Ashcan School artists, C. 1896,
l to r, Everett Shinn, Robert Henri, John French Sloan

de Ashcan School was een groep New Yorkse kunstenaars die het gevoel van New York City uit het begin van de 20e eeuw wilden vastleggen door middel van realistische portretten van het dagelijks leven. Deze kunstenaars gaven er de voorkeur aan om de Rijk en cultureel gestructureerde lagere klasse immigranten uit te beelden, in plaats van de rijke en veelbelovende Fifth Avenue socialites. Een criticus van de tijd hield niet van hun keuze van onderwerpen, waaronder steegjes, huurwoningen, sloppenwijk bewoners, en in het geval van John Sloan, tavernes bezocht door de arbeidersklasse. Ze werden bekend als de revolutionaire zwarte bende en apostelen van lelijkheid.

George Bellows, beide leden van deze Club, 1909, olieverf op doek, 451⁄4 × 631⁄8 in. (115 × 160,5 cm), National Gallery of Art

George BellowsEdit

George Bellows (1882-1925), painted city life in New York City. Zijn schilderijen hadden een expressionistische durf en een bereidheid om risico ‘ s te nemen. Hij had een fascinatie voor geweld zoals te zien is in zijn schilderij uit 1909, beide leden van deze Club, dat een nogal bloederige bokscène afbeeldt. Zijn schilderij Cliff Dwellers uit 1913 toont een stadsgezicht dat niet één bepaald uitzicht is, maar een composiet van vele uitzichten.

Robert HenriEdit

Robert Henri, Snow in New York, 1902, oil on canvas, National Gallery of Art, Washington, DC

Robert Henri (1865-1921) was een belangrijke Amerikaan realist en lid van de Ashcan School. Henri was geïnteresseerd in het spektakel van het gewone leven. Hij richtte zich op individuen, vreemden, snel voorbijgaand in de straten in steden en dorpen. Hij was een sympathieke in plaats van een komische weergave van mensen, vaak met behulp van een donkere achtergrond toe te voegen aan de warmte van de afgebeelde persoon. Henri ‘ s werken werden gekenmerkt door krachtige penseelstreken en gedurfde impasto die de materialiteit van de verf benadrukten. Henri beïnvloedde Glackens, Luks, Shinn en Sloan. In 1906 werd hij verkozen tot lid van de National Academy of Design, maar toen schilders in zijn kring werden afgewezen voor de tentoonstelling van de Academie in 1907, beschuldigde hij collega-juryleden van vooroordeel en verliet de jury, besluit hij een eigen show te organiseren. Hij zou later verwijzen naar de Academie als een begraafplaats van kunst.

Everett ShinnEdit

Everett Shinn, Zelfportret, 1901

Everett Shinn (1876-1953), een lid van de Ashcan School, was meest bekend om zijn talrijke schilderijen van New York en het theater, en van verschillende aspecten van luxe en modern leven geïnspireerd door zijn huis in New York City. Hij schilderde theaterscènes uit Londen, Parijs en New York. Hij vond interesse in het stedelijke spektakel van het leven, waarbij hij parallellen tekende tussen het theater en overvolle stoelen en het leven. In tegenstelling tot Degas schilderde Shinn interactie tussen publiek en performer.

George Benjamin LuksEdit

George B. Luks, Hester Street, 1905, Brooklyn Museum de Lower East Side van Manhattan. In Luks’ schilderij, Hester Street (1905), toont hij kinderen die worden vermaakt door een man met een speeltje, terwijl een vrouw en winkelier op de achtergrond een gesprek voeren. De kijker bevindt zich eerder tussen de menigte dan erboven. Luks geeft een positieve draai aan de Lower East Side door twee jonge meisjes te tonen die dansen in de Spielers, een soort dans waar arbeiders-immigranten aan deelnamen; ondanks de armoede dansen kinderen op straat. Hij zoekt naar de vreugde en schoonheid in het leven van de armen in plaats van de tragedie.

William Glackens Edit

William Glackens, Coney Island Fruit Stand, 1898

vroeg in zijn carrière schilderde William Glackens (1870-1938) de buurt rond zijn atelier in Washington Square Park. Hij was ook een succesvolle commerciële illustrator, met tal van tekeningen en aquarellen voor hedendaagse tijdschriften die humoristisch New Yorkers in hun dagelijks leven portretteerden. Later in zijn leven was hij veel beter bekend als “de Amerikaanse Renoir” vanwege zijn impressionistische opvattingen over de kust en de Franse Rivièra.

John SloanEdit

John French Sloan, McSorley ‘ s Bar, 1912, Detroit Institute of Arts

realist van de Ashcan School, wiens bezorgdheid over de Amerikaanse sociale omstandigheden leidde hem naar de socialistische partij in 1910. Hij kwam oorspronkelijk uit Philadelphia, maar werkte na 1904 in New York. Van 1912 tot 1916 leverde hij illustraties voor het socialistische maandblad de massa ‘ s. Sloan had een hekel aan propaganda, en in zijn tekeningen voor de massa, net als in zijn schilderijen, richtte hij zich op het dagelijks leven van mensen. Hij schilderde de vrije tijd van de arbeidersklasse met de nadruk op vrouwelijke onderwerpen. Onder zijn bekendste werken zijn picknickplaatsen en zondag, Vrouwen drogen hun haar. Hij had een hekel aan het Ashcan School label, en uitte zijn ergernis met kunsthistorici die hem identificeerden als een schilder van de Amerikaanse Scene: “Sommigen van ons schilderden nogal gevoelige opmerkingen over het leven om ons heen. We wisten niet dat het de Amerikaanse Scene was. Die naam bevalt me niet … Een symptoom van nationalisme, dat veel problemen in deze wereld heeft veroorzaakt.”

Edward HopperEdit

Edward Hopper, New York Interior, C. 1921, Whitney Museum of American Art prentmaker. Hopper is de modernste van de Amerikaanse realisten, en de meest eigentijdse. Hoewel hij in de volksmond bekend stond om zijn olieverfschilderijen, was hij even bedreven als aquarellist en graficus in het etsen. In zowel zijn stedelijke als landelijke taferelen weerspiegelde zijn spaarzame en fijn berekende weergaven zijn persoonlijke visie op het moderne Amerikaanse leven.Hopper ‘ s leraar, Robert Henri, moedigde zijn leerlingen aan om hun kunst te gebruiken om “een opschudding te veroorzaken in de wereld”. Hij adviseerde ook zijn studenten, het is niet het onderwerp dat telt, maar wat je voelt over het en vergeet Kunst en schilder foto ‘ s van wat u interesseert in het leven. Op deze manier beïnvloedde Henri Hopper, evenals beroemde studenten George Bellows en Rockwell Kent, en motiveerde hen om realistische afbeeldingen van het stadsleven te maken. Enkele kunstenaars uit Henri ’s kring, waaronder een andere leraar van Hopper, John Sloan, werden lid van” The Eight”, ook bekend als de Ashcan School of American Art. Zijn eerste bestaande olieverfschilderij om te wijzen op zijn beroemde interieurs was eenzame figuur in een Theater (CA. 1904). Tijdens zijn studententijd schilderde Hopper ook tientallen naakten, stillevens, landschappen en portretten, waaronder zijn zelfportretten.

andere beeldende kunstenaarsedit

zie ook: 291 (art gallery) and Photo-Secession

Joseph Stella, Charles Sheeler, Jonas Lie, Edward Willis Redfield, Joseph Pennell, Leon Kroll, B. J. O. Nordfeldt, Gertrude Käsebier, Alfred Stieglitz, Edward Steichen, E. J. Bellocq

• Alfred Stieglitz, Winter – Fifth Avenue, 1893, photograph

• Edward Steichen, The Flatiron Building, 1904, photograph

• Joseph Pennell, The Waldorf-Astoria, c. 1904-1908, houtskool en pastel op bruin papier

• Edward Willis Redfield, Brooklyn Bridge at Night, 1909, olieverf op doek

• the old ships draw to Home Again, 1920, Jonas Lie, Brooklyn Museum