the souring of the swinginging 60s got properly RUNNING with THIS radioactive oburzający film, teraz ponownie wydany w ramach sezonu Stanleya Kubricka w londyńskim BFI Southbank; była to sensacyjnie parchliwa, deklamacyjna, epicko pobłażliwa i szalona adaptacja powieści Anthony ’ ego Burgessa z 1962 roku o ultra-brutalnych gangach młodzieżowych w dystopijnej, przyszłej Brytanii mówiącej po rosyjsku, zmieszanej z dziwną wersją rymowanego slangu Cockney. (Burgess bezczelnie Trolling publiczności, twierdząc, że jego tytuł został zaczerpnięty z pewnej frazy Cockneya – „queer jak Mechaniczna pomarańcza” – najwyraźniej znanej tylko jemu.)

zamiast pokoju, miłości i dobrobytu, Mechaniczna pomarańcza zaoferowała nowy zeitgeist-dekadę przemocy, gniewu, mizoginii, degradację przestrzeni publicznej w ponurych podmiejskich lokalizacjach i modernistyczne projekty życia, które zostały zniszczone. Projekt produkcji Johna Barry ’ ego pokazał nam „ruin porn” przed wynalezieniem frazy.

Cała prowokacja filmu i znużona Polityka seksualna są doprawione histrionicznym cynizmem i rozczarowaniem. To samo zostało zakazane przez Kubricka: wycofany przez Warner Bros z brytyjskiej dystrybucji za namową reżysera, niezwykły przykład władzy reżysera nad studiem. Kubrick był mocno wstrząśnięty doniesieniami prasowymi o prawdziwych zbrodniach rzekomo zainspirowanych filmem. Zakaz pozostawał teoretycznie obowiązujący aż do śmierci Kubricka w 1999 roku, chociaż w latach 90. łatwo było zdobyć importowane płyty DVD z USA, co po raz pierwszy zobaczyłem.

dziwne jest znowu oglądać mechaniczną pomarańczę, w moim przypadku po raz pierwszy od 20 lat. Nadal jest genialny, wciąż zuchwały, nadal paskudny, ale zdecydowanie przestarzały i dłuższy niż pamiętałem. Użycie przez Kubricka muzyki pop-klasycznej może wydawać się niezmienne i stanowcze, a także mniej interesujące niż w 2001: Odyseja kosmiczna. Ale jego podpis jest tam na wskroś, zwłaszcza w ujęciach jamistych wnętrz, a ich skrajne linie znikają w oddali. Jest też wyraźna słabość Kubricka do miękkiej nagości, zdecydowana sympatia do pokazywania młodych kobiet w ubraniach w dekoracyjnie ładne sposoby, co sprawia, że jego obrazowanie gwałtów jest niewygodne, chociaż obraza jest celowo wymyślona. Paskudne wycinanie otworów w kształcie piersi u kobiety w pierwszej scenie gwałtu jest dziwacznie powielane w drugiej: kobieta ma na ścianie obraz kobiety w podobnie nożycowym stroju.

fundamentalna przesłanka jest nadal silna: Młody „droog” o imieniu Alex, świetnie grany przez Malcolma McDowella, prowadzi gang przestępców w aktach groteskowej przemocy – która obraca się przeciwko niemu, gdy zostaje schwytany i zmuszony do poddania się klinicznym torturom. Oszałamiający napastnik jest stworzony do oglądania niepokojących filmów, jak terapia awersji z szeroko otwartymi powiekami i nasmarowanymi kroplomierzem – prawdziwie przerażająca scena, coś, co pasuje do rozcinania oczu W Un Chien Andalou. Ale użycie Beethovena na ścieżce dźwiękowej powoduje, że Alex nienawidzi nie tylko gwałtu i przemocy, ale także muzyki Beethovena, która była miłością jego życia i jego jedyną odkupieńczą cechą.

to odwrócenie stołów, to wyzwanie dla naszej liberalnej wrażliwości, jest tym, co sprawia, że Mechaniczna pomarańcza jest potężna: nagłe poszerzenie perspektywy na przemoc. Powinniśmy współczuć Alexowi, czy wzgardzić jego zasłużoną agonią? Jeśli jesteśmy zaproszeni, aby w ogóle nic nie czuć, to nasza pustka, nasza neutralność, jest naszą męką. Oglądałem wiele brutalnych filmów reżyserów, którzy wyraźnie byli pod wpływem mechanicznej pomarańczy, ale to tak, jakby widzieli tylko pierwszą połowę. Mają brutalne sceny, brutalnych ludzi , akty przemocy … i to prowadzi donikąd. Wstrząs tylko pogłosy do następnego wstrząsu. Kubrick stworzył ironię i satyrę ze swojej Ultra-przemocy i bezczelnie sprawił, że dyskomfort publiczności podczas oglądania tych wcześniejszych scen stał się częścią historii.

to także bardzo angielski film: tubylczy nowojorczyk Kubrick doskonale opanował angielski idiom, choć być może jest to po części zasługą znakomitych występów Warrena Clarke ’ a i Michaela Batesa, aktorów, którzy mieli być znani w brytyjskiej telewizji. Wadliwy Czy nie, jest to fascynujący eksperyment myślowy.

{{#ticker}}

{{topLeft}}

{{bottomLeft}}

{{topRight}}

{{bottomRight}}

{{#goalExceededMarkerPercentage}}

{{/goalExceededMarkerPercentage}}

{{/ticker}}

{{heading}}

{{#paragraphs}}

{{.}}

{{/paragraphs}}{{highlightedText}}

{{#cta}}{{text}}{{/cta}}

Remind me in May

będziemy w kontakcie, aby przypomnieć o przyczynieniu się. Zwróć uwagę na wiadomość w skrzynce odbiorczej w maju 2021 roku. Jeśli masz jakieś pytania dotyczące współpracy, skontaktuj się z nami.

• Udostępnij na Facebooku
• Udostępnij na Twitterze
• Udostępnij przez e-mail
• Udostępnij na LinkedIn
• Udostępnij na Pintereście
• Udostępnij na WhatsApp
• Udostępnij na Messenger