TWAALF JAZZ GITAAR ALBUMS
U HOORT
6 juli 2020 | door Roestige Aceves
Subsidie-Groen
Als we wachten deze week is vrijdag om Vijf streaming concert met gitarist John Scofield en de funk superband Sla, wij kijken terug op een van onze meest populaire en controversiële berichten, oorspronkelijk geplaatst in augustus 2016, waarin een mijlpaal voor Scofield. De oorspronkelijke post is herzien en uitgebreid met video links en meer beschrijvende tekst.de erfenis van de gitaar in de jazz is rijk en uitgebreid, met bekende artiesten uit alle hoeken van de wereld en alle tijdperken van de jazz geschiedenis. Van jazzgitaarpionier Eddie Lang, de akoestische zigeunerjazz van de Franse Django Reinhardt en big band great Freddie Green tot de post-bop giganten Jim Hall, Grant Green en Kenny Burrell, fusion chameleons Pat Metheny en John Scofield, en genre bender Bill Frisell, gitaristen zijn al lang enkele van de meest revolutionaire figuren van de muziek. De gitaristen van vandaag blijven de evolutie van de kunstvorm vorm te geven, altijd het uitbreiden van de muziek en verstorende verwachtingen.
Dit is op geen enkele manier een uitgebreide lijst, of een vertegenwoordigt de “beste gitaar albums aller tijden,” maar eerder, is bedoeld om een aantal cruciale opnames te belichten en de diverse waaier van jazz gitaar expressie, van de oorsprong van jazz tot vandaag.
Wes Montgomery
Incredible Jazz Guitar of Wes Montgomery (1960) Dit is een prachtige introductie tot het genie van Wes Montgomery en werd geselecteerd voor de National Recording Registry door de Library of Congress als “cultureel, historisch, of artistiek significant. Het nummer hieronder is Montgomery ‘ s signature waltz West Coast Blues.”
Django Reinhardt
Het Beste van Django Reinhardt
Deze Blue Note-collectie over de carrière van de jazz manouche innovator is essentieel om te luisteren voor alle gitaristen en jazzfans, met zijn beroemdste en meest representatieve songs. Hier is de 1937 versie van Reinhardt en Stephane Grappelli ‘ s “Minor Swing” in zijn definitieve uitvoering.Pat Metheny Bright Size Life (1976) het album dat een moderne meester introduceerde en zijn blijvende titelsong, met een vroege verschijning van baslegende Jaco Pastorius. Het nummer blijft een concert nietje voor Metheny, en hier is een 2002 uitvoering met basvirtuoos Richard Bona en meester drummer Antonio Sánchez.Kurt Rosenwinkel Heartcore (2003) Heartcore breidt Rosenwinkel ‘ s visie uit met elektronica en wereldwijde invloeden, en werd mede geproduceerd door hiphop meesterbrein Q-Tip van A Tribe Called Quest. Dit nummer, “Blue Line”, bevat een hoekige melodie tegen een drijvende puls, met saxofonist Mark Turner, bassist Ben Street, en drummer Jeff Ballard. Charlie Christian Genius of the Electric Guitar (1939-1941) deze compilatie verzamelt veel van de memorabele momenten van het Bebop icoon met het Benny Goodman Sextet en orkest, voorafgaand aan de dood van de gitarist op 25-jarige leeftijd. De melodie hieronder, “Solo Flight,” is een toepasselijke titel voor de fleet-fingered Christian, mede-geschreven door de gitarist samen met Goodman en saxofonist/arrangeur Jimmy Mundy. Grant Green Matador (1964) een document van de eerste post-bop periode van de superlatieve gitarist voordat hij zich waagde in de soul jazz sound die zijn latere carrière zou omvatten, met een spectaculaire band waaronder pianist McCoy Tyner, bassist Bob Cranshaw en drummer Elvin Jones. Het titelnummer van het album opent het gevoel voor de hele opname, gericht op de kristalheldere toon van de leider en vrolijk melodieuze solo’ s over Jones ‘ drieling.
Sonny Sharrock
Ask The Ages (1991)
een intens, opruiend einde aan de carrière van de ondergewaardeerde gitarist, waarop Sharrocks verkwikkende orgelachtige gitaar wordt geëvenaard door Pharoah Sanders’ vurige saxofoonspel. De track hieronder, “As We Used To Sing,” is een showcase voor de whisper-to-a-scream dynamiek van Sharrock ‘ s schrijven en een gitaar toon die snijdt als scherven van glas. De powerhouse band op dit door Bill Laswell geproduceerde juweeltje bestaat uit Sanders, bassist Charnett Moffett, en drummer Elvin Jones.George Benson Beyond the Blue Horizon (1971) The guitar star werd een groot succes in de jaren 70, maar deze sessie, zijn debuut voor CTI Records, is een soul jazz meesterwerk. De album-openende versie van Miles Davis’ “So What” is een sampler schotel van benaderingen, vrij schakelen tussen backbeat grooves en soulvolle Hammond orgel naar half en double time swing voelt, met de leider stevig in controle.
John Scofield
onderweg (2004)
The modern guitar giant ’s telepathic trio met bassist Steve Swallow en drummer Bill Stewart klonk nooit beter dan op deze live date opgenomen in NYC’ s Blue Note in 2003. Knetterend van energie en meesterlijk samenspel, bereikt het album zijn vulkanische afsluiting met de funky swagger van Scofield ‘ s “Over Big Top.”
Ben Monder
Oceana (2005)
de singuliere benadering van de virtuoze avant-garde gitarist is goed gedocumenteerd op deze sessie, die diep, ondoorgrondelijk, omhullend en cinematisch evocatief is. Het album balanceert tussen solo akoestische en elektrische optredens met deze titelsamenstelling met bassist Kermit Driscoll en drummer Ted Poor.Bill Frisell The Intercontinentals (2005) een opvallende sessie van deze gitaarheld en voormalig Resident artistiek directeur van SFJAZZ heeft bedwelmende grooves en een uitstekende internationale band, waaronder de Braziliaanse gitarist en zanger Vinicius Cantuária, de Macedonische Oud-meester Christos Govetas, de Amerikaanse strijkers Jenny Scheinman en Greg Liesz, en de Malinese percussionist Sidiki Camara.. Dit nummer is een cover van Boubacar Traoré ‘ s compositie “Baba Drame.”
Jim Hall
Alone Together (1972)
Eén van de grote invloedrijke gitaarstylisten, Hall voegt zich bij bassist Ron Carter voor deze betoverende live duet release the All Music Guide calls “a classic and a revelation.”Dit nummer,” receive, Please ” werd gecomponeerd door de bassist en demonstreert de onmiskenbare telepathie die deze twee meesters deelden.
Oorspronkelijk geplaatst op 9 augustus 2016