l r,Everett Shinn,로버트 파리,프랑스 존 슬론
Ashcan 학교가 그룹은 뉴욕시의 예술가들의 느낌을 캡처 할 수 초기 20 세기에는 뉴욕,을 통해 현실주의 초상화입니다. 이 예술가들은 부유하고 유망한 5 번가 사교계보다는 부유하고 문화적으로 질감이있는 하층 계급 이민자들을 묘사하는 것을 선호했습니다. 하나의 비평가 시간을 좋아하지 않았고 자신이 선택한 과목을 포함 골목,주택,빈민가의 거주자의 경우에 존 슬론,주점이 자주있다. 그들은 혁명적 인 흑인 갱단과 추함의 사도로 알려지게되었습니다.
George BellowsEdit
George Bellows(1882-1925),뉴욕시에서 도시 생활을 그렸습니다. 그의 그림에는 표현주의 대담함과 위험을 감수하려는 의지가 있었다. 그는 매력과 폭력에서 볼 수 있듯이 자신의 1909 그림,회원의 이 클럽 나타낸 것이 오히려 처참한 권투 장면입니다. 그의 1913 그림 절벽 거주자,하나의 특정 뷰가 아니라 많은 뷰가 복합 된 도시 풍경을 묘사합니다.
로버트 HenriEdit
로버트 헨리(1865-1921) 중요한 미국의 현실주의와 구성원의 Ashcan 학교입니다. 앙리는 일반적인 삶의 광경에 관심이있었습니다. 그는 도시와 도시의 거리에서 빠르게 지나가는 개인,낯선 사람에 집중했습니다. 그는 사람들의 만화 묘사보다는 공감 적이었으며 종종 어두운 배경을 사용하여 묘사 된 사람의 따뜻함을 더했습니다. 앙리의 작품은 활발한 붓놀림과 대담한 임파스토로 특징 지어졌으며 페인트의 중요성을 강조했습니다. Henri 는 Glackens,Luks,Shinn 및 Sloan 에게 영향을 미쳤습니다. 1906 년에,그 선임하는 대한민국의 디자인,하지만 때 화가의 원형을 거부되었 아카데미의 전시회는 1907 년,그는 그 비난 동료 배심원의 편견과 떨어져 걷 심사,해결을 구성하는 표시의 자신이 있습니다. 그는 나중에 아카데미를 예술의 묘지로 언급 할 것입니다.
에버렛 ShinnEdit
에버렛 Shinn(1876-1953),회원의 Ashcan 학교,가장 유명한 그의 수많은 그림의 뉴욕과 극장 과의 다양한 측면의 고급 스러움과 현대적인 생활에 영감을 자신의 집으로 뉴욕시에서. 그는 런던,파리,뉴욕의 극장 장면을 그렸습니다. 그는 극장과 혼잡 한 좌석과 삶 사이의 평행선을 그리면서 삶의 도시 광경에 관심을 갖게되었습니다. Degas 와 달리 Shinn 은 관객과 연기자 간의 상호 작용을 묘사했습니다.
조지 Benjamin LuksEdit
조지 B. 프로그램(1866-1933)었 Ashcan 등학교 예술가에 살았 Lower East Side of Manhattan. 에서 프로그램은’그림,스트리트(1905),그는 아이들이 즐겁게해 사람과 장난감하는 동안 여성과 가게 주인이 대화를 배경에 있습니다. 시청자는 그 위보다는 군중들 사이에 있습니다. 프로그램을 둔에 긍정적인 스핀 Lower East Side 의해 보여주는 두 가지 어린 소녀에서 춤을 Spielers 는 유형의 댄스 작동하는 클래스 이민자들이 참여하며 가난에도 불구하고,아이들이 댄스에 스트리트도 있습니다. 그는 비극보다는 가난한 사람들의 삶에서 기쁨과 아름다움을 찾습니다.
윌리엄 GlackensEdit
초에서 자신의 경력,윌리엄 Glackens(1870-1938)그 지역 주변 자신의 스튜디오에서 워싱턴 스퀘어 공원에 가실 수 있습니다. 그는 또한 성공적인 상업적인 일러스트 레이터를 생산,수많은 그림 그는 수채화를 위한 현대적인 잡지는 유머러스하게 묘사하는 새로운 시민의 일상 생활에서. 나중에 인생에서 그는 해변과 프랑스 리비에라에 대한 인상주의 견해로”미국 르누아르”로 훨씬 더 잘 알려져있었습니다.
존 SloanEdit
존 슬론(1871-1951)초기-20 세기 현실주의자의 Ashcan 교 그의 관심사와 미국 사회적 조건에 참여하는 그에게 사회주의자에 1910. 원래 필라델피아 출신으로 1904 년 이후 뉴욕에서 일했습니다. 1912 년부터 1916 년까지 그는 사회주의 월간 대중에게 삽화를 기고했다. 슬론은 선전을 싫어했고 대중을위한 그의 그림에서 그의 그림에서와 마찬가지로 사람들의 일상 생활에 집중했습니다. 그는 여성 과목에 중점을 둔 노동 계급의 여가를 묘사했다. 그의 가장 잘 알려진 작품 중에는 피크닉 장소와 일요일,머리카락을 말리는 여성들이 있습니다. 그는 Ashcan School 레이블을 싫어했으며,그를 미국 장면의 화가로 확인한 미술 사학자들과의 성가심을 표현했습니다: “우리 중 일부는 우리 주변의 삶에 대해 다소 민감한 의견을 조금 칠하곤했습니다. 우리는 그것이 미국의 장면이라는 것을 몰랐습니다. 나는 그 이름이 마음에 들지 않는다… 이 세상에서 큰 문제를 일으킨 민족주의의 증상.”
에드워드 HopperEdit
에드워드 호퍼(1882-1967)명한 미국의 현실주의 화가 및 판화가. 호퍼는 미국의 현실 주의자 중 가장 현대적이며 가장 현대적입니다. 그의 유화로 가장 널리 알려져 있지만,그는 에칭에서 수채화 및 인쇄업자로서 똑같이 능숙했습니다. 모두에서 자신의 도시와 농촌면,자신의 예비 및 정밀하게 계산 렌더링을 반영되어 자신의 개인 비전 현대 미국의 삶입니다.
호퍼의 교사,로버트 파리,격려하는 그의 학생들이 사용하는 자신의 예술”만들어 세계에서”입니다. 그는 또한 좋은 그의 학생들,그렇지 않은 주제는 하지만 당신은 무엇을 느끼는 그것에 대해 잊지 예술에 대해하고 그림을 그의 관심사에서는 생명이다. 이러한 방식으로,앙리에 영향을퍼뿐만 아니라,유명한 조지는 학생들 벨로우즈와 로크웰 켄트,그리고 동기들을 렌더링하는 현실적인 묘사의 도시 생활. Hopper’s 의 다른 교사 인 John Sloan 을 포함하여 Henri’s circle 의 일부 예술가는 Ashcan School Of American Art 라고도 알려진”The Eight”의 회원이되었습니다. 그의 유명한 인테리어를 암시하는 그의 최초의 기존 유화는 극장에서 독방 인물이었다(기음. 1904). 그 동안 학생 년 동안,호퍼 또한 그려진 수십 개의 누드,정물,풍경 및 인물 사진을 포함,자신의 자화상이다.
기타 visual artistsEdit
조셉 스텔라,찰스 Sheeler,나는 거짓말,에드워드 레드 필드 윌리스,조셉 Pennell,Leon Kroll,B.J.O.Nordfeldt,루드 Käsebier,알프레드 스티글리츠,Edward Steichen,E.J. Bellocq
-
Alfred Stieglitz, Winter – Fifth Avenue, 1893, photograph
-
Edward Steichen, The Flatiron Building, 1904, photograph
-
Joseph Pennell, The Waldorf-Astoria, c. 1904-1908,탄 및 파스텔에서 브라운 종이
-
에드워드 윌리스 레드 필드,브루클린 브리지,밤에,1909 년 캔버스에 유
-
이전 선박을 그리를 다시 집,1920,나는 거짓말,브루클린 박물관