+ Lernen Sie die Nuancen des Produzierens von Beats, des Arrangierens von Tracks und des kreativen Samplings kennen und nutzen Sie die reiche Geschichte und den Einfluss des Hip-Hop in Soundflys gefeiertem Online-Kurs The Art of Hip-Hop Production.

Wie Sie wahrscheinlich schon wissen, habe ich gerade meinen brandneuen Online-Kurs mit Soundfly namens The Art of Hip-Hop Production gestartet. Darin gehen wir auf jeden Aspekt der Herstellung von Hip-Hop-Beats ein, aber heute möchte ich mich auf einen kleinen, aber bedeutenden Teil dieser Reise konzentrieren: den Trap-Beat.

Trap-Musik hat sich von ihren frühen südlichen Wurzeln zu einem globalen Phänomen entwickelt. Produzenten wie Shawty Redd, Zaytoven, Lex Luger, und Drumma Boy sind alle mitverantwortlich dafür, dass der kultige Hip-Hop-Stil des Südens internationale Anziehungskraft erlangt. Der Begriff „Falle“ kommt eigentlich vom „Fallenhaus“, im Grunde ein Haus, das als Hauptquartier für illegale Drogenoperationen dient. Vor Mitte der 2000er Jahre wurde Trapping (der Akt des Verkaufs und der Verteilung von Drogen) gelegentlich im Rap erwähnt, aber nicht speziell mit irgendeiner Art von Sound in Verbindung gebracht.

T.I.’s 2003er Album Trap Musik war ein bahnbrechender Moment für das aufstrebende Genre, und es folgten Alben von Young Jeezy und Gucci Mane, die den Sound des Trap-Genres als etwas Erkennbares popularisierten und synthetisierten. Bis 2013 hatten Kanye West, Beyoncé und sogar Katy Perry begonnen, den Sound anzunehmen: seine dunklen und sanften Synths, schweren 808 Basslinien, knackigen Snares und Claps und unterteilten Schnellfeuer-Hi-Hats.

Man kann mit Sicherheit sagen, dass man diese Art der Produktion heute überall hört. Schauen Sie sich unsere Spotify Playlist für Inspiration, und am Ende dieses Artikels, Ich werde mit Ihnen ein Beispiel für einen Trap-Beat teilen ich gemacht, während dieses Stück zu schreiben. Aber jetzt, lesen Sie weiter für meine schnelle 10-Schritte-Anleitung, um Sie in Gang zu bringen!

Stellen Sie Ihr Tempo ein.

Das Einstellen des Tempos hilft dir, die Stimmung deines Beats zu bestimmen, ob du eine clubbereite Partyhymne, eine gefühlvolle Trap-Ballade oder etwas dazwischen machst. Die meisten Trap-Produktionen fallen in den Bereich von 100-176 BPM, wobei 140 der Sweet Spot ist. Sie werden diese Tempi normalerweise entweder als Hauptpuls oder als Achtelpuls empfinden (was bedeutet, dass der Beat halb so langsam klingt). Wenn Sie einen langsameren Puls bevorzugen, versuchen Sie, Ihr Tempo auf 75-90 einzustellen.

Verwenden Sie einfache harmonische und melodische Loops.

Die meisten Leute denken, Trap-Musik ist nur über die Trommeln, aber Melodie und Harmonie sind auch da, um den Ton für Ihren Song. Trap-Musik neigt dazu, dunkel und bedrohlich zu sein, so dass Produzenten oft Moll-Akkordfolgen und Moll-Arpeggios für die melodischen Linien verwenden.

Egal, ob Sie es selbst aufnehmen oder melodisches Material sampeln, achten Sie auf die Klangfarbe der verwendeten Sounds. Gefilterte oder hybride Klavierklänge funktionieren gut, ebenso wie große Synthesizer, Streicher und Orchesterbläser, die Drama und Intrigen erzeugen.

Fügen Sie ein einfaches Hi-Hat-Muster hinzu.

Ein Grundnahrungsmittel der Trap-Musik sind Hi-Hats mit vielen rhythmischen Unterteilungen. Beginnen Sie mit dem Einwerfen eines einfachen Achtelnoten-Pulses, um Ihrem Beat einen ersten Sprung zu geben. Fügen Sie dann einen offenen Hut auf Beat 4 hinzu, um zu sehen, wie das klingt. Wenn es dir gefällt, behalte es. Experimentieren Sie mit offenen Hüten an verschiedenen Stellen in Ihrem Schlagzeugmuster, um zu sehen, wie sie das Gefühl und die Sprungkraft Ihres Beats verändern.

Fügen Sie Snares und Claps hinzu.

In den meisten Pop-Musik, die Snare Drum Hits auf Beats 2 und 4. Aber in der Trap-Musik ist die Snare typischerweise auf Beat 3 zu spüren, und manchmal das „und“ von Beat 1 im folgenden Takt. Für eine einfache Variante bewegen Sie den zweiten Snare-Hit auf das „und“ von Beat 4.

Tune deine Snare ziemlich hoch, und um sie wirklich im Mix zu knacken, kannst du sie mit Claps, Snaps oder einem anderen kreativen perkussiven Sound überlagern. Erfahrene Beatproduzenten verwenden Filter und Tonhöhenmodulation, um Fills und andere Variationen im Snare-Muster zu erstellen und Dynamik hinzuzufügen.

Fügen Sie einen Kick und 808.

Das wichtigste Element Ihres Trap-Beats könnte nur Ihre Kickdrum und Ihr 808-Pattern sein. Ihr Kick und 808 geben Ihrer Falle diesen schweren, rüsselrasselnden Bass. Setzen Sie Ihren Kick oder 808 auf Beat 1 ist wichtig, aber darüber hinaus sind Sie auf eigene Faust. Experimentieren Sie mit Off-Beat-Patterns, um interessante Variationen zu erstellen. Mit 808s können Sie eine einfache Drohne mit einem langen 808 erstellen oder eine Basslinie erstellen, indem Sie ein 808-Sample nehmen und es melodisch spielen.

Apropos Sampling, schauen Sie sich mein neu gestartetes Sample Pack auf Splice mit dem Titel „The Luv Pack, Vol. 1,“ und fühlen Sie sich frei, alle Sounds zu verwenden, die Sie dort mögen, um Ihr nächstes Meisterwerk zu machen. Soundflydie Kunst der Hip-Hop-Produktion kommt auch mit zwei Monaten freien Zugang zu Splice.

Erstellen Sie Hi-Hat-Variationen.

Fügen Sie nun einige Variationen in den Hi-Hats hinzu. Trap-Musik bietet in der Regel Doppel- und Dreifach-Hi-Hats, was bedeutet, dass Sie Muster von 16 Noten, 24 Noten oder sogar 32 Noten hinzufügen können — und sie großzügig verteilen. Eine andere Methode besteht darin, Achtelnoten- und Viertelnoten-Drillinge hinzuzufügen, um die Polyrhythmen Ihres Drum-Patterns aufzubrechen und Fills hinzuzufügen. Es sind diese Fills, die dazu beigetragen haben, der Trap-Musik im Laufe der Jahre ihren einzigartigen Signature-Sound zu verleihen.

Verwenden Sie Vocal Samples und Tags.

Gib deinem Beat ein menschliches Element. Fügen Sie dem Rhythmus ein Producer-Tag oder ein Vocal-Chant-Sample hinzu, um Ihre Identität noch mehr in den Track zu integrieren. Ein bewährtes Modell besteht darin, den Beats 2 und 4 vokale Koteletts hinzuzufügen, um das Publikum zu begeistern.

Verschiebt das Muster für Flow.

Hip-Hop ist eine minimalistische Form der Musik und Trap ist keine Ausnahme, aber das bedeutet nicht, dass Sie eine Vier-Takt-Schleife machen und es einen Tag nennen sollten. Boi-1da, Grammy-Gewinner und Drake-Mitarbeiter, sagt, seine allgemeine Faustregel sei, dass sich der Beat alle vier Takte ändert, egal wie subtil oder groß. Versuchen Sie, kleine Variationen im Drum-Pattern vorzunehmen, indem Sie Elemente weglassen oder Füllungen hinzufügen oder den melodischen und harmonischen Inhalt ändern und Effekte hinzufügen.

Fügen Sie Ihrem Rough Mix Effekte hinzu.

Audioeffekte können Ihren Beat auf verschiedene Arten verbessern. Zum Beispiel klingen Filter überall großartig und helfen, mehr Mix-Platz für den Sänger zu schaffen. Sättigung und Verzerrung können auch bei 808s verwendet werden, um einen körnigeren Klang zu erzielen. Reverb verbessert Snares, Claps und Synths und ermöglicht bestimmten Elementen, mehr Platz im Mix zu schaffen. Und Produzenten verwenden oft Pitch Bends, um ein Sample zu verändern und den DJ / Cinematic-Effekt zu erzeugen, eine Platte manuell zu verlangsamen.

Auf der grundlegendsten Ebene hilft Ihnen das Hinzufügen von EQ, Stereo-Panning und Komprimierung zu Ihrem groben Mix, alle Elemente auszugleichen und Ihrem Beat einen fertigen Sound zu verleihen, wenn Sie ihn zum ersten Mal einem Sänger präsentieren.

Ordnen Sie Ihre Spur.

Wie verwandelt man einen Loop in einen vollständigen Song? Die meisten Standard-Hip-Hop- und Popsongs enthalten ein kurzes Intro, Verse (8-16 Takte), einen Vorchor (4-8 Takte), einen Chor (8 Takte), manchmal eine Brücke und schließlich ein Outro.

Keine Notwendigkeit, mehr Musik zu schreiben; Erstellen Sie einfach Variationen Ihrer Schleife. Gehen Sie mit Ihrem Refrain groß, verwenden Sie voll klingende Akkorde oder Klangfarben wie Messing, oder bringen Sie einige der rhythmischen Elemente zurück, die Sie aus dem Vers genommen haben. Schneiden Sie im Vers alles Unnötige aus und noch mehr im Intro. (Viele Trap-Intros enthalten einfach den melodischen Loop und minimale Percussion.)

Willst du den schnellen Trap-Beat hören, den ich beim Sammeln der obigen Ratschläge gemacht habe? Hier ist es!

http://flypaper.soundfly.com/wp-content/uploads/2019/05/Trap-Beat-Example-longer.wav

Sobald Sie all diese Dinge in Ihrem Beat haben, hören Sie genau zu, wie Ihre Lieblingsproduzenten ihr Ding machen. Was macht jeden Beat einzigartig? Was macht es härter als die anderen? Je mehr Sie zuhören und versuchen zu emulieren, was die Profis tun, desto einfacher und flüssiger wird es, Trap-Banger zu produzieren.Lernen Sie mehr über Mixing, Beat Making, Gesangsaufnahmen und DIY-Audioproduktion mit den ausführlichen Online-Kursen von Soundfly, darunter Faders Up: Modern Mix Techniques, Pop Vocal Production und die Kunst der Hip-Hop-Produktion. Abonnieren Sie den unbegrenzten Zugang hier.

Charles Burchell

Charles Burchell ist ein Multiinstrumentalist, Produzent, Komponist, Pädagoge und Diplomat aus New Orleans, LA. Er hat am New Orleans Center for Creative Arts, am New England Conservatory (B.M. ’12) studiert und zuletzt den Master of Arts in Education an der Harvard Graduate School of Education (Hrsg. M ’13). Burchell hat Alben mit Wes „Warmdaddy“ Anderson, Delfayo Marsalis, Ran Blake, Ciel Rouge, seiner Band The Love Experiment (in Touring on a Shoestring) aufgenommen und produziert und auf verschiedenen Musikfestivals auf der ganzen Welt Meisterkurse gegeben. Burchell arbeitet auch als Kulturdiplomat mit dem Next Level-Programm und ist derzeit lehrender Künstler für den Digital Music Production Workshop und das Musical Connections-Programm der Carnegie Hall, in dem er mit hofbeteiligten Jugendlichen und Studenten aus verschiedenen Bezirken in ganz New York City zusammenarbeitet. Burchell tritt weiterhin regelmäßig in den USA und international als DJ, Schlagzeuger und Bandleader auf.