+ lär dig nyanserna i att producera beats, arrangera spår och kreativ provtagning, som bygger på hiphops rika historia och inflytande i Soundflys hyllade onlinekurs, The Art of Hip-Hop Production.

som du säkert vet vid det här laget lanserade jag just min helt nya onlinekurs med Soundfly som heter The Art of Hip-Hop Production. I det går vi in i mycket detaljer om varje aspekt av att göra hip-hop beats, men idag vill jag fokusera på en liten men betydande del av den resan: fällan slår.

Trap music har utvecklats från sina tidiga sydliga rötter till ett globalt fenomen. Producenter som Shawty Redd, Zaytoven, Lex Luger och Drumma Boy är alla delvis ansvariga för att hjälpa kulten Södra hiphop-stilen att få internationell överklagande. Termen ” fälla ”kommer faktiskt från” fällhuset”, i grunden ett hus som fungerar som huvudkontor för olaglig narkotikaverksamhet. Före mitten av 2000-talet hänvisades fångst (handlingen att sälja och distribuera droger) ibland i rap, men associerades inte specifikt med någon typ av ljud.

T. I. S 2003-skiva, Trap Musik var ett banbrytande ögonblick för den spirande genren och följdes av album av unga Jeezy och Gucci Mane, bland andra, som populariserade och syntetiserade ljudet av trap-genren som något igenkännligt. Vid 2013 hade Kanye West, Beyonc Asia och till och med Katy Perry alla börjat omfamna ljudet: dess mörka och mjuka syntar, tunga 808 baslinjer, skarpa snaror och klappar och uppdelade snabba eldhattar.

det är säkert att säga att du idag hör denna produktionsstil överallt. Kolla in vår Spotify spellista för inspiration, och i slutet av den här artikeln, Jag ska dela med dig ett exempel på en fälla beat jag gjorde när du skriver detta stycke. Men för nu, Läs vidare för min snabba 10-stegs guide för att komma igång!

Ställ in ditt tempo.

att ställa in tempot hjälper dig att bestämma känslan av ditt slag, oavsett om du gör en klubbklar festsång, en själfull fällballad eller något däremellan. De flesta fällproduktioner faller inom intervallet 100-176 BPM, med 140 som sweet spot. Du kommer vanligtvis att känna dessa tempos som antingen huvudpulsen eller den åttonde notens puls (vilket betyder att takten skulle låta hälften så långsam). Om du föredrar en långsammare puls kan du prova att ställa in tempot till 75-90.

använd enkla harmoniska och melodiska slingor.

de flesta tycker att trap-musik bara handlar om trummorna, men melodi och harmoni finns också där för att ställa in tonen för din låt. Trap musik tenderar att vara mörk och illavarslande, så producenter använder ofta mindre ackordföljder och mindre arpeggios för melodiska linjer.

oavsett om du spelar in det själv eller samplar melodiskt material, var uppmärksam på timbre av de ljud du använder. Filtrerade eller hybridpianoljud fungerar bra, liksom stora syntar, strängpinnar och orkestermässa, vilket hjälper till att skapa drama och intriger.

Lägg till ett enkelt hi-hat-mönster.

en häftklammer i trap music är att ha hi-hattar som har många rytmiska underavdelningar. Börja med att kasta i en enkel åttondelspuls för att ge ditt slag lite initial studs. Lägg sedan till en öppen hatt på beat 4 för att se hur det låter. Om du gillar det, behåll det. Experimentera med att sätta öppna hattar på olika ställen i ditt trummönster för att se hur de förändrar känslan och studsar på ditt slag.

Lägg till snaror och klappar.

i de flesta popmusik, virveltrumman träffar på beats 2 och 4. Men i trap music känns snaran vanligtvis på beat 3, och ibland ”och” av beat 1 i följande åtgärd. För en enkel variation, flytta den andra snara hit till ”och” av beat 4.

Ställ in din snara ganska hög, och för att verkligen få den att spricka i mixen, var god att lägga den med klappar, snaps eller något kreativt percussivt ljud. Skickliga beat producenter använder filter och pitch modulering för att skapa fyllningar och andra variationer i virveltrumma mönster, och lägga till dynamik.

Lägg till en spark och 808.

den viktigaste delen av din fälla beat kan bara vara din kick trumma och 808 mönster. Din spark och 808 är det som ger din fälla den tunga, trunk-rattlande basen. Att sätta din spark eller 808 på beat 1 är viktigt, men utöver det är du ensam. Experimentera med off-beat mönster för att skapa intressanta variationer. Med 808s kan du skapa en enkel drone med en lång 808, eller skapa en baslinje genom att ta ett 808-prov och spela det melodiskt.

På tal om provtagning, kolla in mitt nyligen lanserade provpaket på skarv som heter ” The Luv Pack, Vol. 1, ” och använd gärna alla ljud du gillar där för att göra ditt nästa mästerverk. Soundfly ’ s The Art of Hip-Hop-produktion kommer också med två månaders fri tillgång till skarv.

skapa hi-hat variationer.

lägg nu till några variationer i hi-hats. Trap music har vanligtvis dubbla och tredubbla hi-hattar, vilket innebär att du kan lägga till mönster av 16: e anteckningar, 24: e anteckningar eller till och med 32: e anteckningar — och sprida dem liberalt. En annan metod är att lägga till åttonde not och kvart-not tripletter för att bryta upp polyrytmerna i ditt trummönster och lägga till fyllningar. Det är dessa fyllningar som har hjälpt till att ge trap music sitt unika signaturljud genom åren.

använd vokalprover och taggar.

ge ditt slag ett mänskligt element. Lägg till en producent tagg eller sång sång prov i rytmen för att hjälpa till att bygga din identitet i spåret ännu mer. En beprövad modell är att lägga till vokalkoteletter till beats 2 och 4 för att hype upp publiken.

Skift mönstret för flöde.

Hip-hop är en minimalistisk form av musik och fälla är inget undantag, men det betyder inte att du ska göra en fyra-bar slinga och kalla det en dag. Boi-1da, Grammy-vinnande producent och Drake collaborator, säger att hans allmänna tumregel är att ha något förändring i takt var fjärde stapel, oavsett hur subtil eller stor. Försök att göra små variationer i trummönstret genom att släppa ut element eller lägga till fyllningar, eller ändra det melodiska och harmoniska innehållet och lägga till effekter.

Lägg till effekter till din grova mix.

ljudeffekter kan förbättra ditt slag på ett antal sätt. Filter låter till exempel bra var som helst och hjälper till att skapa mer mixutrymme för sångaren. Mättnad och distorsion kan också användas på 808s för att få ett grittier ljud. Reverb hjälper till att förbättra snaror, klappar och syntar och tillåter vissa element att täcka mer utrymme i mixen. Och producenter använder ofta tonhöjdsböjningar för att ändra ett prov och skapa DJ/cinematic-effekten av att manuellt sakta ner en skiva.

på den mest grundläggande nivån, lägga till EQ, stereo panorering och komprimering till din rough mix kommer att hjälpa dig att balansera ut alla element och ge ditt beat ett färdigt ljud när du presenterar det för en sångare för första gången.

ordna ditt spår.

hur gör du en slinga till en full låt? De flesta vanliga hiphop-och poplåtar innehåller en kort intro, verser (8-16 barer), en förkör (4-8 barer), en kör (8 barer), ibland en bro och slutligen en outro.

inget behov av att skriva mer musik; skapa bara variationer av din slinga. Gå stort med din kör, med fullljudande ackord eller timbres som mässing, eller ta tillbaka några av de rytmiska elementen du tog ut ur versen. I versen, klipp ut vad som är onödigt, och ännu mer i intro. (Många trap intros har helt enkelt den melodiska slingan och minimal slagverk.)

Vill du höra den snabba fällan som jag gjorde när jag samlade ovanstående råd? Här är det!

http://flypaper.soundfly.com/wp-content/uploads/2019/05/Trap-Beat-Example-longer.wav

När du har fått alla dessa saker på plats i din takt, Lyssna noga på hur dina favoritproducenter gör sina saker. Vad gör varje slag unikt? Vad gör att det slår hårdare än de andra? Ju mer du lyssnar och försöker efterlikna vad proffsen gör, desto lättare och mer flytande blir det att producera trap bangers.

fortsätt lära dig om blandning, beat making, vocal recording och DIY audio production, med Soundflys djupgående onlinekurser, inklusive Faders Up: Modern Mix Techniques, Pop Vocal Production och The Art of Hip-Hop Production. Prenumerera på obegränsad tillgång här.

Charles Burchell

Charles Burchell är en multiinstrumentalist, producent, kompositör, pedagog och diplomat från New Orleans, LA. Han har studerat vid New Orleans Center for Creative Arts, New England Conservatory (B. M. ’12), och senast avslutat Master of Arts i utbildningsprogram vid Harvard Graduate School of Education (Red. M ’ 13). Burchell har spelat in och producerat album med Wes ”Warmdaddy” Anderson, Delfayo Marsalis, Ran Blake, Ciel Rouge, hans band The Love Experiment (med i Touring on a Shoestring), och har utfört och gett mästarkurser på olika musikfestivaler runt om i världen. Burchell arbetar också som kulturdiplomat med Next Level-programmet och är för närvarande en lärarkonstnär för Carnegie Halls digitala Musikproduktionsverkstad och Musical Connections-Program där han arbetar med domstol involverade Ungdomar och studenter från olika stadsdelar i hela New York City. Burchell fortsätter att uppträda regelbundet runt om i USA och internationellt som DJ, trummis och bandledare.