TWELVE JAZZ GUITAR ALBUMS
YOU SHOULD HEAR

July6,2020|By Rusty Aceves

Grant Green

今週の金曜日、ギタリストのジョン-スコフィールドとファンク-スーパーバンド-レタスとのfive streaming concertで待っているように、私たちは最も人気があり論争の的になっている投稿の一つを振り返ってみましょう。2016年8月には、スコフィールドのための画期的なアルバムを含む投稿されました。 元の投稿は、ビデオリンクとより説明的なテキストで改訂され、拡張されました。

ジャズにおけるギターの遺産は、世界中のすべてのコーナーとジャズの歴史のすべての時代から出身の著名なアーティストと、豊かで広範です。 ジャズギターのパイオニアであるエディ-ラング、フランスのジャンゴ-ラインハルトとビッグバンドであるグレート-フレディ-グリーンのアコースティック-ジプシー-ジャズから、ポストバップの巨人であるジム-ホール、グラント-グリーンとケニー-バレル、フュージョン-カメレオンのパット-メセニーとジョン-スコフィールド、ジャンルベンダーのビル-フリゼルまで、ギター奏者は長い間、音楽の最も革命的な人物の一人であった。 今日のギタリストは、常に音楽を拡大し、期待を交絡し、芸術形式の進化を形作り続けています。

これは決して包括的なリストではなく、”史上最高のギター-アルバム”を表すものではなく、ジャズの起源から今日まで、いくつかの重要な録音を強調し、ジャズギター表現の多様な範囲を紹介することを目的としています。

ウェス-モンゴメリー
ウェス-モンゴメリーの信じられないほどのジャズギター（1960年）
ギタリストの軍団に影響を与えた画期的な録音。 これはウェス-モンゴメリーの天才への素晴らしい紹介であり、”文化的、歴史的、または芸術的に重要な”として議会図書館によって全国記録レジストリに選 以下の曲はモンゴメリーのシグネチャー-ワルツ”ウェスト-コースト-ブルース”である。”

Django Reinhardt
Django Reinhardtのベスト
ジャズmanoucheイノベーターのキャリアにまたがるこのブルーノートコレクションは、彼の最も有名で代表的な曲を含む、すべてのギ ここでは、その決定的なパフォーマンスでラインハルトとステファン*グラッペリの”マイナースイング”の1937年バージョンです。

Pat Metheny
Bright Size Life(1976)
ベースの伝説Jaco Pastoriusによる初期の登場を特徴とする現代のマスターと彼の永続的なタイトルのテーマソングを導入したアルバム。 この曲はメセニーのコンサートの定番であり、ここではベースの巨匠リチャード-ボナとマスター-ドラマーのアントニオ-サンチェスをフィーチャーした2002年のパフォーマ

カート-ローゼンウィンケル
Heartcore(2003)
彼の壮大なカルテットのアルバム”The Next Step”からの出発、Heartcoreはエレクトロニカとグローバルな影響を取り入れ、ローゼンウィンケルのビジョンを拡大し、ヒップホップの首謀者Q-Tip Of A Tribeによって共同プロデュースされた。 この曲”Blue Line”は、サクソフォーン奏者のマーク-ターナー、ベーシストのベン-ストリート、ドラマーのジェフ-バラードをフィーチャーした、走行パルスに対して角度のあるメロディーを特徴としている。

チャーリークリスチャン
エレキギターの天才（1939-1941）
このコンパイルは、25歳でギタリストの死の前に、ベニー*グッドマンSextetとオーケストラとビバップアイコンの思い出に残る瞬間の多くを収集します。 以下の曲”Solo Flight”は、ギタリストのグッドマンとサックス奏者/アレンジャーのジミー-マンディが共同で作曲したフリート-フィンガー-クリスチャンのための適切なタイトルの特徴である。

グラント-グリーン
マタドール（1964年）
ピアニストのマッコイ-タイナー、ベーシストのボブ-クランショー、ドラマーのエルヴィン-ジョーンズなどの壮大なバンドをフィーチャーした、後のキャリアを構成するソウル-ジャズ-サウンドに進出する前の最上級ギタリストのプライム-ポスト-バップ期のドキュメント。 アルバムのオープニング-タイトル-トラックは、リーダーの結晶的なトーンとジョーンズのドライビング-トリプレットに対する喜びのあるメロディックなソロに焦点を当てた、レコーディング全体の感触を設定している。

Sonny Sharrock
Ask The Ages(1991)
Sharrockのブレース、オルガンのようなギターがPharoah Sandersの燃えるようなサックス演奏にマッチしている、過小評価されているギタリストのキャリアへの強烈な、焼夷弾の終わり。 下のトラック”As We Used To Sing”は、Sharrockのライティングのささやきから悲鳴へのダイナミクスと、ガラスの破片のようにカットされたギタートーンのショーケースです。 このビル-ラズウェルがプロデュースしたgemの強豪バンドには、サンダース、ベーシストのCharnett Moffett、ドラマーのElvin Jonesが含まれています。

George Benson
Beyond The Blue Horizon(1971)
ギタースターは70年代半ばに大きなポップクロスオーバーの成功を収めましたが、CTI Recordsのデビューであるこのセッショ マイルス-デイヴィスの”So What”のアルバム-オープニング-バージョンは、バックビートのグルーヴとソウルフルなハモンドオルガンをハーフタイムとダブルタイムスウィングに自由に切り替え、リーダーをしっかりとコントロールしているアプローチのサンプラー-プラッタである。

John Scofield
EnRoute(2004)
ベーシストのSteve SwallowとドラマーのBill Stewartとの現代のギターの巨人のテレパシートリオは、2003年にNYCのBlue Noteで録音されたこのライブ エネルギーと見事な相互作用でパチパチ、アルバムはスコフィールドの”オーバービッグトップのファンキーなswaggerとその火山の結論に達します。”

Ben Monder
Oceana(2005)
巨匠アヴァンギャルドなギタリストの特異なアプローチは、深く、計り知れない、包み込む、そして映画的に刺激的であるこのセッ このアルバムは、ベーシストのカーミット-ドリスコールとドラマーのテッド-プアをフィーチャーしたこの目玉のタイトル構成で、ソロのアコースティック

Bill Frisell
The Intercontinentals(2005)
このギターヒーローと元SFJAZZレジデントの芸術監督による傑出したセッションは、ブラジルのギタリストで歌手のVinicius Cantuária、マケドニアのOudマスターのChristos Govetas、アメリカのストリングプレーヤーのJenny ScheinmanとGreg Liesz、マリのパーカッショニストのSidikiを含む優れた国際的なバンドを誇っています。カマラ この曲は、Boubacar Traoréの作曲”Baba Drame”のカバーです。”

ジム-ホール
Alone Together(1972)
偉大な影響力のあるギタースタイリストの一人
ホールは、この魅惑的なライブデュエットリリースのためにベーシストのロン-カーターに加わり、オールミュージック-ガイドは”古典と啓示”と呼んでいる。”この曲、”Receipt,Please”はベーシストによって作曲され、これら二つのマスターが共有した否定できないテレパシーを示しています。

もともと投稿August9,2016