Dernière mise à jour le 12 janvier 2019
Cet article contient tout ce qu’un étudiant en art doit savoir sur le dessin en perspective en un point. Il comprend des tutoriels étape par étape, des plans de cours, des documents, des vidéos et des feuilles de calcul téléchargeables gratuitement. Le matériel convient aux collégiens et lycéens, ainsi qu’à toute autre personne qui souhaite apprendre à dessiner en utilisant la perspective à point unique. Il est écrit pour ceux qui n’ont aucune expérience préalable de la perspective, en commençant par des concepts de base, avant de travailler vers des formes tridimensionnelles plus complexes.
- Perspective à un point: définition
- Règles de perspective : formes vraies, points de fuite et lignes d’horizon
- Tutoriel de perspective à un point
- EXERCICE 1: CUBES ET BLOCS RECTANGULAIRES
- Exercice 2: empilement, trous et angles
- Exercice 3: lettres de bloc de perspective
- Exercice 4: trouver des centres et des espaces égaux
- Exercice 5: paysage urbain en perspective ponctuelle
- Exercice 6: cercles et courbes
- Exercice 7: salle de perspective à un point
Perspective à un point: définition
Dictionary.com définir une perspective ponctuelle comme:
systemun système mathématique pour représenter des objets tridimensionnels et de l’espace sur une surface bidimensionnelle au moyen de lignes d’intersection tracées verticalement et horizontalement et qui rayonnent d’un point sur une ligne d’horizon
Bien que cette définition semble compliquée, le concept est relativement simple. La perspective à un point est une méthode de dessin qui montre comment les choses semblent devenir plus petites à mesure qu’elles s’éloignent, convergeant vers un seul « point de fuite » sur la ligne d’horizon. C’est une façon de dessiner des objets sur un morceau de papier plat (ou une autre surface de dessin) afin qu’ils aient un aspect tridimensionnel et réaliste.
Dessiner en perspective ponctuelle est généralement approprié lorsque le sujet est vu de face (par exemple en regardant directement la face d’un cube ou le mur d’un bâtiment) ou en regardant directement quelque chose de long, comme une route ou une voie ferrée. C’est une méthode de dessin populaire auprès des architectes et des illustrateurs, en particulier lors des intérieurs de salon. Pour en savoir plus sur l’histoire de la perspective dans l’art, veuillez lire notre Guide d’accompagnement de la Perspective linéaire (à venir).
Remarque: Si vous devez dessiner quelque chose qui ne vous fait pas directement face, mais qui a plutôt un coin le plus proche de vous, la perspective à deux points est probablement plus appropriée.
Règles de perspective : formes vraies, points de fuite et lignes d’horizon
Dans une perspective ponctuelle, les surfaces qui font face au spectateur apparaissent comme leur vraie forme, sans aucune distorsion. Ils sont dessinés en utilisant principalement des lignes horizontales et verticales, comme illustré par le diagramme ci-dessous:
Les surfaces qui s’éloignent du spectateur, en revanche, convergent vers un seul « point de fuite ». Il s’agit d’un point situé directement devant les yeux du spectateur, sur une « ligne d’horizon » (également appelée « ligne au niveau des yeux »), comme illustré sur la photo ci-dessous:
Il est possible de dessiner sur des photographies pour identifier les points de fuite, les lignes d’horizon et les formes vraies. L’étude du travail d’artistes célèbres peut également vous aider à comprendre la perspective d’un point, comme le montre l’exemple de Vincent van Gogh ci-dessous.
Points clés:
- Les surfaces qui font face au spectateur sont dessinées en utilisant leur forme réelle
- Les surfaces qui s’éloignent du spectateur convergent vers un seul point de fuite
Tutoriel de perspective à un point
Le tutoriel suivant explique comment dessiner une perspective à un point étape par étape. Les exercices sont conçus pour être complétés dans l’ordre donné, chacun s’appuyant sur la tâche précédente. Toutes les feuilles de calcul sont disponibles sous forme de PDF de dessin en perspective gratuit qui peut être imprimé au format A4 (d’autres feuilles de calcul seront ajoutées au fil du temps).
Le PDF téléchargeable a été fourni par le Guide d’art de l’étudiant pour une utilisation en classe et peut être distribué gratuitement aux étudiants (crédité à studentguide.com ), ainsi que partagé via les boutons de médias sociaux en bas de cette page. Les feuilles de calcul ne peuvent être publiées en ligne, partagées ou distribuées d’aucune autre manière, conformément à nos conditions générales.
Équipement recommandé:
- Crayon mécanique ou « embrayage » (avec un plomb HB ou 2H)
- Papier vierge et / ou feuilles de travail imprimées
Une règle et un compas peuvent être utiles pour apprendre à dessiner en perspective ponctuelle, mais la plupart des étudiants en art trouvent que ces exercices sont mieux terminés à main levée, avec des dimensions et des proportions mesurées à l’œil. C’est pour que les compétences soient facilement transférables à un dessin d’observation.
EXERCICE 1: CUBES ET BLOCS RECTANGULAIRES
Dessiner des blocs rectangulaires est souvent la première leçon de perspective en un point donnée aux élèves. C’est un exercice simple qui fournit une base solide pour les choses à venir.
Cette feuille de calcul explique comment dessiner un cube en perspective à un point et vous guide à travers le dessin ci-dessus, ci-dessous et en ligne avec la ligne d’horizon. Il introduit l’importance des poids de ligne et met en évidence l’effet du positionnement des objets par rapport à la ligne d’horizon.
À la fin de cet exercice, vous devriez être capable de:
- Utiliser des poids de ligne appropriés (lignes claires pour les lignes de construction; lignes sombres pour les contours)
- Positionner correctement un point de fuite et une ligne d’horizon
- Comprendre que:
- Les objets au-dessus de la ligne d’horizon sont dessinés comme si vous les regardiez (vous voyez le bas de l’objet)
- Les objets en dessous de la ligne d’horizon sont dessinés comme si vous les regardiez (vous voyez le haut de l’objet)
- Les objets qui ne sont ni au-dessus ni au-dessous de la ligne d’horizon sont dessinés comme si vous les regardiez directement (vous ne voyez ni le haut ni le bas de l’objet)
Cette information est démontrée dans le tutoriel vidéo ci-dessous:
Exercice 2: empilement, trous et angles
Cette feuille de calcul illustre comment empiler des blocs, découper des portions et ajouter des angles inhabituels dans un dessin en perspective à un point, créant ainsi des formes progressivement plus complexes.
À la fin de cet exercice, vous devriez être en mesure de:
- Dessinez des blocs empilés de différentes tailles
- Dessinez des blocs dont les trous sont découpés, en projetant des lignes de construction pour trouver le bord arrière de la zone de coupe
- Découpez des morceaux de blocs et / ou ajoutez des angles inhabituels
Une fois que vous vous sentez en confiance avec le dessin de ces éléments, vous souhaiterez peut-être ajouter des formes plus difficiles, telles que des lettres et/ ou des prismes de forme triangulaire.
La vidéo suivante aide à expliquer comment dessiner une perspective point par point étape par étape:
Un exemple d’artiste de perspective par Robert C. Jackson:
Exercice 3: lettres de bloc de perspective
Le lettrage de bloc de dessin en perspective ponctuelle est une tâche relativement simple, adaptée à une activité de devoirs.
La vidéo suivante montre comment procéder:
Exercice 4: trouver des centres et des espaces égaux
Cette vidéo explique comment diviser également les éléments en perspective ponctuelle, ce qui vous permet de dessiner des poteaux de clôture, des lampadaires et des fenêtres ou des bâtiments équidistants.
À la fin de cet exercice, vous devriez être en mesure de:
- Trouvez le centre d’une surface rectangulaire en utilisant la méthode « coin à coin » (cela fonctionne même sur des surfaces qui reculent vers le point de fuite)
- Divisez la surface d’un bloc rectangulaire en un nombre quelconque de parties égales
- Dessinez des carreaux sur un sol en perspective ponctuelle
- Dessinez des éléments répétitifs, tels que des poteaux de clôture, s’éloignant dans la distance
Ceci est expliqué dans le tutoriel vidéo suivant:
Exercice 5: paysage urbain en perspective ponctuelle
Dessiner une route et le paysage urbain environnant (imaginé ou observé de la vie réelle) est une excellente activité de suivi des exercices précédents. Une scène de rue en perspective à un point combine généralement des éléments artificiels répétitifs avec des formes empilées, découpées et angulaires. Cet exercice peut être aussi difficile ou minimal que souhaité, permettant aux élèves capables d’aller de l’avant et de produire des dessins détaillés et élaborés.
Scène de la ville en perspective d’un point par Lichtgestalt00:
Une scène de banlieue de Karina Barabanova:
Une peinture en perspective à un point de Gustave Caillebotte:
Un croquis de Daniyar:
Exercice 6: cercles et courbes
L’aspect le plus difficile de la perspective est de dessiner des formes courbes ou circulaires. Ceux-ci sont généralement esquissés à main levée, à l’intérieur de carrés ou de rectangles pour aider à obtenir des proportions correctes.
Points clés:
- Utilisez la technique du « crating » – dessin de formes complexes à l’intérieur de boîtes rectangulaires
- Utilisez des lignes droites (lignes directrices) pour faciliter le dessin de courbes irrégulières, telles que les formes courbes de rivières ou d’arbres dans un paysage en perspective à un point
- Comprenez que:
- Les cercles ou formes courbes qui font face au spectateur sont dessinés en utilisant leur forme réelle
- Les cercles qui reculent vers le point de fuite apparaissent déformés, apparaissant plus petits à mesure qu’ils s’éloignent
Un dessin en perspective à un point de Stephanie Sipp, professeur au Florida State College de Jacksonville, département de design d’intérieur:
Un paysage en perspective de Vincent van Gogh:
Un dessin de la lycéenne Estherlicious:
Exercice 7: salle de perspective à un point
La leçon de dessin de perspective la plus courante est une salle de perspective à un point. Les intérieurs combinent une multitude de compétences et peuvent être aussi stimulants ou impliqués que nécessaire. Les revêtements de sol en perspective vous permettent de vous entraîner à diviser les surfaces en espaces égaux, tandis que les questions de dessiner une fenêtre en perspective; meubles / bureaux / lits; ou couloirs adjacents, etc. constituent un défi quel que soit votre niveau de capacité. Pour avoir des idées sur la façon dont vous pourriez aborder le dessin d’intérieurs en perspective, nous avons inclus une gamme d’exemples ci-dessous, y compris les chambres, les salons, les cuisines et les couloirs. Dessiner une pièce dans une perspective ponctuelle peut être une excellente pratique pour ceux qui souhaitent poursuivre plus tard le design d’intérieur, l’architecture ou pour ceux qui étudient la technologie du design au lycée.
L’illustration ci-dessus montre une grille de perspective à un point (qui peut être téléchargée et imprimée pour une utilisation en classe) qui peut être dessinée directement ou tracée à l’aide d’une lightbox.
Pour comprendre comment dessiner une pièce dans une perspective ponctuelle, veuillez visionner notre vidéo étape par étape:
Veuillez noter que cette vidéo n’est pas sous-titrée, car on espère que les aspects difficiles de cet exercice sont expliqués plus tôt dans ce guide.
Une salle en perspective à un point par l’architecte, peintre et ingénieur de la Renaissance néerlandaise, Jans Vredeman de Vries:
Un intérieur en perspective à un point par Amani Cagatin:
Une chambre à coucher en perspective à un point par Cheryl Teh Veen Chea de One Academy:
Une cuisine en perspective à un point par Dana Bailey:
Un couloir en perspective à un point par Jake Mutch, complété pendant ses études d’arts fondamentaux au Holland College:
Un intérieur en perspective par S.Kim:
Un dessin d’Abby Hope Skinner, dont le projet d’Art de niveau Le plus élevé au monde figure également dans le Guide d’art de l’étudiant:
Ce guide fait partie de nos Leçons Essentielles pour les étudiants en art (une série d’articles contenant des ressources pédagogiques téléchargeables) telles que notre guide du dessin au trait. C’est un travail en cours et s’ajoutera au fil du temps!
Amiria a été professeur d’art & et coordinateur du Curriculum pendant sept ans, responsable de la conception du cours et évaluation du travail des élèves dans deux écoles d’Auckland très performantes. Elle est titulaire d’un Baccalauréat en Études architecturales, d’un Baccalauréat en Architecture (avec mention de première classe) et d’un Diplôme d’études supérieures en enseignement. Amiria est un Évaluateur de cours de design accrédité CIE Art&.