2001-2003: Frühe Karriere und Solo Stardit
Verwaltet von ihrem Vater Mathew, wagte Knowles zuerst in das Musikgeschäft im Jahr 2001 als Leadsänger, unterstützt von Destiny’s Child, auf dem Titel Titelsong für die animierte TV-Serie The Proud Family. Sie war auch ein Featured Performer auf „Hey Goldmember“ für den Soundtrack zum Film 2002 Austin Powers in Goldmember, sowie ein Backup-Sänger auf dem Track „Little Drummer Boy“ auf Destiny’s Child’s 2001 holiday Album 8 Days of Christmas. Im Jahr 2002 war sie auf Lil Romeos zweitem Studioalbum Game Time zu sehen und sang Teile von Luther Vandross-geschrieben „So Amazing“ auf der Single „True Love“ und auf Kelly Rowlands Debüt-Soloalbum Simply Deep, für das sie auch schrieb der Titeltrack „Beyond Imagination“ und „Obsession“. Im Jahr 2001 erschien sie als Lil’Bow Wows Date im Musikvideo zu seiner Single „Puppy Love“. Sie machte auch einen Auftritt auf dem Master of Disguise Soundtrack und machte Cameos in Play Video für „M.A.S.T.E.R. (Teil II)“ mit Lil’Fizz.
Im Jahr 2002 lieh sie ihre Stimme für die Figur Chanel, die Cousine der Protagonistin Penny Proud, in einer Episode der Zeichentrickserie The Proud Family. Im Juni 2003 gab Mathew Knowles aufgeregt bekannt, dass er erwäge, Solange zu Destiny’s Child hinzuzufügen, als sich die Gruppe 2004 wiedervereinigte und sie damit zum ersten Mal seit dem Ausscheiden des kurzlebigen Mitglieds Farrah Franklin im Jahr 2000 in ein Quartett verwandelte. Mathew Knowles sagte, er teste die Reaktionen, und nach dem, was er gehört habe, „scheint es eine gute Idee zu sein“. Später im August sagte Beyoncé jedoch, es sei nur ein Gerücht und Destiny’s Child würde ein Trio bleiben. Rowland fügte hinzu, „Sie ist ein Solo-Star,“Name-Dropping Knowles’Debütalbum.Im Alter von 14 Jahren begann Solange Knowles mit der Arbeit an ihrem Debütalbum Solo Star, an dem unter anderem amerikanische Produzenten wie Jermaine Dupri, The Neptunes, Linda Perry und Timbaland beteiligt waren. Anschließend nahm sie das Album unter dem Label Music World Entertainment ihres Vaters bei Columbia Records auf. Das Album ist in erster Linie uptempo R&B, obwohl Knowles sagte, dass es Pop-, Rock-, Reggae- und Hip-Hop-Einflüsse gibt. Knowles war Co-Autor und Co-Produzent einiger der 15 Tracks des Albums, einschließlich der Lead-Single „Feelin’You (Part II)“. Der Song schaffte es nicht in die Billboard Hot 100, erreichte aber Platz drei auf der Hot R&B / Hip-Hop Singles Sales und Hot Dance Music/Maxi-Singles Sales Chart. Solo Star wurde am 21.Januar 2003 in den USA veröffentlicht, wo es auf Platz 49 der Billboard 200 debütierte und Platz 23 der Top R&B/ Hip-Hop-Album-Charts erreichte. Solo Star hatte eine gemischte kritische Rezeption: William Ruhlmann von AllMusic nannte es ein „state-of-the-art zeitgenössisches R&B Album“, aber als Knowles „irgendwo in der Mischung verloren“. Bis Mitte 2008 hatte sich das Album laut Nielsen SoundScan im Inland 112.000 Mal verkauft.
2003-2008: Filme und Sol-Angel und die Hadley St. DreamsEdit
Im Jahr 2004 spielte sie in der Episode „The Catch“ der Sitcom One on One.Knowles trat 2004 als Teenager in der Komödie Johnson Family Vacation auf und spielte neben den amerikanischen Schauspielern Cedric the Entertainer, Vanessa Williams und Bow Wow. Sie lieferte einen Song für den Soundtrack — „Freedom“, eine Zusammenarbeit mit der in Houston ansässigen Funk-Jazz-Band Drop Trio. Obwohl die Kritiken im Allgemeinen negativ waren, erhielt Knowles Lob von Variety, die meinte, dass sie „fast so blendend ist wie die große Schwester Beyoncé und bei ihrem ersten Bigscreen-Ausflug kaum mehr als gewinnend lächelt.“2006 spielte sie neben der amerikanischen Schauspielerin und Sängerin Hayden Panettiere als Cheerleader-Kapitänin in dem Film Bring It On: All or Nothing, dem dritten Teil der Bring It On-Serie. Welche kleine kritische Reaktion der Low-Budget, Direct-to-DVD-Film bekam, war negativ, und Knowles wurde als „erschwingliches junges Starlet“ beschrieben. Knowles verwendet ihren vollständigen Namen für ihre Schauspielerei, eher als nur der Vorname, den sie beim Singen verwendet; für Bring It On: Alles oder nichts, Sie wurde als Solange Knowles-Smith in Rechnung gestellt, Dies spiegelt ihren damaligen Ehestand wider.Nach der Veröffentlichung ihres Debütalbums begann Knowles in Filmen zu spielen, gefolgt von einer Karrierepause. Während sie verheiratet war, zog ihre Familie nach Idaho, und während sie dort blieb, schrieb sie wieder Songs, darunter die Singles „Get Me Bodied“ und „Upgrade U“ aus dem zweiten Soloalbum ihrer Schwester, B’Day. Knowles erhielt die R&B- und Hip-Hop-Song-Auszeichnung für „Get Me Bodied“ bei den ASCAP Awards 2008. Sie hatte auch Songs für Destiny’s Child geschrieben, und Mitglieder Kelly Rowland und Michelle Williams. Im Jahr 2004, während sie mit ihrem Sohn schwanger war, hatte sie einen Cameo-Auftritt im Musikvideo von Destiny’s Child für „Soldier“.Nach ihrer Scheidung kehrte Knowles nach Houston zurück, um an ihrem zweiten Album zu arbeiten. Knowles erneuerte ihr Management, Unterzeichnung eines Plattenvertrags mit Geffen und eines Verlagsvertrags mit EMI. Knowles beendete 2008 die Arbeit an ihrem zweiten Studioalbum mit dem Titel the project Sol-Angel and the Hadley St. Dreams. Es beinhaltet die Produktion von CeeLo Green, Soulshock & Karlin und Mark Ronson sowie einen Auftritt von Bilal. Eine Sammlung von Songs der 1960er und 1970er Jahre beeinflusst, wird es als eine Abkehr von ihrem Pop-orientierten Debüt gesehen, mit dem, was Billboard Magazine „eher eine moderne Variante des Hip-Hop und R& B gesprenkelt mit Noten von Blues und Jazz“ genannt. Das Album wurde am 26.August 2008 in den USA veröffentlicht. Bis Dezember 2008 hatte sich das Album laut Nielsen SoundScan über 114.000 Mal verkauft. Das Album wurde von Kritikern positiv aufgenommen, wobei Ian Griffin von The Guardian es für weitaus besser hielt als ihr Debüt. Die Lead-Single des Albums, „I Decided“, wurde im April 2008 veröffentlicht und erreichte die Spitze der Billboard Hot Dance Club Play-Charts; Das Rolling Stone Magazine bezeichnete es als ihre Durchbruch-Single. Zur Unterstützung des Albums begann Knowles die Solange Presents Sol-Angel und die Hadley St. Dreams Tour in Großbritannien im November 2008.Knowles kündigte über ihren Blog an, dass sie eine Reihe von Mixtapes veröffentlichen werde, die mit dem Album zusammenfallen würden. Das erste Mixtape, ich kann keine Freigabe bekommen… dazu gehört der durchgesickerte Track „Fuck the Industry (Signed Sincerely)“. Auf dieser Platte äußerte Knowles ihre Ansichten zum aktuellen Stand der Musikindustrie. Der Text des Liednamens enthält einige wichtige Künstler wie Mary J. Blige, Ashanti, Keyshia Cole und Beyoncé, obwohl sie darauf hinwies, dass er „kein negatives Licht auf irgendeinen von“ hat. Das Mixtape wurde nie veröffentlicht, aber Solange veröffentlichte „Fuck the Industry (Signed Sincerely)“ als Single im Jahr 2010.
2008-2014: True EP und Saint recordsbearbeiten
In einem Interview mit MTV im Jahr 2009 enthüllte Knowles, dass sie bestimmte die Art des Sounds für das Follow-up zu Sol-Angel und the Hadley St. Dreams. Knowles trennte sich auch von der Plattenlabel-Gruppe Interscope-Geffen-A&M. Sie würde jetzt ihr drittes Studioalbum unabhängig veröffentlichen. Anfang 2010 reiste Knowles nach Australien, um mit der australischen Rockband Midnight Juggernauts an ihrem dritten Studioalbum zu arbeiten. Knowles hatte geplant, das Album im Sommer zu veröffentlichen, wie auf ihrem offiziellen Twitter-Account im Jahr 2009 enthüllt. Sie enthüllte auch auf ihrem Twitter-Account, dass sie ein Haus in Santa Barbara gemietet hat, Kalifornien, um beim Schreiben und Musizieren in einen bestimmten Geisteszustand zu geraten. Am 7. Mai 2010 hatte Knowles einen Gastauftritt in der beliebten Kindershow Yo Gabba Gabba! für ein „Mothers Day Special“, wo sie ein Original-Song namens „Momma Loves Baby“ durchgeführt.In einem Interview mit Vibe am 7. Juli 2010 sagte Knowles, dass sie während der Aufnahme ihres neuen Albums „einen kleinen Zusammenbruch“ erlitten habe: „Ich habe buchstäblich meine geistige Gesundheit für eine Weile aufgegeben, um diese Platte zu machen. Wir wachten buchstäblich morgens auf und machten den ganzen Tag und die ganze Nacht Musik. Es fing einfach an, mich auf so viele verschiedene Arten zu tragen. Ich bekam diese verrückten Panikattacken. Knowles erklärte, wie sie „mental, emotional und finanziell“ Opfer gebracht habe und fuhr fort: „Es ist mehr als ein Album für mich. Es ist eine Übergangszeit in meinem Leben. In Bezug auf die musikalische Richtung des Albums sagte sie, dass die Inspiration von New Wave kam und erklärte: „Dies ist eine Tanzplatte, aber die Texte können manchmal ziemlich dunkel werden.Im September 2012 veröffentlichte Solange ein Teaser-Video zu „Losing You“, das als Lead-Single ihres dritten Studioalbums angekündigt wurde. Diese Veröffentlichung war Solange’s erste Veröffentlichung als Unterzeichner des Independent-Labels Terrible Records. Das Video wurde Anfang September 2012 in Kapstadt, Südafrika, gedreht. Knowles enthüllte in einem Interview, dass ihre Mutter Tina Knowles für Solange und ihre Freunde bezahlt hatte, um auszufliegen und das Video als Geburtstagsgeschenk aufzunehmen. Am 24. Oktober 2012 veranstaltete Knowles eine Hörparty in New York City für ihre EP True, die am 27. November 2012 zum digitalen Download auf iTunes veröffentlicht wurde. CD und Vinyl wurden am 8. Januar 2013 veröffentlicht. Nach der Veröffentlichung der EP erschien Solange auf dem Cover der 84.Am 14.Mai 2013 gab Knowles bekannt, dass sie ihr eigenes Plattenlabel namens Saint Records gegründet hat, mit dem sie ihr drittes Album in voller Länge und zukünftige Musikprojekte veröffentlichen wird, die über Sony vertrieben werden. Saint Records wurde gegründet, um sich auf noch nicht Mainstream-Hip-Hop- und R&B-Künstler zu konzentrieren. Sie arbeitete auch mit The Lonely Island an dem Song „Semicolon“ zusammen, der im Rahmen der Comedy Week von YouTube vorgestellt wurde und auf dem Album von The Lonely Island zu sehen ist, Das verrückte Album. Am 11.November 2013 veröffentlichte Knowles ‚Plattenlabel sein erstes Compilation-Album, Saint Heron.
2014-heute: Ein Platz am Tisch, Wenn ich nach Hause komme, und Performancekunst.Edit
Am 15. Mai 2015 spielte Knowles „Rise“ zum ersten Mal bei einer von HBO gesponserten Veranstaltung, die von den Morden der Polizei in Ferguson und Baltimore und die anschließenden Proteste. Im Juli 2015 gab Knowles bekannt, dass ihr drittes Studioalbum fast fertig sei. An ihrem dreißigsten Geburtstag, dem 24. Juni 2016, gab sie an, drei Tage vor ihrem Geburtstag, dem 21. Juni, einen Platz am Tisch eingenommen zu haben. Das Album wurde am 30. September 2016 veröffentlicht, um universelle Kritikerlob. Es wurde ihr erstes Nummer-Eins-Album in den USA. Dies machte sie und Beyoncé zu den ersten Schwestern, die beide US-Nummer-Eins-Alben in einem Kalenderjahr hatten. Am 3. Oktober 2016 veröffentlichte Knowles Musikvideos für die Songs „Don’t Touch My Hair“ und „Cranes in the Sky“, die beide von ihr und Alan Ferguson gemeinsam inszeniert wurden.Im Juni 2017 trat Knowles beim Glastonbury Festival auf; Ihre Leistung erhielt eine perfekte Fünf-Sterne-Bewertung von Patrick Smith vom Daily Telegraph, der sie als „eine Künstlerin, die man schätzen sollte“ und die Aufführung selbst als „fantastisches Theater“ bezeichnete.“ Im Dezember drehte Knowles das Video zum Song „The Weekend“ von SZA (Sänger). Im Jahr 2019 trat Solange beim Bonnaroo Music Festival, dem Parklife Festival und dem Lovebox Festival auf. Am 1. März veröffentlichte sie ihr viertes Studioalbum When I Get Home. Zuvor neckte sie das Album, indem sie zwei Videoausschnitte auf ihrem Instagram und Twitter sowie eine persönliche Webseite auf der afroamerikanischen Social-Networking-Site BlackPlanet veröffentlichte. John Williams von The Daily Beast wertete das Album als Bestätigung dafür, dass Knowles „eine der talentiertesten Singer-Songwriterinnen ihrer Generation ist.“
Neben ihrer Arbeit als Singer-Songwriterin hat sich Solange auch in die Performancekunst gewagt. In einem Interview mit dem Surface Magazine sagte sie: „Ich interessiere mich überhaupt nicht für Unterhaltung. Ich interessiere mich sehr für den Energieaustausch zwischen dem Betrachter und dem Performer. Eine Möglichkeit, dies zu tun, besteht darin, durch Stil, durch Energie, durch Raum eine integrative Erfahrung zu machen.“ Sie hat zahlreiche Performancekunstwerke auf der ganzen Welt gezeigt, darunter Witness! in der Elbphilharmonie und Bridge-s im Getty Museum.