Ein „signierter“ Künstler zu sein, ist ein großes Thema; es ist sowohl eine gute als auch eine schlechte Sache gleichzeitig. Die Wahrnehmung der Menschen, bei einem Label „signiert“ zu sein, ist meiner Meinung nach hauptsächlich das Problem. In einem früheren Artikel habe ich erklärt, dass man Label-less gehen und immer noch gut in der Musik. Aber was ist, wenn Sie unterschrieben werden möchten und mit anderen zusammenarbeiten möchten und ständig auf Hindernisse stoßen? Für diesen Artikel — der eine Weile gedauert hat – bin ich unter einem Pseudonym Undercover gegangen: Ich habe Musik außerhalb meiner üblichen Musiksignatur gemacht und dann eine Reihe von Labels kontaktiert, um zu sehen, wie die Dinge laufen, wenn Sie auf Soundcloud ein sehr niedriges Profil haben und Demos online an Plattenlabels senden.

Die Idee, Undercover zu gehen, war in erster Linie zu sehen, wie Labels auf einen unbekannten Künstler mit hochwertiger Musik reagierten, aber auch zu entschlüsseln, wie man die Dinge einfacher macht.

Aber bevor ich die Geschichte von dem, was passiert ist, teile, lassen Sie uns über Strategie sprechen und ich werde ein paar Fakten mit Ihnen teilen, die ich im Sinn hatte, bevor ich mit diesem Experiment begann.

Wonach ein Label bei neuen potenziellen Künstlern suchen wird

1. Labels wollen Musik, die zum Sound / Ethos des Labels passt, und einen Künstler, der zu ihrem Image passt, damit sie richtig präsentiert und verkauft werden kann. Hören Sie sich die neuesten Veröffentlichungen des Labels auf Bandcamp / Soundcloud an, um zu sehen, ob Ihre Musik passt. Hinweis: Viele Leute werden ein Label kontaktieren, das auf Musik basiert, die sie vor Jahren veröffentlicht haben, und das ist normalerweise ein großer Fehler.

2. Normalerweise möchten Labels jemanden aus ihrem Netzwerk. Wenn Sie keine Freunde von Freunden sind, ist die Wahrscheinlichkeit, dass Sie in „the Circle“ passen, geringer, daher ist es wichtig, ein wenig Name-Dropping durchzuführen oder Leute kennenzulernen, die das Label kennt.

3. Tiefe in Ihrer Sammlung von Tracks ist entscheidend. Wenn das Label 2 der 4 Songs mag, die Sie haben, könnten sie nach mehr fragen. Ein paar mehr zu haben ist sehr nützlich, und es zeigt, dass Sie regelmäßig schreiben. Mit anderen Worten, es zeigt, dass Sie es ernst meinen.

4. Es ist ein großer Gewinn, wenn Sie touren, Gigs spielen oder wichtige Veröffentlichungen im Ärmel haben. Dies kann für viele ein Problem sein. Es gibt viel zu viele Produzenten und Performer im Vergleich zu der Anzahl der Möglichkeiten, zu veröffentlichen und zu spielen. Es ist also ein Catch-22; Es ist wahrscheinlicher, dass Sie veröffentlichen, weil Sie bereits Musik veröffentlichen, und es ist wahrscheinlicher, dass Sie spielen, weil Sie bereits Gigs spielen. Wenn Sie dies nicht tun, erhalten Sie weniger Traktion. Einer garantiert nicht den anderen, aber beides hilft definitiv Ihrem Profil. Ihr Kontaktnetzwerk ist ein sehr wichtiger Faktor, um mit Ihrer Musik Erfolg zu haben, also was auch immer Sie tun, Der Aufbau eines Kontaktnetzwerks ist genauso wichtig wie das Erstellen hochwertiger Musik.

Zurück zu meinem unsigned Alias-Experiment, habe ich beschlossen, die Rolle von jemandem zu übernehmen, der völlig außerhalb des Systems ist, neu in der Produktion ist (aber kenntnisreich ist) und niemals etwas spielt oder veröffentlicht. Ich habe einen Alias erstellt — den ich hier nicht verraten werde, da ich möchte, dass dieses Experiment andauert – und ich sagte, ich komme aus Skandinavien, wo die Szene für Micro-House nicht super stark ist. Meine Kommunikationsfähigkeiten waren in Ordnung, aber ich kannte niemanden in einem der Labelnetzwerke, die ich kontaktierte.

Wie ist es gelaufen?

Dieses Experiment ist schrecklich verlaufen.

Ich kontaktierte dreizehn Labels mit vier Tracks. Ich habe meine Arbeit mit einem Freund validiert, der sagte, die Tracks seien gut, spielbar und veröffentlichungswürdig. Da ich selbst Labelbesitzer bin, bin ich sehr wählerisch, wie jemand auf mich zugehen soll, also habe ich für jedes Label eine professionelle E-Mail geschrieben. Ich habe jedes Label auf Soundcloud und wenn möglich per E-Mail kontaktiert. Im Idealfall wusste ich, dass der beste Weg, die Aufmerksamkeit eines Labels zu erregen, darin besteht, einen Künstler auf dem Label durchzugehen, aber ich wollte meine Identität nicht in die Luft jagen. Hier ist die Nachricht, die ich gesendet habe:

Hallo! Mein Name ist und ich bin ein junger Produzent aus Skandinavien. Ich habe mich mit Ihrem Label vertraut gemacht, indem ich Veröffentlichungen entdeckt habe, von denen ich glaube, dass sie der Musik ähneln, die ich mache. Ich habe deine neuesten Veröffentlichungen auf Beatport überprüft, um zu sehen, was du vor kurzem gemacht hast, und ich denke, du könntest wahrscheinlich diese 4 Tracks genießen, die ich dir vorstellen möchte. Lassen Sie mich wissen, was Sie denken.

Die vier Tracks, die ich verschickt habe, waren im privaten Modus auf Soundcloud, und ich habe sichergestellt, dass die Leute sie nicht gehört haben, bevor ich sie verschickt habe. Mein Konto auf Soundcloud hatte keine Anhänger, und das Profilbild war auch ziemlich rätselhaft.

Von allen dreizehn Labels, die ich kontaktierte, nahmen sich nur vier die Zeit, einige der Tracks anzuhören, nicht alle. Nur ein Label antwortete auf meine erste Nachricht mit einem „Danke.“ Ehrlich gesagt, wenn ich der Typ wäre, den ich vorgab zu sein, wäre ich ziemlich entmutigt. Ich würde sagen, dass selbst ich als erfahrener Musiker, wenn ich versuche, Labels zu kontaktieren, es manchmal immer noch sehr, sehr schwierig ist. Ich habe sogar die nicht reagierenden Labels mit meinem Pheek-Alias verfolgt und selbst dann noch keine Antworten.

Aus diesem Experiment kam ich zu dem Schluss, dass es sehr unwahrscheinlich ist, dass die Dinge für Sie gut laufen, egal wie talentiert, höflich und organisiert Sie sind, wenn Sie Ihre Demos online wie einen Cold-Call einreichen. Die erfolgreichsten Deals werden stattfinden, weil Sie Teil eines Netzwerks sind, das wahrscheinlich persönlichen Kontakt hat. In früheren Beiträgen habe ich darauf bestanden, wie wichtig es ist, an dem zu arbeiten, was Sie kontrollieren können: der Qualität Ihrer Musik, der Originalität Ihrer Ideen, der Arbeit mit Menschen, auf die Sie sich verlassen können … usw.

Worauf Labels in den Online—Profilen von Künstlern achten

Wenn Sie Ihre Demo trotz der Schwierigkeit, sie zu hören — geschweige denn zu signieren – online einreichen möchten, finden Sie hier einige Tipps, wonach Labels suchen:

• Eine Online-Präsenz: Präsenz auf den wichtigsten Websites wie Instagram, Soundcloud, Resident Advisor, Mixcloud.
• Auf einem Soundcloud-Profil veröffentlichtes Material mit Kommentaren von Zuhörern. Niemand möchte 5k-Spiele oder weniger und keine Likes oder Feedback sehen. Als Labelbesitzer mag ich es auch nicht, wenn ein Profil ohne Musik öffentlich gepostet wird. Als Künstler ist es wichtig, ein Portfolio zu haben. Es kann veröffentlichtes Material sein, aber wenn Sie noch nie eine Veröffentlichung hatten, ist das Posten von Musik, an der Sie arbeiten, ein Zeichen dafür, dass Sie es ernst meinen mit dem, was Sie tun.
• Selbstveröffentlichtes Material ist immer ein Plus. Ich mag es, Menschen zu sehen, die nicht darauf warten, dass ihnen etwas passiert, sondern proaktiv sind und die Energie haben, Dinge in Bewegung zu bringen, auch wenn danach nicht viel los ist. Jemanden zu sehen, der ein nicht leeres Bandcamp-Profil hat, zeigt etwas Ernsthaftigkeit und Erfahrung mit dem Erstellen einer Veröffentlichung.
• Ein Künstler mit tonnenweise hochwertiger Musik, die nicht signiert ist. Es gibt nichts Aufregenderes, als einen aufstrebenden Künstler zu entdecken, der unzählige hochwertige Tracks hat, die darauf warten, signiert zu werden. Ich kann das neuen Künstlern, mit denen ich arbeite, mit Mix und Mastering nicht genug betonen. Mach weiter Musik – Tonnen davon. Stellen Sie sicher, dass Ihre Arbeit von hoher Qualität ist, damit Sie an dem Tag, an dem Sie ein Label finden, das mit Ihnen zusammenarbeiten möchte, mehr als bereit sind, ihnen das Album von bester Qualität zu präsentieren, das Sie haben. Wenn ein Label außerdem weiß, dass du mit einem Mentor, einem Ingenieur (mir selbst oder jemand anderem) zusammenarbeitest, zeigt das deine Hingabe und Leidenschaft, die Labels auch wirklich in dir sehen wollen. Einer der schwierigsten Teile bei der Suche nach einem Label ist es, sich der Welt und den DJs zu präsentieren, also ist alles, was deine Veröffentlichung (en) nutzen kann, etwas, das am Ende einen großen Unterschied machen kann.

Wenn du nicht signiert bist und du Feedback von Leuten hast, denen du vertraust, dass deine Musik von hoher Qualität ist, konzentriere dich darauf, Musik zu machen und widme einige Zeit dem Versuch, Leute zu finden, die mit dir daran arbeiten wollen. Ein Teil von mir glaubt, dass jeder Talentierte immer einen Platz zum Loslassen finden wird. Normalerweise hassen meine Kunden es, wenn ich das sage, aber ich habe Jahre später Leute zu mir kommen lassen, die endlich ein gewisses Maß an Erfolg gefunden haben. Ich denke, einige der besten Orte, um Leute zu treffen, auf die Sie sich verlassen können, sind Festivals, Plattenläden, und andere persönliche Veranstaltungen, bei denen Sie Künstler entdecken können. Sie können DJs sofort erreichen, aber vielleicht ist es effektiver, ein Netzwerk oder eine Gruppe von Menschen zu erreichen. Was ist, wenn Sie sozial unbeholfen sind? Typisch für uns Nerds. Ich habe mit Leuten in dieser Position gearbeitet und diejenigen, die es „geschafft“ haben, waren diejenigen, die bei den Kontakten, die sie gemacht haben, wählerisch waren. Ich möchte euch ermutigen, auch auf Facebook unserer Community beizutreten – wir sind freundlich 😉

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