Sind Sie ein Musikliebhaber? Haben Sie nach einer Musikschule mit einigen der besten Musiklehrer gesucht? Wenn ja, lesen Sie weiter, um einige der besten Musikschulen der Welt zu gründen.

Eine Musikschule verstehen

Es gibt verschiedene Arten von Musikschulen auf Universitäts- oder College-Ebene, wobei das Musikkonservatorium am spezialisiertesten ist. Wenn Sie ein Konservatoriumsstudent sind, wird ein Musiklehrer Sie ermutigen, fast alle Musikunterricht zu nehmen. Möglicherweise benötigen Sie auch Grundkenntnisse in den freien Künsten.

Angenommen, das Konservatorium ist mit einer großen Schule oder Universität verbunden, erhalten Sie einen Bachelor of Science oder Bachelor of Arts in Musik. Oft absolvieren Dual-Degree-Studenten einen Bachelor of Arts in Musik oder einem nicht verwandten Fach oder einen Bachelor of Music.

Manchmal absolvieren Studenten duale Studiengänge in vier Jahren, so wie es für einen einzigen Abschluss erforderlich wäre. Einige duale Studiengänge können jedoch bis zu fünf Jahre dauern.

Musik lernen in einem Konservatorium

Ein Musikstudent kann anstelle eines Bachelor-Abschlusses ein Künstlerdiplom oder ein Bachelor-Zertifikat erwerben. Oft sind Bachelor-Diplom-Programme nur für Musik-Performance-Majors verfügbar. Sie (Diplomprogramme) sind in der Regel auf Studierende mit einem bestehenden Bachelor-Abschluss in einem anderen Fach beschränkt, die Musik studieren möchten.

Der Besuch eines Musikkonservatoriums in Ohio ist ideal für Studenten, die an einer Musikkarriere interessiert sind. Sind Sie ein Musikstudent, der eine richtige nicht-musikalische Ausbildung will? Wenn Sie sind, möchten Sie vielleicht Schulen mit angemessenen Musikprogrammen anstelle von Wintergärten in Betracht ziehen.

Programme, die Sie wahrscheinlich in einer Musikschule finden

· Allgemeine Musik, die Musikwissenschaft, Theorie und Gehörbildung umfasst

· Komposition, einschließlich Filmmusik

· Performance, einschließlich Spielen von Instrumenten, alter Musik, Dirigieren und zeitgenössischer oder Jazzmusik

· Verständnis der Musikindustrie

· Musikerziehung

· Tontechnik und Musiktechnik

· Musikalische Bildung

heater, oft in Zusammenarbeit mit einem Theaterprogramm oder Theaterwissenschaften

Auswahl einer Musikschule

Hier sind einige der Dinge, die Sie bei der Auswahl einer Musikschule beachten sollten.

* Recherchieren Sie die Programme, die die Schule anbietet

Unabhängig von dem Musikprogramm, an dem Sie interessiert sind; Stellen Sie sicher, dass Ihre bevorzugte Schule spezialisierte Klassen und Musiklehrer in Ihrem Interessengebiet anbietet. Wenn Ihr Musikstudium beispielsweise Studiounterricht umfasst, recherchieren Sie über den Musiklehrer und verstehen Sie deren Unterrichtsphilosophien und -stile.

Sie können dies tun, indem Sie einen Termin mit ihnen buchen, online nach ihren Auftritten suchen oder per Chat. Das Wissen um Ihren Musiklehrer ist in einem Konservatorium, in dem Sie Musik studieren, von entscheidender Bedeutung. Sie sollten auch die Verfahren und Fristen für das Vorsprechen vor dem Screening in Ihren bevorzugten Musikschulen festlegen.

* Standort berücksichtigen

Es ist wichtig, den Standort Ihrer bevorzugten Institution für Musiklernen zu berücksichtigen, unabhängig davon, welches Programm Sie belegen. Wenn es um Musik geht, kann Ihr Schulstandort Auswirkungen auf Ihre Lernerfahrung haben.

Wenn Sie beispielsweise eine Musikschule in Oberlin besuchen, lernen Sie in einer ländlichen Region, in der Sie möglicherweise nicht viele Aufführungsmöglichkeiten haben. Außerdem haben Sie möglicherweise keine Nicht-Oberlin-Musikaufführungen wie in einer Schule in der Stadt. Wenn Sie in San Francisco, New York oder Boston studieren, haben Sie Zugang zur Musikkultur außerhalb der Schule und zu vielen weiteren Aufführungsmöglichkeiten.

* Musikschulkosten vergleichen

Die Kosten sind einer der wichtigsten Faktoren bei der Suche nach einer Musikschule. Einige Leute meinen, dass Universitätsstudenten kaum praktische Fähigkeiten erlernen, die ihnen helfen können, nach dem Abschluss eine Anstellung zu sichern. Der Besuch der Musikschule ist jedoch etwas anders, da Sie Dinge lernen, die Sie nach dem Abschluss anwenden können.

Ermitteln Sie bei der Suche nach Musikschulen die Kosten und vergleichen Sie diese mit den Vorteilen, die Sie durch den Besuch der Schule erzielen möchten. Lassen Sie uns einige der besten Musikschulen besprechen, damit Sie eine fundierte Entscheidung treffen können.

1. Das New England Conservatory of Music

Das 1867 in Boston gegründete New England Conservatory of Music hat eine entscheidende Rolle in der Musikindustrie gespielt. Die Einrichtung bietet Platz für 750 Studenten, hat eine Akzeptanzrate von 28% und ein Verhältnis von 5 zu 1 von Studenten zu Fakultäten. Auch als NEC bekannt, bietet diese Universität ein 5-jähriges Musikprogramm an, und Studenten können auch promovieren. Zahlreiche Studenten aus verschiedenen Teilen der Welt haben das New England Conservatory absolviert. Fast die Hälfte des Symphonieorchesters in Boston besteht aus Alumni und Dozenten von NEC.

2. Berklee College of Music/Boston Conservatory

Das Berklee College of Music ist ein privates Konservatorium für Musik in Boston. Dieses College gehört zu den besten Schulen für zeitgenössische Musik auf der ganzen Welt, insbesondere in Bezug auf Jazz. Es hat auch erfolgreiche Non-Performance- und klassische Musikprogramme.

Das Berklee College of Music hat auch ein großes Konservatorium für Studenten mit mehr als 1.500 Studenten pro Jahr. Berklee schloss sich 2016 mit dem Boston Conservatory zusammen, um eine riesige Musikschule zu werden. Studenten können sich jedoch weiterhin separat am Boston Conservatory in Berklee bewerben.

Interessierte Musikstudenten können sich über das Pro Arts Consortium für Kurse am Emerson College, am Boston Architectural College, am Massachusetts College of Art and Design, an der School of the Museum of Fine Arts in Tufts und am New England Conservatory anmelden. Das Berklee College bietet in Zusammenarbeit mit der Harvard University ein außergewöhnliches duales Studium an. Mit diesem Programm können Sie einen Bachelor of Arts von der Harvard University und einen Master of Music in fünf Jahren von Berklee erhalten.

Das College bietet Bachelor- und Masterstudiengänge mit einer Vielzahl von Fächern an. Es bietet auch verschiedene Bachelor-Majors einschließlich Musiktherapie, Komposition, Filmmusik, Musik-Business-Management und Jazz-Komposition. Berklee verfügt auch über ein robustes Online-Lernprogramm, mit dem Schüler durch Fernunterricht ein Zertifikat oder einen Abschluss in Musik erwerben können.

3. Thornton Schule für Musik (USC)

4. Die Universität für Musik und darstellende Kunst Wien

Diese Universität wurde 1817 in Wien gegründet und ist eine der größten und ältesten Musikschulen der Welt. Die Akzeptanzrate in dieser Einrichtung beträgt 43%. Zu den im Volksmund bekannten Alumni der Universität für Musik und darstellende Kunst gehören die Musiker Mahler und Brahms.

Während es ungefähr 3.000 Schüler gibt, beträgt das Verhältnis von Schülern zu einem Musiklehrer 4,7. Studierende dieser Institution haben zahlreiche internationale Wettbewerbe in verschiedenen Musikbereichen wie Dirigieren, Film, Orgel, Gesang und Medienkomposition gewonnen.

5. Universität für Musik und darstellende Kunst Wien

Diese Institution ist ein privates Konservatorium in Cleveland, Ohio. Studenten des Cleveland Institute of Music können entweder ein Künstlerzertifikat wählen, wenn sie nur an einer Aufführung interessiert sind, oder einen Bachelor of Music.

Undergraduate Majors, die Studenten direkt am Cleveland Institute of Music bewerben können, umfassen Performance oder Komposition. Sobald Sie jedoch Student an dieser Einrichtung werden, können Sie ein Doppelmajor in Eurhythmik oder Musiktheorie einschließen.

Eurhythmik ist eine Methode, Musik und Rhythmus durch körperliche Bewegung zu unterrichten und ist eines der einzigartigen Fächer, die Sie in einer Musikschule lernen können. Nicht viele Musikschulen bieten dieses Thema an. Deshalb ist CIM die erste Wahl für eurythmisch interessierte Studenten.

Cleveland Institute of Music genießt Cross-Registrierung Privilegien an der Case Western Reserve University, wo sie verpflichtet sind, ihre obligatorische Musikgeschichte und Nicht-Musik Wahlfächer zu verfolgen. Sobald Sie CIM-Student sind, können Sie am CIM / Case Western Dual Degree-Programm teilnehmen.

Das Programm ermöglicht es den Studierenden mit einem Nicht-Musik Bachelor-Abschluss von Case Western und einem Bachelor of Music zu absolvieren. Der Nicht-Musik-Bachelor-Abschluss ist einzigartig, da Sie sich nur am Cleveland Institute of Music bewerben müssen.

6. Peabody Institute (Johns Hopkins University)

Dieses Musiklerninstitut ist Teil der Johns Hopkins University Group, einer selektiven privaten Universität in Baltimore. Es hat ungefähr 6.000 Studenten in seinen Programmen. Fast 310 Absolventen und 20 Studenten lernen am Peabody Conservatory.

Unterschiedliche Lernniveaus ermöglichen es den Schülern, mit Gleichaltrigen und anderen Schülern in fortgeschritteneren Studien zusammenzuarbeiten. Darüber hinaus erhalten die Lernenden einen Einblick in das Leben, wenn sie die Graduate Music School besuchen. Peabody bietet sowohl Leistungszertifikate als auch Bachelor of Music-Abschlüsse für Studenten an. Ein Leistungsnachweis ist ein nicht-akademisches Diplom.

Alles, was Sie brauchen, um diese Institution als Student zu besuchen, ist eine Bewerbung beim Peabody Institute. Wenn Sie jedoch ein duales Studium anstreben möchten, müssen Sie sich bewerben und sowohl von Johns Hopkins als auch von Peabody akzeptiert werden. Sind Sie daran interessiert, Nicht-Peabody-Klassen Hand in Hand mit einer konservatorischen Ausbildung zu verfolgen?

Wenn Sie es sind, möchten Sie sich vielleicht mit anderen Undergraduate-Programmen bei John Hopkins anmelden, ohne einen ganzen Doppelabschluss zu machen. Die Einschreibung in Klassen, die Peabody nicht anbietet, ist für einige Hauptfächer wie Wissenschaften obligatorisch, Kunst, und Aufnahme.

7. Jacobs School of Music (Indiana University—Bloomington)

Diese Institution fällt unter das Dach der Indiana University (IU)—Bloomington, einer öffentlichen Universität in Indiana. Jacobs School of Music hat nur 800 Studenten, während IU verfügt über rund 32.000 Studenten. Ersteres gilt jedoch als größer für einen Wintergarten. Es hat ein intimes Gefühl im Vergleich zu dem, was Sie von einer durchschnittlichen Chief State University erleben würden.

Potenzielle Studenten sollten sich an der Indiana University bewerben, bevor sie einen ergänzenden Antrag an der Jacobs school of Music ausfüllen. Da die Jacobs School unter das Flaggschiff einer großen Universität fällt, können sich Studenten bei verschiedenen Schulen der Indiana University anmelden. Darüber hinaus können die Studierenden einen dualen Abschluss im Nicht-Musik- und Musikbereich erwerben.

Die Jacobs school of music bietet im Vergleich zu vielen Musikschulen vielfältige Studienbereiche für Studenten. Dazu gehören Komposition und Standardinstrument Majors zu einem Abschluss in Streichinstrumententechnik. In einigen Fällen können Sie an der Jacobs School einen dualen Musikabschluss erwerben.

Als Ergebnis erhalten Sie einen Associate of Science in Tonproduktion und Tontechnik und einen Bachelor of Music in Komposition

8. Die Royal Academy of Music

Die Royal Academy of Music ist das älteste Musikkonservatorium in London, England. Die Institution ist einer der idealen Orte, an denen Sie Musik machen können. Die Royal Academy of Music wurde 1822 gegründet und ist heute ein konstituierendes College der University of London.

Das Verhältnis von Schülern zu Musiklehrern in der Einrichtung beträgt fast 2 zu 1. Diese Anordnung ermöglicht es den Studierenden, eine enge Unterweisung und Aufmerksamkeit der Fakultät zu erhalten. Die Royal Academy of Music bietet Ausbildung für klassische und berühmte Musiker. Zu den Alumni dieser Institution gehören Sir Elton John, Sir Simon Rattle, ein britischer Dirigent, und Annie Lennox.

Sir Elton John bezeichnet die Institution als „einen Ort der Freude und des Überschwangs, der akribischen Kunstfertigkeit, an dem Talente von Generation zu Generation weitergegeben werden.“ Die Royal Academy of Music fungiert als Bindeglied zur Musikkultur. Die museale Sammlung dieser Institution umfasst Instrumente der Familie Amati und Stradivari.

Sie erhalten auch Manuskripte von Händel, Purcell und Vaughn Williams. Diese Institution bietet Lernmöglichkeiten von der Kindheit bis zur Promotion in Forschungs- und Leistungsspuren.

9. Mannes School of Music (Die neue Schule)

Diese Musiklerneinrichtung fällt unter die Neue Schule, die sich in der Nähe des Union Square in Manhattan befindet. Die Mannes School of Music ist weniger wettbewerbsfähig und kleiner als die Manhattan School of Music. Es ist jedoch eine ideale Institution, wenn Sie Musik in einem New Yorker Konservatorium lernen möchten. Studenten können sich an verschiedenen anderen Colleges der New School anmelden, wie der Parsons School of Design und dem Eugene Lang College of Liberal Arts.

Viele der Bachelor-Studiengänge bei Mannes sind leistungsorientiert, aber Sie können auch Theorie und Dirigieren auf der Bachelor-Ebene verfolgen. Es ist erwähnenswert, dass viele Musikschulen keinen Major in Dirigieren für Studenten anbieten. Wenn Sie planen, in Theorie oder Dirigieren zu studieren, dann wäre Mannes eine gute Wahl. `

10. Die Juilliard School

Die Juilliard School befindet sich in der Upper West Side, Manhattan, und wurde 1905 gegründet. Die Institution ist eine der im Volksmund anerkannten Lerninstitutionen in der Musikpädagogik auf der ganzen Welt. Es ist vielfältig und wettbewerbsfähig und hat eine Akzeptanzrate von fast 7%.

Die Juilliard School ist stolz darauf, leistungsstarke, motivierte und begabte Künstler zu haben, darunter eine Studentenschaft von fast 600 aus verschiedenen Ländern. Das Verhältnis von Fakultät zu Schüler beträgt 1 zu 3, wobei jeder Musikstudent direkten Zugang zu Dozenten und Musikern hat. Die Juilliard School verleiht verschiedene Abschlüsse. Auf der Bachelor-Ebene, zum Beispiel, Juilliard bietet entweder ein Diplom oder Bachelor of Music-Programm.

Graduate degrees, die Sie in dieser Institution erhalten können, umfassen Graduate Diploma, Master of Music, Doctor of music und Artist diploma. Zu den Alumni dieser Institution gehören Bernard Herrmann und Yo-Yo Ma. Instrumentalist Alumni bilden mehr als 50% der etablierten Orchester von New York City und Lincoln Center und fast 20% der Mitglieder der Big Five Americas Ensembles.

Juilliard-Alumni haben 62 Tony Awards, 24 Academy Grammy Awards, 26 Bessie Awards, 12 Nationale Medaillen für die Künste, 16 Pulitzer-Preise und insgesamt über 105 Grammys gewonnen.

11. Oberlin Conservatory of Music

Diese Musiklerneinrichtung ist das einzige Musikkonservatorium, das mit der National Academy of Arts ausgezeichnet wurde. Das Oberlin Conservatory of Music ist im Volksmund für seine qualitativ hochwertigen Musiker bekannt. Die Institution wurde 1833 in Oberlin, Ohio, gegründet und hat eine Akzeptanzrate von 38%.

Oberlin bietet Künstlerdiplome, Master- und Bachelor-Abschlüsse an. Es genießt auch eine exklusive Beziehung mit Oberlin College, eine Institution, deren duales Studium dauert bis zu 5 Jahre. Das Verhältnis von Studenten zu Fakultäten am Oberlin Conservatory of Music beträgt 6 zu 1. Studenten dieser Einrichtung können problemlos auf hoch bewertete Musikprofessoren zugreifen. Die Musikräume in Oberlin verfügen über 233 Steinway-Klaviere.

12. Guildhall School of Music and Drama

Die Guildhall School of Music and Drama wurde 1880 in London, England, gegründet. Die Institution bietet eines der renommiertesten Musikprogramme der Welt. Es wurde zwei Jahre hintereinander die Nummer eins im Guardian University Guide für professionelle Universitäten in Großbritannien. Die Guildhall School of Music and Drama hat fast 800 Studenten und ein Verhältnis von Fakultät zu Schüler von 1 zu 7,8.

Diese Institution bietet Doktorats-, Master- und Bachelor-Abschlüsse an und hat eine Akzeptanzrate von 18%. Zu den Absolventen der Guildhall School of Music gehören Sir James Galway, der Flötist, George Martin, Thomas Ades der Komponist und Fred Astaire. Das Management der Guildhall School of Music and Drama erweiterte kürzlich ihren Campus um einen neuen Konzertsaal.

13. Eastman School of Music

„Eat, Sleep, Music“ ist ein beliebtes Motto an der Eastman School of Music, das Sie auch an der University of Rochester in New York finden. Die Eastman School of Music wurde 1921 von George Eastman von Eastman-Kodak gegründet.

Eastman engagierte sich für die höchsten Stipendien- und Kunstniveaus sowie für die musikalische Ausbildung und Bereicherung der großen Gemeinschaft. Darüber hinaus bemühte er sich, junge Musiker im universitären Kontext auszubilden und amerikanische Musik und Musiker zu fördern. Eastman School of Music trägt die gleiche Vision bis heute. Die Institution verfügt über rund 400 Studenten und 500 Doktoranden.

Eastman beherbergt Studenten aus verschiedenen Teilen der Welt. Internationale Studierende machen rund 25% der gesamten Studentenschaft aus. Die Akzeptanzrate an dieser Institution beträgt 13%. Studenten, die akzeptiert werden, können einen Bachelor of Music absolvieren. Doktoranden können einen Master of Arts, Master of Music oder den Ph.D. Programm.

Eastman-Dozenten und -Studenten werden durch Forschung, Lehre und Studium zu wichtigen musikalischen Familienmitgliedern. Zu den ehemaligen Mitgliedern dieser Familie gehören Renée Fleming, eine Opernsängerin, Charles StrouseRon Carter, der Jazzmusiker, Robert Ward, der Komponist, Doriot Anthony Dwyer, ein ehemaliger Chefflötist des Boston Symphony orchestra, und Alexander Courage.

14. Curtis Institute of Music

Das Curtis Institute of Music wurde 1924 gegründet und befindet sich in Philadelphia, Pennsylvania. Die Institution gehört zu den angesehensten Schulen, um Musik zu studieren. Zu den Alumni des Curtis Institute of Music gehören Lang Lang und Leonard Bernstein, die beide Musiker sind. Es ist eine sehr wettbewerbsfähige Musikschule mit einer Akzeptanzrate von unter 5% der Bewerber. Bis zu 165 Studenten haben die Möglichkeit, mit der gesamten Fakultät von 99 Mitgliedern von Curtis zusammenzuarbeiten.

Fakultätsmitglieder setzen sich dafür ein, Studenten mit früheren großen Meistern zu verbinden. Die Zulassung zum Curtis Institute of Music ist nicht einfach, obwohl die Institution kostenlosen Unterricht anbietet. Sie können diese Vorteile nur von der Yale School of Music, der Academy of Vocal Arts und der Colburn School of Music in Los Angeles genießen.

Curtis bietet verschiedene Studiengänge wie den Bachelor of Music, das Professional Studies Certificate, das Diploma for post-Secondary-school students, den Master of Music Tracks und das Post-Baccalaureate Diploma an. Der Bachelor of Music dauert zwischen drei und fünf Jahren, während der Master of Music zwischen zwei und drei Jahren dauert.

15. Yale University

Die Yale University ist Teil der Ivy League. Es ist eine selektive Privatschule in New Haven. Diese Institution ist einzigartig, weil sie mit einer unabhängigen Musikschule, der Yale School of Music, ausgestattet ist. Diese Musikschule bietet Abschlüsse nur für Doktoranden an.

Wenn Sie an einem Musikstudium in Yale interessiert sind, werden Sie nur Musik über das Department of Music studieren und einen Bachelor of Arts in Musik erwerben. Yale bietet zwar einen unabhängigen Studiengang für Studenten an, gehört aber nach wie vor zu den führenden Musikschulen in den USA.

Sobald Sie Yale beitreten, können Sie zusätzlich zu Ihrem Bachelor of Arts ein Künstlerdiplom oder ein Leistungszertifikat erwerben. Diese Programme können sich vom Erwerb eines Bachelor of Music unterscheiden. Sie werden jedoch Ihr Engagement für Musik demonstrieren, das Sie gezwungen hat, in ein zusätzliches Diplom zu investieren. Yale bietet einen neuen 5-jährigen Bachelor of Arts / Master of Music über die Yale School of Music für Instrumentalmusiker an.

16. Royal College of Music

Diese Musikschule wurde 1882 von Albert Edward, dem damaligen Prinzen von Wales, gegründet. Das Royal College of Music hat talentierte Interpreten, Komponisten und Dirigenten ausgebildet. Es liegt in South Kensington, gegenüber der Royal Albert Hall.

Der Campus umfasst eine Bibliothek, einen Konzertsaal, ein Theater und eine Konzertarena mit 100 Plätzen. Diese Institution ermöglicht den Studierenden ein flexibles Verfahren der Kursarbeit in Richtung eines Bachelor of Music in ihrer bevorzugten Spezialität. Sie können sich auch für fortgeschrittene Abschlüsse einschreiben.

Studenten haben Zugang zu Aufführungs- und Proberäumen und hochmodernen Studios. Es gibt auch eine Bibliothek mit bis zu 400.000 gedruckten Musikstücken und einer Auswahl an Instrumenten, darunter 60 große Klaviere und 140 Klaviere. Die Schüler haben auch die Möglichkeit, alte Instrumente aus dem 15.Jahrhundert zu spielen und zu studieren

17. San Francisco Conservatory of Music

Diese Musikschule gehört zu den besten Musikschulen in Kalifornien. Die Institution bietet ein ausgezeichnetes Konservatorium, eine qualifizierte und erfahrene Fakultät und miteinander verbundene Majors und Lehrpläne. Einige der verfügbaren Programme umfassen eine Streicher- und Klavierkammer, historische Aufführung, und angewandte und technologische Komposition. Zu Beginn jedes Semesters in dieser Einrichtung tauchen die Schüler in Fächer ein, die außerhalb des Standardlehrplans liegen. Workshops ermöglichen es den Studierenden, persönliche Projekte zu verfolgen oder eine neue technische Fähigkeit oder ein neues Geschäft zu erwerben.

18. Conservatoire de Paris

Diese Musikschule befindet sich in Paris, Frankreich. Es wurde 1795 ins Leben gerufen. Das Konservatorium möchte ein Zentrum für Innovation in der Musikausbildung sein und setzt sich dafür ein, zahlreichen Studenten eine musikalische Ausbildung zu bieten. Das Conservatoire de Paris hat es geschafft, die Kultur in Form eines neuen Ansatzes für eine musikalische Tradition zu bewahren.

Die Akzeptanzrate an dieser Universität beträgt ungefähr 30 Studenten pro Jahr. Die Fakultät und die Studentenschaft kommen aus verschiedenen Teilen der Welt, was eine abwechslungsreiche musikalische Ausbildung schafft. Diese Institution ist mit 1300 Schülern und 410 Lehrern eine der größten Musikschulen. Es bietet sowohl Diplom-und Bachelor-Studiengänge.

Andere Top-Musik-Lerneinrichtungen gehören:

· Northwestern University, Bienen School of Music, Evanston, IL

· Shepherd School of Music an der Rice University in Houston, Texas

Sollten Sie zu einer Musikschule gehen?

Einer der Hauptgründe, warum Sie eine Musikschule besuchen möchten, ist die Verbesserung Ihrer Fähigkeiten. Um Ihr Instrument zu beherrschen, benötigen Sie erfahrene Musiklehrer, die Sie normalerweise an führenden Musikschulen finden. Die Musikschulen, die wir hier besprochen haben, gehören zu den besten der Welt. Lesen Sie durch und wählen Sie eine, die Ihren Bedürfnissen am besten entspricht.