Diese Behind the Notation-Serie konzentriert sich auf ein Thema, das jedem am Herzen liegt, der Akkorde mag (und das ist jeder, oder?). Normalerweise platziert über dem Personal oder einer Reihe von Texten, Akkordsymbole sind eine ganze musikalische Sprache für sich. Unabhängig von der Notensystemnotation, aber auch eine wichtige Erweiterung davon, sind Akkordsymbole eine präzise Abkürzung und Anleitung für Performance und Improvisation.
Anatomie eines Akkordsymbols
Beginnen wir mit einer kurzen Anatomiestunde: was sind die grundlegenden Teile eines Akkordsymbols?
Studieren Sie das Beispiel und beachten Sie Folgendes:
– Die Grundlage des Symbols ist ein Buchstabe des musikalischen Alphabets, A-G: Dies ist die Wurzel des Akkords: die definierende Note, die dem Akkord seinen Namen gibt.
– Ein Großbuchstabe an sich bedeutet, dass der Akkord Dur ist: Die Majorität ist impliziert.
– Um es klein zu machen, verwenden Sie einen Kleinbuchstaben „m“.
– Das Hochgestellte liefert zusätzliche Informationen — in diesem Fall bedeutet die süße kleine „7“, dass es sich um einen Septakkord handelt.
– Das Akkordsymbol gibt nicht automatisch die Umkehrung des Akkords an, wie dies bei Bassnummern der Fall ist. Die Beispiele in diesem Artikel sind in der grundlegenden „Stacked Terzen“ Intonation mit der Wurzel auf der Unterseite geschrieben, aber Sie können den gleichen Akkord viele verschiedene Möglichkeiten, ohne dass Stimme, die in dem Akkordsymbol zu reflektieren. Das heißt, Sie können das Akkordsymbol verwenden, um anzugeben, was im Bass passiert … lesen Sie weiter unten.
Die Kunst der Implikation
„Aber zurück zum vorherigen Beispiel“, sagt der aufmerksame Student der Musiktheorie, „woher wussten Sie, dass die 7 eine Moll-Septa-B-Dur und keine Dur-Septa-B-Dur anzeigt?“ Guter Punkt. Die 7 selbst impliziert / nimmt nur deshalb eine kleine Septime an, weil die kleine Septime so häufig ist. Einige Akkorde werden so oft gespielt, dass das Einfügen jedes kleinen Details in das Akkordsymbol nicht erforderlich ist: Aus Gründen der Effizienz und zur Vermeidung von Unordnung auf der Seite werden in der Musiknotation häufig bestimmte allgemein verständliche Informationen weggelassen. Stattdessen stützt es sich auf das Hintergrundwissen des Lesers, um die Lücken zu füllen.
Für Akkordsymbole bedeutet dies auch, dass ein bestimmtes Element des Akkordsymbols oft nicht nur diesen einen Aspekt beschreibt — es steht für Aspekte des gesamten Akkords wie Dur oder Moll. Zum Beispiel bedeutet diese kleine „7“ nicht nur die hinzugefügte kleine Septime über der Wurzel (B-flat über C im Gegensatz zu B-natural) — es bedeutet auch, dass die Triade darunter Dur ist. Warum? Weil der resultierende dominante Septakkord, C-E-G-Bb, so häufig ist, dass es einfacher ist, nur „C7“ zu setzen und damit fertig zu sein. In den weniger häufigen Fällen, in denen Sie eine andere Art von Septakkord benötigen, können Sie die zusätzliche Tinte (oder Pixel) verwenden, um genauer zu sein. Zum Beispiel …
… hier sind einige der häufigsten Arten von Septakkorden und ihre Symbole:
*Wenn Sie sich fragen, warum hier ein B-Double-Flat notwendig ist, lesen Sie unseren Artikel über die musikalische Rechtschreibung.
Fun with Superscripts
Dieser Artikel ist kein vollständiger Katalog von Akkordsymbolen. Wir möchten nur darauf hinweisen, dass Sie mit hochgestellten Zeichen viel anfangen können. Es ist keine exakte Wissenschaft, aber es gibt bestimmte Konventionen und gängige Praktiken, mit denen Musiker tiefere Detailebenen in einem Akkord anzeigen. Hier ein paar Beispiele:
Es gibt Raum für Kreativität, solange klar ist, was du meinst. Und beachten Sie die Konventionen – konsultieren Sie Ihre Lieblings-Akkord-Ressource für weitere Optionen.
Das Beispiel zeigt auch ein kleines, aber wichtiges Detail: Die Wohnung in „Wohnung 5“ bedeutet nicht „Verwenden Sie ein flaches Zeichen.“ Es bedeutet „Senken Sie die Note um einen chromatischen Halbton.“ Oder im nicht-musiktheoretischen Jargon: „Wenn die Note bereits scharf war, verwenden Sie eine natürliche, um sie zu senken, keine flache“:
9., 11. und 13., Oh mein Gott!
In Jazz-Charts werden Sie oft hochgestellte 9, 11 und 13 sehen. Dies sind Intervalle zwischen der Wurzel und einer Note höher als die Oktave über der Wurzel. Auch hier bleibt dem Leser ein Teil der Informationen zum Ausfüllen überlassen: Eine einfache 9 oder 11 impliziert normalerweise sowohl, dass der 7. vorhanden ist, als auch, dass der zugrunde liegende Akkord ein dominanter Septakkord ist:
Aber unser Student der Alarmtheorie pfeift wieder auf: „Warte! ist eine 9. nicht wirklich dasselbe wie eine 2., durch das Prinzip der Oktaväquivalenz (a D ist a D ist a D)? Also ist ein 11. nicht viel wie ein vierter?“ Und wir antworten: „Ja, das ist es!“ Aber es ist noch klarer, 9, 11 usw. zu verwenden:
Diese Beispiele unterstreichen die Frage der Akkordstimme: Welche Note ist in welcher Oktave, wenn sie tatsächlich auf einem Klavier, einer Gitarre oder einer Marimba gespielt wird? Im Allgemeinen geben Akkordsymbole nicht an: Fügen Sie einem C-Akkord ein D hinzu, und es ergibt einen bestimmten Klang, unabhängig davon, ob Sie ihn 2. oder 9. nennen. Wenn Sie Noten um eine Oktave nach oben oder unten bewegen, kann dies gleichzeitig den Klang des Akkords verändern, vielleicht auf subtile Weise, aber vielleicht deutlicher. Sei einfach sensibel für die Bedeutungen in deinem Akkordsymbol und versuche es so klar wie möglich zu machen.
Bassnoten
Obwohl Akkordsymbole nicht viel über die Akkordstimmgebung aussagen, können Sie die Bassnote angeben: Ein Schrägstrich „/“ gefolgt von einem Notennamen bedeutet, dass diese Note im Bass gespielt wird.
Zum Beispiel:
C/E = E im Bass = C-Akkord in der ersten Inversion; C/ G = G im Bass = zweite Inversion.
Sie können auch wechselnde Akkorde über ein Pedal anzeigen (eine gehaltene, unveränderliche Note wie eine Drohne). Dieses Beispiel zeigt ein gehaltenes C unter wechselnden Akkorden:
C… B/C… Bb/C
Und Sie können Basslinienverläufe wie eine absteigende Basslinie unter Akkord anzeigen — hier einen gehaltenen C-Akkord mit der Basslinie, die sich um einen halben Schritt nach unten bewegt:
C… C/B… C/Bb…
Arbeiten mit Akkordsymbolen in Noteflight
Das ist also eine grundlegende Einführung in die Anatomie von Akkordsymbolen. Es gibt großartige Ressourcen, wenn Sie weiter erkunden möchten, und wir empfehlen Ihnen, dies zu tun. Aber wenn Sie dies lesen, bedeutet dies, dass Sie wahrscheinlich Noteflight verwenden, oder Sie sind dem gefährlich nahe gekommen. Und so würden Sie wahrscheinlich gerne wissen, wie man mit all diesen ausgefallenen Akkordsymbolen in Noteflight arbeitet.
Erstellen von Akkordsymbolen
Kurz gesagt, um ein Akkordsymbol zu erstellen, wählen Sie eine Note aus, klicken Sie auf das A7-Symbol in der Symbolleiste (oder geben Sie K als Tastenkombination ein). Geben Sie dann den Akkordbuchstaben plus alle Symbole ein, die Sie benötigen, und Noteflight formatiert ihn automatisch mit allen richtigen hochgestellten Dingen (ist das ein Wort?) und so weiter. Um hochgestellte Zahlen zu stapeln, trennen Sie sie durch ein Leerzeichen. Es muss die offizielle Textoption „Akkordsymbol“ von Noteflight sein — die anderen Textarten in Noteflight erledigen die Arbeit nicht, obwohl einige von ihnen, z. B. Performance Text, Symbole wie Sharps und Flats automatisch formatieren. Im Allgemeinen ist die Auswahl der Buchstaben oder Symbole intuitiv: Ein Kleinbuchstabe b erzeugt ein flaches Zeichen, das Zahlenzeichen # erzeugt ein scharfes, = erzeugt ein natürliches und so weiter. Verwenden Sie nach Bedarf Leerzeichen, Schrägstriche und Klammern. Um die Zeichenfolge der Tastatur zu sehen, die wir verwendet haben, um jedes Akkordsymbol in diesem Artikel zu erstellen, öffnen Sie die Noteflight-Partituren in einem separaten Fenster (klicken Sie auf das weiße Feld), erstellen Sie eine Kopie in Ihrem Konto (Dateimenü > Kopie speichern) und doppelklicken Sie auf jedes Symbol. Genaue Formatierung ist wichtig, und unser Benutzerhandbuch gibt hier eine gute Zusammenfassung (beachten Sie den Abschnitt über spezielle Formatierung).
Akkordsymbole transponieren
Eine weitere praktische Noteflight–Funktion ist, dass beim Transponieren einer Musikpassage (wählen Sie Passage, dann Pitch-Menü, dann Transponieren – weitere Informationen hier) die Akkordsymbole zusammen mit der Notenschrift transponiert werden, sodass Sie sie nicht alle erneut eingeben müssen. Es ist nützlich zu überprüfen, ob die Symbole im neuen Schlüssel korrekt sind.
In diesem Beispiel wiederholt die erste Zeile einige der obigen Beispiele, die dann in andere Schlüssel transponiert werden:
Beachten Sie, dass die Akkordschreibweisen möglicherweise doppelte scharfe oder flache Zeichen verwenden müssen, aber die Akkordnamen enthalten diese nicht. Wenn Sie beispielsweise einen F-Dur-Akkord einen ganzen Schritt nach unten transponieren müssen, sollte der Akkordname als D und nicht als Ebb geschrieben werden. Dies ist musiktheoretisch nicht ganz korrekt, aber Noteflight zieht dort die Grenze für eine allgemeine Lesbarkeit.
Abschließend…
Dies war eine sehr kurze Einführung in Akkordsymbole. Wenn Sie sie nicht in Ihren Partituren haben, versuchen Sie, einige hinzuzufügen! Finden Sie heraus, was der Akkord ist, fügen Sie das Symbol hinzu und bitten Sie vielleicht um Rat in unseren Foren. Und studieren Sie gefälschte Bücher und Song-Charts im Allgemeinen, um die subtile Kunst der Akkordsymbolerstellung zu erlernen. Denken Sie daran: Normalerweise ist viel impliziert: Ihr Ziel sollte es sein, die meisten Informationen so klar wie möglich mit den wenigsten Markierungen auf der Seite zu erhalten.