Salome, där hon dansade (1944-1945)redigera
De Carlo Skärmtestades av Universal, som letade efter en exotisk Glamourflicka i formen av Maria Montez och acquanetta. Testet sågs av Walter Wanger som gjorde en äventyrsfilm i Technicolor, Salome, där hon dansade (1945). Wanger hävdade senare att han upptäckte de Carlo när han tittade på bilder för en annan skådespelare där de Carlo också råkade dyka upp (Milburn Stone).
Wanger testade de Carlo flera gånger och Universal undertecknade henne till ett långsiktigt kontrakt på $150 per vecka. I September 1944 tillkännagavs att de Carlo kastades i ledning av Salome över rapporterade 20 000 andra unga kvinnor.
en annan källa säger att 21 Royal Canadian Air Force bombardier-studenter som älskade henne som en pinup-stjärna kämpade för att få henne rollen. De Carlo sa senare att detta gjordes på hennes uppdrag; hon tog flera bilder av sig själv i en avslöjande kostym och övertalade två barndomsvänner från Vancouver, Reginald Reid och Kenneth Ross McKenzie, som hade blivit piloter, att ordna sina vänner att lobba för hennes räkning och skrev i sina memoarer att det hela var Wangers ide.
men inte en kritisk framgång, Salome var en box office favorit, och den starkt befordrade De Carlo hyllades som en kommande stjärna. I sin recension för filmen skrev Bosley Crowther från The New York Times:
Fröken De Carlo har en behaglig mezzosopran sångröst, alla ”utseende” som en tjej kan begära, och dessutom dansar hon med en sensuousness som måste ha orsakat Hays office lite ångest. Skriptet ger henne dock inte mycket chans att bevisa sina skådespelande talanger.
Universal-International (1945-1950)redigera
Salome, där hon dansade släpptes av Universal som undertecknade de Carlo till ett långsiktigt kontrakt. Hon användes av studion som en reservstjärna till Maria Montez, och hennes andra film för studion såg henne gå in i en roll som avvisades av Montez: the Western Frontier Gal (1946) tillsammans med Rod Cameron. 1946 röstade utställare De Carlo den nionde mest lovande ” morgondagens stjärna.”Liksom Salome sköts den i Technicolor.
De Carlo följde Frontier Gal med en toppfakturerad roll i Walter Reisch ’ s Technicolor musical Song of Scheherazade (1947), medverkande Brian Donlevy och Jean-Pierre Aumont. Tilly Losch, en österrikisk dansare och vän till Reisch, coachade De Carlo i sina tre dansande solon. Filmen var en hit och tjänade över 2 miljoner dollar.
De Carlo ville agera i olika typer av filmer. Hon ansökte om att spela rollen som en servitris i ett dubbelliv (1947) men förlorade mot Shelley Winters. Istället satte Universal henne tillbaka i Technicolor för slavflicka (1947), gjord med producenterna av Frontier Gal. Det var en annan solid kommersiell framgång. De Carlo fick en liten roll i Brute Force (1947), en fängelsefilm med Burt Lancaster och producerad av Mark Hellinger. Det var hennes första film i svartvitt sedan hon blev en stjärna och hennes första att få bra recensioner.hon spelade Lola Montez I svart Bart (1948), en Technicolor Western med Dan Duryea för regissören George Sherman. Duryea och Sherman arbetade med henne igen på River Lady (1948). De Carlo kallade dessa filmer ” fysiskt beskattande men inte kreativt inspirerande.”The New York Times sammanfattade dem senare som” en serie rutinmässiga kostymäventyr som en tuff men godmodig minx från hela spåren som Vader in i samhället och oundvikligen backtracks med en kille av sin egen kaliber.”
hon romanserade Tony Martin i Casbah (1948), en musikalisk remake av alger (1938) gjord för Martins eget produktionsföretag men släpptes genom Universal. De Carlo var ovilliga att vara i det eftersom, även om hon skulle få topp fakturering över Martin, hon fick inte den kvinnliga ledningen. Den delen gick till den svenska nykomlingen m Äpprta Tor Ubign. Studiohuvudet William Goetz insisterade dock på att de Carlo spelade Inez, rollen Sigrid Gurie agerade i 1938-versionen. Hon sjöng också filmens sång för varje Man det finns en kvinna, som nominerades till Oscar för bästa originalsång. Filmen floppade på kassakontoret, de Carlos första flopp sedan han blev en stjärna.
De Carlo fick sedan ett erbjudande från Mark Hellinger att göra en annan film med Burt Lancaster: filmen noir Criss Cross (1949). Den här gången hade de Carlo en större roll, som en femme fatale, Anna. Bosley Crowther noterade att de Carlo ”försökte något annat som Anna. Förändringen är välkommen, även om Miss De Carlo prestanda är ojämn. I det avseendet, hon är rätt i takt med de flesta allt annat om Criss Cross.”Filmen har blivit betraktad som en klassiker och De Carlo ansåg rollen höjdpunkten i hennes karriär hittills. Tony Curtis debuterade i filmen, i en scen som dansar med de Carlo.
De Carlo var angelägen om att göra fler filmer längs denna linje men Universal satte henne tillbaka i Technicolor Westerns med Calamity Jane och Sam Bass (1949), spelar Calamity Jane, regisserad av Sherman, tillsammans med Howard Duff.
hon spelade en roll avsedd för Deanna Durbin i Gal som tog väst (1950), för regissören Fred De Cordova. Filmen gav henne en chans att visa upp sin sångröst. Utbildad i opera och en före detta barnkorister vid St Pauls anglikanska kyrka, Vancouver, hade de Carlo ett stort vokalområde. Hon var tänkt att vara i Bagdad (1949) men fick missfall och var sjuk, så studion kastade Maureen O ’ Hara.
de Cordova regisserade De Carlo i Buccaneer ’ s Girl (1950), en piratfilm på 1810-talet New Orleans mittemot Philip Friend. Regissören kallade senare De Carlo ” en docka … underskattad som skådespelerska. Hon var mest professionell, arbetat hårt, var mycket bra på sitt hantverk, möjligen var inte en första klass stjärna men kom in på schemat. Hon kände hennes linjer, hon dansade och sjöng ganska bra, och hon ville mycket att bli en större stjärna än hon någonsin blev.”
hon turnerade US army bases sång, då var i öknen Hawk (1950), en” östlig ” med Richard Greene. Hon gjorde en västerländsk med Sherman, Tomahawk (1951), mittemot Van Heflin, som var populär.
De Carlo turnerade mycket för att marknadsföra sina filmer och underhöll amerikanska trupper i Europa. Hon började också sjunga på TV.
hon fick ett erbjudande från England att göra en komedi, Hotel Sahara (1951) med Peter Ustinov. Medan hon var i England bad hon Universal att släppa henne från sitt kontrakt, även om det fortfarande hade tre månader kvar, och studion gick med på det.
post-Universal (1951-1954)redigera
i England spelade de Carlo in två singlar, ”say goodbye” och ”I love a man”. I mars 1951 tecknade hon ett nytt kontrakt med Universal för att göra en film om året i tre år.
De Carlo gick till Paramount för att göra en Western, Silver City (1951), för producenten Nat Holt, medverkande tillsammans med Edmond O ’ Brien mot en avgift på $50,000.
1951 accepterade De Carlo ett erbjudande att öppna den trettionde säsongen av Hollywood Bowl som sjöng prins Orlovskijs roll i fem föreställningar av operaen Die Fledermaus (The Bat), från 10 till 14 juli. Föreställningarna genomfördes av den noterade filmkompositören Franz Waxman. I sin självbiografi beskrev hon sitt deltagande i Die Fledermaus som ”en givande upplevelse, den estetiska höjdpunkten i mitt liv.”
i augusti 1951 blev De Carlo den första amerikanska filmstjärnan som besökte staten Israel och gav konserter i Haifa, Ramat Gan, Jerusalem, Tel Aviv och Jaffa som utnyttjades för propagandaändamål. Hon drog kapacitet publik och var” kungligt emot ” av den israeliska regeringen och allmänheten. Hennes föreställningar bestod av sång-och dansrutiner från hennes filmer. Dessutom fann hon att hennes filmer var extremt populära där och sa: ”Varje gång jag spelade en konsert skulle någon skrika,” sjunga något från Casbah.”Om det varma mottagande hon fick i Israel, berättade hon för kolumnisten Loella Parsons:
alla i Israel var så underbara för mig, och jag kommer aldrig att glömma det tal som borgmästaren i Jerusalem, Rabbi S. Z. Shragar, gjorde. Det måste översättas eftersom han talade på hebreiska. Han är en ortodox jud och lever upp till sin religion. Han tog emot mig på sitt kontor och serverade mig turkiskt kaffe, och jag fick höra att ingen kvinna någonsin hade blivit inbjuden att ta kaffe på sitt kontor tidigare. Han välkomnade mig till Israel på ett nådigt, vänligt sätt som jag aldrig kommer att glömma. Han gav mig vad de kallar en speciell välsignelse, inte bara för mig själv utan för alla artister som skulle komma senare.
De Carlo återvände tidigt från Tel Aviv för att göra San Francisco-berättelsen (1952) med Joel McCrea. Det var den första av ett tvåbildsavtal med Fidelity Pictures; den andra skulle vara Scarlet Flame om Brasiliens kamp för självständighet, som aldrig gjordes.
hon gjorde sin live-tv-debut i” Another Country ” för Lights Out (1952). De Carlo ville göra en film för Sydney Box som heter Queen of Sheba med Peter Ustinov som Solomon men det gjordes aldrig.
hon gick tillbaka till Universal för den första filmen under sitt nya kontrakt, Scarlet Angel (1952) med Rock Hudson.
på Paramount gjorde hon en annan film för Nat Holt, Hurricane Smith (1952), sedan dök hon upp i ”Madame 44″ för Ford Television Theatre (1952). Hon tillkännagav planer på att bilda sitt eget produktionsföretag med sin agent, Vancouver Productions. Men som hon senare skrev” absolut ingenting ” kom av detta.
De Carlo åkte till MGM för att göra Sombrero (1953), mestadels skjuten i Mexiko. Hon gillade hennes karaktär eftersom det var ” nästan madonnalike.It är en roll som kräver mest uppriktighet för sin korrekta tolkning. Många bilder som jag har gjort kanske erbjöd mig typiska utomhusdelar eller västerländska, hjältinnadelar. Så länge jag kunde förmedla ett prickigt slags intryck var det okej… Jag förnekar inte vikten av sådana delar för mig. De är utmärkta. Men är självklart att när man går på Söker Man mindre ytliga uppdrag.
de Carlo återförenades med Hudson för Sea Devils (1953), en Napoleonisk äventyrssaga i Storbritannien och Frankrike släppt genom RKO. Detta innebar att hon var tvungen att skjuta upp en film som hon skulle göra för Edward Small, Savage Frontier. Hon erbjöds en roll i Innocents i Paris (1953) men dök slutligen inte upp i filmen.
tillbaka i USA hade hon en äventyrsfilm i öknen, Fort Algiers (1953), för United Artists, med Carlos Thompson, som de Carlo hade rekommenderat.
hon gjorde sin tredje film i Storbritannien med komedin kaptenens paradis (1953), som en av två hustrur en skeppskapten (spelad av Alec Guinness) håller i separata hamnar. De Carlo spelade Nita, den sensuella fru som bor i Marocko, medan Celia Johnson spelade Maud, den sedesamma fru som bor i Gibraltar. Filmen nominerades till en Oscar för Bästa berättelse, och New York Times kritiker Bosley Crowther berömde sin prestation genom att skriva, ”och Fröken De Carlo, som Sirenen, ”tigerens kompis” i Mr G. , är underbart uppriktig och suggestiv för hausfrau i varje dame.”
De Carlo gjorde en fjärde film i England, Happy Ever After (1954) med David Niven, kallades sedan tillbaka till USA för att göra en samtida komedi på TV, ryggraden i Amerika (1953) med Wendell Corey. 1954, efter framgången med kaptenens paradis, uttryckte hon en önskan att göra mer komedi:
Jag har haft min andel av sirener och är glad att komma ifrån dem, oavsett vilken del. Bara för att se ganska ut på skärmen som en romantisk ledning är förmodligen okej, men – så vad? Jag skulle mycket hellre göra något i en bra västerländsk förutsatt att det finns gott om åtgärder. Action är vad jag gillar.
De Carlo gick tillbaka till Universal för att göra en västerländsk med McCrea, Border River (1954), regisserad av Sherman. Hon åkte till Italien för Contessa ’ s Secret (1954) och återvände till Hollywood för den självständigt producerade passionen (1954). Hon skrev en 42-sidig behandling för en science-fiction-film Operation Sram, som inte gjordes. De Carlo gjorde Western Shotgun (1955) med Sterling Hayden för allierade artister. Hon gjorde ”Hot Cargo” för Screen Director ’ s Playhouse (1956) med Rory Calhoun regisserad av Tay Garnett.
De Carlo gjorde sin tredje film för Universal under sitt nya kontrakt i Raw Edge (1956). Republiken spelade henne som Minna Wagner i en biopik av Richard Wagner, magisk eld (1956). På TV var hon i” The Sainted General ” för Star Stage (1956). Republiken återförenade henne med Duff I Flame of the Islands (1956), skjuten i Bahamas.
de tio budorden och sista anmärkningsvärda filmroller (1954-1963)redigera
i september 1954, producent-regissören Cecil B. DeMille kastade henne som Zipporah, fru till Moses (spelad av Charlton Heston), i hans bibliska episka de tio budorden, en Paramount Pictures-produktion som hade premiär i november 1956. I sin självbiografi förklarade DeMille att han bestämde sig för att kasta De Carlo som Moses fru efter att hans rollsättare, Bert McKay, uppmärksammade en scen hon spelade i Sombrero. Även om filmen ”var en bild långt bort i tema från de tio budorden”, skrev DeMille, ” kände jag i henne ett djup, en känslomässig kraft, en kvinnlig styrka som den del av Sephora behövde och som hon gav den.”
hon förberedde sig mycket för rollen, tog vävlektioner vid University of California, Los Angeles och shepherding lektioner i San Fernando Valley. Månader innan filmen började, hon hade arbetat på den del med ett drama tränare. Hennes scener sköts på Paramounts ljudsteg 1955. Hennes prestation fick beröm från kritiker. Crowther, New York Times kritiker, var imponerad: ”Yvonne De Carlo som Midianite shepherdess som Moses är ons är särskilt bra i en allvarlig roll.”The Hollywood Reporter skrev att hon ”är mycket bra som den enkla Sephora”, och New York Daily News märkte att hon ”spelar Fru Moses med övertygelse.”
hon blev kär i stuntman Bob Morgan när hon besökte filmen av de tio budorden i Egypten 1954. De gifte sig 1955, och deras första son, Bruce, föddes 1956. DeMille blev Bruces gudfader. Hennes andra graviditet innebar att hon var tvungen att avvisa rollen som den kvinnliga piraten DeMille hade gett henne i sin nästa produktion, Buccaneer (1958).
Det tillkännagavs att hon skulle samarbeta med Vittorio De Sica i en anpassning av Baker ’ s Wife för att skjutas på engelska och italienska men filmen gjordes aldrig. Inte heller var två projekt De Carlo var tänkt att göra i Italien efter Raw Edge, älskarinna Libanon slott med Trevor Howard och smekmånad i Italien.
istället De Carlo medverkade med George Sanders och Zsa Zsa Gabor i döden av en skurk (1956). New York Times berömde hennes prestation som Bridget Kelly: ”Yvonne De Carlo gör ett solidt och professionellt jobb som den älskande småtjuven som stiger till eminens med honom .”På den lilla skärmen var hon i” Skits & skisser ” för dusch av stjärnor (1957). Hon var också i Schlitz Playhouse (1957)
de Carlo släppte en LP-skiva med standarder som heter Yvonne De Carlo sjunger på Masterseal Records, ett dotterbolag till Remington Records, 1957. Orkestrerad av framtida filmkompositör John Williams under pseudonymen ”John Towner”, innehåller albumet tio spår, ”End of a Love Affair”, ”in the blue of Evening”, ”jag fick det dåligt (och det är inte bra)”, ” är jag Blå?”, ”Little Girl Blue”,” Blue Moon”,” men inte för mig”,” My Blue Heaven”,” Mood Indigo”,”en för min Baby (och en till för vägen)”.
som ett resultat av den stora framgången och positiva recensionerna av de tio budorden erbjöds de Carlo huvudroller i två Warner Bros. – filmer som skulle skjutas samtidigt: Helen Morgan Story och band of Angels, baserat på Robert Penn Warrens roman. De Carlo valde den senare eftersom hennes co-star skulle vara Clark Gable, en av hennes favoritaktörer. Titeln hänvisar till den korta livslängden för de svarta soldaterna som kämpade med unionens trupper i inbördeskriget, men historien handlar främst om Amantha ”manty” Starr, en blandad ras södra belle som säljs som slav efter sin fars död och upptäcker att hennes avlidne mor var en svart slav på sin fars plantage. Amantha tas sedan till New Orleans där hon köps av plantageägaren Hamish Bond (Gable), som blir kär i henne. Filmen var både en kritisk och ekonomisk besvikelse vid utgivningstillfället.
De Carlo var i ”dom av tre” för Playhouse 90 (1958). Hon gjorde en fransk utländsk Legionfilm med Victor Mature, Timbuktu, regisserad av Jacques Tourneur (1958). Hon prövade framgångsrikt för Broadway-musikalen Destry Rides igen och förlorade till Dolores Gray.
i maj 1958 undertecknades De Carlo för att spela Maria Magdalena i den italienska bibliska epiken Svärdet och korset (preliminärt med titeln Den stora syndaren och släpptes i USA som Maria Magdalena), med Jorge Mistral som hennes kärleksintresse, den romerska Gaius Marcellusoch Rossana Podest Audrey som hennes syster, Martha. Filmens regissör, Carlo Ludovico Bragaglia, kom senare ihåg att ” producent, Ottavio Poggi, hade skickat det preliminära manuset till Amerika, så Yvonne De Carlo kunde läsa det och besluta om sitt deltagande i filmen. Hon läste det och blev väldigt upphetsad och gick med på att spela Magdalenas Roll.”Filmen sköts på engelska och senare dubbades på italienska.
De Carlo satte ihop en nattklubbsakt och turnerade med den i Sydamerika. Hon gästade på Bonanza (”en ros för Lotta”, 1959), äventyr i paradiset (”Isle Of Eden”, 1960), Death Valley Days (”damen var en M.D”, 1961), följ solen (”det längsta skit spelet i historien ”och” Annie Beeler ’s Place”, 1962) och Burkes lag (”vem dödade Beau Sparrow?”, 1963). Hon spelade också Destry rider igen i sommar lager.
De Carlo make hade permanent lamslagen när han arbetade som en stunt man om hur väst vann (1963), så småningom förlora sitt ben. De Carlo tog något jobb går, förekommer i Nattklubb agerar över hela landet samt en pjäs i lager, tredje bästa sporten.för att hjälpa till erbjöd John Wayne henne den stödjande rollen som Louise Warren, titelkaraktärens kock i McLintock! (1963), med Wayne och Maureen O ’ Hara. Hon fakturerades andra i en västerländsk lag av laglös (1964) och spelade den spanska dansaren Dolores i Bob Hope komedi en Global affär (1964).
De Carlo var i ”The Night The Monkey Died” för den största showen på jorden (1964). Hon tog över en roll på Enter Laughing on Broadway i en vecka, och spelade i den när produktionen gick på tur.