- Classic bookEdit
- Bloom ’ s four agesEdit
- den teokratiska Åldernredigera
- den aristokratiska AgeEdit
- den demokratiska Åldernredigera
- The Chaotic AgeEdit
- stora böcker ProgramEdit
- DebateEdit
- i den engelsktalande worldEdit
- British renaissance poetryEdit
- utvidgning av den litterära kanonen på 20-taletRedigera
- Feminism och litterär kanonredigera
- Svart författareRedigera
- Asien och AfricaEdit
- latinamerikaedit
Classic bookEdit
När det gäller böcker, Vad gör en bok ”classic” har berört olika författare, från Mark Twain till Italo Calvino, och frågor som ”Varför läsa klassikerna?”, och ” vad är en klassiker?”har beaktats av andra, inklusive Calvino, T. S. Eliot, Charles Augustin Sainte-Beuve, Michael Dirda och Ezra Pound.
termerna ”klassisk bok” och västerländsk kanon är nära besläktade begrepp, men är inte nödvändigtvis synonyma. En ” kanon ”är en lista över böcker som anses vara” väsentliga”, och den kan publiceras som en samling (som Great Books of the Western World, Modern Library, Everyman ’ s Library eller Penguin Classics), presenterad som en lista med en akademisk imprimatur (som Harold Blooms) eller vara den officiella läslistan för ett universitet.
några av de författare som i allmänhet anses vara de viktigaste i västerländsk litteratur är Homer, Aeschylus, Sophocles, Euripides, Aristophanes, Virgil, Horace, Ovid, Dante Alighieri, Giovanni Boccaccio, Geoffrey Chaucer, Fran Biogois Rabelais, Michel De Montaigne, Miguel de Cervantes, Lu Bigas Vaz de cam Bioges, Lope De Vega, William Shakespeare, John Milton, Moli Biogre, Jean Racine, Voltaire, Carlo Goldoni, Samuel Johnson, Johann Wolfgang von Goethe, William Wordsworth, Jane Austen, Stendhal, ära Balzac, Alexander Pushkin, Victor Hugo, Nikolai Gogol, Charles Dickens, Ivan Turgenev, Han är en av de mest kända och mest kända av de mest kända och mest kända av de mest kända av de mest kända och mest kända av de mest kända av de mest kända av de mest kända av de mest kända och mest kända av de mest kända av de mest kända av de mest kända av de mest kända av de mest kända av de mest kända av de mest kända av de mest kända av de mest kända av de mest kända av de mest kända av de mest kända, han är en av de mest kända och mest kända i världen.
dessutom är följande några av de viktiga verk från andra kulturer som har påverkat väst: Gilgamesh (c. 2100 f. Kr.), Mahabharata (c. 800 f. Kr.), Bibeln (c.5th century BC – 1st century AD), tusen och en natt (c. 7th century AD), Sagan om Genji av Murasaki Shikibu (c. 973 eller 978 – c. 1014 eller 1031) och Dream of The Red Chamber av Cao Xueqin (1715 eller 1724 – 1763 eller 1764).
Bloom ’ s four agesEdit
den amerikanska litteraturkritikern Harold Bloom delade kroppen av västerländsk litteratur i fyra åldrar:
den teokratiska Åldernredigera
( 2000 f. Kr. – 1321 e. Kr.), med fem huvudtraditioner som påverkade väst:
- den forntida Nära Östern; t. ex. epiken av Gilgamesh, de dödas bok och Bibeln
- forntida Indien; t. ex. Mahabharata
- Antikens Grekland; t. ex. Iliaden och Odyssey av Homer och Oedipus Rex av Sophocles
- forntida Rom; t. ex. den Aeneid (Virgil) och Metamorfoser (Ovid)
- medeltiden; t. ex. bekännelser Saint Augustine
den aristokratiska AgeEdit
(1321-1832), med fem stora organ litteratur (och att Portugal):
- Italien; t. ex. den gudomliga komedin (Dante), prinsen (Machiavelli) och tjänare två mästare (Carlo Goldoni)
- Frankrike; t. ex. uppsatserna (Montaigne), Misantropen (Moli Birre) och Candide (Voltaire)
- Tyskland; t. ex. rånarna (Friedrich Schiller), Faust och den italienska resan (Goethe)
- Spanien; t. ex. Don Quixote (Miguel de Cervantes), Trickster av Sevilla (Tirso De Molina)
- Portugal; t. ex. Lusiaderna (Luis De Cam Aubes)
- Storbritannien och Irland; t. ex. Hamlet (William Shakespeare), Paradise Lost (John Milton) och Gullivers resor (Jonathan Swift)
den demokratiska Åldernredigera
(1832-1900), när styrkan I av amerikansk och rysk litteratur börjar:
- Storbritannien och Irland; t. ex. stolthet och fördom (Jane Austen), äventyr Oliver Twist (Charles Dickens) och bilden av Dorian Gray (Oscar Wilde)
- Italien; t. ex. Den förlovade (Alessandro Manzoni) och äventyren av Pinocchio (Carlo Collodi)
- Frankrike; t. ex. den röda och den svarta (Stendhal), Madame Bovary (Gustave Flaubert) och Les Mis Sirabrables (Victor Hugo)
- Tyskland; t. ex. ringen av Nibelung (Richard Wagner), barn-och Hushållssagor (Grimm Brothers) och Effi Briest (Theodor Fontane)
- Spanien och Portugal; t. ex. Fortunata och Jacinta (Benito p Ugrirez Gald Ugris) och La Regenta (Leopoldo Alas)
- Förenta Staterna; t. ex. äventyr Huckleberry Finn (Mark Twain) och Moby-Dick (Herman Melville)
- Ryssland; t. ex. ”Crime and Punishment” (Fyodor Dostojevskij) och ”Anna Karenina” (Leo Tolstoy)
The Chaotic AgeEdit
(1900–idag), som inkluderar en mängd länder och författare (även om Bloom säger att denna lista är meningslös eftersom ”inte alla verk här kan visa sig vara kanoniska”):
- afrika; t. ex. Saker faller sönder (Chinua Achebe) och ett vetekorn (ng Ubig Ubig wa Thiong ’ o)
- Australien och Nya Zeeland; t. ex. mannen som älskade barn (Christina Stead) och ett imaginärt liv (David Malouf)
- Kanada; t. ex. ytbehandling (Margaret Atwood) och under vulkanen (Malcolm Lowry)
- Frankrike; t. ex. på jakt efter förlorad tid (Marcel Proust), främlingen (Albert Camus) och väntar på Godot (Samuel Beckett)
- Tyskland och tysktalande Centraleuropa; t. ex. det magiska berget (Thomas Mann), slottet (Franz Kafka) och mannen utan kvaliteter (Robert Musil)
- Italien; t. ex. Sex tecken på jakt efter en författare (Luigi Pirandello) och Zenos samvete (Italo Svevo)
- Portugal; t. ex. boken om oro (Fernando Pessoa)
- Spanien; t. ex. zigenare ballader (Federico Garcia Lorca)
- Ryssland; t. ex. kungen av tid (Velimir Khlebnikov) och en dag i Ivan Denisovichs liv (Aleksandr Solzhenitsyn)
- Förenta Staterna; t. ex. den store Gatsby (F. Scott Fitzgerald) och den gamle mannen och havet (Ernest Hemingway)
- Latinamerika; t. ex. Ficciones (Jorge Luis Borges), Canto General (Pablo Neruda) och hundra år av ensamhet (Gabriel Garcia Marquez)
- Storbritannien och Irland; t.ex. Ulysses (James Joyce), Fru Dalloway (Virginia Woolf) och Avfallsmarken (T. S. Eliot)
- och litteratur från många andra regioner, såsom skandinaviska, polska, Hebreiska, indiska, kinesiska, japanska etc.
stora böcker ProgramEdit
ett universitet eller högskola stora böcker Program är ett program inspirerat av de stora böckerna rörelse började i USA på 1920-talet av Prof.John Erskine från Columbia University, som föreslog att förbättra högre utbildningssystemet genom att återföra det till den västerländska liberala konsttraditionen för brett tvärvetenskapligt lärande. Dessa akademiker och lärare inkluderade Robert Hutchins, Mortimer Adler, Stringfellow Barr, Scott Buchanan, Jacques Barzun och Alexander Meiklejohn. Uppfattningen bland dem var att betoningen på smal specialisering i amerikanska högskolor hade skadat kvaliteten på högre utbildning genom att inte utsätta eleverna för de viktiga produkterna från västerländsk civilisation och tanke.
den väsentliga delen av sådana program är en hög grad av engagemang med primära texter, kallade The Great Books. Läroplanerna för Great Books-program följer ofta en kanon av texter som anses mer eller mindre nödvändiga för en elevs utbildning, såsom Platons republik, eller Dantes gudomliga komedi. Sådana program fokuserar ofta uteslutande på västerländsk kultur. Deras anställning av primära texter dikterar ett tvärvetenskapligt tillvägagångssätt, eftersom de flesta av de stora böckerna inte faller snyggt under prerogativet för en enda samtida akademisk disciplin. Stora böcker program innehåller ofta utsedda diskussionsgrupper samt föreläsningar, och har små klassstorlekar. I allmänhet studenter i sådana program får en onormalt hög grad av uppmärksamhet från sina professorer, som en del av det övergripande målet att främja en gemenskap av lärande.
över 100 institutioner för högre utbildning, mestadels i USA, erbjuder någon version av ett bra Bokprogram som ett alternativ för studenter.
under mycket av 20-talet gav det moderna biblioteket en större bekväm lista över den västra kanonen, dvs. de böcker som någon person (eller någon engelsktalande person) behövde veta för att hävda en utmärkt allmän utbildning. Listan numrerade mer än 300 artiklar på 1950-talet, av författare från Aristoteles till Albert Camus, och har fortsatt att växa. När begreppet Västkanon på 1990-talet fördömdes kraftigt, precis som tidigare moderna Bibliotekslistor hade kritiserats som ”för amerikanska”, svarade modernt bibliotek genom att förbereda nya listor med ”100 bästa romaner” och ”100 bästa Facklitteratur” sammanställd av kända författare och senare sammanställd listor nominerad av bokköpare och läsare.
DebateEdit
det har varit en pågående debatt, särskilt i USA, om kanonens natur och status sedan åtminstone 1960-talet, varav mycket är förankrat i kritisk teori, feminism, kritisk rasteori och Marxism. I synnerhet har postmoderna studier hävdat att stipendiet är partiskt, eftersom huvudfokus traditionellt för akademiska studier av historia och västerländsk kultur bara har varit på Europa och män. Amerikansk filosof Jay Stevenson argumenterar:
den postmoderna perioden raditionell litteratur har visat sig ha skrivits av ”döda vita män” för att tjäna de ideologiska målen för en konservativ och repressiv Anglo hegemoni i en rad reaktioner mot ras, kön och klass fördomar som befunnits vävas in i traditionen av Anglo lit, mångkulturella författare och politiska litterära teoretiker har försökt avslöja, motstå och rätta till orättvisor och fördomar.
klassikern Bernard Knox hänvisade direkt till detta ämne när han höll sin Jeffersonföreläsning 1992 (USA. högsta ära för prestation inom humaniora). Knox använde den avsiktligt ”provocerande” titeln ”de äldsta döda vita europeiska männen” som titeln på hans föreläsning och hans efterföljande bok med samma namn, i vilka båda Knox försvarade den fortsatta relevansen av klassisk kultur för det moderna samhället.
vissa intellektuella har förespråkat en ”hög konservativ modernism” som insisterar på att universella sanningar existerar och har motsatt sig tillvägagångssätt som förnekar existensen av universella sanningar. Många hävdade att ”naturlag” var förvaret för tidlösa sanningar. Allan Bloom, i sin mycket inflytelserika avslutningen av det amerikanska sinnet: hur högre utbildning har misslyckats demokrati och utarmat själarna hos dagens studenter (1987) hävdar att moralisk nedbrytning är resultatet av okunnighet om de stora klassikerna som formade västerländsk kultur. Bloom kommenterar vidare: ”men en sak är säker: varhelst de stora böckerna utgör en central del av läroplanen är eleverna glada och nöjda.”Hans bok citerades allmänt av vissa intellektuella för sitt argument att klassikerna innehöll universella sanningar och tidlösa värderingar som ignorerades av kulturella relativister. Yale University professor i humaniora och berömd litteraturkritiker Harold Bloom (ingen relation) har också argumenterat starkt för kanonen, i sin bok från 1994 the Western Canon: the Books and School of the Ages, och i allmänhet kanonen förblir som en representerad ide i många institutioner, även om dess konsekvenser fortsätter att diskuteras.
försvarare hävdar att de som undergräver kanonen gör det av främst politiska intressen, och att sådan kritik är missriktad och/eller oärlig. Som John Searle, professor i filosofi vid University of California, Berkeley, har skrivit:
det finns en viss ironi i detta genom att tidigare studentgenerationer, till exempel min egen, fann den kritiska traditionen som löper från Sokrates genom Federalistiska tidningar, genom Mill och Marx skrifter, fram till det tjugonde århundradet, för att befria från de täppta konventionerna i traditionell amerikansk politik och pieties. Just genom att inkulcera en kritisk attityd tjänade ”kanonen” till att avmythologisera den amerikanska borgarklassens konventionella pities och gav studenten ett perspektiv för att kritiskt analysera amerikansk kultur och institutioner. Ironiskt nog betraktas samma tradition nu som förtryckande. Texterna tjänade en gång en avmaskningsfunktion; nu får vi veta att det är texterna som måste avmaskas.
en av de viktigaste invändningarna mot en litteraturkanon är frågan om auktoritet; vem borde ha befogenhet att avgöra vilka verk som är värda att läsa? Searles motbevisning föreslår att ” en uppenbar svårighet med det är att om det var giltigt skulle det argumentera mot någon uppsättning nödvändiga avläsningar oavsett; verkligen, någon lista du bryr dig om att göra om någonting skapar automatiskt två kategorier, de som finns på listan och de som inte är det.”Charles Altieri, vid University of California, Berkeley, säger att kanoner är ”en institutionell form för att utsätta människor för en rad idealiserade attityder.”Det är enligt denna uppfattning att arbetet kan tas bort från kanonen över tid för att återspegla samhällets kontextuella relevans och tankar. Amerikansk historiker Todd M. Compton hävdar att kanoner är alltid kommunala till sin natur; att det finns begränsade kanoner för, säger en litteratur survey klass, eller en engelsk avdelning läslista, men det finns inget sådant som en absolut kanon litteratur. Istället finns det många motstridiga kanoner. Han betraktar Blooms ”Western Canon”som en personlig kanon.
processen att definiera kanonens gränser är oändlig. Filosofen John Searle har sagt: ”enligt min erfarenhet fanns det faktiskt aldrig en fast ”kanon”; det fanns snarare en viss uppsättning preliminära bedömningar om vad som hade betydelse och kvalitet. Sådana domar är alltid föremål för revision, och i själva verket reviderades de ständigt.”Ett av de anmärkningsvärda försöken att sammanställa en auktoritativ kanon för litteratur i den engelsktalande världen var great Books of the Western World-programmet. Detta program, som utvecklades i mitten av 20-talet, växte ut ur läroplanen vid University of Chicago. Universitetspresident Robert Maynard Hutchins och hans medarbetare Mortimer Adler utvecklade ett program som erbjöd läslistor, böcker och organisatoriska strategier för läsklubbar till allmänheten. Ett tidigare försök hade gjorts 1909 av Harvard University president Charles W. Eliot, med Harvard Classics, en antologi med 51 volymer av klassiska verk från världslitteraturen. Eliots syn var densamma som den skotska filosofen och historikern Thomas Carlyle: ”dagens sanna Universitet är en samling böcker”. (”The Hero as Man of Letters”, 1840)
i den engelsktalande worldEdit
British renaissance poetryEdit
canon of Renaissance English poetry of the 16th and early 17th century har alltid varit i någon form av flux och mot slutet av 20-talet den etablerade canon kritiserades, särskilt av dem som ville utöka den till att omfatta till exempel fler kvinnliga författare. Men de centrala figurerna i den brittiska renässanskanonen förblir, Edmund Spenser, Sir Philip Sidney, Christopher Marlowe, William Shakespeare, Ben Jonson och John Donne. Spenser, Donne, och Jonson var stora influenser på 17-talet poesi. Men poeten John Dryden fördömde aspekter av de metafysiska poeterna i sin kritik. I den 18: e århundradet metafysiska poesi föll i ytterligare vanrykte, medan intresset för elisabetanska poesi återuppväcktes genom stipendium Thomas Warton och andra. Kanonen av Renässanspoesi bildades dock under den viktorianska perioden med antologier som Palgraves gyllene skattkammare.under det tjugonde århundradet var T. S. Eliot och Yvor Winters två litterära kritiker som var särskilt intresserade av att revidera kanonen av renässans engelsk litteratur. Eliot, till exempel, förkämpade poeten Sir John Davies i en artikel i Times Literary Supplement 1926. Under 1920-talet gjorde Eliot mycket för att fastställa vikten av den metafysiska skolan, både genom sitt kritiska skrivande och genom att tillämpa sin metod i sitt eget arbete. Men 1961 kommenterade A. Alvarez att ”det kanske är lite sent på dagen att skriva om Metafysikalerna. Den stora vogue för Donne passerade med den angloamerikanska experimentella rörelsen i modern poesi.”Två decennier senare uttrycktes en fientlig åsikt att betoning på deras betydelse hade varit ett försök av Eliot och hans anhängare att införa en” hög anglikansk och royalistisk litteraturhistoria ” på 17-talets engelska poesi.den amerikanska kritikern Yvor Winters föreslog 1939 en alternativ kanon av Elisabetansk poesi, som skulle utesluta de berömda företrädarna för Petrarchan School of poetry, representerad av Sir Philip Sidney och Edmund Spenser. Winters hävdade att den inhemska eller vanliga stilen anti-Petrarchan-rörelsen hade undervärderats och hävdade att George Gascoigne (1525-1577) ”förtjänar att rankas bland århundradets sex eller sju största lyriska poeter, och kanske högre”.
mot slutet av 20-talet blev den etablerade kanonen alltmer omtvistad.
utvidgning av den litterära kanonen på 20-taletRedigera
under det tjugonde århundradet fanns en allmän omvärdering av den litterära kanonen, inklusive kvinnors skrivande, postkoloniala litteratur, gay och lesbisk litteratur, skrivande av människor av färg, arbetande människors skrivande och kulturella produktioner av historiskt marginaliserade grupper. Denna omvärdering har resulterat i en omfattande utvidgning av vad som anses vara ”litteratur”, och genrer som hittills inte betraktas som ”litterära”, såsom barns skrivande, tidskrifter, brev, reseskrivning och många andra är nu ämnen av vetenskapligt intresse.
den västerländska litterära kanonen har också utvidgats till att omfatta litteraturen i Asien, Afrika, Mellanöstern och Sydamerika. Författare från Afrika, Turkiet, Kina, Egypten, Peru och Colombia, Japan etc., har fått Nobelpris sedan slutet av 1960-talet. Författare från Asien och Afrika har också nominerats till, och vann också, Booker-priset de senaste åren.
Feminism och litterär kanonredigera
den feministiska rörelsen producerade både feministisk fiktion och facklitteratur och skapade nytt intresse för kvinnors skrivande. Det föranledde också en allmän omvärdering av kvinnors historiska och akademiska bidrag som svar på tron att kvinnors liv och bidrag har varit underrepresenterade som områden av vetenskapligt intresse.men i Storbritannien och Amerika uppnådde åtminstone kvinnor stor litterär framgång från slutet av artonhundratalet, och många stora brittiska författare från artonhundratalet var kvinnor, inklusive Jane Austen, Bront-familjen, Elizabeth Gaskell och George Eliot. Det fanns också tre stora kvinnliga poeter, Elizabeth Barrett Browning, Christina Rossetti och Emily Dickinson. Under det tjugonde århundradet fanns också många stora kvinnliga författare, inklusive Katherine Mansfield, Dorothy Richardson, Virginia Woolf, Eudora Welty och Marianne Moore. Kända kvinnliga författare i Frankrike inkluderar Colette, Simone De Beauvoir, Marguerite Yourcenar, Nathalie Sarraute, Marguerite Duras och Fran Biogoise Sagan.
mycket av den tidiga perioden av Feministiskt litterärt stipendium gavs över till återupptäckt och återvinning av texter skrivna av kvinnor. Virago Press började publicera sin stora lista över 19: e och början av 20-talet romaner i 1975 och blev en av de första kommersiella pressar att delta i projektet för återvinning.
Svart författareRedigera
i det tjugonde århundradet började den västerländska litterära kanonen inkludera svarta författare inte bara från svarta amerikanska författare utan också från den bredare svarta diasporan av författare i Storbritannien, Frankrike, Latinamerika och Afrika. Detta korrelerade till stor del med skiftet i sociala och politiska åsikter under medborgarrättsrörelsen i USA. Det första globala erkännandet kom 1950 när Gwendolyn Brooks var den första svarta amerikan som vann ett Pulitzerpris för litteratur. Chinua Achebes roman saker faller isär hjälpte till att uppmärksamma afrikansk litteratur. Nigerianska Wole Soyinka var den första Afrikanen som vann Nobelpriset i litteratur 1986, och amerikanska Toni Morrison var den första svarta kvinnan som vann 1993.
vissa tidiga amerikanska svarta författare inspirerades att trotsa allestädes närvarande rasfördomar genom att bevisa sig lika med vita amerikanska författare. Som Henry Louis Gates, Jr.”det är rättvist att beskriva undertexten i historien om svarta bokstäver som denna uppmaning att motbevisa påståendet att eftersom svarta inte hade några skriftliga traditioner var de bärare av en underlägsen kultur.”afroamerikanska författare försökte också undergräva USA: s litterära och makttraditioner. Vissa forskare hävdar att skrivning traditionellt har setts som ”något definierat av den dominerande kulturen som en vit manlig aktivitet.”Det betyder att litterär acceptans i det amerikanska samhället traditionellt har varit intimt knuten till själva maktdynamiken som begått sådant ont som rasdiskriminering. Genom att låna från och införliva de icke-skriftliga muntliga traditionerna och folklivet i den afrikanska diasporan, Afroamerikansk litteratur bröt ”mystiken för sambandet mellan litterär auktoritet och patriarkalisk makt.”Genom att producera sin egen litteratur kunde afroamerikaner etablera sina egna litterära traditioner utan det vita intellektuella filtret. Denna syn på Afroamerikansk litteratur som ett verktyg i kampen för svart politisk och kulturell befrielse har uttalats i årtionden, mest känt av W. E. B. Du Bois.
Asien och AfricaEdit
sedan 1960-talet har den västerländska litterära kanonen utvidgats till att omfatta författare från Asien, Afrika och Mellanöstern. Detta återspeglas i Nobelpriset i litteratur.
Yasunari Kawabata (1899 – 1972) var en japansk författare och novellförfattare vars reserv, lyriska, subtilt skuggade prosaverk vann honom Nobelpriset för litteratur 1968, den första japanska författaren som fick priset. Hans verk har haft en bred internationell överklagande och är fortfarande allmänt lästa.
Naguib Mahfouz (1911 – 2006) var en egyptisk författare som vann Nobelpriset för litteratur 1988. Han betraktas som en av de första samtida författarna av arabisk litteratur, tillsammans med Tawfiq el-Hakim, för att utforska existentialismens teman. Han publicerade 34 romaner, över 350 noveller, dussintals filmmanus och fem pjäser över en 70-årig karriär. Många av hans verk har gjorts till Egyptiska och utländska filmer.
Kenzabur Kube (f. 1935) är en japansk författare och en stor figur i samtida japansk litteratur. Hans romaner, noveller och uppsatser, starkt influerade av fransk och amerikansk litteratur och litterär teori, handlar om politiska, sociala och filosofiska frågor, inklusive kärnvapen, kärnkraft, social avvikelse och existentialism. 1994 tilldelades hon Nobelpriset i litteratur för att skapa ”en föreställd värld, där liv och myt kondenserar för att bilda en förvirrande bild av den mänskliga situationen idag”.
Guan Moye (f. 1955), bättre känd under pseudonymen ”Mo Yan”, är en kinesisk författare och novellförfattare. Donald Morrison från den amerikanska nyhetsmagasinet TIME hänvisade till honom som ”en av de mest kända, ofta förbjudna och allmänt piratkopierade av alla kinesiska författare”, och Jim Leach kallade honom det kinesiska svaret på Franz Kafka eller Joseph Heller. Han är mest känd för västerländska läsare för sin roman från 1987 Red Sorghum Clan, varav de röda Sorghum-och Sorghumvinvolymerna senare anpassades för filmen Red Sorghum. År 2012 tilldelades Mo Nobelpriset i litteratur för sitt arbete som författare ”som med hallucinatorisk realism sammanfogar folksaga, historia och samtida”.
Orhan Pamuk (f. 1952) är en turkisk författare, manusförfattare, akademiker och mottagare av Nobelpriset i litteratur 2006. En av Turkiets mest framstående författare, Hans arbete har sålt över tretton miljoner böcker på sextiotre språk, vilket gör honom till landets bästsäljande författare. Pamuk är författare till romaner inklusive det vita slottet, den svarta boken, Det nya livet, mitt namn är rött, snö, Oskuldsmuseet och en konstighet i mitt sinne. Han är Robert Yik-Fong Tam Professor i humaniora vid Columbia University, där han undervisar i skrivande och jämförande litteratur.Pamuk är född i Istanbul och är den första turkiska Nobelpristagaren. Han är också mottagare av många andra litterära utmärkelser. Mitt namn är Red vann 2002 Prix du Meilleur Livre Audranger, 2002 Premio Grinzane Cavour och 2003 International Dublin Literary Award.
latinamerikaedit
Octavio Paz Lozano (1914 – 1998) var en mexikansk poet och diplomat. För sitt arbete tilldelades han 1981 Miguel de Cervantes-priset, Neustadts internationella litteraturpris 1982 och Nobelpriset i litteratur 1990.Gabriel Garc, född 1927, död 2014, var en colombiansk författare, manusförfattare och journalist. Anses vara en av de viktigaste författarna till 20-talet och en av de bästa på spanska språket, tilldelades han 1972 Neustadt International Prize for Literature och 1982 Nobelpriset i litteratur.
García Márquez började som journalist, och skrev många hyllade icke-skönlitterära verk och noveller, men är mest känd för sina romaner, sådana som Hundra År av Ensamhet (1967), Hösten Patriarken (1975), och Kärlek i kolerans Tid (1985). Hans verk har uppnått betydande kritik och utbredd kommersiell framgång, framför allt för att popularisera en litterär stil märkt som magisk realism, som använder magiska element och händelser i annars vanliga och realistiska situationer. Några av hans verk ligger i en fiktiv by som heter Macondo (staden främst inspirerad av hans födelseplats Aracataca), och de flesta utforskar temat ensamhet. Vid sin död i April 2014 beskrev Juan Manuel Santos, Colombias President, honom som ”den största colombianen som någonsin levt.”
Mario Vargas Llosa, (f.1936) är en peruansk författare, politiker, journalist, essayist, högskoleprofessor och mottagare av Nobelpriset i litteratur 2010. Vargas Llosa är en av Latinamerikas mest betydelsefulla författare och essayister, och en av de ledande författarna i sin generation. Vissa kritiker anser att han har haft en större internationell inverkan och världsomspännande publik än någon annan författare av den latinamerikanska Boomen. Vid tillkännagivandet av Nobelpriset i litteratur 2010 sa Svenska Akademin att det hade givits Vargas Llosa ”för hans kartografi av maktstrukturer och hans trenchanta bilder av individens motstånd, uppror och nederlag”.