Tjugonde århundradet engelsk litteratur

även om vissa har sett modernismen slutar omkring 1939, när det gäller engelsk litteratur, ”när (if) modernismen petered ut och postmodernismen började har ifrågasatts nästan lika varmt som när övergången från Victorianism till modernism inträffade”. Faktum är att ett antal modernister fortfarande levde och publicerade på 1950-och 1960-talet, inklusive T. S. Eliot, William Faulkner, Dorothy Richardson och Ezra Pound. Dessutom publicerade Basil Bunting, född 1901, lite fram till Briggflatts 1965 och Samuel Beckett, född i Irland 1906, fortsatte att producera betydande verk fram till 1980-talet, inklusive Waiting for Godot (1953), Happy Days (1961), Rockaby (1981), även om vissa ser honom som en postmodernist.

George Orwell, 1933

1930-talet till 1980-talet och poeten Dylan Thomas, medan Evelyn Waugh och W. H. Auden fortsatte att publicera betydande arbete.

novetedit

1947 Malcolm Lowry publicerad Under vulkanen, medan George Orwells dystopi av totalitarism, 1984, publicerades 1949. En av de mest inflytelserika romanerna under den omedelbara efterkrigstiden var William Coopers naturalistiska scener från Provinslivet, ett medvetet avslag på den modernistiska traditionen. Graham Greene var en konvertit till katolicismen och hans romaner utforskar de ambivalenta moraliska och politiska frågorna i den moderna världen. Känd för en förmåga att kombinera allvarlig litterär hyllning med bred popularitet, hans romaner inkluderar Brighton Rock (1938), kraften och härligheten (1940), materiens hjärta (1948), ett utbränt Fall (1961) och den mänskliga faktorn (1978). Andra författare som skrev på 1950-talet och senare var: Anthony Powell vars tolvvolymscykel av romaner En dans till tidens musik, är en komisk undersökning av rörelser och sätt, makt och passivitet i engelska politiska, kulturella och militära liv i mitten av 20-talet; komisk författare Kingsley Amis är mest känd för sin akademiska satir Lucky Jim (1954); Nobelpristagaren William Goldings allegoriska roman Lord of the Flies 1954, utforskar hur kultur skapad av människan misslyckas, med exempel en grupp brittiska skolpojkar marooned på en öde ö som försöker styra sig själva, men med katastrofala resultat. Filosofen Iris Murdoch var en produktiv författare av romaner under andra hälften av 20-talet, som särskilt handlar om sexuella relationer, moral och kraften i det omedvetna, inklusive Under nätet (1954), den svarta prinsen (1973) och den gröna riddaren (1993). Skotsk författare Muriel Spark drev gränserna för realism i sina romaner. Hennes första, täcken (1957) berör en kvinna som blir medveten om att hon är en karaktär i en roman; Fröken Jean Brodie (1961), tar ibland läsaren kort in i den avlägsna framtiden för att se de olika öden som drabbar dess karaktärer. Anthony Burgess är särskilt ihågkommen för sin dystopiska roman A Clockwork Orange (1962), in the not-too-distant future, som gjordes till en film av Stanley Kubrick 1971. I den helt olika genren av gotisk fantasi publicerade Mervyn Peake (1911-68) sin mycket framgångsrika Gormenghast-trilogi mellan 1946 och 1959.en av Penguin Books mest framgångsrika publikationer på 1970-talet var Richard Adams heroiska fantasy Watership Down (1972). Frammana episka teman, Det berättar odyssey av en grupp kaniner som vill etablera ett nytt hem. En annan framgångsrik roman från samma tid var John Fowles ’the French Lieutenant’ s Woman (1969), med en berättare som fritt erkänner den fiktiva karaktären i sin berättelse och dess berömda alternativa slut. Detta gjordes till en film 1981 med ett manus av Harold Pinter. Angela Carter (1940-92) var en författare och journalist, känd för sin feministiska, magiska realism och pikaresque verk. Hennes romaner inkluderar Doktor Hoffmans infernaliska Önskemaskiner 1972 och nätter på cirkusen 1984. Margaret Drabble (född 1939) är en författare, biograf och kritiker, som publicerades från 1960-talet till 21-talet. Hennes äldre syster, A. S. Byatt (född 1936) är mest känd för innehav publicerad 1990.

Martin Amis (född 1949) är en av de mest framstående av samtida Brittiska romanförfattare. Hans mest kända romaner är Money (1984) och London Fields (1989). Pat Barker (född 1943) har vunnit många utmärkelser för sin fiktion. Engelsk författare och manusförfattare Ian McEwan (född 1948) är en annan av samtida Storbritanniens mest ansedda författare. Hans verk inkluderar Cement Garden (1978) och Enduring Love (1997), som gjordes till en film. 1998 vann McEwan Man Booker-priset med Amsterdam. Försoning (2001) gjordes till en Oscar-vinnande film. McEwan tilldelades Jerusalempriset 2011. Zadie Smiths Whitbread Book Award vinnande roman vita tänder (2000), blandar patos och humor, med fokus på de senare livet för två krigstidsvänner i London. Julian Barnes (född 1946) är en annan framgångsrik levande författare, som vann 2011 Man Booker-priset för sin bok känslan av ett slut, medan tre av hans tidigare böcker var listade för Booker-priset: Flauberts papegoja (1984), England, England (1998) och Arthur & George (2005). Han har också skrivit brottsfiktion under pseudonymen Dan Kavanagh.

två betydande samtida irländska författare är John Banville (född 1945) och Colm t Oxibib Oxin (född 1955). Banville är också en adapter av drama, en manusförfattare och en författare av detektivromaner under pseudonymen Benjamin Black. Banville har vunnit många utmärkelser: Bevisboken nominerades till Booker-priset och vann Guinness Peat Aviation award 1989; hans artonde roman, havet, vann Booker-priset 2005; Han tilldelades Franz Kafka-priset 2011. Colm t Uxiib Ubin (Irländsk, 1955) är en författare, novellförfattare, essayist, dramatiker, journalist, kritiker och senast poet.Skottland har i slutet av 20-talet producerat flera viktiga författare, inklusive James Kelman, som gillar Samuel Beckett kan skapa humor ur de mest dystra situationerna. Hur sent Det var, hur sent, 1994, vann Booker-priset det året; A. L. Kennedys romandag 2007 utsågs till Årets bok i Costa Book Awards. År 2007 vann hon det österrikiska statspriset för europeisk litteratur; Alasdair Grey ’ s Lanark: Ett liv i fyra böcker (1981) är en dystopisk fantasi i en surrealistisk version av Glasgow som heter Unthank.

DramaEdit

en viktig kulturell rörelse i den brittiska teatern som utvecklades i slutet av 1950-talet och början av 1960-talet var diskbänkrealism (eller ”diskbänk drama”), en term som myntades för att beskriva konst (termen i sig härrör från en expressionistisk målning av John Bratby), romaner, film-och TV-pjäser. Termen arga unga män tillämpades ofta på medlemmar i denna konstnärliga rörelse. Den använde en stil av socialrealism som skildrar arbetarklassens inhemska liv, för att utforska sociala frågor och politiska frågor. Efterkrigstidens ritrumsspel, typiska för dramatiker som Terence Rattigan och ingen augl-feg utmanades på 1950-talet av dessa arga unga män, i pjäser som John Osborne ’ s Look Back in Anger (1956). Arnold Wesker och Nell Dunn tog också sociala problem på scenen.

igen på 1950-talet, den absurdistiska pjäsen väntar på Godot (1955) (ursprungligen en attendant Godot, 1952), av irländsk författare Samuel Beckett djupt påverkat Brittiskt drama. De Absurd teater påverkade Harold Pinter (född 1930), författare till (födelsedagsfesten, 1958), vars verk ofta kännetecknas av hot eller klaustrofobi. Beckett påverkade också Tom Stoppard (född 1937) (Rosencrantz och Guildenstern är döda, 1966). Stoppards verk är dock också anmärkningsvärda för deras livliga kvickhet och det stora utbudet av intellektuella problem som han hanterar i olika pjäser. Både Pinter och Stoppard fortsatte att få nya pjäser producerade under 1990-talet. Michael Frayn (född 1933) är bland annat dramatiker känd för sin användning av språk och ideer. Han är också författare. Han har skrivit ett antal romaner, inklusive Tin Men, som vann 1966 Somerset Maugham Award), den ryska tolken (1967, Hawthornden-priset) och spioner, som vann Whitbread-priset för fiktion 2002.

andra viktiga dramatiker vars karriärer började senare på seklet är: Caryl Churchill (Top Girls, 1982) och Alan Ayckbourn (Absurd person Singular, 1972).

Anthony Burgess, 1986

Radio dramaEdit

Huvudartikel: radio drama

ett viktigt nytt element i den brittiska världen drama, från början av radio på 1920-talet, var driftsättning av pjäser, eller anpassning av befintliga pjäser, av BBC Radio. Detta var särskilt viktigt på 1950-och 1960-talet (och från 1960-talet för TV). Många stora brittiska dramatiker faktiskt, antingen effektivt började sin karriär med BBC, eller hade verk anpassade för radio. De flesta av dramatikern Caryl Churchills tidiga erfarenheter av professionell dramaproduktion var som radio dramatiker och från och med 1962 med myrorna fanns det nio produktioner med BBC radio drama fram till 1973 när hennes scenarbete började erkännas på Royal Court Theatre. Joe Ortons dramatiska debut 1963 var radiospelet Ruffian på trappan, som sändes den 31 augusti 1964. Tom Stoppards ”första professionella produktion var i femton minuter strax före midnatt program på BBC Radio, som visade upp nya dramatiker”. John Mortimer gjorde sin radiodebut som dramatiker 1955, med sin anpassning av sin egen roman som män förrådd för BBC Light-programmet. Men han debuterade som en original dramatiker med Dock Brief, med Michael Hordern som en olycklig advokat, först sändes 1957 på BBC Radios tredje Program, senare TV med samma roll och presenterades därefter i en dubbelräkning med vad ska vi berätta för Caroline? vid Lyric Hammersmith i April 1958, innan du överför till Garrick Theatre. Mortimer är mest känd för Rumpole av Bailey en brittisk TV-serie som spelade Leo McKern som Horace Rumpole, en åldrande London barrister som försvarar alla kunder. Det har spunnits i en serie noveller, romaner och radioprogram.

andra anmärkningsvärda radiodramatiker inkluderade Brendan Behan och romanförfattaren Angela Carter. Författaren Susan Hill skrev också för BBC radio, från början av 1970-talet. irländsk dramatiker Brendan Behan, författare till Quare Fellow (1954), fick i uppdrag av BBC att skriva en radiospel The Big House (1956); innan detta hade han skrivit två pjäser som flyttade utoch en trädgårdsfest för irländsk radio.bland de mest kända verk som skapats för radio är Dylan Thomas Under Milk Wood (1954), Samuel Beckett ’s All That Fall (1957), Harold Pinter’ s en liten värk (1959) och Robert Bolt ’ s en Man för alla årstider (1954). Samuel Beckett skrev ett antal korta radiospel på 1950-och 1960-talet och senare för TV. Becketts radiospel Embers sändes först på BBC: s tredje program den 24 juni 1959 och vann RAI-priset vid Prix Italia awards senare samma år.

PoetryEdit

stora poeter som T. S. Eliot, W. H. Auden och Dylan Thomas publicerade fortfarande under denna period. Även om W. H. Audens (1907-1973) karriär började på 1930-och 1940-talet publicerade han flera volymer på 1950-och 1960-talet. hans karaktär i modern litteratur har ifrågasatts, men förmodligen den vanligaste kritiska uppfattningen från 1930-talet och framåt rankade honom som en av de tre stora brittiska poeterna från nittonhundratalet och arvtagare till Eliot och Yeats. Stephen Spender (1909-1995), vars karriär började på 1930-talet, var en annan viktig poet.

nya poeter som började sin karriär på 1950-och 1960-talet inkluderar Philip Larkin (1922-85) (Whitsun Weddings, 1964), Ted Hughes (1930-98) (Hawk in the Rain, 1957) och irländare (Nordirland) Seamus Heaney (1939-2013) (en Naturalists död, 1966). Nordirland har också producerat ett antal andra betydande poeter, inklusive Derek Mahon och Paul Muldoon. På 1960-och 1970-talet syftade Mars poesi till att bryta greppet om ’det bekanta’ genom att beskriva vanliga saker på okända sätt, som till exempel genom en Martians ögon. Poeter som är närmast associerade med det är Craig Raine och Christopher Reid. Martin Amis, en viktig samtida författare, Bar denna defamiliarisering till fiktion.

en annan litterär rörelse under denna period var British Poetry Revival, en omfattande samling av grupperingar och undergrupper som omfattar prestanda, ljud och konkret poesi. Ledande poeter associerade med denna rörelse inkluderar J. H. Prynne, Eric Mottram, Tom Raworth, Denise Riley och Lee Harwood. Mersey Beat poeter var Adrian Henri, Brian Patten och Roger McGough. Deras arbete var ett självmedvetet försök att skapa en engelsk motsvarighet till Beats. Många av deras dikter skrevs i protest mot den etablerade sociala ordningen och särskilt hotet om kärnvapenkrig. Andra anmärkningsvärda poeter från senare 20-talet är Welshman R. S. Thomas, Geoffrey Hill, Charles Tomlinson Carol Ann Duffy (poetpristagare från 2009-2019) och Simon Armitage, den nuvarande pristagaren. Geoffrey Hill (född 1932) anses vara en av de mest framstående engelska poeterna i sin generation, även om han ofta beskrivs som en ”svår” poet, har Hill svarat att förmodligen svår poesi kan vara ”den mest demokratiska eftersom du gör din publik äran att anta att de är intelligenta människor”. Charles Tomlinson (född 1927) är en annan viktig engelsk poet av en äldre generation, men ” sedan hans första publikation 1951 har byggt en karriär som har sett mer varsel på den internationella scenen än i hans hemland England; detta kan förklara, och förklaras av, hans internationella vision om poesi”. Kritikern Michael Hennessy har beskrivit Tomlinson som ”den mest internationella och minst provinsiella engelska poeten i sin generation”. Hans poesi har vunnit internationellt erkännande och har fått många priser i Europa och USA.

författare av den brittiska CommonwealthEdit

se även: postkolonial litteratur
Doris Lessing, Köln, 2006.

Doris Lessing från södra Rhodesia, nu Zimbabwe, publicerade sin första roman Gräset sjunger 1950, efter att ha invandrat till England. Hon skrev ursprungligen om sina afrikanska upplevelser. Lessing blev snart en dominerande närvaro i den engelska litterära scenen och publicerade ofta hela århundradet och vann Nobelpriset för litteratur 2007. Hennes andra verk inkluderar en sekvens av fem romaner kollektivt kallade barn av våld (1952-69), den gyllene anteckningsboken (1962), den goda terroristen (1985) och en sekvens av fem science fiction romaner Canopus i Argos: Arkiv (1979-83). Faktum är att från 1950 på ett betydande antal stora författare kom från länder som under århundradena hade avvecklats av britterna, annat än Amerika som hade producerat betydande författare från åtminstone den viktorianska perioden. Det hade naturligtvis funnits några viktiga verk på engelska före 1950 från det dåvarande brittiska imperiet. Den sydafrikanska författaren Olive Schreiners berömda roman berättelsen om en afrikansk gård publicerades 1883 och nya Zeelander Katherine Mansfield publicerade sin första samling noveller, i en tysk Pension, 1911. Den första stora engelskspråkiga författaren från den indiska subkontinenten, R. K. Narayan, började publicera i England på 1930-talet, uppmuntrad av den engelska författaren Graham Greene. Karibisk författare Jean Rhys författarkarriär började redan 1928, även om hennes mest kända verk, Wide Sargasso Sea, publicerades inte förrän 1966. Sydafrikas Alan Patons berömda rop, det älskade landet är från 1948.

Salman Rushdie är bland ett antal författare efter andra världskriget från de tidigare brittiska kolonierna som permanent bosatte sig i Storbritannien. Rushdie uppnådde berömmelse med Midnight ’ s Children 1981, som tilldelades både James Tait Black Memorial Prize och Booker prize, och utsågs till Booker of Bookers 1993. Hans mest kontroversiella roman Satansverserna 1989, inspirerades delvis av Muhammeds liv. V. S. Naipaul (född 1932), född i Trinidad, var en annan invandrare, som bland annat skrev ett hus för Mr Biswas (1961) och en krök i floden (1979). Naipaul vann Nobelpriset i litteratur. Även från Västindien är George Lamming (född 1927), som skrev i Castle of My Skin (1953), medan från Pakistan, kom Hanif Kureshi (född 1954), en dramatiker, manusförfattare, filmskapare, författare och novellförfattare. Hans bok The Buddha of Suburbia (1990) vann Whitbread Award för den bästa första romanen och gjordes också till en BBC-TV-serie. En annan viktig invandrarförfattare Kazuo Ishiguro (född 1954) föddes i Japan, men hans föräldrar immigrerade till Storbritannien när han var sex år. Hans verk inkluderar resterna av dagen 1989, Låt mig aldrig gå 2005.

från Nigeria har ett antal författare uppnått ett internationellt rykte för verk på engelska, inklusive romanförfattaren Chinua Achebe, som publicerade saker faller isär 1958, liksom dramatikern Wole Soyinka och romanförfattaren Buchi Emecheta. Soyinka vann Nobelpriset i litteratur 1986, liksom den sydafrikanska författaren Nadine Gordimer 1995. Andra sydafrikanska författare på engelska är romanförfattaren J. M. Coetzee (Nobelpriset 2003) och dramatikern Athol Fugard. Kenyas mest internationellt kända författare är ng Ubig Ubig wa Thiong ’ o som har skrivit romaner, pjäser och noveller på engelska. Poeten Derek Walcott, från St Lucia i Karibien, var en annan Nobelprisvinnare 1992. Två irländare och en australier var också vinnare under perioden efter 1940: författare och dramatiker, Samuel Beckett (1969); poeten Seamus Heaney (1995); Patrick White (1973), en stor romanförfattare under denna period, vars första verk publicerades 1939. En annan anmärkningsvärd australisk författare i slutet av denna period är poeten Les Murray. Den samtida Australiensiska författaren Peter Carey (född 1943) är en av endast fyra författare som har vunnit Booker—priset två gånger-de andra är J. G. Farrell, J. M. Coetzee och Hilary Mantel.bland kanadensiska författare som har uppnått ett internationellt rykte är författare och poet Margaret Atwood, poet, låtskrivare och romanförfattare Leonard Cohen, novellförfattare Alice Munro och mer nyligen poet Anne Carson. En annan beundrad kanadensisk författare och poet är Michael Ondaatje, som föddes i Sri Lanka.

American literatureEdit

huvudartiklar: amerikansk litteratur, amerikansk poesi och teater i USA

från 1940 till det 21: a århundradet har amerikanska dramatiker, poeter och romanförfattare fortsatt att vara internationellt framträdande.

Postmodern litteraturredigera

Huvudartikel: Postmodern litteratur

termen Postmodern litteratur används för att beskriva vissa tendenser i litteraturen efter andra världskriget. Det är både en fortsättning på det experiment som förespråkas av författare från den modernistiska perioden (förlitar sig starkt till exempel på fragmentering, paradox, tvivelaktiga berättare etc.) och en reaktion mot Upplysningsideer implicit i modernistisk litteratur. Postmodern litteratur, som postmodernism som helhet, är svår att definiera och det finns liten enighet om de exakta egenskaperna, omfattningen och vikten av postmodern litteratur. Bland postmoderna författare är amerikanerna Henry Miller, William S. Burroughs, Joseph Heller, Kurt Vonnegut, Hunter S. Thompson, Truman Capote och Thomas Pynchon.

Related Posts

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras. Obligatoriska fält är märkta *