+ aflați nuanțele de a produce bate, aranjarea piese, și de prelevare de probe creative, bazându-se pe istoria bogată și influența hip-hop în curs on-line aclamat Soundfly lui, arta de producție Hip-Hop.

după cum probabil știți până acum, tocmai am lansat noul meu curs online cu Soundfly numit Arta producției Hip-Hop. În ea, intrăm în multe detalii despre fiecare aspect al realizării ritmurilor hip-hop, dar astăzi vreau să mă concentrez pe o parte mică, dar semnificativă a acelei călătorii: ritmul capcanei.

muzica Trap a evoluat de la rădăcinile sale sudice timpurii într-un fenomen global. Producători precum Shawty Redd, Zaytoven, Lex Luger și Drumma Boy sunt toți parțial responsabili pentru a ajuta stilul hip-hop sudic cult să câștige atracție internațională. Termenul ” capcană „provine de fapt din” casa capcană”, practic o casă care servește drept sediu pentru operațiuni ilicite de droguri. Înainte de mijlocul anilor 2000, trapping (actul de vânzare și distribuire a drogurilor) a fost ocazional menționat în rap, dar nu asociat în mod specific cu niciun tip de sunet.recordul lui T. I. Din 2003, Trap Musik a fost un moment de vârf pentru genul în devenire și a fost urmat de albume de Young Jeezy și Gucci Mane, printre altele, care au popularizat și sintetizat sunetul genului trap ca ceva recunoscut. Până în 2013, Kanye West, Beyonc7 și chiar Katy Perry au început să îmbrățișeze sunetul: sintetizatoarele sale întunecate și moi, liniile grele de bas 808, capcanele și clapele clare și pălăriile cu foc rapid subdivizate.

este sigur să spun că astăzi auziți acest stil de producție peste tot. Consultați lista noastră de redare Spotify pentru inspirație și, la sfârșitul acestui articol, vă voi împărtăși un exemplu de ritm de capcană pe care l-am făcut în timp ce scriam această piesă. Dar pentru moment, citiți mai departe pentru ghidul meu rapid de 10 Pași pentru a vă duce!

setați tempo-ul.

setarea tempo-ului vă ajută să decideți vibrația ritmului dvs., indiferent dacă faceți un imn de petrecere pregătit pentru club, o baladă plină de suflet sau ceva între ele. Majoritatea producțiilor trap se încadrează în intervalul 100-176 BPM, 140 fiind locul dulce. De obicei, veți simți aceste tempo-uri fie ca pulsul principal, fie ca pulsul cu nota a opta (ceea ce înseamnă că ritmul ar suna pe jumătate la fel de lent). Dacă preferați un puls mai lent, încercați să setați tempo-ul la 75-90.

folosiți bucle armonice și melodice simple.

majoritatea oamenilor cred că muzica trap este doar despre tobe, dar melodia și armonia sunt, de asemenea, acolo pentru a ajuta la stabilirea tonului melodiei tale. Muzica Trap tinde să fie întunecată și amenințătoare, astfel încât producătorii folosesc adesea progresii minore ale acordurilor și arpegii minore pentru liniile melodice.

indiferent dacă îl înregistrați singur sau eșantionați material melodic, acordați atenție timbrului sunetelor pe care le utilizați. Sunetele de pian filtrate sau hibride funcționează bine, la fel ca sintetizatoarele mari, înjunghierile de coarde și alama orchestrală, care ajută la crearea dramei și intrigii.

adăugați un model simplu hi-hat.

un discontinue de muzică capcană este de a avea hi-pălării care dispun de o mulțime de subdiviziuni ritmice. Începeți prin a arunca într-un puls simplu de nota a opta pentru a vă oferi bătăii o săritură inițială. Apoi, adăugați o pălărie deschisă pe beat 4 pentru a vedea cum sună. Dacă vă place, păstrați-l. Experimentați cu punerea pălăriilor deschise în diferite locuri din modelul dvs. de tambur pentru a vedea cum schimbă senzația și sări de ritmul tău.

adăugați capcane și aplauze.

în majoritatea muzicii pop, tamburul Laț lovește pe ritmurile 2 și 4. Dar în trap music, capcana este de obicei simțită pe ritmul 3 și, uneori, „și” al ritmului 1 în următoarea măsură. Pentru o variantă simplă, mutați a doua lovitură de cursă la „și” din beat 4.

Tune cursă destul de mare, și pentru a face într-adevăr crack în amestec, nu ezitați să-l strat cu claps, snaps, sau orice sunet percutant Creativ. Producătorii calificați de bătăi folosesc filtre și modulare a pasului pentru a crea umpluturi și alte variații ale modelului de cursă și pentru a adăuga dinamică.

adăugați o lovitură și 808.

cel mai important element al ritmului dvs. de capcană ar putea fi doar tamburul de lovitură și modelul 808. Lovitura ta și 808 sunt cele care dau capcanei tale acel bas greu, care zăngănește trunchiul. Punerea loviturii sau 808 pe ritmul 1 este esențială, dar dincolo de asta, ești pe cont propriu. Experimentați cu modele off-beat pentru a crea variații interesante. Cu 808s, puteți crea o dronă simplă cu un 808 lung sau puteți crea o linie de bas luând un eșantion 808 și redându-l melodic.

vorbind de eșantionare, a verifica afară meu nou lansat eșantion pack pe Splice numit „Luv Pack, Vol. 1, ” și nu ezitați să utilizați orice sunete vă place acolo pentru a face următoarea capodoperă. Soundfly ‘ s Arta producției Hip-Hop vine, de asemenea, cu două luni de acces GRATUIT la Splice.

creați variații hi-hat.

Acum adăugați câteva variații în hi-pălării. Trap music prezintă de obicei pălării hi – time duble și triple, ceea ce înseamnă că puteți adăuga modele de note 16, note 24 sau chiar Note 32-și le puteți răspândi Liberal. O altă metodă este să adăugați triplete cu nota a opta și sfertul de notă pentru a rupe poliritmurile modelului dvs. de tambur și a adăuga umpluturi. Aceste umpluturi au ajutat muzica trap să-și dea sunetul unic de semnătură de-a lungul anilor.

folosiți mostre vocale și etichete.

dă-i bătăii tale un element uman. Adăugați o etichetă de producător sau o mostră de cântare vocală în ritm pentru a vă ajuta să vă construiți identitatea în piesă și mai mult. Un model încercat și adevărat este de a adăuga cotlete vocale la beats 2 și 4 pentru a face hype publicului.

schimbați modelul pentru flux.

Hip-hop-ul este o formă minimalistă de muzică, iar trap nu face excepție, dar asta nu înseamnă că ar trebui să faci o buclă de patru bare și să o numești o zi. Boi-1da, producător câștigător al Premiului Grammy și colaborator al lui Drake, spune că regula sa generală este să schimbe ceva în ritm la fiecare patru bare, indiferent cât de subtil sau mare. Încercați să faceți mici variații în modelul tamburului aruncând elemente sau adăugând umpluturi sau modificând conținutul melodic și armonic și adăugând efecte.

Adăugați efecte amestecului dvs. dur.

efectele Audio vă pot îmbunătăți ritmul în mai multe moduri. De exemplu, filtrele sună excelent oriunde și ajută la crearea mai multor spații de mixare pentru vocalist. Saturația și distorsiunea pot fi, de asemenea, utilizate pe 808s pentru a obține un sunet mai grittier. Reverb ajută la îmbunătățirea capcanelor, clapetelor și sintetizatoarelor și permite anumitor elemente să acopere mai mult spațiu în amestec. Și producătorii folosesc adesea coturi de pitch pentru a modifica un eșantion și pentru a crea efectul DJ/cinematic de a încetini manual un record.

la nivelul cel mai de bază, adăugarea EQ, panoramare stereo și compresie la mixul dvs. dur vă va ajuta să echilibrați toate elementele și să dați bătăii dvs. un sunet finalizat atunci când îl prezentați unui vocalist pentru prima dată.

aranjați piesa.

cum transformi o buclă într-o melodie completă? Majoritatea melodiilor standard hip-hop și pop conțin o scurtă introducere, Versuri (8-16 bare), un pre-cor (4-8 bare), un cor (8 bare), uneori un pod și, în cele din urmă, un outro.

nu este nevoie să scrieți Mai multă muzică; creați doar variații ale buclei. Mergeți mare cu corul dvs., folosind acorduri sau timbre cu sunet complet, cum ar fi alamă, sau aduceți înapoi unele dintre elementele ritmice pe care le-ați scos din verset. În verset, tăiați orice nu este necesar și chiar mai mult în introducere. (O mulțime de intro-uri de capcană prezintă pur și simplu bucla melodică și percuția minimă.)

vrei să auzi ritmul rapid al capcanei pe care l-am făcut în timp ce colectam sfaturile de mai sus? Aici este!

http://flypaper.soundfly.com/wp-content/uploads/2019/05/Trap-Beat-Example-longer.wav

odată ce ai toate aceste lucruri în loc în ritmul tău, ascultă cu atenție modul în care producătorii tăi preferați își fac treaba. Ce face ca fiecare bataie sa fie unica? Ce îl face să lovească mai tare decât ceilalți? Cu cât ascultați mai mult și încercați să imitați ceea ce fac profesioniștii, cu atât va deveni mai ușor și mai fluid să producă capcane.

Continuați să învățați despre amestecare, fabricare de bătăi, înregistrare vocală și producție audio DIY, cu cursurile online aprofundate ale Soundfly, inclusiv faders Up: tehnici moderne de mixare, producție vocală Pop și arta producției Hip-Hop. Aboneaza-te pentru acces nelimitat aici.

Charles Burchell

Charles Burchell este un multi-instrumentist, producător, compozitor, educator și diplomat din New Orleans, LA. A studiat la Centrul de arte Creative din New Orleans, Conservatorul din New England (B. M. ’12) și, cel mai recent, a absolvit Programul de masterat în Arte în educație la Harvard Graduate School of Education (Ed. M ‘ 13). Burchell a înregistrat și produs albume cu Wes” Warmdaddy ” Anderson, Delfayo Marsalis, ran Blake, Ciel Rouge, trupa sa experimentul iubirii (prezentat în turneu pe un pantof), și a susținut și a susținut cursuri magistrale la diferite festivaluri de muzică din întreaga lume. Burchell lucrează, de asemenea, ca diplomat cultural cu programul Next Level și este în prezent un artist didactic pentru Atelierul de producție de muzică digitală Carnegie Hall și programul de conexiuni muzicale în care lucrează cu court a implicat tineri și studenți din diferite cartiere din New York. Burchell continuă să cânte în mod regulat în SUA și la nivel internațional ca DJ, baterist și lider de trupă.