예술이라고도(구별하기 위해서는 다른 형태의 예술)visual art,visual 체 또는 경험을 의식적으로 만들어를 통해 표현 기술의 또는 상상력이다. 기술을 포함한 다양한 미디어와 같은 회화,조각,판화,드로잉,장식미술,사진,그리고 설치합니다.

브리태니커 퀴즈

누가 만들었는가?

당신은 아마의 대부분은 유명한 예술 작품이 퀴즈—하지만 당신은 기억들을까?

다양한 시각 예술 이내에 존재하는 연속체는 범위에서 순수 심미적인 목적으로 한쪽 끝에서 순수 실용적인 목적에서다. 와 같은 극성을 목적의 선택에 일반적으로 사용되는 용어 아티스트와 장인,후자의 이해 하는 사람에게 상당한 관심을 실용적인했다. 그러나 이것은 어떠한 수단으로도 엄격한 계획으로 취해서는 안됩니다. 예술의 한 형태 내에서도 동기는 매우 다를 수 있습니다; 따라서 포스터는 버을 만들 수 있습니다 고기능성하는 작업에 같은 시간 아름다운 샐러드 그릇,예를 들어,또는 담—수 있는 작품을 만들이 없는 목적을 넘어서는 존경합니다. 아프리카와 오세아니아와 같은 문화에서이 연속체를 포괄하는 예술의 정의는 수세기 동안 존재 해왔다. 서양에서는,그러나,18 세기 중반의 개발을 아카데미에 대한 그림과 조각 설립되는 감각 이러한 미디어가 있었다”예술”하고 따라서 별도의에서 더 많은 실용적인 미디어. 이 분리의 예술 형식을 계속 중에서 예술 기관까지 20 세기 후반 경우 이러한 엄밀한 구별하기 시작했다는 의문을 제기한다.

특히 20 세기에,다른 종류의 논쟁이 일어났을 통해 정의합니다. 정액 순간에 이러 토론에서 발생 1917 년 때,Dada 작가 마르셀 뒤샹이 제출한 자기 소변기 자격 샘 공공 전시에서 뉴욕. 이를 통해 행동하,뒤샹 앞뒤로 새로운 정의의 구성하는 무엇이 예술 작품이다:그는 묵시적인 것에 대한 충분한 작가 간주하는 무언가가”예술”에 넣고 공개적으로 허용 장소입니다. 암시적 이내에 이 제스처는 도전이었을 설립된 미술관 등의 박물관,전시한 그룹 및 갤러리들—하는 힘이 있는 것을 확인과 예술로 간주됩니다. 이러한 지적 실험은 개념 예술과 미니멀리즘과 같은 운동에서 20 세기 내내 계속되었습니다. 21 세기의 전환기에 이르기까지 다양한 뉴미디어(예:비디오 아트)는 예술의 전통적인 정의에 더욱 도전했습니다.

Art 는 여러 기사에서 처리됩니다. 예술의 기초,원리,실천 및 성격에 대한 일반적인 논의는 미학을 참조하십시오. 예술 보존 및 복원 참조.

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전통적인 예술 범주의 기술적 및 이론적 측면에 대해서는 그림 그리기를 참조하십시오; 회화;판화;조각. 에 대한 기술과 역사적인 토론의 장식 예술과 가구를 참조하십시오 바구니;enamelwork;꽃 장식;furniture;유리제품;인테리어 디자인;lacquerwork;금속 세공물;모자이크;도자기;깔개 와 카펫;스테인드 글라스;리입니다. 그 매체의 완전한 역사를 보려면 사진을 참조하십시오.

한 트리트먼트의 다양한 예술에 의해 실행으로 특정 민족과 문화,예를 들어,아프리카 예술,중앙아시아 예술 센터 등이 있습니다 이집트 예술과 건축의 이슬람 예술 센터 등이 있습니다 해양 예술과 건축,남 아시아술관도 있습니다.