그들은 그것을 한류,한국의 파:는 아이디어 한국의 대중 문화에서 부각되는 주요 운전사의 글로벌 문화에서 본 모든 것을에서는 한국 드라마에게 한국의 스킨케어 요법을 지배하는 화장품 산업은 타코 맛있는 한국에서 좋아하는 지역 메뉴입니다. 그리고 한류의 핵심은 물론 한국 대중음악에 대한 K-pop-short 의 인기가 계속 높아지고 있습니다.

K-pop 가 진정한 글로벌 현상을 덕분에 그것의 독특한 조화는 중독성있는 멜로디로,매끄러운 안무와 생산한 값,그리고 끝없는 퍼레이드의 매력적인 한국 공연을 보내 년에 지독한 스튜디오 시스템을 학습을 노래와 춤에 동기화된 완벽하다.

한류 구축에 대한 수십 년 동안,하지만 K-pop 에서 특정가 점차 가시하는 세계 관객들에게 과거에 다섯 10 년이다. 한국의 예술가 칠 빌보드 핫 100 차트에서도 여덟 번 이후 궁금해 소녀의 첫 번째 금 그것은 2009 년에서의 크로스오버 hit”아무도”출시에 네 개의 다른 언어를 포함하여,영어와의 수출 K-pop 팽창한 한국의 음악 산업은 인상적$5billion 산업입니다.

이제,한국과 호스팅 2018 년 평창 동계 올림픽에서의 순간이 매우 높아진 지정학적 긴장을,K-pop 에 완전히 새로운 종류의 사회정치적 의미는,한국이 자랑스럽게 표시의 가장 잘 알려진 내보내기 전에 세계입니다.

어떤 동계 올림픽 개막식과 폐막식에 대해 이야기하는 것과는 K-pop(그리고 반대로)

동안 올림픽 개회식에 February9,2018,행진 운동선수에서 퍼레이드의 민족주의의 선택 그룹 K-pop hits,재생하는 각 이미지로 대한민국을 제시하고자 지금:중 하나는 국가의 완벽하게 통합 된 일부의 글로벌 문화입니다.

The Parade Of Nations songs 는 모두 중요한 국제 및 디지털 현존을 가지고 있으며,각각은 K-pop 의 문화 간 유창함을 광고합니다. Twice 의’Likey’는 최근 k-pop 걸그룹의 다른 어떤 곡보다 빠르게 YouTube 에서 1 억뷰를 기록했습니다. (비디오 눈에 띄게 기능 여자에 재미있는 분야로 여행하는 밴쿠버,마케팅 아이디어는 그들이 집니다.)빅뱅의”Fantastic Baby”하나의 첫 번째 K-pop 게 진출에서 미국 문화에 소개되었습니다 기쁨의 K-pop 에피소드와 함께”Gangnam Style,”이는 또한 재생 중에 퍼레이드의 국가.

싸이의 유비쿼터스는 2012 년은 부분 doofy 코미디와 부분을 명확 눈 풍자에 의해 만들어진 뮤지션의 일부파의 한국의 뮤지션들은 공부했는지에서 미국 음악 학교입니다. “강남스타일”보낸 다섯 년 벽돌쌓기 이상 3 억 이상,일등으로 가장 많이 본 동영상 플랫폼에서 역사하기 전에는 폐위에서 2017.

전체적으로,이러한 노래와 연주자는 K-pop 스타 엑셀에서 모든 것에서 노래를 코미디 랩을 댄스를 소셜 commentary. 와 자신의 재미,singable 멜로디를 만드는 한국 음악 산업은 완성 pop 생산 기계로 발포성의 조립 라인에게 익숙한 음악을 노래해 엄청나게 재능있는 사람들에게 화려한 동영상입니다. 때 레드벨벳 노래,”당신고 싶(기고 싶)dance 다음과 같이”하나에”레드 맛,”그들은 메시지를 보내는 것을 세계에 한국의 현대적이지만 건강한,다채로운 초대하고 재미 있습니다.

그리고 올림픽 폐막식에서 K-pop 아이콘 두 개 더에서 라이브 공연을 보았습니다: 과거 강국 걸그룹 2NE1 의 멤버였던 솔로 아티스트 씨엘과 다국 밴드 엑소. CL 의 모습에 성약에 그녀의 성공을 달성을 하나의 성배를 위한 K-팝업—크로스 오버로 우리가 명예,또는 적어도에 빌보드 핫 100. 씨엘은 2015 년 이후 두 번 목록에 올랐다.

Exo 는,한편,틀림없이 지금가는 두 개 또는 세 개의 가장 큰 K-Pop 성공 중 하나입니다. 밴드 올림픽에 대 한 완벽 한 적합 했다—그들은 다국어 고 만다린과 일본 뿐만 아니라 한국에서 수행의 의도로 형성 되었다. 그리고 몇 년 동안,Exo 었으로 분할 두 가지 부분군,하나의 수행에 주로 한국과 중 하나에서 주로 중국입니다. 모든 이것은 그들이 선택하는 역할을 상징 사이의 전환을 유엔,도쿄 준비를 호스팅 2020 하계 올림픽 다음,베이징 호스팅 겨울 올림픽에서 2022.

올림픽에서 라이브 공연 명단에서 눈에 띄게 누락 된 것은 현재 우주에서 가장 인기있는 K-pop 밴드였습니다:BTS. BTS 되었다는 명백한 우리는 현상을 2017 년에는 두 개의 노래를 타격 Billboard Hot100,거대한 성과 미국 음악 시상식에서,새로운 년 이브에서 성능을 타임스 스퀘어 및 리믹스의 최신 single,”마이크,드롭”에 의해 행해 충분히 만족시켜 줄 것이다. 가능하면을 돌리는 티핑 포인트는”물결”될 것으로 보인다 끝이없는,BTS 될 수 있다;그것은 확실히는 모든 보이그룹이라는 만큼 한국의 밴드로 이동의 관점에서 진출이 미국 문화에—그들은 최근의 커버를 축복하는 미국 빌보드 잡지입니다. 그러나 밴드에서 올림픽,그들의 노래”DNA”—기타의 자신의 쌍 2017 타—적어도 재생 중에 개막식,많은 팬들의 기쁨.

이 중 어느 것도 우발적 인 것이 아닙니다. K-pop 은 극도로 정권화되고 조정 된 생산 시스템 덕분에 한국의 국제적인 얼굴이되었습니다. 더 많은 다른 어떤 것보다 국제 음악 산업,K-pop 되었습 전략으로 설계하 earworm 그것의 방법으로 당신의 두뇌—고를 올리는 한국 문화에 세계 단계입니다.

우리는 어떻게 여기에 왔습니까? 의 조합을 통해 글로벌 정치적 변화를,정통한 corporatization 와 미디어,관리와 많은 지옥의 원 인재는 지상 통해 매우 강력한 스타의 밀도 있습니다.

K-pop 시작 1992 년에 하나의 전기 hip-hop performance

K-pop 으로 우리가 그것을 알지 않을 것이 존재하지 않고 민주주의와 텔레비전—특히,한국의 종교개혁의 민주주의 정부에서 1987 년과 첨부된 현대화 및 조명의 검열하고 효과 이를 변경했습니다.

이전에 설립 국가의 여섯 공화국이 두 방송 네트워크 국가에서,그리고 그들은 크게 제어되는 음악으로 한국을 들었;가수와 음악가지 않았다보다 훨씬 더 많은 도구들의 네트워크입니다. 네트워크는 주로 주말 음악 재능 쇼를 통해 뮤지컬 스타에게 대중을 소개했습니다. 라디오는 존재했지만 TV 네트워크와 마찬가지로 엄격한 상태 통제하에있었습니다. 독립적 인 음악 제작은 실제로 존재하지 않았으며 록 음악은 논란의 여지가 있었고 금지 대상이었습니다; 음악과 노래했다는 주로 도입하여 공중의 매체를 통해 방송된 재능을 보여주고,라디오 제공으로 보다 조금 더 자회사인 플랫폼에 대한 연예인 성공에서 그는 주말 TV 다.

전에 자유화의 한국의 미디어에서 늦은 80 년대,음악에 의해 생성 방송 네트워크는 주로 하나 느린 또는 발라드”로,”a 로렌스 웰크-틱 퓨전의 전통적인 음악과 오래된 팝업 표준입니다. 후 1987 년에,하지만,국가의 라디오 방송을 빠르게 확장하고,한국인이 되었다 더 정기적으로 노출되면 더 많은 품종 음악의 국가 외부에서 포함한 현대 미국의 음악이다.

지만 TV 아직도 국가의 지배적이,중앙 집중식 형태의 미디어:로 1992 년 국립 TV 네트워크가 침투 99%이상의 한국 주택,그리고 시청 가장 높은 주말에는 경우 재능을 보여줍니다. 이러한 방송 된 재능 쇼는 한국 관객에게 음악 그룹을 소개하는 데 결정적이었습니다; 그들은 여전히 엄청난 문화적 영향을 미치고 한국 밴드의 성공에 가장 큰 단일 요인으로 남아 있습니다.

로 Moonrok 편집기를 한 Waitt 점에서 그녀의 뛰어난 시리즈의 역사에 K-pop,K-pop 은 특별한 장르로 가지고 있기 때문에 결정적인 시작 날짜,덕분이라는 밴드 Seo Taiji 및 소년입니다. Seo Taiji 이전에 회원의 한국의 헤비메탈 밴드 Sinawe 는 그 자체가 간단하지만 크게 영향력있는 일부의 개발의 한국 록 음악에서 80 년대 후반. 밴드 후 헤어진,그는 힙합과 모집된 두 가지 별 한국 댄서,양현석과 리 Juno,참으로 그의 백업 그룹을 불리 Seo Taiji 및 소년입니다. On April11,1992 년,그들은 그들의 수행의 단”할머니 Arayo(알)”에서 재능을 보여:

뿐만 아니라 소년에서 승리하지 않 재능을 보여지만,심사 위원에게 밴드의 가장 낮은 점수를 저녁. 하지만 후 즉시 송 데뷔했다,”나”알고 갔는 최고 대한민국의 싱글 차트에 대한 기록-스매싱 17 주는 서 15 년 이상으로 가장 긴 No. 국가의 역사에서 1 행진.

“I Know”는 현대 미국 스타일의 대중 음악이 한국 문화와 융합 된 최초의 시간을 대표했다. 서태지와 소년들은 음악 스타일,노래 주제,패션 및 검열을 중심으로 규범에 도전 한 혁신가였습니다. 그들은 노래에 대한 청소년 고뇌와 사회적 압력에 성공 내의 지독한 교육 시스템,그리고 주장 만들기에 자신의 음악와 쓰기에 자신의 노래 밖에서 제조된 네트워크 환경입니다.

는 시간으로 서태지와 소년 공식적으로 해산되는 1996 년에,그들은 변경했던 한국의 음악과 성능경,포장 기타의 방법으로 예술가가 더 많은 실험적이고도 더 많은 경계 및 스튜디오 음악을 빠르게 단계에서 통해 형성,전 새로운 스튜디오에서 시스템의 잔재 방송 중심 시스템입니다.

1995 년에서 1998 년 사이에 3 개의 강국 음악 스튜디오가 등장했습니다:1995 년 SM 엔터테인먼트(종종 SM 타운이라고도 함);1997 년 JYP 엔터테인먼트; 그리고 1998 년 YG 엔터테인먼트는 서태지와 소년 양현석의 멤버 중 한 명이 만들었습니다. 함께,이 스튜디오는 의도적으로 아이돌 그룹으로 알려지게 될 것을 육성하기 시작했습니다.

첫 아이돌 그룹 대한민국에서 현장에 나타났는 1996 년에,경우 SM 설립 이수 남자 그룹을 만들라고 H.O.T. 여 조립하는 다섯 가수와 댄서 대표하는 그는 무엇을 믿고 십대가 보고 싶었에서 현대적인 팝 그룹입니다.

H.O.T. 공유 특성으로 오늘날의 아이돌 그룹의 조합이 춤,노래와 랩,그리고 다른 개성 미 뮤직 비디오를 볼 수 있습니다. 1999 년에는,밴드가 선택되었을 수행에서 주요 이점은 이 콘서트로 마이클 잭슨,부분에 있기 때문에 그들의 잠재력이 될 국제 pop stars—는 표시에도 90 년대 산업에 적응 K-pop 의 잠재적인을 위한 글로벌 성공입니다.

는 잠재적인에서 볼 수 있습니다 스튜디오’열망의 증진 다국어 구사 가능와 같은 예술가 보아,사람들은 그녀의 공개적으로 데뷔한 13 세의 나이에는 2000 년에 그에 따른 년 중 하나가 대한민국의 가장 잘 알려진 수출 덕분에 브랜드에 내장되어 원한 재능과 다문화됩니다.

그동안 K-pop 은 플래시,스타일 및 많은 품질을 기반으로 자체 브랜드를 구축했습니다.

K-pop 노래를 만드는 것이 무엇인지 묻지 마십시오. K-pop 연기자를 만드는 것이 무엇인지 물어보십시오.

세 가지게 만드는 K-pop 이런 보이고 독특한 참여자의 영역에 팝 음악:매우 높은 품질의 성과(특히 춤),매우 광택 미적이,그리고”in-house”방법을 스튜디오 생산을 거듭 음악타 방법으로 조립 라인 밖으로 휘젓는 자동차입니다.

No 곡을 더 완벽하게 이러한 특성을 구현보다 소녀시대는 2009 년 hit”Gee,”소규모 회의 성공에 왔을 때 순간에 K-pop 시작했 머리를 돌리고 국제적으로 인해 많은 최근 이정표가 안타—특히 빅뱅의”하루하루,”Wonder Girls'”아무도”과 브라운 아이드 걸스'”라이브.””Gee”는 바이러스 성 인터넷 earworm 으로 전형적인 K-pop 팬 공간에서 벗어나 소녀 세대를 미국 명성의 눈에 띄는 거리 내에 두었습니다.

의 조합진 다채로운 개념,영리한 안무,귀여운 소녀,그리고 익숙한 작곡하게”Gee”전형적인 K-pop 노래이다:그것은 재미있는,전염성,기억에 남는—그리고 그것은 모든 그러나 알고리즘에 의해 생산 studio 기계에 대한 책임을 전달한 노래로 완벽한 춤,완벽한 동영상 및 완벽한 엔터테인먼트입니다. 그 아홉 멤버들의 소녀시대,공장에서 조립된 그림으로 완벽한,남성의 시선-비 인형에서 볼 수 있는 노래의 뮤직비디오를 통해 극단적인 스튜디오 감시 및 년간의 노력에서 각각 여자—결합 52 년에는 교육의 총에서 시작 그들의 유년기를 보냈습니다.

10 세에서 12 세경부터 경쟁이 치열한 오디션을 통해 음악 스튜디오는 재능있는 아이들을 K-pop 요법으로 유도합니다. 아이들은 전문 노래와 춤 수업을 듣는 특수 학교에 다닙니다; 그들은 방법 중의 공개 행동과의 삶을 준비 팝 스타로;그들은 시간을 보내는 일상에서 리허설에서 수행하는 주말 음악뿐만 아니라 특별한 그룹의 공연이다. 이러한 공연을 통해 운이 좋은 아이들은 공식적으로”데뷔하기 전에 팬 팔로워를 얻을 수 있습니다.”그 때에 그들이 충분히 오래된 경우,그들은 정말 행운의 몇 가지 중 하나,스튜디오를 것이다 그들을 배치하는 아이돌 그룹 또는,때로는 그들을 시작으로 solo artist.

일단 아이돌 그룹이었는 훈련을 완벽,스튜디오 생성하는 팝 곡들을 위해,시장들에 TV,에 보내는 관광,그리고 결정하면 그들은이 다음 그들의”컴백”—용어는 일반적으로 신호 밴드의 최신 앨범 발매,일반적으로 거대한 팡파르,특수 TV 출연,그리고 완전히 새로운 주제의 개념입니다.

기 제어들을 발휘해 자신의 예술가,한국의 음악 스튜디오에 대한 직접적인 책임을 형성하는 글로벌 이미지의 K-pop 장르로. 하지만 산업,악취 및 스튜디오 인생은 지독한 시점에 그것은 쉽게 할 수 있습니다 십자가를 통해 학대하는;공연이 정기적으로 서명하는 장기 계약으로 알려진”슬레이브 계약을 때”그들은 여전히 어린이는 밀접하게 지시하신 개인의 행동 데이트,생활과 공공 실시하고 있습니다.스튜디오는 스튜디오 경영진의 약탈적인 행동과 괴롭힘의 번식지이기도합니다. 최근 몇 년 동안 증가하는 대중의 관심을 이러한 문제에 있어 변화 2017 년에,여러 스튜디오에 동의하는 중요한 계약을 개혁이다. 여전히,최근의 자살 Shinee 아티스트 김종현,밝혔의 압력 스튜디오 문화는 드물게 공개할 수 있는 심각한 수신자 부담에서 성장하는 사람들에게 내에서 시스템입니다.

에도 불구하고 모든 이 밤 생활의 K-pop 스타이 탐내는 수천 명의 한국의 청소년 이었죠 그래서 오디션을 스카우트 아이들을 위한 스튜디오 프로그램은 자주에서 개최 한국과 뉴욕.

외에도 스튜디오 오디션,파의에서 TV 를 새로 오디션 프로그램에서 두각을 나타내는 지난 몇 년 동안 주는 미지수이 될 수있는 기회를 발견하고 구축 팬층을 개척하는 효과도 있습니다. 종종 아이돌 쇼 또는 서바이벌 쇼라고 불리는이 오디션 쇼는 American Idol 및 X-Factor 와 비교할 수 있습니다. 경쟁 업체에서 이러한 보여줍니다 그것을 만들 수 있습에 자신 또는 그룹화할까지 같이 최근에 데뷔한 그룹 JBJ(에 대한 짧은 팬 불리는 애칭이”그냥 즐거운”),으로 구성된 소년의 경쟁에서 재능을 보여 생산 101 시즌 2 작년에 가지고 다음에 넣어 임시 후 그룹 팬들을 만들기 시작 복합 Instagram 의 사진들을 모두 함께. 밴드는 단지 7 개월 계약을 가지고;그것이 지속되는 동안 그것을 즐기십시오!

이러한 TV 후원 아이돌을 표시가 발생한 모습으로 나타납니다 스튜디오에서는 참으로 그들을 생산하는 미성숙한 재능,그리고 물론,절단을 스튜디오로 이익이 된다. K-pop 그룹의 성공은 라이브 TV 공연에 직접적으로 묶여 있기 때문입니다. 오늘날 수많은 재능을 보여줍과 함께 더 많은 다양한 보여주고 잘 알려진 차트 TV 트처럼 보여줍니다 Inkigayo M Countdown,는 요인으로 얼마나 성공이라 믿을 수—는 K-pop 아이돌 또 아이돌 그룹이 보입니다. 승리는 주말 음악을 표시하거나 주간 차트 카운트다운 중 하나 남아 있고 가장 높은 명예의 예술가나 음악 그룹에서 얻을 수 있는 한국 음악 산업입니다.

때문에 이에 대한 의존 라이브 성능을 보여줍,노래의 성능 요소를 얼마나 쉽게 그것이 노래하는 살고,얼마나 쉽게 그것들을 데리고 노래와 함께 영향의 안무,그것의 의상을 입힘—은 모든 그것의 성공에 매우 중요. 그룹 정기적으로 모든에 대한 자신의 공연들이 방과 후 학습 수행하는 드럼 라인 전체 시퀀스에 대한의 라이브 공연들을 단일”Bang!”여기에 언급 된 거의 모든 라이브 공연뿐만 아니라.

라이브 공연에 대한이 모든 강조는 팬들에게 경험의 매우 적극적인 부분을 만듭니다. K-pop 팬들이 기술을 완성 팬의 노래에서는 팬들에 라이브 스튜디오 관객과 라이브 공연 소리 것입니다른 팬 노래를 통해 음악적 소개하는 노래하고,때로는 대위법으로 여러분의 표시로,유니티 및 지원합니다.

이 집단은 국내외의 K-pop 팬 기반이 절대적으로 거대하고 과장하기 어려운 정도까지 강렬하다는 것을 보장하는 데 도움이되었습니다. 팬들이 강렬한 지원 자신이 좋아하는 그룹 멤버들,그리고 많은 팬들이 나 자신의 방법을 확인하는 자신이 좋아하는 우상을 보고 옷을 입는 일부의 세계 수준의 공연이 있습니다. 미국 최대의 K-pop 컨벤션 인 K-Con 은 지난 몇 년 동안 기하 급수적으로 성장했으며 현재 로스 앤젤레스와 뉴욕을 모두 포함합니다.

(밴드 멤버를 대상으로하는 안티 팬들도 있습니다-2006 년 DBSK 의 멤버를 독살하려고 시도한 가장 악명 높은 안티. 그러나 그들에 대해 말한 것이 적을수록 좋습니다.)

이 모든 외부 압력에 직면하여 K-pop 그룹이 크게 역기능적인 엉망이 될 것이라고 기대할 수 있습니다. 대신,현대 K-pop 나타나는 이음새가 없는,화려한,능률적인 기계—전체와 몇 번쩍번쩍 빛나는 모순은 더욱 매력적이다.

Modern K-pop 은 화려한 모순의 묶음입니다.

지만 정부의 검열의 한국 음악은 편안한 시간에,그것은 여전히 존재하라는 산업 자 검열에 대한 응답의 범위 논란 주제입니다. 한국 사회관례 낙인에서 모든 성적인 언급하고 풍자를 참조하는 마약과 알코올 뿐만 아니라 실제 불법 행동 아이돌—고 해결하는 모든의 이러한 주제를 일으킬 수 있는 노래를 임의로 금지 라디오 플레이 방송된다. 노래를 다루고 심각한 테마 또는 어려운 문제는 주로 한계를 벗어,호모 신분은 일반적으로만 해결하로 숨고,가사에는 일반적으로 제거래 솜털 platitudes. 주제별로,그것은 종종 매력적이고 결백하며,사춘기에 접해 있습니다.

이러한 제한에도 불구하고,K-pop 성장을 통해 시간에 뉘앙스와 세련된 감사는 아티스트 및 스튜디오가 있는 종종 중 하나 걸고 검열하거나 의존에서 시각적 신호 및 이중 격차를 채우기 위해.

점의 경우: 2000hit”성인식에서”가수이자 배우 박지윤,을 표시하는 첫 번째 K-pop 히트 성공적으로 주입 성숙한 성적으로 상당히 무해한 가사를 나타내는 주목할만한 도전하는 기존의 묘사는 여성에서는 한국의 문화.

K-pop 의 여성들은 일반적으로 여성 성의 전통적인 버전으로 묘사됩니다. 이것은 일반적으로 드러난 중 하나에서의 여러 가지 테마,사랑스러운 수줍은 여학생들이 노래에 대한 아찔한 분쇄;을 알고,능력을 필요로 하는 여자는”오빠”(강한 나이가 남성 그림)을 충족들의 환상; 나 알고,능력이 여성들이 거부하는 남성 유효성 검사,심지어 스튜디오에 맞추어 그룹의 구성원에 대한 성인 남성을 소비입니다.

아이돌 그룹의 이미지를 자주 변경 하나의 앨범에서는 다음을 받는 총 시각적이고 톤의 정밀검사를 소개하는 새로운 개념입니다. 그러나,거기에 몇 가지 여자 그룹 2NE1f(x)봄 가장 쉽게 마음되었으로 판매에서 이 성을 중심이 모드의 성과들은 포로 반군과 mavericks 에 관계없이 자신의 앨범에 대해,심지어 작동하는 동안에는 스튜디오 문화입니다.

아직 여자의 K-pop 도 점점 더 생산하는 자기를 인식하는 동영상을 탐색하는 자신의 관계 이러한 엄밀한 정판. 증인 Sunmi,전 구성원의 궁금한 여자,아래로 찢어 그녀의 정성스럽게 재배하는 공공의 이미지는 그녀의 최근 single”주인공에 대한 노래”여성이 살아남지 못했 관계입니다. 영상에서 선미는 육체적으로 변신하여 카메라를 마주하고 마침내 자신의 광고판을 마주하게되면서 더욱 힘을 얻고 도전적으로 성장합니다.

K-pop 의 여성을위한 노래가”virgin/mature woman”분할을 따라 분해되면 남성을위한 노래는”bad boy/정교한 남자”라인을 따라 분해되는 경향이 있습니다. 때때로 그들은 심지어 휴식 같은 노래 같은 Block B’s”Jackpot,”동영상에 대한 보는 밴드 포즈로 격렬하게 다양한 구성원의 안드로이드 서커스,통합 납치 actress Kim Sae-ron 으로 생명의 향락.

남성 성능 그룹은 일반적으로 허용한 광범위한 주제 보다 K-pop 의 여성:BTS 특히 노래하는 심각한 문제는 다음과 같 청소년 사회적 압박하는 동안,다른 많은 소년은 밴드 기능을 다양한 범위의 이야기는 개념이 있습니다. 하지만 남자 연예인을 얻을 개최를 틀림없이 더욱 엄격한 물리적,기술적 기준보다 그들의 여성의 대응으로,정밀도 안무 시장을 선도하고 있습니다 모든 Heely 틴 아래는 거대한의 일부 그릴에 대한 남성 아이돌 그룹

경우 당신은 여부를 궁금 co-ed 밴드 공존에서는 이러한 스튜디오 문화,대답은 정말 없습니다. 대부분의 시간,co-ed 그룹 중 하나가 될 경향이 있 떨어져 짝의 구성원에서 다른 밴드를 하나 또는 두 개의 싱글거나,참신하는 행위는 신속하게 분할로 어렵니다. 가장 유명한 실제적인 co-ed 밴드가 아마 형제 자매 duo Akdong Musician,쌍의 귀여운 아이들이 사람들에 오디션을 보여;그리고 심지어 그들로 분할하는 많은 쌍을 가진 다른 가수들의 공연을 제공합니다. (위의’하이수현’클립은 이하이씨와 오전의 자매반인 이수현씨에게 소개된다.)

아마도이 전통적인 성 분열이 동성애 우상이 번성하기에 정확히 비옥 한 땅이 아니라는 것은 말할 필요도 없습니다. 다수의 K-pop 스타가 공개적으로 LGBTQ 권리를지지하고 있음에도 불구하고 업계는 동영상에서 동성애주의를 공격적으로 마케팅하지만 일반적으로 동성애 혐오감을 유지합니다. 그러나 진전은 여기에서도 일어나고 있습니다:한국 최초의 공개적으로 게이 아이돌은 2018 년 초에 현장에 방금 나타났습니다. 그의 이름은 네덜란드이며,그의 첫 싱글은 존경할만한 650 만 건의 조회수로 데뷔했습니다.

Hip-hop 경향이 지배적인 부분의 K-pop 사운드,특히 남성 그룹이 트렌드는 열었 장르를 비판에 대한 처분을. 대한민국까***높은 수준의 문화적인 인종차별,그리고 최근 인기 그룹에서 불이 나를 걸치고 검게,적절한 미국 원주민도 해법,그리고 훨씬 더 많은. 여전히,K 팝은 점점 더 받아 다양성에서 최근 몇 년 동안,검은 회원에 가입 K-pop 그룹 및 duo 코코 Avenue 두고 이중에서 하나 2017.

마지막 수도 있겠다는 생각이 드네요 놓지 않은 경우에 언급 한국의 응급 인디 음악 장면을 포함하는 작물을 번성의 독립적인 랩,힙합,그리고 점점 더 R&B 예술가뿐만 아니라,호스트의 풀뿌리가 만든 파도에서 볼 수 있습니다.-

이러한 모든 변화와 역설을 재고하면 K-pop 의 미래가 어떻게 생겼는지에 대해 조금 외삽 할 수 있습니다: 더 많은 다양한으로 증가하는 독립적인 예술가들 스튜디오 현장,비록 그들 대부분은 여전히 내에서 재생할 수 있는 시스템의 엄격한 표준입니다.

이 점진적인 진화는 제안의 일부 이는 K-팝을 만들 수있게되었습니다 국제 진출 최근에는 그 수를 밀어에 대해 자신의 엄한 규범의 사용을 통해,현대적인 테마와 정교한 subtexts 을 희생하지 않고,믿을 수 없을만큼 세련된 포장 만드는 그것이 그렇게 본질적으로력이 있습니다. 특히 한국과 그 문화가 세계의 주목을 받고있는 지금—그것은 지속적인 글로벌 성공을위한 공식이 될 것 같습니다. 한류가 부풀어 오르거나 가라 앉을 수도 있지만 K-pop 제작 기계는 계속 진행됩니다. 그리고 여기에서 미래는 환상적으로 보입니다,자기야.