Vous avez peut–être déjà rencontré le terme « lignes directrices » en association avec la photographie, et vous êtes–vous demandé quelles sont-elles exactement, pourquoi sont-elles considérées comme bonnes et comment puis-je les intégrer à mes images?

Dans cet article, je vais essayer d’expliquer le concept derrière leading lines, et comment les utiliser de manière créative dans votre travail. Comme pour la plupart des choses en photographie, il y a des raisons profondes, techniques et artistiques derrière la composition et les lignes directrices, mais le but de cet article est de vous présenter le concept, pas de vous aveugler avec la science et la théorie de l’art.

Quelles Sont Les Lignes Directrices ?

Ce sont des éléments d’une photo qui attirent l’œil sur les bords. Ils sont souvent en diagonale et entrent dans la photo depuis l’un des coins. Cela crée une esthétique équilibrée et agréable et peut attirer votre regard sur un sujet intelligemment placé. Les images ci-dessous contiennent des exemples de lignes directrices – pouvez-vous les repérer immédiatement?

Celui-ci est un classique! Les lignes mènent des deux coins inférieurs de l’image, amenant le regard au centre. Il y a un sentiment d’équilibre et d’harmonie dans l’image. Tous les chemins forestiers, les lignes de chemin de fer et les routes que vous voyez comme celui-ci utilisent compositionnellement la puissance des lignes de tête.

Les lignes directrices ne doivent pas nécessairement être parfaitement droites et symétriques. La goutte d’eau solitaire est le sujet de cette image, mais notre œil y est conduit par les lignes ondulées de la feuille. Encore une fois, il y a un sentiment de paix et d’harmonie dans cette image – rien n’est lancinant à l’œil, il n’y a pas de formes ou d’angles qui s’affrontent.

Cette image est exactement l’opposé de celle ci–dessus dans le sentiment – il n’y a pas d’harmonie douce ici, mais un sentiment de puissance et d’urgence. Il utilise toujours des lignes directrices pour nous attirer, mais d’une manière différente. Il utilise des angles opposés au lieu de ceux qui courent tous dans la même direction, mais cela fonctionne très bien.

Celui-ci est plus subtil que les autres, en ce sens qu’il n’a pas de lignes directrices évidentes, mais elles sont là dans la lignée des personnes. Vous êtes attiré pour regarder du côté droit, en commençant par la dernière personne de la ligne et en montant vers le leader. Il y a aussi des lignes partant du bas, avec les ombres sur la neige, et la même chose dans le coin supérieur droit. Ils travaillent tous ensemble pour former une image agréable sur le plan de la composition.

Les lignes de tête ne se limitent pas aux images de paysage ou d’architecture – elles peuvent également être utilisées avec beaucoup d’effet dans les portraits ou les images de mode. L’image ci-dessus en est un bon exemple. Les lignes dans le mur derrière la tête du modèle nous mènent à elle, tout comme la ligne de lumières au plafond et l’inclinaison du mur du côté droit. Le photographe a utilisé une faible profondeur de champ pour que les lignes ne distraient pas du modèle, qui est le sujet principal.

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Les lignes directrices sont souvent également utilisées dans la photographie alimentaire. Celui-ci a la main et l’ustensile du chef dans le coin supérieur gauche, et vous remarquerez également comment le plateau est tourné en diagonale vers nous, de sorte que les bords forment des lignes diagonales. Vous remarquerez que dans de nombreuses images de nourriture, il y a généralement un morceau de couverts, un ingrédient ou un ustensile créant une ligne visuelle du bord de l’image vers la nourriture.

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Utiliser efficacement les lignes directrices

Lorsqu’elles sont utilisées correctement, les lignes directrices font ce qu’elles sont censées faire; c’est-à-dire qu’elles attirent l’œil dans l’image. Les lignes principales peuvent être droites ou circulaires, artificielles ou naturelles, colorées ou contrastées. Les lignes doivent cependant fonctionner avec le reste de l’image. Vous ne pouvez pas simplement coller de vieilles lignes et espérer qu’elles fonctionnent; elles doivent faire partie de l’ensemble harmonieux.

Ils doivent conduire le regard dans, et non hors de l’image. Parfois, vous verrez des images au trait de tête où le photographe a l’intention de les utiliser pour vous attirer, mais cela a l’effet inverse de vous attirer directement de l’autre côté! Vous pouvez dire ces images dès que vous les regardez, car il y a quelque chose de visuellement « off » à leur sujet. Ils ne fonctionnent tout simplement pas comme prévu.

L’image ci-dessus ne fonctionne pas pour moi. Chaque fois que j’essaie de regarder dans l’image, mon œil est à nouveau tiré vers la droite. Les flèches conduisent l’œil directement hors de l’image, pas dedans. Si les flèches pointaient dans l’autre sens, cela pourrait être différent.

Ceci est une autre image qui me jarre visuellement. Le crayon conduit l’œil tout droit hors de l’image en haut. Je pense que le photographe avait l’intention de faire entrer le crayon dans l’œil, mais cela ne me convient pas. Je pense que le crayon est trop grand dans l’image et que l’angle de la ligne ne fonctionne pas avec les autres lignes – ce n’est pas harmonieux.

Bien sûr, c’est juste mon opinion, et vous n’êtes peut-être pas d’accord avec moi. Essayez de chercher vous-même des images avec des lignes directrices, et vous réaliserez lesquelles fonctionnent et lesquelles ne fonctionnent pas. L’un des maîtres des grandes lignes et de la composition était Henri Cartier-Bresson, et si vous en avez l’occasion, vous devriez regarder son travail.

Pensées finales

Comme pour tout ce qui concerne la photographie, ne laissez pas la science et l’art entraver la prise de photos. Ne pensez pas que vous devez mettre servilement des lignes directrices dans chaque photo que vous prenez – certaines images n’en ont pas besoin. Dans le même temps, vérifiez les lignes directrices involontaires que vous êtes sur le point de capturer dans votre image. Ils peuvent travailler contre vous, en éloignant l’œil du sujet. Les lignes directrices ne fonctionnent que lorsque vous les placez délibérément et que l’effet global est harmonieux.

J’espère que cet article vous a donné une certaine compréhension de cet élément important de la composition. Essayez de prendre des images à titre d’expérience. Trouvez quelque chose avec une ligne de conduite forte et prenez-en des photos à différents angles et hauteurs. Comparez vos images. Vous verrez ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas.Vous commencerez à entraîner votre œil à remarquer inconsciemment les lignes directrices autour de vous, à la fois naturelles et artificielles, puis vous commencerez à les incorporer dans votre travail.

Pour plus de conseils et astuces de composition photo, consultez cet article sur les Conseils de composition photographique pour les débutants.