Oh, les années 80.Selon les personnes que vous demandez, la mode, la musique et les autres tendances de la culture pop qui ont défini la décennie sont aujourd’hui rappelées avec une véritable affection ou un mépris profond. Après tout, les cheveux taquinés, les jambières fluo et la synthé-pop excentrique ne sont pas la tasse de thé de tout le monde. Mais peu importe où vous en êtes, vous devez admettre que les années 80 décadentes avaient un look, une sensation et, surtout, un son qui leur est propre. Et avec la perte tragique d’Eddie Van Halen, le cerveau de la guitare derrière l’un des groupes de rock les plus réussis et les plus importants des années 80, en octobre. 6, 2020 à cause d’un cancer de la gorge, nous nous sommes retrouvés à penser à la musique faite au cours de la décennie colorée — dont la plupart n’avaient rien de près de la puissance du catalogue de VH.

Que vous soyez un musicien en herbe ou un artiste vétéran de l’enregistrement dans les années 80, il semblait qu’il y avait une décision collective de se rendre au prêteur sur gages local pour échanger votre guitare contre un synthétiseur, un clavier ou autre chose sans cordes (oui, même Van Halen a tâté. Voir le crochet de leur hit de 1983 « Jump »). Cela a abouti à un style frénétique de musique populaire dans les années 80 qui était plus ou moins révolutionnaire, embarrassant et tout simplement déroutant. Vous avez probablement quelques artistes en tête qui correspondent à un ou peut-être même à tous ces critères, mais nous parions que vous ne connaissez pas tous les groupes, duos et groupes des années 80 qui ont connu un succès grand public massif au cours de la décennie. Voici 25 énormes groupes des années 80 que vous avez probablement oubliés. Et pour plus de culture pop du passé que vous avez peut-être effacée de votre mémoire, consultez 30 Célébrités que vous avez oubliées dans des films d’horreur.

Dans les cendres de son précédent album projet, Timex Social Club, le producteur de disques Jay King a formé ce groupe californien R& B — pour « new club” en français — en 1986. Combinant des éléments de funk et de disco qui se sont traduits par un succès dans les charts Billboard, le groupe a eu une poignée de succès, y compris « Why You Treat Me So Bad » et une reprise du classique de Bill Withers « Lean of Me. »Mais, après quelques changements de formation à la fin des années 80, Club Nouveau a perdu la vapeur et s’est séparé peu de temps après. Et pour une musique plus mémorable des années 80, découvrez 25 Chansons Que Chaque Enfant Des années 80 Connaît Par Cœur.

Ce métal entièrement féminin le groupe est né à St. Paul, Minnesota, en 1980, alors que le guitariste et membre fondateur, feu Jan Kuehnemund, était encore au lycée. Après avoir déménagé le groupe à Los Angeles au milieu des années 80, Vixen s’est rapidement fait un nom et a signé un contrat d’enregistrement avec EMI. Le premier album du groupe a produit quelques succès — « Cryin ‘ » et ”Edge of a Broken Heart » — mais ses suites n’ont pas réussi à maintenir l’élan. Bien que le groupe se soit maintenu dans les années 90, la marque de rock ‘n‘ roll in-your-face de Vixen était l’une des plus appréciées de la décennie précédant la flanelle dans laquelle le groupe a commencé.

Que faut-il dire de plus si ce n’est le groupe qui nous a donné l’incontournable de la piste de danse « Funkytown” ? Dans une scène musicale de Minneapolis qui commençait à peine à prendre forme, Lipps, Inc. est devenu aberrant en 1980 lorsque le groupe a sorti la piste disco désormais emblématique en tant que deuxième single de son premier album. Il a atteint directement le sommet des charts, où il est resté pendant un mois complet. Et si vous êtes plutôt un enfant des années 70, vous apprécierez ces 25 Énormes groupes des années 70 que Vous Avez Totalement Oubliés.

Avec leur 1987 hit « Breakout”, ce trio pop britannique synthé-y est sorti de l’obscurité et s’est hissé à la première place du Billboard Hot 100. Le premier album du groupe, It’s Better to Travel, sur lequel le single est apparu, a également très bien atteint le numéro 1 des charts britanniques. Bien qu’ils soient toujours actifs aujourd’hui, It’s Better to Travel — qui a généré quelques succès supplémentaires et quelques nominations aux Grammy Awards — a été le sommet du succès de Swing Out Sister.

Ce trio de rap est devenu populaire aussi rapidement qu’il est tombé. Les dames de J.J. Fad — MC J.B., Baby-D et Sassy C – ont vu leur premier disque, le Supersonic produit par Dr. Dre, devenir disque d’or. Son single éponyme a également été certifié disque d’or — et il a été nominé pour un Grammy. Mais après une sortie décevante en deuxième année, la mode de JJ est devenue, eh bien, une autre mode des années 80. Et si vous voulez vous souvenir d’autres modes des années 80, découvrez 20 Choses amusantes que Les gens des années 1980 Étaient Totalement coupables d’avoir faites

Le Jeff Healey Band était dirigé par le guitariste Jeff Healey, devenu aveugle d’un cancer de l’œil à l’âge d’un an et qui jouait avec sa guitare posée sur ses genoux. Et son trio de blues rock a réussi à défier les critiques et à connaître un succès grand public dans les années 80. Leur chanson à succès « Angel Eyes » a aidé le premier album du groupe, Voir la lumière, au statut de platine, et les sorties suivantes ont été bien accueillies par les fidèles fidèles du groupe. Healey a continué à faire de la musique à divers titres jusqu’à ce qu’il perde son combat contre le cancer en 2008.

Nommé d’après le temps passé de l’Amérique, mais formé à Londres, ce trio anglais a connu un énorme succès dans les années 80. Le premier album de The Outfield, Play Deep, a été triple disque de platine en 1989 sur l’élan de son single à succès, « Your Love. »Après une longue carrière qui a vu des niveaux de succès oscillants, The Outfield l’a officiellement appelé en 2014 après la mort du guitariste John Spinks.

Ah, la nouvelle vague teintée projet alt-rock de l’extraordinaire auteure-compositrice Aimee Mann. Parti avant même que vous ne sachiez qu’ils étaient là, ‘Til Tuesday’s claim to fame, autre que sa magistrale frontwoman, était le hit top 10 de 1985 « Voices Carry », qui ne pouvait être évité sur les stations de radio ou MTV si vous essayiez. Alors ? Silence. Et pour d’autres grands succès d’artistes qui n’ont pas résisté à l’épreuve du temps, découvrez 20 Merveilles à succès Dont chaque enfant des années 80 se souvient.

Cet énigmatique duo de musique de danse suisse est considéré comme une force pionnière dans la musique électronique. Après quelques singles réussis qui ont cartonné des deux côtés de l’étang dans les années 1980, le groupe a fait un retour en 2016. Mais ils n’ont pas été en mesure d’égaler leur succès des années 80, qui a été renforcé par l’utilisation de leur single « Oh Yeah » dans Day Off de Ferris Bueller, et « Goldrush II”, que vous savez peut-être aussi si vous êtes fan de la série hommage aux années 80 de Netflix, Stranger Things. Pour plus de contenu de divertissement et de culture pop directement dans votre boîte de réception, inscrivez-vous à notre newsletter quotidienne.

Dieux du rock bonafide dans le monde ROYAUME-UNI, surtout à la fin des années 70 et au début des années 80, ce groupe de ska-punk britannique a eu un peu plus de mal à percer aux États-Unis. C’est, bien sûr, jusqu’à « Our House” de 1983, qui a percé le top 10 à l’aide d’une diffusion étendue de vidéos musicales sur MTV. Madness n’a pas donné de spectacle aux États-Unis depuis huit ans, mais Rolling Stone rapporte que la programmation originale fera son retour triomphal avec une poignée de dates de tournée au printemps 2020.

En tant que fils du fondateur de Le chanteur Gerald Levert est né avec la musique R&B dans le sang. Cela étant, il a fait la seule chose logique possible: monter un groupe avec son frère et faire des disques à succès, dont cinq singles n ° 1.

The Mary Jane Girls Les filles étaient des machines à succès dans les années 80. Protégées de la légende du funk Rick James, la liste des bangers du groupe comprend « In My House », « All Night Long », « Candy Man » et une reprise de « Walk Like a Man » pour le film A Fine Mess de 1986, avec Ted Danson et Howie Mandel.

Nous savons qu’ils ont d’autres chansons — même d’autres succès — mais mentionnez le nom de Fine Young Cannibals à n’importe quel enfant des années 80 et tout ce qu’ils peuvent entendre, c’est ce riff d’ouverture emblématique du hit-parade du groupe britannique en 1989 « She Drives Me Crazy. »

La nouvelle vague théâtrale de Bow Wow Wow est venue de l’esprit de l’homme de la renaissance du rock ‘n’ roll provocateur et controversé et ancien manager des Sex Pistols, Malcolm McLaren. Et le groupe a réussi à faire des tonnes de vagues au Royaume-Uni, dirigé par une jeune adolescente et soutenu par Adam and the Ants, sans Adam, le groupe a enregistré deux albums studio, a été accompagné sur scène par Boy George et a eu quelques succès dans le top 10 des charts britanniques avant qu’ils ne cessent d’aboyer en 1983.

Abréviation de Experience Unlimited, ce groupe de go-go de DC très influent a adopté son approche percussive et funky lèche les masses avec des succès des années 80 comme « EU Freeze” et « Da Butt”, le plus grand succès du groupe, qui a été présenté dans le film School Daze de Spike Lee en 1988.

Ces synthétiseurs de Los Angeles ont surfé sur la vague de succès sur leur plus grand succès – « Obsession » de 1984. »Un hymne aussi explosif que la décennie au cours de laquelle il est sorti, le morceau s’est hissé dans le top 10 des charts Billboard et a apporté une renommée instantanée à ses créateurs.

Un conte vieux comme le temps: Dans un effort pour rester pertinent, un groupe de rock moyen des années 70 achète des synthétiseurs, écrit une chanson pop sur le sexe, la recouvre d’un éclat brillant de valeur de production des années 80 et la regarde grimper dans les charts. Qui? Le groupe J. Geils. Comment? 1981 « Centerfold. »

Avant d’atterrir sur la bande originale de Pretty Woman en 1990, ce duo pop suédois a connu une série de succès dans les années 80, dont ”The Look » et ”Listen to Your Heart », qui ont tous deux atteint la 1 place en 1989. Le groupe a publié de la musique tout au long des années 90 et a vendu plus de 70 millions de disques, selon NPR.

Ces rockeurs canadiens sont surtout connus pour leur puissance ballade « When I’m With You”, qui a atteint le numéro 1 des charts Billboard en 1989, six ans après sa sortie originale.

Ce groupe soul anglais mené par le chanteur Mick Hucknail a connu un succès substantiel dans les années 80 et 90, mais ils sont principalement connus pour leurs deux plus grands succès: une reprise de « Money Too Tight (To Mention)” des Valentine Brothers et un original de Hucknail, « Holding Back the Years”, qui s’est classé numéro 1 dans les charts Billboard en 1986.

Jouant du funk à Flint, Michigan, Ready for the World a acquis une reconnaissance nationale avec leur chanson « Oh Sheila ” de 1985, qui s’est directement hissée au sommet des charts. Ils ont canalisé Prince si efficacement que la chanson est souvent confondue avec le catalogue de la légende plus grande que nature.

Coller avec la bande dazz le thème funk-bands-from-the-Midwest, nous permet de réintroduire Dazz Band. Ce collectif de Cleveland a lancé beaucoup de jams, mais c’est « Let It Whip” de 1982, sur leur deuxième album, Keep It Live, qui leur a valu un Grammy pour la Meilleure Performance d’un Duo ou Groupe B avec chant.&.

Vous ne savez probablement que cette tenue punk new wave de l’Ohio largement sous-estimée pour l’une des deux raisons suivantes: Vous êtes un fan de la sitcom Square Pegs des années 80 de Sarah Jessica Parker, éphémère mais très appréciée, ou vous êtes un passionné de musique de Noël subversive. Cela ne veut pas dire que l’œuvre des serveuses ne mérite pas votre attention autrement; c’est le cas. Mais leurs deux plus grandes prétentions à la gloire se trouvent être d’interpréter le thème de l’émission de télévision susmentionnée, et le hit de vacances indépendant de 1981 « Christmas Wrapping », qui a été célèbre par les Spice Girls.

Ce groupe d’électro-funk d’Atlanta ne sonne peut—être pas une cloche par son nom, mais il s’est produit à partir d’une chaîne de hits R &B dans les années 80, dont cinq ont percé le top 10 du R & Graphiques B – « Juste Comme Tu L’Aimes », « Sois Juste Bon avec Moi », « Le Meilleur », « Dis-Moi Si Tu T’En Soucies Toujours » et « Ton Amour Me Manque Toujours. Leur plus grand succès, cependant, a réussi à se hisser dans le top 10 du Billboard Hot 100: « Take Your Time (Do It Right) Part 1. »

Les membres de ce supergroupe new wave est issu d’un who’s who de grands groupes britanniques de l’époque — The English Beat, The Specials, Dexy’s Midnight Runners et The Clash. Mais, après deux albums studio réussis, et n’étant pas en mesure de générer le genre d’attention sur les projets les plus célèbres des membres, le groupe quitte le groupe.