8 minutes de lecture

Les meilleures couvertures de livres sont celles qui deviennent des symboles des livres. Un design emblématique et des éléments simples mais puissants peuvent devenir une partie intégrée du livre, vous ne pouvez donc pas imaginer qu’il ait un autre design de couverture.

Il existe deux types de livres: ceux que vous aimez en lisant, mais que vous oubliez dès que vous les avez terminés, et ceux qui restent avec vous pour toujours.

Et, la plupart du temps, leurs couvertures aussi.

Les meilleures conceptions de livres invitent les lecteurs à découvrir le roman et à se souvenir de ce dont il s’agissait longtemps après avoir fini de le lire.

Vous pouvez les reconnaître en un coup d’œil, et ils vous ramènent à l’histoire en une fraction de seconde. De nombreux dessins de couverture de livres sont également devenus des affiches pour les ecranisations des livres, faisant leur chemin dans la culture pop et le cœur du public pour toujours.

Jetons un coup d’œil aux meilleures couvertures de livres de tous les temps et découvrons l’histoire derrière elles, afin que vous appreniez les coulisses sur la façon de créer une couverture de livre qui résiste à l’épreuve du temps en utilisant une plate-forme de création de bannières en ligne, telle que Creatopy.

Voici 15 des couvertures de livres les plus vendues que tout le monde peut reconnaître et qui sont presque aussi populaires que les livres eux-mêmes.

1. Le Petit Prince d’Antoine de Saint-Exupéry

Avec les illustrations créées par l’auteur et célèbre aviateur lui-même, Le Petit Prince fait partie de ces livres que vous ne pouvez pas séparer de sa couverture et des illustrations à l’aquarelle qu’il contient.

Publié pour la première fois en 1943, Le Petit Prince est un conte poétique qui a volé le cœur à tout le monde. Les dessins apparemment naïfs qui illustrent le livre et sa couverture sont si puissants qu’ils vous aident à visualiser l’histoire et à en faire partie.

Antoine de Saint-Exupéry a laissé le manuscrit du livre, ainsi que les illustrations originales à un ami avant de partir à la guerre, en disant :  » J’aimerais vous donner quelque chose de splendide, mais c’est tout ce que j’ai. »

Cela peut sembler une couverture de livre pour enfants si vous voyez la couverture au premier coup d’œil, mais c’est tellement plus. Il a tellement de couches que vous pouvez le lire chaque année et le comprendre différemment à chaque fois. Et après l’avoir lu la première fois, vous ne pouvez pas vous empêcher de sourire à chaque fois que vous voyez la couverture.

Source d’image

2. Jurassic Park de Michael Crichton

La couverture de la première édition de Jurassic Park est si simple, mais c’est l’une des couvertures de livres les plus belles et les plus célèbres du monde. Il est devenu le symbole et le logo de tout l’univers de Jurassic Park, y compris les films et le parc.

Il est fabriqué par Chip Kidd, l’un des plus grands concepteurs de couvertures de livres de tous les temps, et il a marqué l’histoire.

Capturer l’atmosphère du livre et ramener métaphoriquement les dinosaures à la vie en n’utilisant que des os a du sens puisque c’est la seule façon d’avoir un contact avec ces créatures étonnantes.

C’est certainement l’une des couvertures de livres les plus vendues, même si le concepteur dit modestement que « Jurassic Park aurait absolument vendu un montant similaire, qu’il ait ma couverture ou non. »Eh bien, sachant à quel point les visuels sont importants dans le marketing, nous pouvons être d’accord pour ne pas être d’accord sur celui-ci.

Source d’image

3. Tout est illuminé par Jonathan Safran Foer

L’une des couvertures de livres les plus emblématiques du monde appartient au roman Everything Is Illuminated de Jonathan Safran Foer. Avec cette couverture, le designer John Gray a lancé le renouveau du lettrage à la main et de la typographie de couverture de livre et a mis en place une nouvelle tendance de conception de couverture de livre.

Publiée en 2002, la couverture contraste avec les graphismes épurés qui étaient à la mode à cette époque.

Dans sa conférence à TYPO Berlin, il compare la conception des couvertures de livres à la cuisine, et il n’a pas peur d’essayer de nouveaux ingrédients et combinaisons pour créer de délicieuses couvertures de livres. Pour créer cette couverture de livre populaire, il s’est inspiré de vieilles pancartes manuscrites souvent affichées dans les églises. Ce fut un succès instantané!

Source d’image

4. Série Harry Potter de J. K. Rowling

Votre imagination décolle en lisant des livres fantastiques, et vous ne pouvez pas arrêter d’imaginer les personnages et les scènes. Et avec des couvertures de livres comme celles-ci, vous savez juste que vous avez la recette d’un best-seller. L’illustratrice Mary GrandPré a conçu les couvertures de la série Harry Potter, et elle a fait un travail fantastique.

Elle est responsable de l’image de tout l’univers Harry Potter, a créé le logo emblématique de Harry Potter, ainsi qu’une série d’illustrations avec certaines des scènes les plus essentielles des livres.

Ses illustrations sont colorées, vives et mettent en scène les aventures incroyables des personnages.

Source d’image

5. The Handmaid’s Tale de Margaret Atwood

Les livres de The Handmaid’s Tale ont été écrits en 1985, mais sont plus pertinents que jamais. Il y a eu de nombreux designs de couvertures de livres au fil des ans, mais la couverture la plus récente conçue par Noma Bar était l’une des meilleures — du moins à mon avis.

Il est sorti en 2017 pour correspondre au lancement de la série télévisée basée sur le roman.

La silhouette rouge avec une touche blanche sur fond noir offre un contraste puissant qui attire immédiatement votre attention et illustre parfaitement les thèmes dominants des livres.

Le style unique de Noma Bar est clairement dominé par l’espace négatif et le minimalisme. Cela lui a permis de jouer avec l’illustration au dos, qui montre la même silhouette créant la forme d’un trou de serrure.

C’est certainement l’un de ces superbes couvertures de livres qui entrent dans la catégorie des couvertures de livres minimalistes.

Source d’image

6. Une Orange mécanique d’Anthony Burgess

La couverture de David Pelham de 1972 pour le livre A Clockwork Orange d’Anthony Burgess est une autre couverture de livre populaire, et une fois que vous l’avez vue, il est impossible de l’oublier. Le design audacieux et robuste est devenu le symbole visuel du roman et de l’adaptation cinématographique de Stanley Kubrick.

Source d’image

7. Jaws de Peter Benchley

Le légendaire concepteur de couvertures de livres et de disques Paul Bacon est l’auteur de nombreuses couvertures de livres célèbres qui ont marqué l’histoire. Il a conçu des couvertures pour des livres d’auteurs comme Norman Mailer, Kurt Vonnegut, Joseph Heller, et cette couverture emblématique pour Jaws de Peter Benchley.

Son idée et sa vision sont tellement obsédantes qu’elles se retrouvent également dans le film.

Source d’image

8. Psycho de Robert Bloch

Comme tant de couvertures de livres célèbres, cette couverture du roman Psycho est simple mais puissante. Avec rien d’autre qu’une police de caractères géante et cassée en noir et blanc, la couverture vous donne immédiatement des frissons. L’idée brillante a également été utilisée pour promouvoir l’écranisation d’Alfred Hitchcock.

Cette couverture de la première édition de Tony Palladino est l’une des couvertures de livres les plus emblématiques de tous les temps. Pour créer la couverture, le designer a utilisé un geste simple. Tout ce qu’il avait à faire était de déchirer le type, et le reste est de l’histoire.

Source d’image

9. Le Grand Gatsby de F. Scott Fitzgerald

L’un des meilleurs designs de livres de tous les temps, la couverture de The Great Gatsby, a été conçue par Francis Cugat, et c’était une merveille car c’était la seule couverture de livre qu’il ait jamais conçue.

Le tableau qui est devenu la couverture du livre aurait été inspiré par cette citation du chapitre deux :

« Mais au-dessus de la terre grise et des spasmes de poussière sombre qui y dérivent sans fin, vous percevez, au bout d’un instant, les yeux du docteur T. J. Eckleburg. Les yeux du docteur T. J. Eckleburg sont bleus et gigantesques — leurs rétines mesurent un mètre de haut. Ils ne regardent pas de visage, mais plutôt d’une paire d’énormes lunettes jaunes qui passent au-dessus d’un nez inexistant.”

Source d’image

10. Le Parrain par Mario Puzo

La célèbre couverture du best-seller Le Parrain a été conçue par S. Neil Fujita. Comme de nombreux exemples de cette liste, cette couverture est également devenue l’affiche de la franchise cinématographique, devenant si connue qu’elle est en fait synonyme de l’histoire elle-même.

Simple, mais audacieuse et significative, cette couverture de livre populaire présente une police de caractères lourde et une main de marionnettiste, devenant l’imagerie emblématique du légendaire Parrain.

Source d’image

11. L’Homme invisible de Ralph Ellison

Comment illustrez-vous l’invisible ? Cela peut être un défi pour la plupart des artistes, mais Edward McKnight Kauffer a fait un excellent travail en créant cette couverture de livre classique.

Même après avoir été redessinée d’innombrables fois, cette première édition est toujours celle dont tout le monde se souvient et s’associe au livre de Ralph Ellison.

Le design a une influence cubiste distincte, et vous pouvez clairement voir pourquoi l’auteur a été nommé le « Picasso du design publicitaire. » Il évoque aussi l’âge de Harlem et du Jazz, avec une poignée de couleurs et un message puissant.

Source d’image

12. Le Hobbit: Ou, Aller et Retour par J. R. R. Tolkien

Le Hobbit est un livre fantastique fascinant qui a inspiré de nombreuses générations, et il existe plus d’une belle couverture. Mais celui-ci est spécial puisqu’il utilise le design créé par Tolkien lui-même pour sa première publication en 1937.

Et quelle meilleure façon d’illustrer un livre que d’utiliser la vision de celui qui a imaginé tout l’univers en premier lieu?

La couverture originale n’avait pas le soleil rouge, mais la bibliothèque Tolkien note que l’auteur voulait initialement qu’il soit rouge, mais a dû le changer en raison de restrictions budgétaires.

Source d’image

13. La Divine Comédie: Inferno, Purgatorio, Paradiso de Dante Alighieri

Cette édition spéciale de l’intégrale de la Divine Comédie, le classique du XIVe siècle, avec une pochette d’Eric Drooker, est légendaire. Les trois illustrations de la couverture représentent les trois volumes du livre — Inferno, Purgatorio et Paradiso publiés ici pour la première fois dans une édition en un volume.

Chaque illustration est hautement symbolique et capture l’atmosphère et le contenu du livre, représentant l’espoir de rédemption avec une composition ascendante.

Source d’image

14. La Trilogie de la Fondation d’Isaac Asimov

Comme toute série de livres légendaires, la Fondation a eu de nombreuses couvertures géniales au fil des ans. L’une des plus connues est cette version, illustrée par l’artiste Michael Whelan. L’artiste de science-fiction bien connu a réussi à donner vie au monde du livre, et chaque lecteur du genre se souvient des couvertures emblématiques.

L’artiste a remporté les Prix Hugo du Meilleur Artiste Professionnel de 1980 à 1986, qui sont bien mérités. Les couvertures de la série Foundation montrent un talent exceptionnel et une compréhension plus approfondie du contenu des livres.

Source d’image

15. Catch 22 de Joseph Heller

Voici un autre classique du même étonnant Paul Bacon, la couverture du livre Catch 22 de Joseph Heller sorti en 1961.

Il a créé 11 versions pour cette couverture de livre avant de choisir celle-ci (dont une version avec Yossarian nu le dos tourné), mais il s’est finalement contenté de la version que nous connaissons et aimons tous. Les éléments des couvertures de Bacon ont été reconstitués et collés ensemble à la main.

Fait amusant: la figure rouge emblématique a été arrachée d’un morceau de papier et collée sur la couverture du livre.