konstverk resultat kommer att variera kraftigt beroende inte bara på vilken typ av färg som används, men på hur det används. Resultat med antingen akvarell eller gouache kan variera kraftigt även bland sin egen sort beroende på hur lös eller tät en konstnärs personliga stil är. Kvaliteten på färger, penslar och papper/substrat kan verkligen påverka en bit också.
Jag skulle säga att gouache har en större mångsidighet än akvarell i den meningen att den kan användas inom samma målning för att skapa en blandning av transparenta, suddiga effekter och tjockare, djärvare färgblock. Det är också mycket användbart att man enkelt kan fixa misstag och lägga till lättare värden i slutet istället för att behöva oroa sig för att skydda de lättaste delarna av stycket från början.
detta sagt, jag tycker personligen snabbtorkande färg irriterande ibland och det faktum att gouache återaktiverar så lätt när skiktning typ av irriterade mig i början. Med akvarell kan också ett stort antal värden skapas genom att helt enkelt lägga till mer eller mindre vatten i en färg.
med gouache, om man tänker skapa en mer realistisk bit, måste en bra tid spenderas på att förbereda färger och värden på paletten innan man börjar måla. Speciellt eftersom färgen torkar så snabbt. Det är viktigt att veta att realism kan uppnås med båda typerna av färg, förutsatt att konstnären har tillräckligt med övning och tålamod. Med gouache behöver jag definitivt det!
för att avsluta är gouache ett utmärkt alternativ för dem som vill skapa mycket stiliserade grafiska konstverk. Det kan också fungera bra för bokstäver, visuell journalföring och snabba skisser. Konstnärer som gillar djärv färg, konturer och uttrycksfulla stilar borde definitivt prova denna typ av färg!

bli medlem i Patreon community för att få tillgång till:
-realtids ritning/målning tutorials med full genomgång kommentar
-nedladdningsbara disposition ritningar, referensbilder och leveranslistor
– direkt feedback från mig
– nedladdningsbar arbetsbok med titeln Hur du upptäcker din konstnärliga röst