OriginsEdit
La sátira pictórica ha sido acreditada como la precursora de las caricaturas políticas en Inglaterra: John J. Richetti, en The Cambridge history of English literature, 1660-1780, afirma que «La sátira gráfica inglesa realmente comienza con la Emblemática Impresión de Hogarth en el Esquema del Mar del Sur». Las imágenes de William Hogarth combinaban la crítica social con escenas artísticas secuenciales. Un objetivo frecuente de su sátira fue la corrupción de la política británica de principios del siglo XVIII. Una obra satírica temprana fue una Impresión Emblemática sobre el Esquema del Mar del Sur (c. 1721), sobre la desastrosa caída del mercado de valores de 1720 conocida como la Burbuja del Mar del Sur, en la que muchos ingleses perdieron una gran cantidad de dinero.
Su arte a menudo tenía un fuerte elemento moralizante, como en su obra maestra de 1732-33, A Rake’s Progress, grabada en 1734. Consistía en ocho imágenes que representaban la vida imprudente de Tom Rakewell, el hijo de un rico comerciante, que gasta todo su dinero en una vida lujosa, servicios de trabajadoras sexuales y juegos de azar, la vida del personaje termina en el Hospital Real de Bethlem.
Sin embargo, su trabajo solo fue politizado tangencialmente y fue considerado principalmente por sus méritos artísticos. George Townshend, primer marqués de Townshend, produjo algunas de las primeras caricaturas y caricaturas abiertamente políticas en la década de 1750.
DevelopmentEdit
El medio comenzó a desarrollarse en Inglaterra a finales del siglo XVIII, especialmente en la época de la Revolución Francesa, bajo la dirección de sus grandes exponentes, James Gillray y Thomas Rowlandson, ambos de Londres. Gillray exploró el uso del medio para la farsa y la caricatura, y ha sido referido como el padre de la caricatura política. Llamando al rey, a los primeros ministros y a los generales a rendir cuentas, muchas de las sátiras de Gillray estaban dirigidas contra Jorge III, describiéndolo como un bufón pretencioso, mientras que la mayor parte de su trabajo estaba dedicado a ridiculizar las ambiciones de la Francia Revolucionaria y Napoleón. Los tiempos en que vivió Gillray fueron particularmente favorables para el crecimiento de una gran escuela de caricaturas. La guerra del partido se llevó a cabo con gran vigor y no un poco de amargura; y las personalidades se entregaron libremente en ambos lados. El ingenio y el humor incomparables de Gillray, el conocimiento de la vida, la fertilidad de los recursos, el agudo sentido de lo ridículo y la belleza de la ejecución, le dieron inmediatamente el primer lugar entre los caricaturistas.
George Cruikshank se convirtió en el caricaturista líder en el período posterior a Gillray (1820-40). Su carrera temprana fue famosa por sus caricaturas sociales de la vida inglesa para publicaciones populares. Ganó notoriedad con sus impresiones políticas que atacaban a la familia real y a los principales políticos y fue sobornado en 1820 para «no caricaturizar a Su Majestad» (Jorge IV) «en cualquier situación inmoral». Su trabajo incluyó una personificación de Inglaterra llamada John Bull, que se desarrolló a partir de aproximadamente 1790 junto con otros artistas satíricos británicos como Gillray y Rowlandson.
del Caricaturista magazinesEdit
El arte de la caricatura editorial se desarrolló aún más con la publicación del periódico británico Punch en 1841, fundado por Henry Mayhew y el grabador Ebenezer Landells (una revista anterior que publicaba caricaturas era Monthly Sheet of Caricatures, impresa desde 1830 y una importante influencia en Punch). Fue comprada por Bradbury y Evans en 1842, quienes aprovecharon las nuevas tecnologías de impresión en masa para convertir la revista en una institución nacional preeminente. El término «caricatura» para referirse a dibujos cómicos fue acuñado por la revista en 1843; las Casas del Parlamento debían ser decoradas con murales, y los cartones para el mural se mostraban para el público; el término» caricatura «significaba un boceto preliminar terminado en un gran pedazo de cartón, o cartón en italiano. Punch se apropió con humor del término para referirse a sus caricaturas políticas, y la popularidad de las caricaturas de Punch llevó al uso generalizado del término.
Los artistas que publicaron en Punch durante los años 1840 y 50 incluyeron a John Leech, Richard Doyle, John Tenniel y Charles Keene. Este grupo se hizo conocido como «The Punch Brotherhood», que también incluía a Charles Dickens que se unió a Bradbury y Evans después de dejar Chapman y Hall en 1843. Los autores y artistas de Punch también contribuyeron a otra revista literaria de Bradbury y Evans llamada Once A Week (est.1859), creado en respuesta a la desviación de Dickens de las Palabras del hogar.
El caricaturista más prolífico e influyente de los años 1850 y 60 fue John Tenniel, artista jefe de dibujos animados de Punch, que perfeccionó el arte de la caricatura física y la representación hasta un punto que ha cambiado poco hasta la actualidad. Durante más de cinco décadas, fue un firme testigo social de los cambios nacionales radicales que ocurrieron durante este período junto a su compañero caricaturista John Leech. La revista capturó lealmente el estado de ánimo del público en general; en 1857, tras la Rebelión India y la indignación pública que siguió, Punch publicó ilustraciones vengativas como Tenniel’s Justice y The British Lion’s Vengeance on the Bengal Tiger.
MaturationEdit
A mediados del siglo XIX, los principales periódicos políticos de muchos países presentaban caricaturas diseñadas para expresar la opinión del editor sobre la política del día. Uno de los más exitosos fue Thomas Nast en la ciudad de Nueva York, quien importó técnicas de dibujo realistas alemanas a los principales problemas políticos en la era de la Guerra Civil y la Reconstrucción. Nast fue famoso por sus 160 caricaturas editoriales que atacaban las características criminales de la máquina política de Boss Tweed en la ciudad de Nueva York. Albert Boime argumenta que:
Como caricaturista político, Thomas Nast ejerció más influencia que cualquier otro artista del siglo XIX. No solo cautivó a una vasta audiencia con audacia e ingenio, sino que la influenció una y otra vez a su posición personal gracias a la fuerza de su imaginación visual. Tanto Lincoln como Grant reconocieron su eficacia en su nombre, y como un cruzado reformador civil ayudó a destruir el corrupto Anillo de Tweed que estafó a la Ciudad de Nueva York de millones de dólares. De hecho, su impacto en la vida pública estadounidense fue lo suficientemente formidable como para afectar profundamente el resultado de todas las elecciones presidenciales durante el período de 1864 a 1884.
Caricaturas editoriales notables incluyen Join, or Die (1754) de Benjamin Franklin, sobre la necesidad de unidad en las colonias americanas; El Club de Pensadores (1819), una respuesta a la vigilancia y censura de las universidades en Alemania bajo los Decretos de Carlsbad; y El paso de ganso de E. H. Shepard (1936), sobre el rearme de Alemania bajo Hitler. The Goose-Step es una de las numerosas caricaturas notables publicadas por primera vez en la revista británica Punch.