Das einzige, was zwanghafter ist als eine berühmte Person, sind zwei berühmte Verliebte. Die kulturelle Faszination für Promi-Paare ist nicht kompliziert; Sie sind unsere eigenen Beziehungen, die groß geschrieben sind, und funkelnd. Es gibt die transzendenten Portmanteaus (Brangelina, J-Rod), die Branchenfusionen (Kim und Kanye), die Legenden (Jackie und JFK), die Liebhaber mit Sternenkreuzung (Katharine Hepburn und Spencer Tracy) und diejenigen, die ganze Familien des Ruhms hervorbringen (Will und Jada und Willow und Jaden). Es gibt die bewussten Entkopplungen, die Betrüger, die Kämpfer, diejenigen, die wieder zusammenkommen.

Und es gibt Rose Byrne und Bobby Cannavale, eine Machtpaarung aus Talent und — wenn Sie jemanden im Internet fragen – doppelter Schärfe, umso verlockender für die Privatsphäre, in die sie ihre Beziehung hüllen und wie, ja, „genau wie wir!“ sie können scheinen. Sie machen immer wieder Projekte zusammen, obwohl sie es nicht als Paar tun. Sie machen überhaupt nicht viel Presse. Sie sind selten. Sie sind rätselhaft. Sie sind heute Morgen hier bei uns, zum Tee und Frühstück in einem Café in Toronto.

„Ich meine, es ist nicht etwas, was wir die ganze Zeit tun, aber wir versuchen, mit dem Fluss zu gehen“, sagt Byrne und schneidet Cannavale in die Augen, der sich auf den Stuhl neben ihr setzt. „Wir sind im Allgemeinen ziemlich privat.“ Ich weiß, Rose! Ich weiß!

In den sieben Jahren, in denen sie ein Paar waren, haben sie fünf Mal zusammengearbeitet und sind dabei, es noch zwei zu machen. Sie war eine helläugige Assistentin und er ein schmieriger politischer Lakai in der 2014 Annie Remake; sie ist die sadistische Tochter eines russischen Waffenhändlers und er ein terroristischer Mittelsmann in der 2015 Melissa McCarthy Vehicle Spy. Vor kurzem, Sie waren verliebte Bestien in Christopher Weekes ‚Kurzfilm Martha the Monster, und in einer Episode der verrückten Rashida Jones-Serie Angie Tribeca, Cannavales Charakter mit großem erwachsenen Sohn wird von Byrnes Wall Street Bigwig Norrah Newt begeistert. Sie spielten sogar ein Ehepaar auf den Felsen in der Indie-Komödie Adult Beginners: Cannavales Charakter sitzt während eines Ultraschalltermins neben Byrnes, Byrnes Charakter sagt Cannavales „Ich lah dich“ durch einen Schluck Zahnpasta. Ein Kampf, ein Knutschen, ein schläfriges Lüften von Beschwerden nebeneinander im Bett. Tatsächlich, Es fällt einem schwer, an eine romantische Partnerschaft mit einer so fruchtbaren Bildschirmausgabe seit Taylor und Burton zu denken.

„Es beginnt als eine sehr pragmatische Sache“, sagt Cannavale. „Du hast die Kinder, die Kinder werden größer und du willst die Zeit nicht getrennt verbringen.“ Angesichts der Tatsache, dass ein Großteil ihrer gemeinsamen Arbeit vor der Geburt ihrer Jungen geleistet wurde — Rocco, fast vier, und Rafa, zwei —, ist es möglich, dass sie auch einfach gerne zusammenarbeiten. Byrne war derjenige, der, als er für erwachsene Anfänger angesprochen wurde, Cannavale für die Rolle des Ehemanns ihres Charakters vorschlug; durch glücklichen Zufall und einige subtile Machenschaften seitens des Schöpfers und Stars der Geschichte, Nick Kroll, war der Teil für ihn geschrieben worden.

Aber es ist wahr: Die Reise ist hart. Sie zogen 2016, drei Tage vor der Geburt von Rocco, in Brooklyns Viertel Boerum Hill und verbrachten die dazwischenliegenden Jahre auf ausgedehnten Arbeitsreisen zu Sets in Atlanta, Los Angeles und Sydney. Jetzt haben sie sich vorübergehend in Trinity-Bellwoods niedergelassen, das Cannavale das Brooklyn von Toronto nennt, während Byrne die FX-Miniserie Mrs. America über Phyllis Schlaflys Kampagne gegen den Equal Rights Amendment dreht. Sie spielt Gloria Steinem.

Produktionen mit Sitz in Australien sind besonders attraktiv für den in Balmain geborenen Byrne, dessen Eltern sich auf eine Knoblauchfarm im rauen Tasmanien zurückgezogen haben. 2016 trat sie in Speed-the-Plow der Sydney Theatre Company auf; Im nächsten Winter werden sie und Cannavale wieder in A View From the Bridge zu sehen sein. „Ich weiß nicht, ob Sie es gehört haben“, sagt Cannavale, „aber dieser Flug ist verrückt lang und teuer, also versuchen wir immer jemanden zu finden, der uns bezahlt.“ Hier setzt Byrne ihr platonisches Ideal eines Lachens ein, ein ansteckendes ha ha ha! Er scherzt schließlich. Meist. Es tut nicht weh, dass das Arthur Miller-Stück Bucket List-Material ist.

Also haben sie zusammengearbeitet, sicher. Aber sie haben noch nie etwas so emotional Prüfendes getan wie den Psychothriller, in dem sie diesen Januar an der Brooklyn Academy of Music mitspielen werden, eine limitierte Auflage von Simon Stones Medea, der den brutalen griechischen Klassiker mit der realen Geschichte von Debora Green verbindet, einer Ärztin aus Kansas, die 1995 ihren Ehemann vergiftete und zwei ihrer Kinder bei einem Hausbrand tötete.

„Sie hören das Wort Medea und haben das Publikum bereits vorbereitet“, sagt Cannavale. Auch wenn die Details verschwommen sind, „Jeder weiß, wie diese Geschichte endet.“ Es ist eine Horrorgeschichte, die sich als Rachetragödie lesen lässt, eine warnende Liebesgeschichte, ein proto-feministischer Kriegsschrei oder eine Mischung aus den Dreien. Sobald er Stones Drehbuch aufnahm, das Jason und Medea (den Mikrofonabfall von Promi—Paaren) in Lucas und Anna verwandelt, entfremdete Ehepartner und ehemalige Kollegen in einem zeitgenössischen Forschungslabor, sagt Cannavale mit Vergnügen: „Ich war erfüllt von diesem Gefühl der Angst.“

Byrnes Befürchtung war existenzieller. „So etwas haben wir noch nie gemacht. So etwas habe ich in meinem ganzen Leben noch nie gemacht „, sagt sie. „Diese Rolle steht im Kanon der größten Frauenrollen, die jemals geschrieben wurden. Und es ist historisch, es ist mythologisch, es ist auch aktuell – mit meinem Mann zu arbeiten …. Es ist aufregend, herausfordernd, erschreckend. Aber deshalb mache ich es, weißt du?“ (Obwohl Byrne zwei Bänder an ihrem Ringfinger trägt und Cannavale ihren „Ehemann“ nennt, teilt mir ihr Vertreter mit, dass sie noch nicht legal verheiratet sind.“Sie hatte ein bisschen Paranoia in Bezug auf die Auswirkungen, die dies auf ihre Psyche haben würde“, sagt Stone. Neben den dunklen Aspekten von Annas Charakter treiben die Hauptrollen Byrne und Cannavale als Co-Eltern selbst in ein unheimliches Tal. Jane und Henry Fonda in On Golden Pond, Emily Blunt und John Krasinski in A Quiet Place, Will und Jaden Smith auf der Suche nach Glück, Cannavale selbst auf Nurse Jackie, spielen einen Vater für seinen 24-jährigen Sohn Jake, dessen Mutter die preisgekrönte Drehbuchautorin Jenny Lumet, Cannavales Ex-Frau, ist. Aber für das Paar, Diese Spannung nimmt eine besondere Schwere an, wenn der Handlungsbogen Untreue und Mord an den eigenen Kindern beinhaltet. Es waren jedoch nicht diese sensationellen Aspekte, die Stone am meisten interessierten: Er wollte komplexe häusliche Dynamiken mit einem Paar erkunden, das seine eigene Geschichte hatte.

Ihre Gegensätze ziehen sich an: Joe Lo Truglio, Cannavales bester Freund seit der High School, beschreibt ihn als den hochgespannten Regensturm zu Byrnes entspannter Cumuluswolke. Auch ihre Karrierewege sind sehr unterschiedlich. „Selten findet man zwei Menschen, die gleich talentiert sind und einzigartige und singuläre Stimmen in ihrem Raum haben, die gut zusammenarbeiten — und in so einer Vielzahl von Projekten“, sagt ihr ehemaliger Kollege Nick Kroll.Cannavale ist der in New Jersey geborene Sohn eines geschiedenen italienisch-amerikanischen Chemiearbeiters und eines kubanischen Sozialarbeiters; Er verbrachte seine Jugend damit, durch die Häuser von Familienmitgliedern in Jersey’s Union City zu hüpfen; Puerto Rico; und Margate, Florida. Nachdem er nach der Vertreibung ein Abitur gemacht hatte, arbeitete er jahrelang an Rollen bei Will & Grace, Vinyl und Boardwalk Empire. Zu seinen jüngsten Filmen gehören I, Tonya und The Irishman. Aber er beschreibt das Gefühl wie ein Rennpferd am Starttor pawing zwischen nimmt, und das Theater wird immer seine erste Liebe sein. „Er ist unglaublich männlich und hat eine sehr große physische Präsenz, aber er ist auch verdammt schlau, und seine Charaktere haben immer einen Witz und eine Verwundbarkeit“, sagt Daniel Radcliffe, sein Co-Star von 2018 in Die Lebensdauer einer Tatsache.

Byrne sagt, die Unmittelbarkeit und Verletzlichkeit des Theaters seien eine Herausforderung für sie, obwohl Sie es nicht wissen würden. In der 2014-Wiederbelebung von You Can’t Take It With You, ihrem Broadway-Debüt, erhöhte sie ihre typisch flache Folie einer Figur in einen urkomischen Ort der Angst und reckte ihre Hände durch ihre Haare, bis sie elektrisiert aussah. „Sie hat sich nie erwischen lassen“, sagt James Earl Jones über seine Erfahrungen mit Byrne in dem Stück. „Es war nicht etwas, was sie getan hat. Es war etwas, was sie wurde.“ Byrne wuchs in einem Vorort von Sydney auf, als jüngste in einer engmaschigen Familie von Kindern, ihre Eltern waren Statistiker und Grundschulverwalter. Öffentliche High School; lokale Universität. Nach einer Flut von Dramen wie The Goddess of 1967 (in ihrer atemberaubenden Leistung als blinder Teenager und Opfer sexueller Übergriffe schwankt sie zwischen Naivität und wilder Katharsis) und ihrem Fünf-Jahreszeiten-Drama-Lauf schnitzte sie sich eine Nische als geradliniger Szene—Stealer in einer Reihe populärer Komödien – Get Him to the Greek, Bridesmaids, the Neighbors Filme.Glenn Close, Byrnes erster Co-Star, sagt, Byrne „hatte etwas so viel mehr als die Art von Schauspielerei, die man damals im Fernsehen sah. Sie sagt, Byrne habe „großen Mut“ und habe keine Angst, Risiken einzugehen, aber ihre offensichtlichste Gabe sei ihre Fähigkeit, Menschen zum Lachen zu bringen. In den gleichen Jahren kamen Byrne und Cannavale zusammen, von einem gemeinsamen Freund vorgestellt. „Die Chemie zwischen ihnen ist einfach so bemerkenswert“, sagt Close. Plus, „Sie sind beide irgendwie universell geliebt.“

In Toronto haben sie Zeit bei Artscape verbracht, einem freien Kunstzentrum und Bauernmarkt, und an Wochenenden ist die Besetzung von Mrs. America — zu der Cate Blanchett, Uzo Aduba, Tracey Ullman und Sarah Paulson gehören — oft in ihrem Haus zu finden. Aber Medea wird sie an den Ort zurückbringen, den sie am meisten lieben, das Brooklyn von New York. Cannavale vermisst die langjährigen wöchentlichen Pokerspiele, die er mit seinen Kartenhaien Jon Hamm und Paul Rudd spielt. Byrne vermisst die Galerien, die Kunstausstellungen. Beide vermissen das Theater.

Als Byrne Cannavale ihren „größten Champion“ bei der Entscheidung für Medea nennt, ist sie sehr ernst, fast ehrfürchtig. „Er sagte:’Wir sollten das tun. Das ist aufregend. Sie wissen- das ist 10 Minuten von unserem Haus entfernt.“ Ha ha ha! Ein Galgen Geplänkel ist in Kraft. „Töte die Kinder nicht“, sagt Cannavale in einem meditativen Gesang. „Töte die Kinder nicht. Töte die Kinder nicht.“ „Ja, ich werde nur ein paar wirklich schwere Drogen nehmen“, sagt Byrne. „Nimm die Kante ab, bis alles fertig ist.“

Humor scheint ihre Liebessprache zu sein. Wenn ich frage, ob sie einen geschlechtsspezifischen Unterschied in ihrer Behandlung bemerkt haben, sagt Byrne: „Ja. Er wird ständig angefahren. Ich bin wie‘ ‚Mir geht es gut. Ich hatte noch nie so etwas wie diese Situation.“Ich habe die ganze Zeit objektiviert“, sagt Cannavale und grinst. (Es ist wahr: „Bobby Cannavale ist objektiv ein Sexsymbol“ ist eine respektable Veröffentlichung in dieser Angelegenheit.) Sie schwelgen in einem gewissen Script-Flipping. Cannavale weist stolz auf ihre Einkommensunterschiede hin. „Ich verdiene halb so viel wie sie“, sagt er. „In der Mitte. Hälfte. Ich arbeite zu viel im Theater, vielleicht.“#MeToo hat zu nüchterneren Diskussionen geführt. „Ich weiß nicht, wo ich auf die Dinge falle, die ich kreativ genossen habe, aber jetzt wegen schrecklicher Geschichten über den Regisseur, den Schauspieler,“abgesagt“werden“, sagt Byrne, der in dem auf unbestimmte Zeit verschobenen Louis CK-Projekt I Love You, Daddy mitwirkte, das kurz vor mehreren Frauen Premiere hatte, die CK wegen sexuellen Fehlverhaltens beschuldigten. Aber Byrne unterstützte die Entscheidung, die Veröffentlichung des Films abzusagen und verurteilte C.K.die Überraschungskomödie spielt Ende 2018.

Sie setzt fort, was eindeutig ein fortlaufendes Gespräch in ihrem Haus ist: Was tun mit der Kunst der Kaffeemacher? „Michael Jackson“, sagt sie. „Er ist in der molekularen Struktur der Musik.“ Cannavale läutet ein. „Wir sind nicht in Opposition zu diesen Dingen“, sagt er. „Ich lerne. Manchmal sage ich Dinge, mit denen sie nicht einverstanden ist. Ich werde sagen: ‚Nun, ich weiß nicht, ob ich einfach alle Filme von Woody Allen in meinem Kopf absagen kann. Und so könnten wir in einen Streit darüber geraten.“ (Cannavale spielte mit Blanchett und CK in Blue Jasmine, Allens 2013er Variante einer Straßenbahn namens Desire.) Aber die Reibung nährt die Arbeit, sind sie sich einig. Diese Diskussionen sind das Fundament, das es ihnen ermöglichen wird, das anzugreifen, was Cannavale das „nukleare“ Material von Medea nennt. Eines ist Cannavale sicher: „Ich möchte nicht, dass mir jemand sagt, dass ich keine Geschichte über jemanden erzählen kann, der umstritten ist, oder ich kann niemanden porträtieren, der moralisch in Konflikt steht. Das sind Charaktere, die wir sehen müssen, um das Größere zu verstehen — “ er verlangsamt sich und sucht nach einem Wort. „Der menschliche Zustand“, schrieb Byrne.

In A View From the Bridge spielen sie das Ehepaar Beatrice und Eddie, die sich in Beatrices jugendliche Nichte verlieben. Medea mit einer anderen angespannten Ehedynamik zu folgen, wird „interessant“ sein, denke ich. „Es wird bedrückend sein, sagtest du?“ Fragt Cannavale. Byrne, erfreut, verkündet das Missverständnis Freudian. Man kann sich nur vorstellen, zu welchen Diskussionen das Stück „um 9:48 Uhr“ auffordert, sagt Cannavale, „10 Minuten bevor wir das Licht ausschalten und ins Bett gehen.“