Ah, die Freude der bescheidenen Anfänge…

Metallica, einer der meistverkauften Acts in der amerikanischen Geschichte, wurden am 28.Oktober 1981 geboren, als Schlagzeuger Lars Ulrich und Gitarrist / Sänger James Hetfield sich über Ulrichs Zeitungsanzeige LA Recycler trafen. Bald, Die beiden hatten Hetfields Freund und Mitbewohner Ron McGovney rekrutiert, um Bass zu spielen, Dave Mustaine, um Leadgitarre zu spielen, und nahm den Namen Metallica nach einem Vorschlag von Bay Area Metal-Szene Freund Ron Quintana. Ihr Aufstieg sollte relativ schnell sein, angetrieben von purer Arbeitsgeschwindigkeit, Anstrengung und einer seltenen musikalischen Chemie. Nachdem sie den Opener-Circuit in LA erreicht hatten (wo sie Saxon unterstützten), nahmen sie ihr erstes Demo No Life ‘Til Leather auf. Die Bandhandelskette wurde verrückt danach, und nach wiederholt gut aufgenommenen Shows in der Bay Area, Metallica zog dorthin, nachdem er den Bassisten Cliff Burton überzeugt hatte, seine Band Trauma zu verlassen und McGovney zu ersetzen.Der Ostküsten-Metal-Händler Jon Zazula brachte die Band auf einen Album-Deal mit seinem Indie-Label Megaforce Records und fand sie 1983 in einem gestohlenen U-Haul nach New York reisen, um ihr erstes Album aufzunehmen. Kurz nach seiner Ankunft in New York im April 1983 wurde Mustaine durch Exodus Shredder Kirk Hammett ersetzt und die Jungs kamen zum ersten Mal ins Studio. Das daraus resultierende Debütalbum, Kill ‚Em All, explodierte später in diesem Jahr mit Punk-verkrusteten, knusprigen Metal-Riffs wie „The Four Horsemen“, „Whiplash“ und „Seek and Destroy“, die als Instant-Klassiker gefeiert wurden. Der hervorragende Empfang in der Metal-Community ermöglichte es ihnen, im Sommer 1984 mit Produzent Flemming Rassmussen in Kopenhagen in den Sweet Silence Studios schnell ihr zweites Album Ride The Lightning aufzunehmen. Klassische Kompositionen wie „For Whom The Bell Tolls“ und „Fade To Black“ reiften mit alarmierender Geschwindigkeit und reiften stolz mit der Aggression von „Fight Fire With Fire“ und „Creeping Death.“ Q Prime Management und Elektra Records bewegten sich beide schnell, um die Band im Herbst von ’84 zu übernehmen, und mit der Straße, die geschäftiger und internationaler wurde, wuchs die Statur der Bands schnell.Ende 1985 lieferte die Rassmussen / Sweet Silence-Kombination die Grundlage für Master Of Puppets, das dritte Album der Band, das in LA mit Michael Wagener gemischt und im März 1986 veröffentlicht wurde. „Battery“, der Titeltrack und das epische Instrumental „Orion“ gehörten zu den erstaunlichen Kompositionen, und nachdem sie sich einen Support-Slot mit Ozzy Osbourne gesichert hatten, erreichten Master of Puppets die Top 30 der Albumcharts und erweiterten ihre Fangemeinde über das Verständnis hinaus. Es war ein Aufstieg. Metallica schien unaufhaltsam. Aber eine abscheuliche Herausforderung sollte ihnen gestellt werden, als sie am 27.September 1986 eine unbeschreibliche Tragödie erlitten. Auf Tour in Schweden geriet der Tourbus der Band während einer nächtlichen Fahrt außer Kontrolle und kippte um, Cliff Burton töten. Sein Einfluss auf das musikalische Wachstum der Band war enorm, die Kombination der DIY-Philosophien des Jammens und Experimentierens mit einem akuten Wissen über Musiktheorie. Angesichts der Notwendigkeit, nach über 40 Auditions einen neuen Weg zu finden, haben sie Jason Newsted von Flotsam & Jetsam angezapft, um Bassaufgaben zu übernehmen. Das Quartett sprang sofort in eine Tour und nahm dann schnell eine EP mit Cover-Songs mit dem Titel The $ 5.98 E.P. – Garage Days Re-Revisited auf (die Band machte buchstäblich die Drecksarbeit in Ulrichs Garage, die sie selbst in einen kleinen Studioraum umbauten!).

Die Band nahm ihr viertes Album in voller Länge, …Und Gerechtigkeit für alle, zuerst mit Rassmussen, der wieder das Ruder übernahm (diesmal in den One On One Studios in LA), nachdem einige anfängliche Arbeiten mit Mike Clink (von Appetite for Destruction) nicht geklappt hatten. Das im August 1988 veröffentlichte Album erreichte Platz 6 der US-Charts, während die Band während der Monsters Of Rock-Tour damit beschäftigt war, Headliner Van Halen von der Bühne zu blasen, bevor sie sich auf ihre erste weltweite Headliner-Arena-Tour begab. Metallica machten auch ihr allererstes Musikvideo für „One“, ein dunkles, monochromatisches, gewalttätiges, emotionales Stück, das Metallicas gründliche Einzigartigkeit unterstrich.

Dann kam stratosphärischer, explosiver, kakophoner Welterfolg.

1991 veröffentlichten Metallica ihr selbstbetiteltes Album – besser bekannt unter den Fans als The Black Album. Der neue Produzent Bob Rock konzentrierte die Band auf einen volleren Sound mit einfacheren Arrangements, und es ging direkt auf Platz eins auf der ganzen Welt … und ging nicht wirklich für ein paar Jahre, Verkauf von mehr als 16 Millionen Exemplaren weltweit, Laichen mehrere legitime Singles, und verdienen verschiedene Auszeichnungen der Branche, darunter ein Grammy, MTV und American Music Awards. „Enter Sandman“ bleibt eine ihrer Signature-Hymnen, während ihr erster voller Ausflug in etwas Balladischeres, „Nothing Else Matters“, sich in die Herzen von Millionen einfühlte. Die Tour, die sie begleitete, war ebenso gigantisch, fast 300 Shows in drei Jahren und brachte die Band an Grenzen, von denen sie nicht wussten, dass sie sie erreichen konnten. Es zeigte auch die berühmte gemeinsame Headliner-Stadiontour mit Guns N ‚Roses und brachte das erste offizielle Live-Album Live Shit: Binge & Purge , ein Road-Case-förmiges Box-Set mit allerlei intimen Tour-Ephemera von Fahrern bis zu Faxen.Abgesehen von der 1994er 51 date Shit Hits the Sheds Tour wurde die Zeit damit verbracht, sich neu zu gruppieren und sich von der Unerbittlichkeit ihrer jüngsten Vergangenheit zu erholen sowie das nächste Metallica-Album zu schreiben. Load wurde im Juni 1996 veröffentlicht und läutete eine tiefere Erforschung des musikalischen Stils der Band ein. Locker, kraftvoll und ein selbstbewusster Schritt weg vom Schwarzen Album, das sich über fünf Millionen Mal verkaufte; so viele starke Songs wurden geschrieben, dass 1997 ein zweites Album, Reload, erschien. Die Tour war eine Menagerie technologischer Kunststücke und Tricks inmitten knackender Live-Auftritte auf einem riesigen Bühnenbild, All dies wurde auf der DVD-Veröffentlichung Cunning Stunts festgehalten.

1998 sammelte die Band ihre Cover von den beiden vorherigen Garage Days-Sessions und verschiedenen B-Seiten sowie 11 brandneue Cover mit der nachfolgenden Garage, Inc. double Disc Release eine Erinnerung an ihr musikalisches Leben und ihre Liebe. Diese unersättliche Suche nach neuen Weiden führte sie 1999 zum San Francisco Symphony Project mit Dirigent / Komponist Michael Kamen, der die metaphorischen Fäden zog, was später im selben Jahr zur Veröffentlichung der Doppelscheibe führte S&M. Die Live-Shows und das Album wurden über zwei Nächte im Berkeley Community Theatre aufgenommen und trugen dazu bei, dass Metallica ihr musikalisches Erbe und ihren Ruf, immer nach neuen Herausforderungen zu suchen und sich nicht auf vergangenen kreativen Errungenschaften auszuruhen, weiter stärkten.

Die Jahrhundertwende sollte sich als chaotisch und letztlich als äußerst fortschrittlich erweisen. Das Jahr 2000 begann mit einer kurzen Arena-Tour im Mittleren Westen und der Sommer brachte die US Stadium Headliner Tour Summer Sanitarium. 2001 wurde beiseite gelegt, um mit der Arbeit an einem neuen Original-Studioalbum zu beginnen, aber das Jahr begann mit einer weiteren großen Veränderung, als sich Jason Newsted und die Band im Januar trennten. Die restlichen drei Mitglieder arbeiteten an neuer Musik mit Produzent Bob Rockman am Bass, bis Hetfield Mitte 2001 an einem Scheideweg in seinem Leben ankam, was bedeutete, dass er wegtreten und sich auf mehreren Ebenen rehabilitieren musste. Als die Band im Frühjahr 2002 wieder zusammenkam, war eine neue Energie und Verve vorhanden, da die Kommunikation auf allen Ebenen wiederhergestellt wurde, und mit Rock am Bass sowie der Produktion war St. Anger das erste Album, das in ihrem neuen Hauptquartier aufgenommen wurde Studio. Herrlich frei von Zwängen ist es ein Album, das im Nachhinein die Metalli-Vorlage für das nächste Jahrzehnt setzen sollte, und die Musik ist die einer hungrigen, nervösen, wilden und wütenden Band. Veröffentlicht im Juni 2003, ging die Band aufgeregt mit dem neuen Bassisten Robert Trujillo (Suicidal Tendencies / Infectious Grooves / Ozzy Osbourne) auf die Straße, sein lockeres Auftreten und sein wilder Fingerzupfstil gaben ihm den Vorteil bei Auditions

Gigs kamen schnell, von vier Nächten der „Probe“ für Fanclub-Mitglieder nur bei SF’s Fillmore bis zu drei Clubshows an einem heißen Werbetag in Paris, Frankreich, vor einer Reihe europäischer Stadion-Headliner. In den USA folgte eine neue Sommer-Sanatorium-Tour für eine weitere Reihe von Stadionausverkäufen. Da war auch die Kleinigkeit ihres bald bahnbrechenden Dokumentarfilms Some Kind Of Monster, der Dokumentarfilm von Joe Berlinger und Bruce Sinofsky zwischen 2001 und 2003. Das Projekt hatte als Marketingstück begonnen, wurde aber zu einer der wichtigsten und aufschlussreichsten Dokumentationen des künstlerischen (und persönlichen) Kampfes um Erlösung, die jemals dem Film gewidmet wurden.

2004 präsentierte die Madly In Anger With The World Tour ihr rund zweistündiges, dreißigminütiges Selbst an über 80 Terminen allein in den USA, Some Kind of Monster sah seinen Kinostart im Juli auf der ganzen Welt rollen, und als die letzte Show am 29.November 2004 in San Jose gespielt wurde, wurde klar, dass die Band wieder einmal für den größten Teil von zweieinhalb Jahren auf Tour war und arbeitete. So war 2005 ein designiertes „Re-Charge“ -Jahr, und es blieb so, bis auf zwei Gigs mit den Rolling Stones im&T Park im November.

In der Pause sahen Metallica ihre kreativen Möglichkeiten noch einmal neu bewerten, und so beschlossen sie Anfang 2006, das neue Album mit einem neuen Produzenten, Rick Rubin, zu machen, der die Band ermutigte, zu ihren frühen Wurzeln zurückzukehren. Live-Shows boten weiterhin sowohl Release- als auch Bausteine für den Schreibprozess, neue Gebiete wie Südafrika wurden besucht, aber der Schreibprozess war in vollem Gange, und mit Ingenieur Greg Fidelman, der tägliche Sitzungen als Rubin beaufsichtigte alles, Death Magnetic wurde am 12. September 2008 veröffentlicht. Ein organischeres Album, Es war die perfekte Verschmelzung von Metallicas früher Vergangenheit und ihrer zunehmend experimentellen Zukunft, und die Resonanz war riesig, Das Album zerschmetterte überall die Albumcharts auf Platz eins.Die anschließende Tour sah Metallica im Oktober 2008 beginnen und Ende tief im Jahr 2010 mit kürzeren Strecken und längeren Pausen zwischen den Daten Bedeutung Burn-out war nie ein Problem. Inmitten der Welt der Daten kam eine Live-DVD Orgullo, Pasión y Gloria: Tres Noches en la Ciudad de México (Regie: Wayne Isham) sowie eine DVD nur für Franzosen aus dem römischen Amphitheater in Nimes, Frankreich, mit dem Titel Français Pour Une Nuit. Oh ja, und im April 2009 gab es auch die kleine Sache, in die Rock And Roll Hall of Fame aufgenommen zu werden, wobei die Band all ihre Freunde, Familie und langjährigen Unterstützer mit nach Cleveland, Ohio brachte, um zu feiern. Später in diesem Jahr setzten sie die Feierlichkeiten in der Rock and Roll Hall of Fame 25th Anniversary Show am 30.Oktober 2009 im Madison Square Garden fort und führten Kollaborationen mit den Hall of Famers Lou Reed, Ozzy Osbourne und Ray Davies von The Kinks auf.Am 16.Juni 2010 fand in Warschau, Polen, die erste von mehreren monumentalen Big 4-Shows mit Metallica, Slayer, Megadeth und Anthrax statt… die sagenumwobene Big 4 des Thrash und eine Live-DVD, Blu-ray und Box-Set mit dem Titel The Big 4: Live From Sofia, Bulgarien wurde veröffentlicht. Am 21. November 2010 spielten Metallica in Melbourne, Australien, die letzte Show der World Magnetic Tour, bevor sie nach Hause gingen, um einen Ort des Winterschlafs und ein geplantes „Lückenjahr“ der Erholung zu verbringen …

…stattdessen wurden sie 2011 zu einer Zusammenarbeit mit einem der legendären Paten des Punk verführt und alternative Musik, Lou Reed (der seit dem Hall of Fame Gig in ’09 auf so etwas gedrängt hatte) bei einem Albumprojekt, das auf dem Schreiben von Frank Wedekind über eine französische Prostituierte namens Lulu aus dem 19.Jahrhundert basiert , die dann von Reed neu interpretiert wurde. Er wiederum baute eine Reihe von Song-Frameworks auf und lud Metallica ein, den Raum spontan zu füllen. So begann die Arbeit Ende April im Hauptquartier und das nachfolgende Album, Lulu, wurde am 31.Oktober 2011 veröffentlicht. Obwohl es nicht gut aufgenommen wurde, wurde erneut deutlich, dass Metallica das tut, was Metallica für seinen eigenen kreativen Geist will und braucht. Als Lulu veröffentlicht wurde, wurden neue Abenteuer in den unerforschten Gewässern des Nahen Ostens und Indiens vor einem Ausflug durch Europa mit kurzen TV-Show-Sets mit Reed im November genossen … so dass mehr als genug Zeit, um vier Nächte im Fillmore (Dezember 5,7,9 und 10) feiern ihr 30-jähriges Bestehen zu planen. Die Band lernte ihren gesamten Materialkanon rückwärts neu und entwarf eine Menagerie besonderer Gäste von Diamond Head über Danzig über Rob Halford bis Dave Mustaine und vieles mehr dazwischen. Shows waren für Fan-Club-Mitglieder nur mit dem entschieden 1981 Ticketpreis von $ 6 dicht gefolgt von der Veröffentlichung von vier bisher nicht verfügbaren Tracks aus den Death Magnetic Sessions als Beyond Magnetic EP, zuerst über iTunes und dann auf CD und Vinyl.

2012 gab die Band beiläufig bekannt, dass sie am 23. und 24.Juni in Atlantic City ihr eigenes Live-Musikfestival Orion Music + More produzieren würden, eine visionäre Mischung aus Genres und dem eigenen kulturellen Geschmack des Bandmitglieds, die sich an zwei Tagen widerspiegelte. Außerdem sollten sie jeden Abend als Headliner auftreten, wobei der erste eine vollständige Aufführung von Ride the Lightning und der zweite eine vollständige Aufführung von The Black Album sah. Komplett mit jedem Mitglied, das einen Themenbereich kuratierte (James beherbergte Custom Vehicles, Lars zeigte Filme in einem „Kino“ und beherbergte Gäste, Rob beherbergte Skateboarding und Kirk zeigte seine Horrorsammlung über eine Krypta) und ein Metallica-Museum, es war ein außerordentlich ehrgeiziges Projekt, das ein weiteres Jahr in Detroit sehen sollte, bevor es in die Pause ging, vielleicht um später neu gestartet zu werden. Die Entscheidung, dass sie das kreative Boot noch weiter hinausschieben wollten, Die Jungs gaben Vollgas bei einer Filmprojektidee, die einige Jahre zuvor entworfen worden war. Eine aufwendige Bühne wurde gebaut, mit Elementen aus allen vorherigen Touren der Band, und die Band probte den Live-Teil des Shootings über einen ausverkauften Acht-Nächte-Lauf in Mexiko-Stadt im Sommer 2012, gefolgt von Dreharbeiten in Edmonton und Vancouver. Gegen Ende des Jahres 2012 kündigte Metallica auch die Gründung ihres eigenen Labels Blackened Records an, das anschließend seine erste Veröffentlichung, eine Live-DVD mit dem Titel Quebec Magnetic, herausgab und auf der World Magnetic Tour in Quebec City gedreht wurde.Im Mai 2013 begannen Metallica ein regelmäßiges Engagement mit dem Baseballteam der San Francisco Giants und veranstalteten eine Metallica-Nacht, in der Metallica-Aktivitäten und -Veranstaltungen während eines Giants-Spiels stattfanden (einschließlich Hetfield und Hammett, die zum ersten Mal in ihrer Karriere die Nationalhymne live spielten). Die Straße wurde ernsthaft geschlagen, einschließlich der ersten Shows der Band in China, bevor der fertige Film Metallica Through The Never am 27. Ein ehrgeiziges Geflecht aus Konzertmaterial mit einer postapokalyptischen Erzählung außerhalb des Auftritts selbst, mit Dane DeHaan (The Amazing Spiderman 2, Chronik) und Regie von Nimród Antal, es war ein einzigartiges, unvergleichliches Stück. Doch obwohl es für seinen aufregenden (und visionären) Ansatz kritisch gelobt wurde, gelang es ihm nicht, die Kinokasse zu zerschlagen, die seinen Theaterlauf druckte.

Nicht, dass Metallica herumgesessen wäre und auf die Nummern gewartet hätte. Die Straße hatte bereits die meiste Zeit des Jahres eine ausgedehntere Erkundung genossen, mit Besuchen auf mehreren Kontinenten, die sie kurz vor dem Abschluss von Shows auf allen sieben ließen, als 2013 zu Ende ging. Der letzte? Antarktis. Von keiner Band gespielt. Bis zum 8. Dezember 2013, als die Band in der Carlini-Basis unter einer speziell angefertigten Geo-Kuppel vor einer kleinen Gruppe von Coca-Cola-Wettbewerbssiegern und den Wissenschaftlern der Gemeinschaft auftrat. Dies machte sie zur ersten Band, die im selben Kalenderjahr auf allen sieben Kontinenten spielte. So schließt man ein Jahr!

2014 arbeiteten Metallica weiter an einer Reihe von Ideen für das kommende Album und suchten gleichzeitig nach neuen Herausforderungen. Sie spielten „One“ mit dem chinesischen Pianisten Lang Lang bei den 56. jährlichen Grammy Awards und nahmen auch eine Einladung zum weltberühmten Glastonbury Festival an, eine weitere Premiere. Das Ergebnis war, wenig überraschend, eine überwältigend positive Erfahrung. Die Band tourte auch weiterhin mit ihrer Metallica By Request Tour, bei der Fans eingeladen wurden, Songs anzufordern, die live auf südamerikanischen Shows und dem mittlerweile üblichen europäischen Sommerlauf aufgeführt werden sollten.2015 vollendeten Metallica die dritte jährliche Metallica Night mit den San Francisco Giants, eröffneten eine ähnliche lustige Zeit mit den San Jose Sharks und ehrten die Golden State Warriors mit der Nationalhymne vor Spiel 5 der NBA Finals in Oakland, CA. Sie waren auch Headliner des ersten Rock in Rio Festivals in den USA, in Las Vegas, NV, weiterhin europäische Sommershows spielen, Headliner Lollapalooza in Chicago sowie geschlossene und eröffnete Arenen in Quebec City. Zwischen den wenigen Live-Dates, Die Band hämmerte leise auf neue Musik im Hauptquartier.

Zu Beginn des Jahres 2016 arbeiteten die Jungs weiter hart daran, Album #10 fertigzustellen. Zwischen den Tagen im Studio fanden sie die Zeit für ein intimes (?!?!) kleiner Auftritt für mehr als 40.000 Menschen in San Francisco IM&T Park in der Nacht vor dem Super Bowl. Sie tauchten auch in die tiefsten Archive ein, um seltenes und ungehörtes Material für den Beginn einer Kampagne zum Remaster und zur Neuauflage des Katalogs zu finden. Kill ‚Em All und Ride the Lightning wurden pünktlich zum Record Store Day wiederveröffentlicht, an dem die Band ihre Wurzeln umarmte und nicht nur einen kurzen Auftritt bei Rasputin Music in Berkeley, Kalifornien, spielte, sondern auch eine After-Party für Dutzende alter Freunde im Original MetalliMansion in El Cerrito, CA. Record Store Day sah auch die Veröffentlichung von Liberté, Egalité, Fraternité, Metallica! auf CD ein Live-Mitschnitt des Auftritts der Band in Le Batalcan im Jahr 2003 mit Verkaufserlösen, die den Opfern der Pariser Anschläge im Herbst 2015 gespendet wurden. Wie am Schnürchen verbrachte die Band eine Nacht im&T Park für die vierte jährliche Metallica-Nacht mit den San Francisco Giants, die an allen Feierlichkeiten teilnahmen, die die Fans erwartet haben.

Im Sommer kreischte das HQ-Studio mit der authentischen Absicht, ein neues Album zu veröffentlichen. Produzent Greg Fidelman war dabei, den Prozess auf Hochtouren zu bringen und, anstatt bis 2017 zu warten, die Veröffentlichung von Hardwired…To Die Selbstzerstörung wurde auf den 18.November verschoben. Lead-Track „Hardwired“ sah ein Überraschungsdebüt und wurde am 18. August zum auserwählten Blast of Molten Metal, der sich direkt an die Öffentlichkeit richtete. Zwei Tage später eröffnete die Band das U.S. Bank Stadium in Minneapolis mit einem ausverkauften Stormer, wo das neue Album-Artwork (fotografiert von Herring + Herring und entworfen von Turner Duckworth) enthüllt wurde.

Von da an schien die Zeit verschwommen zu sein. Promotion-Touren in den USA, Großbritannien, Deutschland und Kanada kamen im frühen Winter, mit mehreren speziellen fünften Mitglied Fanclub Shows in Orten wie Manhattan Webster Hall und London House of Vans Blasenbildung Farbe. Das Album selbst wurde von Fans und Kritikern mit enormem Beifall aufgenommen. Es war die Nummer eins in 57 Ländern und war das drittgrößte Album des Jahres 2016 in den USA hinter nur Drake und Beyoncé.

Nachdem die Band 2016 mit einer Show in ihrer Heimatstadt im historischen Fox Theatre in Oakland abgeschlossen hatte, verbrachte sie einen Großteil des Jahres 2017 damit, die WorldWired-Tour rund um den Globus zu unternehmen. Nachdem sie sich in Asien, Dänemark und Lateinamerika aufgewärmt hatten, besuchten die Jungs die USA und Kanada für ihre erste richtige Nordamerika-Tour seit 2009 und ihre erste Stadiontour seit 2003. Als alles gesagt und getan war, zog die nordamerikanische Etappe der WorldWired-Tour über eine Million Fans an und landete Metallica unter den Top-Tour-Acts des Jahres 2017. Im Anschluss an die Nordamerika-Tournee führte WorldWired eine brandneue Live-Produktion in europäischen Arenen ein, die im Herbst in Kopenhagen debütierte.

Das Jahr war aber nicht nur dem Touren gewidmet! Im Februar trat die Band mit Lady Gaga bei einer Aufführung von „Moth Into Flame“ auf, die so elektrisch war, dass James ‚Mikrofon gebraten wurde (das ist passiert, oder?!). Die Remaster-Kampagne der Band wurde fortgesetzt, als Master of Puppets im November als unverschämt umfassendes Box-Set veröffentlicht wurde. Nach dem Start von All Within My Hands, der gemeinnützigen Stiftung der Band, wurde das Jahr mit mehreren philanthropischen Initiativen abgeschlossen, darunter das Benefizkonzert der Band Together Bay Area, mit dem 17 Millionen US-Dollar für die Opfer von Waldbränden in Nordkalifornien gesammelt wurden. Die Stiftung hat sich auch mit Starbucks und Spotify zusammengetan, um an ihrer Give Good-Kampagne für die Feiertage teilzunehmen.

2018 beendete WorldWired seine Europa-Arena-Tour zwischen Februar und Mai, bevor die Jungs in einen seltenen dreimonatigen Sommerurlaub geschickt wurden. Sobald die Batterien wieder aufgeladen waren, wurden ihre Besuche in den Arenen wieder aufgenommen, diesmal in ganz Nordamerika zwischen September und März von 2019. Der November 2018 begann mit einer kurzen Pause vom Arena-Wahnsinn, als wir zuerst die Deluxe-Behandlung von …And Justice for All in Form eines Mammut-Boxsets sahen und mit einer speziellen akustischen Benefizshow im Masonic in San Francisco fortfuhren. Das Konzert „All Within My Hands Helping Hands“ & sammelte 1,3 Millionen US-Dollar für die Arbeit der Stiftung mit Feeding America und der American Association of Community Colleges, um die Probleme des Hungers und der Bildung von Arbeitskräften anzugehen und auf die Schaffung nachhaltiger Gemeinschaften hinzuarbeiten.

Nach dem Abschluss der WorldWired North American Arena Tour packte die Band ihre gigantische Outdoor-Bühne für einen Sommerlauf durch europäische Stadien, der im Mai in Lissabon, Portugal, begann und im August 2019 in Mannheim, Deutschland, gipfelte.

Während eines Großteils des Jahres 2019 nahm die Band auch eine Herausforderung an, die näher an der Heimat lag. Nachdem die Gelegenheit geboten wurde, San Franciscos neue, hochmoderne Arena – das Chase Center – zu eröffnen, wurde erkannt, dass 2019 das 20-Jubiläum der ursprünglichen S&M–Shows war, die 1999 in Berkeley auf der anderen Seite der Bucht stattfanden. Die Entscheidung wurde getroffen, S&M2 mit dem San Francisco Symphony Orchestra zusammen mit dem Musikdirektor Michael Tilson Thomas und dem Dirigenten Edwin Outwater zu schaffen. Bei diesen Shows besuchte die Band viele Songs aus dem ursprünglichen S&M adventure sowie neue Orchesterarrangements von Bruce Coughlin für mehrere Songs, die in den Jahren seit den OG-Konzerten veröffentlicht wurden. Fans aus 65 verschiedenen Ländern kamen für diese beiden Nächte im September in die Stadt, um Metallica und San Francisco absolut zu feiern.

Nach dem uneingeschränkten Erfolg der S&M2-Shows, als die Band im Oktober eine Pause einlegte, bevor sie nach Australien ging, war Metallicas Aktie seit vielen, vielen Jahren nicht mehr höher …

… die Zukunft hätte nicht vorhergesagt werden können. Nicht lange nach der letzten Chase Center Show, James Hetfield trat erneut in die Reha ein und die Band versprach sofort, ihren Bruder zu unterstützen, was zur Verschiebung dieser Daten in Australien und Neuseeland führte. Und dann kam 2020; COVID-19 als Game-Changer zu bezeichnen, ist eine Beleidigung der Untertreibung. Es war viel mehr als das für alle.Als die Welt versuchte, ihren kollektiven Kopf um die Pandemie zu wickeln, suchte Metallica nach Wegen, um mit den Fans in Kontakt zu bleiben, während zuvor geplante Gigs schnell auf der Strecke blieben. Die #MetallicaMondays begannen Ende März mit einer kompletten Metallica-Show aus den umfangreichen Archiven der Band, die 23 Wochen lang jeden Montag auf YouTube gestreamt wurde und dabei 118.000 US-Dollar für die All Within My Hands Foundation sammelte. Im Mai überraschten die Jungs die Fans, indem sie eine Quarantäne-Überarbeitung von „Blackened“ auf YouTube aus dem Nichts fallen ließen. Sie beschlossen auch, eine einzigartige Sommershow zu machen, Durchführung eines COVID-konformen Auftritts in einem Weingut in Sonoma, DAS, das speziell für Autokinos gefilmt und bearbeitet wurde. Nur wenige Wochen später wurde dieser Konzertfilm in 300 Autokinos in ganz Nordamerika gezeigt. Es war das erste Mal, dass eine Rockband irgendwo eine „Live“ -Show in diesem Format spielte und war angesichts ihrer völlig unbekannten Qualitäten ein triumphales Unterfangen. Am selben Wochenende wurde S&M2 – das Live–Album und der Konzertfilm – offiziell mit enormem Beifall veröffentlicht, wobei das Album auf Platz 4 der Billboard 200-Charts debütierte und unter anderem den # 1-Platz in den Hard Rock- und Classical Albums-Charts erreichte.

Schließlich haben Metallica und All Within My Hands das Helping Hands-Konzert und die Auktion im November 2020 wiederbelebt und dieses Mal die Veranstaltung weltweit gestreamt. Der Vorteil, der in einem Pay-per-View-On-Demand-Format (dem ersten seiner Art für die Band) erhältlich ist, brachte über 1 US-Dollar ein.3 Millionen zur Unterstützung der Partner der Stiftung bei Feeding America und der American Association of Community Colleges sowie zur Unterstützung von COVID-19- und Katastrophenhilfe.

Trotz des Wahnsinns von 2020 findet Metallica immer noch Wege, das zu tun, was Metallica tut; wir sollten uns wahrscheinlich nicht wundern.