Eistanz

BeginningsEdit

Jackson Haines, der „Vater des Eiskunstlaufs“

Eistanz hat wie das Paarlaufen seine Wurzeln im „kombinierten Skaten“, das in den vereinigten Staaten von Amerika 19. Jahrhundert von Skating-Clubs und Organisationen und in der Freizeit sozialen Skating. Paare und Freunde würden Walzer skaten, Märsche, und andere Gesellschaftstänze zusammen. Laut der Schriftstellerin Ellyn Kestnbaum begann der Eistanz mit Versuchen der Wiener und Briten aus dem späten 19. Der Eiskunstlaufhistoriker James Hines argumentiert jedoch, dass der Eistanz seine Anfänge im Hand-in-Hand-Skaten hatte, einer kurzlebigen, aber beliebten Disziplin des Eiskunstlaufs in England in den 1890er Jahren. Die ersten Schritte im Eistanz ähnelten denen im Gesellschaftstanz, im Gegensatz zum modernen Eistanz, Skater neigten dazu, die meiste Zeit beide Füße auf dem Eis zu halten, ohne die „langen und fließenden Kanten, die mit anmutigem Eiskunstlauf verbunden sind“.In den späten 1800er Jahren brachte der Amerikaner Jackson Haines, bekannt als „der Vater des Eiskunstlaufs“, seinen Stil des Skatens nach Europa. Er brachte den Menschen in Wien bei, wie man auf dem Eis tanzt, sowohl einzeln als auch mit Partnern. Haines nutzte die Popularität des Walzers in Wien und führte den amerikanischen Walzer ein, eine einfache vierstufige Sequenz, bei der jeder Schritt einen Musikschlag dauerte und wiederholt wurde, während sich die Partner in einem kreisförmigen Muster bewegten. In den 1880er Jahren gehörten er und der Jackson Haines Walzer, eine Variation des amerikanischen Walzers, zu den beliebtesten Eistänzen. Weitere beliebte Eistanzschritte waren die Mazurka, eine Version des in Schweden entwickelten Jackson Haines-Walzers, und der dreistufige Walzer, den Hines als „direkten Vorgänger des Eistanzes im modernen Sinne“ betrachtete.

Ende des 19.Jahrhunderts wurde der dreistufige Walzer, in Europa englischer Walzer genannt, zum Standard für Walzerwettbewerbe. Es wurde erstmals 1894 in Paris Schlittschuh gelaufen; Hines gab an, dass es für die Popularität des Eistanzes in Europa verantwortlich war. Der dreistufige Walzer war einfach und konnte von weniger erfahrenen Skatern ausgeführt werden, obwohl erfahrenere Skater Variationen hinzufügten, um es schwieriger zu machen. Zwei weitere Stufen, der Killian und der Ten-Step, überlebten bis ins 20. Die zehnstufige, aus der die vierzehnstufige wurde, wurde erstmals 1889 von Franz Schöller gefahren. Auch in den 1890er Jahren bewegte kombiniertes und Hand-in-Hand-Skaten das Skaten weg von Grundfiguren zur kontinuierlichen Bewegung von Eistänzern um eine Eisbahn. Hines besteht darauf, dass die Popularität von Eislaufwalzern, die von der Geschwindigkeit und dem Fluss über das Eis von Paaren in Tanzpositionen abhing und nicht nur vom Händchenhalten mit einem Partner, beendete die Popularität des Hand-in-Hand-Skatens. Hines schreibt, dass Wien im 19.Jahrhundert „die Tanzhauptstadt Europas war, sowohl auf als auch neben den Schlittschuhen“; Am Ende des Jahrhunderts wurden Walzerwettbewerbe auf der ganzen Welt populär. Der Killian, der 1909 vom Österreicher Karl Schreiter zum ersten Mal Schlittschuh gelaufen wurde, war der letzte Eistanz, der vor dem Ersten Weltkrieg erfunden wurde und ab dem 21.

Frühe JahreBearbeiten

Eva Romanová und Pavel Roman im Jahr 1965

In den frühen 1900er Jahren war Eistanz auf der ganzen Welt beliebt und war in erster Linie ein Freizeitsport, obwohl 1920er Jahre, lokale Clubs in Großbritannien und den USA. dirigierte informelle Tanzwettbewerbe im Zehnschritt, im Vierzehnschritt und im Killian, die bis in die 1930er Jahre die einzigen drei Tänze waren, die im Wettbewerb verwendet wurden. Freizeit-Skaten wurde in den 1930er Jahren in England populärer, und neue und schwierigere Set-Pattern-Tänze, die später in Pflichttänzen während Wettbewerben verwendet wurden, wurden entwickelt. Laut Hines war die Entwicklung neuer Eistänze notwendig, um die drei bereits entwickelten Tänze zu erweitern; drei britische Teams in den 1930er Jahren — Erik van der Wyden und Eva Keats, Reginald Wilkie und Daphne B. Wallis, Robert Dench und Rosemarie Stewart schufen bis 2006 ein Viertel der Tänze, die in Wettbewerben der International Skating Union (ISU) verwendet wurden. Im Jahr 1933 führte der Westminster Skating Club einen Wettbewerb durch, der die Schaffung neuer Tänze förderte. Ab Mitte der 1930er Jahre begannen nationale Organisationen, Skating-Leistungstests in Set-Pattern-Tänzen einzuführen, die Beurteilung von Tanztests zu verbessern und Wettbewerbe zu überwachen. Die ersten nationalen Wettbewerbe fanden 1934 in England, 1935 in Kanada, 1936 in den USA und 1937 in Österreich statt. Diese Wettbewerbe umfassten einen oder mehrere Pflichttänze, den Originaltanz und den freien Tanz. In den späten 1930er Jahren schwollen Eistänzer Mitgliedschaften in Skating-Clubs auf der ganzen Welt, und in Hines ‚Worten „wurde das Rückgrat der Skating-Clubs“.Die ISU begann in den 1950er Jahren mit der Entwicklung von Regeln, Standards und internationalen Tests für Eistanz. Der erste internationale Eistanzwettbewerb fand als besonderes Ereignis während der Eiskunstlauf-Weltmeisterschaften 1950 in London statt; Lois Waring und Michael McGean aus den USA. gewann die Veranstaltung, sehr zur Verlegenheit der Briten, die sich als die besten Eistänzer der Welt betrachteten. Eine zweite Veranstaltung war im folgenden Jahr bei den Weltmeisterschaften 1951 in Mailand geplant; Jean Westwood und Lawrence Demmy aus Großbritannien belegten den ersten Platz. Der Eistanz mit den Segmenten CD und FD wurde 1952 offiziell zu den Weltmeisterschaften hinzugefügt. Westwood und Demmy gewannen in diesem Jahr und dominierten den Eistanz und gewannen auch die nächsten vier Weltmeisterschaften. Britische Teams gewannen bis 1960 jeden World Ice Dance-Titel. Eva Romanova und Pavel Roman aus der Tschechoslowakei waren die ersten nicht-britischen Eistänzer, die 1962 einen Weltmeistertitel gewannen.

1970er bis 1990er JahreBearbeiten

Eistanz wurde 1976 eine olympische Sportart; Lyudmila Pakhomova und Alexandr Gorshkov aus der Sowjetunion waren die ersten Goldmedaillengewinner. Die Sowjets dominierten den Eistanz während des größten Teils der 1970er Jahre, wie sie es im Paarlauf taten. Sie gewannen zwischen 1970 und 1978 jeden WM- und Olympiasieg und gewannen zwischen 1976 und 1982 bei jedem Wettbewerb Medaillen. 1984 unterbrachen die britischen Tänzer Jayne Torvill und Christopher Dean, die Hines „die größten Eistänzer in der Geschichte des Sports“ nennt, kurzzeitig die sowjetische Dominanz des Eistanzes, indem sie bei den Olympischen Spielen in Sarajevo eine Goldmedaille gewannen. Ihr freier Tanz zu Ravels Boléro wurde als „das wohl bekannteste Einzelprogramm in der Geschichte des Eistanzes“ bezeichnet. Hines behauptet, dass Torvill und Dean mit ihrer innovativen Choreografie „etablierte Konzepte des Eistanzes“ dramatisch verändert hätten.

Torvill und Dean treten 2011 auf

In den 1970er Jahren gab es eine Bewegung im Eistanz weg von seinen Wurzeln im Ballsaal hin zu einem theatralischeren Stil. Die sowjetischen Spitzenteams waren die ersten, die die dramatischen Aspekte des Eistanzes betonten, und die ersten, die ihre Programme um ein zentrales Thema choreografierten. Sie enthielten auch Elemente der Balletttechniken, insbesondere „das klassische Ballett Pas de Deux der High-Art-Instanz eines Mannes und einer Frau, die zusammen tanzen“. Sie traten als vorhersehbare Charaktere auf, einschließlich Körperpositionen, die nicht mehr in traditionellen Ballsaalgriffen verwurzelt waren, und mit Musik mit weniger vorhersehbaren Rhythmen.Die ISU drängte sich in den 1980er und 1990er Jahren zurück, indem sie die Regeln und Definitionen des Eistanzes verschärfte, um seine Verbindung zum Gesellschaftstanz, insbesondere im freien Tanz, zu betonen. Die in dieser Zeit eingeführten Einschränkungen sollten eher die Skating-Fähigkeiten als die theatralischen und dramatischen Aspekte des Eistanzes betonen. Kestnbaum argumentiert, dass es in der Eistanzgemeinschaft einen Konflikt zwischen dem von den Briten, Kanadiern und Amerikanern vertretenen Gesellschaftstanz und dem von den Russen vertretenen Theatertanz gab. Anfangs setzte sich die historische und traditionelle Kulturschule des Eistanzes durch, aber 1998 reduzierte die ISU die Strafen für Verstöße und lockerte die Regeln für technische Inhalte, was Hines als „großen Schritt vorwärts“ bezeichnet, um den Schritt zu mehr theatralischem Skaten im Eistanz zu erkennen.Bei den Olympischen Spielen 1998, während der Eistanz darum kämpfte, seine Integrität und Legitimität als Sport zu bewahren, berichtete der Schriftsteller Jere Longman, dass der Eistanz „in Kontroversen verstrickt“ sei, einschließlich der Blockabstimmung der Richter, die europäische Tanzmannschaften bevorzugten. Es gab sogar Aufrufe, den Sport für ein Jahr auszusetzen, um mit dem Streit fertig zu werden, Das schien Eistanzteams aus Nordamerika am meisten zu beeinflussen. Eine Reihe von Urteilsskandalen in den späten 1990er und frühen 2000er Jahren, die die meisten Eiskunstlaufdisziplinen betrafen, gipfelte bei den Olympischen Spielen 2002 in einer Kontroverse.

21st centuryEdit

Die kanadischen Eistänzer Tessa Virtue und Scott Moir sind die am meisten dekorierten Eiskunstläufer der olympischen Geschichte.

Die europäische Dominanz des Eistanzes wurde bei den Olympischen Winterspielen 2010 in Vancouver von den Kanadiern Tessa Virtue und Scott Moir sowie den Amerikanern Meryl Davis und Charlie White unterbrochen. Das kanadische Eistanzteam gewann die erste olympische Eistanzgoldmedaille für Nordamerika, und die Amerikaner gewannen das Silber. Die Russen Oksana Domnina und Maxim Shabalin gewannen Bronze, aber es war das erste Mal, dass Europäer in der Geschichte des Eistanzes bei den Olympischen Spielen keine Goldmedaille gewonnen hatten. Die USA begannen dann, internationale Wettbewerbe im Eistanz zu dominieren; Bei den Olympischen Spielen 2014 in Sotschi gewannen Davis und White die olympische Goldmedaille. Bei den Olympischen Spielen 2018 in PyeongChang wurden Virtue und Moir nach dem Gewinn der Goldmedaille die am meisten dekorierten Eiskunstläufer der olympischen Geschichte.

Laut Caroline Silby, Beraterin bei U.S. Eiskunstlauf, Eistanzteams und Paarläufer haben die zusätzliche Herausforderung, Partnerschaften zu stärken und sicherzustellen, dass Teams mehrere Jahre zusammen bleiben; Ungelöste Konflikte zwischen Partnern können häufig zur vorzeitigen Trennung eines Teams führen. Silby behauptet weiter, dass der frühe Untergang oder das Auseinanderbrechen eines Teams oft durch konsequente und ungelöste Konflikte zwischen Partnern verursacht wird. Sowohl Eistänzer als auch Paarläufer stehen vor Herausforderungen, die Konfliktlösung und Kommunikation erschweren: weniger verfügbare Jungen für Mädchen als Partner; unterschiedliche Prioritäten in Bezug auf Engagement und Planung; unterschiede im Alter und in den Entwicklungsstadien der Partner; Unterschiede in der Familiensituation; die gemeinsame Notwendigkeit, dass einer oder beide Partner umziehen, um in einer neuen Einrichtung zu trainieren; und unterschiedliche Qualifikationsniveaus, wenn die Partnerschaft gebildet wird. Silby schätzt, dass der Mangel an effektiver Kommunikation innerhalb von Tanz- und Paarteams mit einem sechsfachen Anstieg des Risikos verbunden ist, ihre Partnerschaften zu beenden. Teams mit ausgeprägten Kommunikations- und Konfliktlösungsfähigkeiten, jedoch, neigen dazu, bei nationalen Meisterschaften erfolgreichere Medaillengewinner hervorzubringen.

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