Setting begründet Ihr Schreiben in der Realität des Ortes und zeigt das Thema Ihrer Geschichte durch kraftvolle Metapher. Ohne Einstellung sind die Charaktere einfach da, in einem Vakuum, ohne Grund zum Handeln und vor allem ohne Grund zur Sorge. Ohne Ort gibt es keine Geschichte. Einstellung hilft bei der Handlung, bestimmt und beschreibt Charakter und gibt metaphorische Links zum Thema. Wie die Macht in Star Wars bietet das Setting eine Landschaft, die alles in Kontext und Bedeutung bindet.

Platzieren Sie Ihre Geschichte

Laut dem gefeierten Schriftsteller Richard Russo verpassen Sie die Möglichkeit, Ihrem Schreiben Tiefe und Charakter zu verleihen, wenn Sie keine Geschichten schreiben, die an einem bestimmten Ort vorkommen. Wir sind Geschöpfe unserer Umwelt, fügt Robert Louis Stevenson hinzu. Unsere Einstellung zum Leben wird von der Umgebung geprägt, in der wir uns befinden. Redakteure haben mir gesagt, dass sie wenig Vertrauen in die Vision von Schriftstellern haben, die die Welt, in der ihre Charaktere leben, nicht klar darstellen. Stellen Sie sich Thomas Hardys Charaktere ohne Egdon Heath oder Scarlet O’Hara ohne ihre geliebte Tara oder Dorothy ohne das Land Oz vor. In Science Fiction und Fantasy, über die ich schreibe und unterrichte, wird das Setting zu einer ganzen Welt.

Die Einstellung umfasst Zeit, Ort und Umstände. Diese drei bilden eine Art kritische Masse, die das für Ihre Geschichte am besten geeignete Setting schafft. Wenn Sie eines davon ändern, wirkt sich dies auf die Qualität der anderen aus.

Als Zeichen setzen

Einstellungen können nicht nur Zeichen haben; sie können ein eigenständiges Zeichen sein. Eine Schriftstellerin, wenn sie mehrere Charaktere porträtiert, malt oft ein Porträt von „Ort“. Diese Einstellung ist „Charakter“. Die Einstellung fungiert als Katalysator und formt die traditionelleren Charaktere, die eine Geschichte animieren. Der zentrale Charakter ist oft wirklich der Ort, der oft mit dem Protagonisten verbunden ist. In Herr der Ringe zum Beispiel ist Frodo eine Erweiterung seines geliebten Shire. Einstellung bedeutet also so viel mehr. Das Setting zeigt letztendlich, was im Mittelpunkt der Geschichte steht.

Einstellung als Metapher

Wenn Sie Ihre Einstellung auswählen, denken Sie daran, dass ihre primäre metaphorische Rolle darin besteht, das Thema darzustellen. Denn Ort ist Schicksal. Russo sagt uns, dass der Ort für das menschliche Schicksal und die Bildung der menschlichen Persönlichkeit entscheidend ist. „Je spezifischer und individueller die Dinge werden, desto universeller fühlen sie sich an“, sagt Russo. Dies ist kein Oxymoron, sondern ein Beispiel für das Prinzip einer Binsenweisheit, die in Form eines Paradoxons zu uns kommt (wie alle guten Binsenweisheiten).

Detail liefert die Farbe und Textur Ihrer Geschichte und hilft ihr, mit einem Gefühl des Ortes in Resonanz zu treten. Dies bedeutet nicht unbedingt viel Exposition; aber es erfordert kreative Wortwahl. Also, anstatt „John nahm einen Zug von seiner Zigarette, als er seinen Sportwagen auf einer kurvenreichen Straße auf dem Land fuhr“ (zwanzig Wörter), versuchen Sie etwas wie „Vinnie saugte an einem Kamel, als seine rote Corvette die Haarnadelkurven von Hell’s Gate“ (siebzehn Wörter).

Einstellung & Emotion

Die Einstellung kann die Emotionen eines Charakters verstärken oder ihnen widersprechen, abhängig von den Umständen des Charakters, seiner Stimmung, Disposition, Tendenzen und Beobachtungsfähigkeiten. Und die Art von Geschichte, die du erzählst. In jedem Fall bietet das Setting eine „emotionale Landschaft“, in der das eigene Temperament eines Charakters Kontrapunkt spielen oder in einer wunderbaren Symphonie mitschwingen kann. Der Autor sollte über das weniger Offensichtliche nachdenken, über den Kontrast und darüber, wie Sie die Spannung erhöhen und die Situation des Charakters betonen können.

Als Wetter einstellen

Wetter vermittelt die Stimmung und den Ton von Geschichte und Charakter. Das Wetter ist nicht nur Teil der Landschaft. Für einen Schriftsteller ist Wetter ein Gerät, das in Handlung und Thema verwendet wird. Ein gutes Beispiel ist Michael Ondaatjes The English Patient und wie er die Wüstenkulisse und die heißen Winde nutzte, um Stimmung, Charakter, Spannung, Thema und letztendlich Geschichte hervorzurufen:

„Die Wüste konnte nicht beansprucht oder besessen werden — es war ein Stück Stoff, das von Winden getragen, nie von Steinen niedergehalten und hundert verschiedene Namen gegeben wurde, lange bevor Canterbury existierte, lange bevor Schlachten und Verträge Europa und den Osten gesteppt haben“

Zusammenfassend sind hier einige Vorschläge, die Ihnen helfen werden, lebendige, einprägsame und bedeutungsvolle Einstellungen zu erstellen:

• Nicht „tack“ Einstellung in; machen Sie es zu einem integralen Bestandteil der Geschichte; gib ihm Zweck
• Beschreiben Sie selektiv und mit zweck—durch Integration in „Szene“ statt Exposition
• Spezifisch sein (z. rosa Rose, nicht Blume; Chevy verprügeln, nicht Auto; altes Schindelhäuschen, nicht Haus)
• Verwenden Sie Gleichnisse, Metaphern und Personifikationen, um der Umgebung Leben einzuhauchen
• Verwenden Sie die Sinne wie Sehen, Hören, Riechen, Schmecken, fühlen
• Erzählen Sie nicht, zeigen Sie (z. B. sagen Sie nicht, dass die Zeit die 1920er Jahre ist; Zeigen Sie die Autos und Kleider. Sagen Sie dem Leser nicht, dass es regnet; Zeigen Sie es ihnen, indem Sie die tropfenden Bäume usw. beschreiben.)
• Vergleichen und kontrastieren Sie die Einstellungen und beziehen Sie sie auf den Blickwinkel.
• Beschreiben Sie die Einstellung am Anfang nicht auf einmal; arbeite es langsam in der Geschichte ein; lass es sich entfalten, wie es die Geschichte tut