2001-2003:Gründung und frühe Arbeitbearbeiten
Win Butler und Josh Deu gründeten Arcade Fire um 2001 in Montreal, nachdem sie sich als Schüler an der Phillips Exeter Academy kennengelernt hatten. Butler und Deus musikalische Ideen begannen sich zu entwickeln und die erste Inkarnation der Band wurde geboren, als sie die McGill University bzw. die Concordia University besuchten. Das Duo begann ihr Material an der McGill zu proben, wo sie Régine Chassagne trafen, eine Musikstudentin, die sie baten, sich ihnen anzuschließen. Deu erinnert sich: „Win und ich spielten Gitarre. Alle spielten Gitarre. Wir hatten keine Musik, um sie zu zeigen, aber sie sagte schließlich Ja zu uns, und ich weiß nicht warum. Vielleicht gab es einen kleinen Funken mit Win.“ Das Trio nahm eine Reihe von Demos auf und begann in der zweiten Hälfte des Jahres 2001 live aufzutreten. Zu dieser Zeit bestand die Band aus Butler, Chassagne, Deu, dem Multiinstrumentalisten Tim Kile (später von Wild Light), dem Bassisten Myles Broscoe (später von Les Angles Morts, Crystal Clyffs und JACK Wolf), dem Gitarristen / Schlagzeuger Dane Mills (später von Crackpot) und dem Multiinstrumentalisten Brendan Reed (später von Les Angles Morts und Gründungsmitglied von Clues), der zu dieser Zeit mit Butler und Chassagne im Viertel Mile End in Montreal lebte und mit ihnen am Songwriting und Arrangement 2001-2003).
Die anfängliche Montreal-Struktur der Band begann sich im Sommer 2002 aufzulösen, als sie zu Butlers Familienfarm auf Mount Desert Island, Maine, reisten, um ihre selbstbetitelte EP aufzunehmen. Spannungen zwischen Butler und Bassist Myles Broscoe führten dazu, dass letzterer die Band nach der Aufnahmesession verließ. Richard Reed Parry, der angeworben worden war, um der Band bei der Aufnahme zu helfen, begann während der Sessions mit ihnen zusammenzuarbeiten und trat kurz darauf der Band bei. Etwa zur selben Zeit, Joshua Deu verließ die Band, um sein Studium fortzusetzen; er arbeitete weiterhin an den visuellen Aspekten der Band mit. Im Winter 2003 feierte die Band die Veröffentlichung ihrer EP mit einer Show in Montreals Casa del Popolo. Vor einer Menge, die über die Kapazität hinaus gepackt war, endete das Set der Band (mitten in einer Zugabe) mit einem Streit zwischen Butler und Reed, der die Band auf der Bühne verließ. Mills erzählte versammelten Freunden in der Menge unmittelbar danach, dass er die Band für aufgelöst hielt, als solcher auch von der Band zurücktreten. Nach der Implosion auf der Bühne wurden Butlers Bruder William Butler (Gegenstand des frühen Arcade Fire-Songs „William Pierce Butler“) und Tim Kingsbury geholt, um Reed und Mills zu ersetzen, damit die Band weitermachen konnte, und sie machten sich daran, die selbstbetitelte EP zu promoten. Die gleichnamige Veröffentlichung (von Fans oft als Us Kids Know EP bezeichnet) wurde bei frühen Shows verkauft. Nachdem die Band Ruhm erlangt hatte, wurde die EP anschließend remastert und vollständig veröffentlicht.
Howard Bilerman trat der Band im Sommer 2003 am Schlagzeug bei, und sie begannen, Shows zusammen zu spielen und das Album aufzunehmen, das schließlich Funeral werden sollte. Das Versprechen, das die neue Band in ihren frühen Live-Shows gezeigt hatte, ermöglichte es ihnen, vor dem Ende ihres ersten gemeinsamen Jahres einen Plattenvertrag mit dem unabhängigen Plattenlabel Merge Records abzuschließen.Auf die Frage nach dem Gerücht, der Name der Band beziehe sich auf ein Feuer in einer Spielhalle, antwortete Win Butler: „Es ist kein Gerücht, es basiert auf einer Geschichte, die mir jemand erzählt hat. Es ist kein tatsächliches Ereignis, sondern eines, das ich für real hielt. Ich würde sagen, dass es wahrscheinlich etwas ist, was das Kind erfunden hat, aber zu der Zeit glaubte ich ihm.“
2004-2006: FuneralEdit
Funeral wurde im September 2004 in Kanada und im Februar 2005 in Großbritannien veröffentlicht. Der Titel des Debütalbums bezog sich auf den Tod mehrerer Verwandter von Bandmitgliedern (prominent der Großvater der Butlers, Komponist / Arrangeur Alvino Rey) während der Aufnahme. Diese Ereignisse schufen eine düstere Atmosphäre, die Lieder wie „Une année sans lumière“ („Ein Jahr ohne Licht“), „Auf dem Rücksitz“ und „Haïti“, Chassagnes Elegie an ihre Heimat, beeinflusste.
Es wurde von der Kritik hoch gelobt und führte viele Listen zum Jahresende und zum Jahrzehntende an. Laut der Website Metacritic hatte das Album die zweithäufigsten Auftritte auf den Top-10-Listen zum Ende des Jahrzehnts, nur hinter Radioheads Kid A. In der aktualisierten Version von Rolling Stones 500 Greatest Albums of All Time wurde es auf Platz 151 eingestuft.
Das Album wurde kritisch und kommerziell gefeiert. Es erschien auf vielen Top-Ten-Albumlisten für 2004 und 2005 (aufgrund verzögerter internationaler Veröffentlichungen), mit Pitchfork, Filter, No Ripcord und der MTV2 2005 Review krönte es zum Album des Jahres. NME nannte Funeral den zweiten Platz in ihrer Liste der besten Alben von 2005. NME nannte auch „Rebellion (Lügen)“ das zweitbeste track.By November 2005, Beerdigung war Gold in Kanada und Großbritannien gegangen, und verkaufte sich über eine halbe Million Exemplare weltweit, eine sehr große Zahl für eine unabhängige Veröffentlichung mit minimaler Fernseh- oder Radiobelichtung.Das Album wurde das erste von Merge Records in den Billboard 200-Charts und das bisher meistverkaufte Album des Labels, das das von Neutral Milk Hotel in the Aeroplane Over the Sea übertraf.Die Band buchte kleine Clubs für ihre Tour 2004, aber das wachsende Interesse zwang viele Veranstaltungsortwechsel, weit über die Erwartungen der Band hinaus, und die Tour ging bis Mitte 2005 in den Vereinigten Staaten, Kanada, Europa, dem SummerSonic Festival in Japan und dem Hillside Festival in Guelph weiter. Einen Großteil des Sommers 2005 abnahm, machte die Band wichtige Festivalauftritte bei der Halifax Pop Explosion, Coachella Valley Music and Arts Festival, the Sasquatch! Musikfestival, Lollapalooza, Vegoose Festival, Reading und Leeds Festival in Großbritannien, Electric Picnic in Irland und das Lowlands Festival in den Niederlanden.Arcade Fire erschien am 4. April 2005 auf dem Cover der kanadischen Ausgabe von Time. Am 1. Mai 2005 trat die Band beim Coachella Valley Music & Arts Festival auf. Im Mai 2005 unterzeichnete die Band einen kurzfristigen Verlagsvertrag mit EMI für Funeral, und im Juni veröffentlichte die Band eine neue Single, „Cold Wind“, auf Six Feet Under, Vol. 2: Alles endet. Die BBC verwendete den Track „Wake Up“ für eine Werbung für ihre Herbstsaison 2005 und die Tracks „Rebellion (Lies)“ und „Neighborhood # 1 (Tunnels)“ für Anzeigen im Januar 2006. Am 9. September 2005 erschien die Band auf der Britisch / US-TV-Special „Fashion Rocks“, auf dem David Bowie trat sie für „Wake Up“. Diese Aufnahme sowie Aufnahmen der Zusammenarbeit der Band an Bowies „Life on Mars“ und „Five Years“ wurden im iTunes Music Store als virtuelle Live-EP zur Verfügung gestellt. Die gleiche Reise nach New York City führte sie zur Late Show mit David Letterman und zu einem Konzert im Central Park. Die Central Park Show zeigte einen Überraschungsauftritt von Bowie. Am 11. September 2005 erschien Arcade Fire in der langjährigen BBC Music-Serie Top of the Pops und spielte „Rebellion (Lies)“. Die Band trat auch vor einem Fernsehpublikum in Paris für Canal + auf, und die Show wurde später im britischen Fernsehen gezeigt Kanal 4. Die Band erzielte zwei Nummer-eins-Songs auf MTV2 (UK) NME Chart Show, mit „Neighborhood # 3 (Power Out)“ und einem dreiwöchigen Lauf mit „Wake Up“. Dieser Erfolg folgte der Entscheidung von Rough Trade Records in letzter Minute, „Wake Up“ nur auf 7″Vinyl zu veröffentlichen.
„Wake Up“ wurde gespielt, unmittelbar bevor die irische Rockgruppe U2 ihre Konzerte auf ihrer Vertigo-Tour 2005/06 begann; Arcade Fire eröffnete daraufhin drei Shows für diese Tour, und bei der dritten in Montreal, Quebec, Kanada, erschien während der Zugabe von U2 auf der Bühne, um an einem Cover von Joy Divisions „Love Will Tear Us Apart“ teilzunehmen. Zusätzlich, Die Dan Patrick Show, eine tägliche nationale Sport-Talkshow in den USA, spielt das Lied jeden Freitag als Lead-Out, um das Ende ihrer Show anzuzeigen. Das Lied wurde auch mehrmals während der Super Bowl-Sendung am 5. Februar 2010 gehört.Funeral und die Single „Cold Wind“ wurden für Grammys in den Kategorien Best Alternative Rock Album und Best Song Written for a Motion Picture, Television oder Other Visual Media nominiert (Six Feet Under, Vol. 2: Alles endet). Am 2. April 2006 erhielt Arcade Fire in Halifax, Nova Scotia, den Juno Award für Songwriter des Jahres für drei Songs von Funeral: „Wake Up“, „Rebellion (Lies)“ und „Neighborhood #3 (Power Out)“. Die Band wurde für drei BRIT Awards nominiert: Best International Group, Best International Album und Best International Breakthrough Act.Arcade Fire trat am 12.Mai 2005 in der BBC Show Later mit Jools Holland auf und spielte „Power Out“ und „Rebellion (Lies)“. Am 27. Dezember 2005 wurde Funeral auf Platz 1 der MTV2 „50 Greatest Albums of the Year“ in Großbritannien. Am 22. Oktober 2007 wurde Funeral auf Platz 8 in Bob Mersereaus Buch The Top 100 Canadian Albums. Ende 2009 rangierte Pitchfork das Album auf Platz 2 ihrer Liste der Top 200 Alben der 2000er Jahre hinter Radioheads Kid A.
2006-2010: Neon biblebearbeiten
Während der Ausfallzeit zwischen Beerdigung und Beginn der Aufnahmesitzungen für Neon Bible kaufte die Band eine nicht mehr existierende Kirche in der kleinen Stadt Quebec Farnham, etwa 70 Kilometer (43 Meilen) südöstlich von Montreal, und verbrachte den frühen Teil des Jahres 2006 Umwandlung in ein Aufnahmestudio.
Der erste Track, der offiziell von Neon Bible veröffentlicht wurde, war „Intervention“ im Dezember 2006 auf iTunes. Der Erlös aus dieser Veröffentlichung wurde Partnern in der Gesundheit gewidmet. Ein Fehler führte dazu, dass ein zweiter Song, „Black Wave / Bad Vibrations“, für kurze Zeit auf iTunes erschien. Das Album wurde am 26. Januar 2007 in Peer-to-Peer-Netzwerken veröffentlicht und am 5. März 2007 in Großbritannien und am 6. März in Nordamerika offiziell veröffentlicht. Neon Bible Premiere auf Platz 1 der kanadischen Album Charts und der irischen Album Charts und Platz 2 der US Billboard Top 200 Charts und der UK Top 40 Album Charts für die Woche vom 12. März 2007. Das Album war auch die Nummer 1 in den Rock- und Indie-Album-Charts. Die erste richtige Single, „Black Mirror“, erreichte die Nummer 1 auf CBC Radio 3’s R3-30 Chart für fünf aufeinanderfolgende Wochen, vom 22. März bis 19. April 2007, und war die erste Single von jeder Band, die jemals mehr als zwei Wochen an der Spitze der Charts verbrachte. Das Album erhielt viel Kritikerlob (sogar als starker Anwärter auf das Album des Jahres), und wegen seines Erfolgs wurde die Band vom britischen Musikmagazin Q zum aufregendsten Act der Welt gekürt. Paste wählte es zu einem der fünf besten Alben von 2007. Der Hosenpresse-Autor Jason Reeher stufte „Neon Bible“ als eine der besten Indie-Rock-Aufnahmen aller Zeiten ein.Arcade Fire hatten ihren ersten Auftritt bei Saturday Night Live am 24.Februar 2007 (Episode 618) mit „Intervention“ und „Keep the Car Running“. Owen Pallett war nicht anwesend, als er für sein Soloprojekt aufnahm. Während der Aufführung brach eine von Win Butlers Gitarrensaiten und veranlasste ihn, die Saiten von seiner Akustikgitarre zu reißen und sie auf den Boden zu zerschlagen, bis sie zerbrach. Auf dieser Gitarre, „sak vide pa kanpe“ wurde in Klebeband auf der Vorderseite geschrieben. Ein haitianisches Sprichwort, das auf Kreolisch „Ein leerer Sack kann nicht aufstehen“ bedeutet, könnte ein Hinweis auf die extreme Armut in Haiti gewesen sein, dem Herkunftsland von Régine Chassagne.Am 10.Juli 2007 wurde Neon Bible auf die Shortlist für den Polaris Music Prize 2007 aufgenommen. Patrick Watson wurde bei einer Galazeremonie am 24.September 2007 als Gewinner bekannt gegeben. Aufgrund der Vorliebe der Band, nicht an Compilation-Alben teilzunehmen, waren sie jedoch der einzige Kandidat, der keinen Track auf der Polaris Promotional Compilation 2007 Polaris Music Prize hatte. Einige Medien berichteten zunächst, dass das Polaris-Komitee die Band brüskiert hatte, indem es sie ausschloss, was die Band und das Komitee dazu veranlasste, eine gemeinsame Pressemitteilung herauszugeben, in der bestätigt wurde, dass die Band keinen Track auf dem Album haben wollte.Die Neon Bible Tour ging bis September 2007 mit mehr als 25 Terminen in Nordamerika und Europa bis Mitte November weiter. In Paris machte die Band eine Take-Away-Show-Videosession, die von Vincent Moon gedreht wurde. Die Band tourte Anfang 2008 im Rahmen des Big Day Out Festivals 2008 zum ersten Mal durch Australien und Neuseeland. Am 14.Oktober 2007 hatten Win Butler und Régine Chassagne einen Überraschungsgastauftritt bei einer Bruce Springsteen Show in Ottawa und spielten „State Trooper“ und „Keep the Car Running“. Die Band verpflichtete sich, Partners in Health $ 1.00, £ 1.00 oder € 1 zu geben.00 von jedem verkauften Ticket auf seinen 2008 Europa- und Nordamerika-Touren.Arcade Fire half PIH weiter, als es „Lenin“ auf dem neuesten Album von Red Hot Organization, Dark Was the Night, aufnahm. Der Umsatz von DWTN generierte über 850.000 US—Dollar an Spenden an AIDS-Wohltätigkeitsorganisationen – davon 300.000 US-Dollar an PIH im Auftrag von Arcade Fire.Im Februar 2008 gab Win Butler im Journal der Band bekannt, dass die Neon Bible Tour nach einem Jahr Tournee und insgesamt 122 Shows (darunter 33 Festivals) in 75 Städten und 19 Ländern zu Ende gegangen sei.Kritiker trafen die selbst produzierte Neonbibel mit Beifall. Publikationen wie NME und IGN lobten das Album für seine grandiose Natur.Win Butler ist seit dem Ende der New Hampshire Primary ein lautstarker Unterstützer von Barack Obama. Arcade Fire spielte zwei kostenlose Konzerte für Obama in Cleveland und Nelsonville, Ohio am 2. März 2008 und 3. März 2008 vor der staatlichen 4. März Primär. Die Band, mit Superchunk, führte zwei weitere kostenlose Konzerte für Obama am 1. Mai in Greensboro, North Carolina, und am 2. Mai in Carrboro, North Carolina vor dem Zustand der 6. Mai primäre. Am 21. Januar 2009 waren Arcade Fire und Jay-Z die musikalischen Gäste beim Obama Campaign Staff Ball in der DC Armory, auf Obamas Wunsch. Butler dankte Präsident Obama für seine erklärte Absicht, das Gefängnis in Guantanamo Bay zu schließen, und dankte wiederholt den Obama-Mitarbeitern für ihre Arbeit während der Wahl.
Es wurde gemunkelt, dass die Band mit dem Produzenten Markus Dravs am Soundtrack für den Richard Kelly Film The Box arbeitet. Win Butler bestritt die Behauptungen, erklärte aber, dass er und Owen Pallett „ein oder zwei Instrumentalstücke“ für den Film machen könnten.
Im Dezember 2008 berichtete Pitchfork, dass die Band die Website eingerichtet habe miroir-noir.com um die Veröffentlichung eines Konzertfilms mit dem gleichen Titel vorherzusagen, wird „Miroir Noir“ Live-Aufnahmen von der Neon Bible Tour zeigen.“ Der kommende Film wurde von Vincent Morisset inszeniert. Es wurde zur Verfügung gestellt, um am 15. Dezember 2008 mit der digitalen Version vorbestellen sofort zum Download zur Verfügung, und die DVD Versand 31. März 2009.Eine neu aufgenommene Version des Songs „Wake Up“ der Band aus ihrem Debütalbum „Funeral“ von 2004 wurde für den Trailer des Spike Jonze-Films „Where the Wild Things Are“ verwendet, der im Oktober 2009 veröffentlicht wurde. Der Song „Wake Up“ ist auch populär geworden auf Sport-Radio-Talkshows in den USA Im Jahr 2009, zwei national syndizierten Shows—Die Dan Patrick Show und die Petros und Money Show—häufig verwendet das Lied als „Stoßstange“ Musik. Die National Football League zeigte diese Aufnahme in Werbespots während der Ausstrahlung des Super Bowl 2010. Die Band spendete den Erlös aus der Lizenzierung des Songs an die NFL an die Wohltätigkeitsorganisation Partners In Health.
2010-2012: The SuburbsEdit
Am 27. Mai 2010 wurde bekannt gegeben, dass eine neue doppelseitige 12″ Single am selben Tag wie das komplette Album, The Suburbs, am 2. August in Großbritannien und am 3. August in den USA und Kanada dank Merge Records veröffentlicht werden würde. Das Album wird von Markus Dravs produziert, der mit der Band auf ihrem vorherigen Album Neon Bible von 2007 zusammengearbeitet hatte, und wurde von Marcus Paquin entwickelt, der zuvor auch mit der Band zusammengearbeitet hatte. Ein Track-by-Track-Review vor der Veröffentlichung des Albums auf der Quietus-Website sagte: „Der Fortschritt ähnelt dem, den William Blake uns in Songs of Innocence und of Experience durchläuft, was auf Vorwärtsdynamik und Reife hindeutet.“ Das Album wurde mit acht verschiedenen Covers veröffentlicht.
Die erste angekündigte Show war Oxegen 2010, die im Juli in Irland stattfand. Die Band kündigte an, dass sie Songs aus dem neuen Album in ihrer Headline-Performance beim Reading und Leeds Festival im August 2010 spielen würden, wobei Win Butler bemerkte: „Wir freuen uns sehr darauf, die neuen Songs live zu spielen… wie ein Erfinder, der nach einem Jahr Arbeit aus seinem Keller auftaucht.“
Im Juli 2010 gab Arcade Fire bekannt, dass sie ihr Konzert am 5. August im Madison Square Garden live über YouTube übertragen würden. Sie kündigten später an, dass das Video von Terry Gilliam inszeniert werden würde. The Suburbs wurde Anfang August 2010 weltweit veröffentlicht und erhielt großen Beifall von der Kritik, vergleichbar mit Funeral und Neon Bible. Während der Tour 2010 würdigte Arcade Fire Jay Reatard mit dem Cover von „Oh, It’s Such a Shame“. Win Butler gestand Zane Lowe, dass die Band wollte, dass Jay Reatard die Band auf dieser Tour unterstützt, aber er war gestorben. Die Suburbs debütierten auf Platz eins in den USA (auf dem Billboard 200) und verkauften in der ersten Woche 156.000 Einheiten. Es war auch die Nummer eins in Großbritannien und Kanada.
Im August 2010 veröffentlichten Arcade Fire und Google ein interaktives Musikvideo, geschrieben und inszeniert von Chris Milk und produziert von B-Reel, das es dem Betrachter ermöglicht, die Adresse einzugeben, an der sie aufgewachsen sind, und das Video wird dann „geopersonalisiert“. Dieses Video verwendet den Song der Band „We Used to Wait“ von The Suburbs und zeigt die Funktionen von HTML5 und Googles Chrome-Browser. Am 13.November 2010 hatten Arcade Fire ihren zweiten Auftritt bei Saturday Night Live mit „We Used to Wait“ und „Sprawl II (Mountains Beyond Mountains)“.
Das Album debütierte bei Nr. 1 in den irischen Albumcharts, den britischen Albumcharts, den US Billboard 200 Charts und den kanadischen Albumcharts. Es gewann das Album des Jahres bei den Grammy Awards 2011, das beste internationale Album bei den BRIT Awards 2011, das Album des Jahres bei den Juno Awards 2011 und den Polaris Music Prize 2011 für das beste kanadische Album. Zwei Wochen nach dem Gewinn von Grammys Album des Jahres sprang das Album von Platz 52 auf Platz 12 der Billboard 200, dem höchsten Ranking des Albums seit August 2010.In Anspielung auf den Großvater mütterlicherseits der Butlers, Alvino Rey, der Amateurfunker war, war das Logo der Band aus dieser Zeit eine Variation des Logos der American Radio Relay League. Wenn Sie die Single „We Used to Wait“ live abspielen, zeigt der Hintergrundvideobildschirm einen Funkaustausch zwischen Rey und einem kanadischen Betreiber mit dem Rufzeichen VE3YV. Das Video zeigt auch viele andere Amateurfunk-Artefakte.Arcade Fire trat bei den 53. Grammy Awards im Februar 2011 auf. Die Band wurde in drei Kategorien für Grammy Awards nominiert: Album des Jahres, Beste Rockperformance eines Duos oder einer Gruppe mit Gesang und bestes alternatives Musikalbum (für die Vororte). Von den drei Nominierungen gewannen sie den Grammy für das Album des Jahres, ihr zweites Mal für den Preis nominiert.Bei den BRIT Awards 2011 gewannen The Suburbs das beste internationale Album und Arcade Fire den Preis für die beste internationale Gruppe.
Im März 2011 wurde Arcade Fire bei den Juno Awards 2011 ausgezeichnet. Sie gewannen Gruppe des Jahres und Songwriter des Jahres für „Ready to Start“, „Sprawl II (Mountains Beyond Mountains)“ und „We Used to Wait“, alle außerhalb der Vororte. The Suburbs gewannen auch das Album des Jahres und das Alternative Album des Jahres.Am 19.April 2011 wurde bekannt gegeben, dass Arcade Fire eine Deluxe Edition ihres Albums The Suburbs mit den Kurzfilmszenen aus the Suburbs von Regisseur Spike Jonze sowie zwei neuen Tracks „Culture War“ und „Speaking in Tongues“ mit David Byrne veröffentlichen wird. Scenes from the Suburbs, das auf den Internationalen Filmfestspielen Berlin 2011 debütierte, hat eine Laufzeit von 30 Minuten. Der Film lief auf dem SXSW Film Festival 2011 und erlebte seine Online-Premiere auf MUBI am 27.Juni 2011. Schreiben für die kanadische Presse, Nick Patch nannte den Film „einen Science-Fiction-Puzzler, der die Paranoia von Terry Gilliam-Filmen mit der Nostalgie klassischer Steven Spielberg-Filme zu verbinden scheint.“
Am 16.Juni wurde das Album als Longlist-Kandidat (einer von 40) für den Polaris Music Prize 2011 nominiert. Am 6. Juli wurde das Album als Shortlist (einer von 10) nominiert für den 2011 Award. Am 20.September 2011 erhielten sie den Polaris-Preis.Am 19.Mai 2012 hatten Arcade Fire (minus Mitglieder Will und Tim) ihren dritten Auftritt bei Saturday Night Live und spielten als Backup-Band für den musikalischen Gast und Gastgeber Mick Jagger. Die Band spielte „The Last Time“ mit Jagger und nahm an Kristen Wiigs Abschiedssketch teil und spielte „She’s a Rainbow“ in „Ruby Tuesday“. Die Band trug Carrés Rouges (rote Quadrate), um Unterstützung für die Studentenproteste 2012 in Quebec zu zeigen.Arcade Fire nahm einen Song für den Soundtrack der Tribute von Panem (The Hunger Games: Songs from District 12 and Beyond) mit dem Titel „Abraham’s Daughter“ auf. Der Song ist im Abspann des Films zu sehen. Der Soundtrack wurde am 20.März 2012 veröffentlicht und debütierte auf Platz eins der Billboard 200. Laut Nielsen SoundScan wurden in der ersten Woche mehr als 175.000 Exemplare verkauft. Es ist der erste Kinofilm-Soundtrack, der die Charts anführt, seit Michael Jacksons „This Is It“ auf Platz 1 der Liste debütierte. Es ist auch nur der 16. 1 in der Geschichte der Billboard 200-Charts (diese Soundtracks umfassen Film-, Fernseh- und Straight-to-Video-Bemühungen).Arcade Fire trug auch zur Originalpartitur des Films bei, The Hunger Games: Original Motion Picture Score. Die Gruppe komponierte die großartige, faschistisch inspirierte, bedrohliche Panem-Nationalhymne mit dem Titel „Horn of Plenty“, ein wichtiges und charakteristisches Leitmotiv, das im gesamten Film auftaucht. „Wir waren daran interessiert, Musik zu machen, die integraler in den Film einfließen würde, nur als mentale Übung“, erklärte Butler, der den Song zusammen mit Chassagne schrieb. „Und es gibt eine Hymne, die sich durch die Bücher zieht, die Nationalhymne des faschistischen Kapitols. Als Gedankenexperiment haben wir versucht zu schreiben, wie das klingen könnte. Es ist wie die Idee des Kapitols von sich selbst, im Grunde. Er fügte hinzu: „Es ist kein Popsong oder so. Eher eine Hymne, die bei einem großen Sportereignis wie den Spielen gespielt werden könnte. Also haben wir eine Struktur dafür gemacht, und dann hat James Newton Howard eine Filmmusik-Version davon gemacht, die an mehreren Stellen im Film passiert.“ Arcade Fire’s Panem National Anthem hat starke Kritiken erhalten. Laut Spin Mobile klingt „Horn of Plenty“sowohl genau wie Arcade Fire als auch genau wie eine futuristische Hymne.“
2013-2015: ReflektorEdit
—James Murphy, 2013
Arcade Fire und Mercury Records bestätigten, dass sie Ende 2013 ein viertes Album veröffentlichen würden. Im Dezember 2012 bestätigte der Manager der Band, Scott Rodger, dass Arcade Fire im Studio mit dem regulären Produzenten der Band, Markus Dravs, und James Murphy, Frontmann von LCD Soundsystem, zusammenarbeitete. Die offizielle Arcade Fire Pre-Order-Website hat den Veröffentlichungstermin für den 28.Oktober 2013 festgelegt.Die Band gab am 18. Januar 2013 bekannt, dass sie die Kirche, die sie wegen eines eingestürzten Daches als Studio genutzt hatten, verkaufen würden. Während des gesamten Jahres 2013 arbeitete die Band an dem Album in verschiedenen Aufnahmestudios – darunter Murphys DFA Records Studio in New York City. Am 22. Juni 2013 berichtete Rolling Stone, dass neues Material aus dem Album am 9. September 2013 veröffentlicht werden würde. Am 12. Juli gab die Band über eine Antwort auf Twitter bekannt, dass ihr neues Album am 29.Die Arcade Fire-Mitglieder William Butler und Owen Pallett erhielten eine Nominierung für die beste Originalpartitur bei den 86. Academy Awards für ihre Originalpartitur von Spike Jonzes Science-Fiction-Liebesfilm Her aus dem Jahr 2013. Im August gab es Spekulationen, dass das Album Reflektor heißen würde, nachdem Bilder von Straßenkunst unter diesem Namen in Umlauf gekommen waren. Diese Bilder wurden auf einem Instagram-Account gesammelt und später Uploads vermerkt das Datum des 9. September und die Zeit von 9 Uhr Arcade Fire bestätigte ihre Verbindung zur Kampagne mit einer Plakatwand in New York City am 26. August 2013. Eine Woche später veröffentlichte die Band einen 15-sekündigen Musikclip auf Spotify mit dem Titel „9pm 9/9“ unter dem Albumnamen Reflektor.Der englische Rockmusiker David Bowie trug zum Background-Gesang des Titelsongs „Reflektor“ bei, nachdem er im Herbst 2013 die Qualität des Songs gelobt hatte. Im September 2013 veröffentlichte Arcade Fire eine Version der 1980er Hitsingle „Games Without Frontiers“ für das Peter Gabriel Tribute Album And I’ll Scratch Yours. Nach seiner Veröffentlichung erhielt Reflektor positive Kritiken von Musikkritikern und hatte eine erfolgreiche kommerzielle Leistung. Das Album wurde als eines der 100 besten Alben des Jahrzehnts anerkannt, eine Liste, die von Pitchfork im August 2014 veröffentlicht wurde.Arcade Fire waren der musikalische Gast bei der Premiere der 39. Staffel von Saturday Night Live am 28.September 2013. Die Episode zog sechs Millionen Zuschauer an. Sie erschienen auch in einem halbstündigen Special auf NBC, Arcade Fire in Here Comes the Night Time, das wurde unmittelbar nach SNL ausgestrahlt. Das Special enthielt Cameo-Auftritte von Ben Stiller, Bono, Bill Hader, Zach Galifianakis, Rainn Wilson, Aziz Ansari, Eric Wareheim und Michael Cera. Das Konzertmaterial wurde beim überraschenden Auftritt der Band am 9. September im Club Salsathèque in Montreal gedreht. Arcade Fire live bei den YouTube Music Awards am 3. November 2013. Die Performance zeigte ein experimentelles „Live-Video“, das von ihrem Autor und Regisseur Spike Jonze und der Schauspielerin Greta Gerwig inszeniert wurde. Die Band wurde für einen Satellite Award für die beste Originalpartitur für sie nominiert. Sie wurden auch für einen Los Angeles Film Critics Association Award für die beste Musikpartitur nominiert. Die Band war Headliner des Glastonbury Festivals 2014 am 27.Juni.
Bei den Juno Awards 2014 gewann Reflektor das Album des Jahres und das Alternative Album des Jahres. Das Album war auch ein Shortlist-Kandidat für den Polaris Music Prize 2014. 2015 wurde Arcade Fire bei den SOCAN Awards in Montreal mit dem International Achievement Award ausgezeichnet.Ein Dokumentarfilm über die Entstehung des Albums, The Reflektor Tapes, wurde am 24.September 2015 veröffentlicht und auf dem Toronto Film Festival 2015 gezeigt. Am folgenden Tag erschien eine Deluxe Edition des Albums mit Originalaufnahmen und fünf unveröffentlichten Songs. Regie führte Kahlil Joseph, Gewinner des Sundance Grand Jury Prize for Short Films 2013.
2016-2019: Everything NowEdit
Am 25.Mai 2016 führten Win Butler und Régine Chassagne ein Überraschungsset vor dem Louvre auf, das ein neues Lied enthielt. Das Paar wurde vom französischen Straßenkünstler JR eingeladen, beim Start seiner neuen Ausstellung JR Au Louvre aufzulegen, aber die beiden beschlossen, Schlagzeug und Keyboards in den Tuileriengärten aufzustellen.
Am 17.Juni veranstaltete Will Butler eine Reddit AMA, wo er Fan-Fragen zum nächsten Arcade Fire Album beantwortete. Er erklärte, dass die neue Platte im Frühjahr 2017 veröffentlicht werden könnte und dass die Band keinen festen Zeitplan habe. Es wird getan, wenn es fertig ist. Am 5. Juli spielte die Band ihr erstes komplettes Full-Band-Konzert seit zwei Jahren in Barcelona, Spanien, als Warm-up für ihre bevorstehenden Sommerfestivals in Kanada, Portugal, Spanien und den USA. Am 19. Juli sagte Tim Kingsbury gegenüber CBC, dass das kommende fünfte Album der Band 2017 erscheinen würde. Am 19.Januar 2017 veröffentlichte die Band anlässlich der Amtseinführung von Donald Trump eine neue Single mit dem Titel „I Give You Power“. Das Lied enthielt Gaststimmen von Sänger Mavis Staples. Der Erlös wurde an die American Civil Liberties Union gespendet.
Arcade Fire unterzeichnete im Mai 2017 einen Plattenvertrag mit Columbia Records. Am 31. Mai veröffentlichte die Band beim Primavera Sound Festival in Barcelona eine neue Single „Everything Now“ auf einer limitierten Auflage von 12″ Vinyl. Arcade Fire würde auch Anfang Juni 2017 auf dem Festival auftreten. Einen Tag später kündigte Arcade Fire ihr fünftes Studioalbum Everything Now an, das am 28.Juli 2017 veröffentlicht wurde, und veröffentlichte ein Musikvideo zu „Everything Now“. Im Juli 2017 wurde „Everything Now“ die erste Single von Arcade Fire, die die Nummer eins der Billboard-Charts erreichte und die Nummer eins der Adult Alternative Songs Airplay-Charts erreichte. Im Oktober 2017 trennte sich der langjährige Manager Scott Rodger von der Band.Nachdem die Band einige Tage zuvor, am 12.März 2018, zwei Teaser auf ihren Social-Media-Seiten veröffentlicht hatte, kündigte sie einen Kurzfilm unter der Regie von David Wilson namens „Money + Love“ an, der zwei ihrer Songs „Put Your Money On Me“ und „We Don’t Deserve Love“ enthält und am 15. März veröffentlicht wird. Am 17. März waren Arcade Fire zum fünften Mal als musikalischer Gast bei Saturday Night Live zu erleben und spielten „Creature Comfort“ und „Put Your Money On Me“. Für den Disney-Film Dumbo aus dem Jahr 2019 spielt Arcade Fire eine End-Credits-Version von „Baby Mine“ von Frank Churchill und Ned Washington, die am 11.März 2019 als Single veröffentlicht wurde.
2020-present: Upcoming albumEdit
Am 21.Oktober 2020 wurde Butler für den Broken Record Podcast interviewt, in dem er über das sechste Album von Arcade Fire sprach. Die Band hatte vor der Sperrung des Coronavirus ein Jahr lang geschrieben. Während der Sperrung arbeitete Butler weiter und schrieb „zwei oder drei Alben“. Im April 2020 teilte Butler einige Ausschnitte neuen Materials in den sozialen Netzwerken. Arcade Fire plant, das Album „während der Wahl“ in Texas aufzunehmen.
Im Jahr 2020 veröffentlichten die Bandmitglieder Will Butler und Gara ihre jeweiligen Soloalben Generations und Passerine Finale.Am 4. November 2020 spielte Arcade Fire einen neuen Song, „Generation A“, in der Late Show mit Stephen Colbert als Teil ihres Wahlspecials.