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Die besten Buchumschläge sind diejenigen, die zu Symbolen der Bücher werden. Ein ikonisches Design und einfache, aber leistungsstarke Elemente können zu einem integrierten Teil des Buches werden, sodass Sie sich nicht vorstellen können, dass es jemals ein anderes Cover-Design hat.

Es gibt zwei Arten von Büchern: diejenigen, die Sie beim Lesen genießen, aber Sie vergessen sie, sobald Sie sie beendet haben, und diejenigen, die für immer bei Ihnen bleiben.

Und meistens auch ihre Cover.

Die besten Buchdesigns laden die Leser ein, den Roman zu entdecken und sich daran zu erinnern, worum es ging, lange nachdem sie ihn gelesen hatten.

Sie können sie auf einen Blick erkennen und sie bringen Sie in Sekundenbruchteilen zurück zur Geschichte. Viele großartige Buchcover-Designs wurden auch zu Plakaten für die Ecranisierungen der Bücher und fanden für immer ihren Weg in die Popkultur und in die Herzen des Publikums.Werfen wir einen Blick auf die besten Buchumschläge aller Zeiten und finden Sie die Geschichte dahinter heraus, damit Sie hinter den Kulissen erfahren, wie Sie ein Buchcover erstellen, das den Test der Zeit mit einer Online-Banner-Plattform wie Creatopy besteht.

Hier sind 15 der meistverkauften Buchumschläge, die jeder erkennen kann und die fast so beliebt sind wie die Bücher selbst.

1. Der kleine Prinz von Antoine de Saint-Exupéry

Mit den Illustrationen des Autors und berühmten Fliegers selbst ist der kleine Prinz eines jener Bücher, die man nicht von seinem Cover und den darin enthaltenen Aquarellillustrationen trennen kann.

Erstmals 1943 veröffentlicht, ist der kleine Prinz eine poetische Geschichte, die jedem das Herz gestohlen hat. Die scheinbar naiven Zeichnungen, die das Buch und sein Cover illustrieren, sind so kraftvoll, dass sie Ihnen helfen, die Geschichte zu visualisieren und ein Teil davon zu werden.

Antoine de Saint-Exupéry hinterließ das Manuskript des Buches zusammen mit den Originalillustrationen einem Freund, bevor er in den Krieg zog, und sagte: „Ich möchte Ihnen etwas Großartiges geben, aber das ist alles, was ich habe.“

Es mag wie ein Kinderbuchcover erscheinen, wenn man das Cover auf den ersten Blick sieht, aber es ist so viel mehr. Es hat so viele Schichten, dass man es tatsächlich jedes Jahr lesen und jedes Mal anders verstehen kann. Und nachdem Sie es das erste Mal gelesen haben, können Sie nicht anders, als jedes Mal zu lächeln, wenn Sie das Cover sehen.

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2. Jurassic Park von Michael Crichton

Das Buchcover der ersten Ausgabe von Jurassic Park ist so einfach, aber es ist eines der schönsten und berühmtesten Buchcover da draußen. Es wurde zum Symbol und Logo des gesamten Jurassic Park-Universums, einschließlich der Filme und des Parks.

Es wurde von Chip Kidd gemacht, einem der größten Buchcover-Designer aller Zeiten, und es hat Geschichte geschrieben.

Die Atmosphäre des Buches einzufangen und Dinosaurier metaphorisch mit nichts als Knochen wieder zum Leben zu erwecken, ist sinnvoll, da wir nur so Kontakt zu diesen erstaunlichen Kreaturen haben. Dies ist definitiv eines der meistverkauften Buchcover, auch wenn der Designer bescheiden sagt, dass „Jurassic Park absolut eine ähnliche Menge verkauft hätte, ob es mein Cover hatte oder nicht.“ Nun, da wir wissen, wie wichtig Visuals im Marketing sind, können wir zustimmen, in dieser Hinsicht anderer Meinung zu sein.

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3. Alles wird von Jonathan Safran Foer beleuchtet

Eines der kultigsten Buchcover gehört zu Jonathan Safran Foers Everything Is Illuminated Novel. Mit diesem Cover startete Designer John Gray die Wiederbelebung von Handlettering und Buchcover-Typografie und setzte einen neuen Buchcover-Design-Trend.

Das 2002 veröffentlichte Cover steht im Kontrast zu den damals modischen, sauberen Grafiken.

In seinem Vortrag auf der TYPO Berlin vergleicht er Buchcover-Design mit Kochen und scheut sich nicht, neue Zutaten und Kombinationen auszuprobieren, um köstliche Buchcover zu kreieren. Für die Erstellung dieses beliebten Buchumschlags ließ er sich von alten handschriftlichen Schildern inspirieren, die oft in Kirchen angebracht waren. Es war ein sofortiger Hit!

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4. Harry Potter-Serie von J. K. Rowling

Beim Lesen von Fantasy-Büchern beginnt Ihre Fantasie, und Sie können nicht aufhören, sich die Charaktere und Szenen vorzustellen. Und mit Buchumschlägen wie diesen wissen Sie nur, dass Sie das Rezept eines Bestsellers haben. Die Illustratorin Mary GrandPré hat die Cover für die Harry-Potter-Serie entworfen und fantastische Arbeit geleistet.

Sie ist verantwortlich für das Image des gesamten Harry-Potter-Universums, schuf das ikonische Harry-Potter-Logo sowie eine Reihe von Illustrationen mit einigen der wichtigsten Szenen aus den Büchern.

Ihre Illustrationen sind farbenfroh, lebendig und bilden die Kulisse für die erstaunlichen Abenteuer der Charaktere.

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5. The Handmaid’s Tale von Margaret Atwood

Die Handmaid’s Tale-Bücher wurden bereits 1985 geschrieben, sind aber relevanter denn je. Im Laufe der Jahre gab es viele Buchcover—Designs, aber das jüngste von Noma Bar entworfene Cover war eines der besten – zumindest meiner Meinung nach.

Es wurde 2017 passend zum Start der auf dem Roman basierenden TV-Serie veröffentlicht.

Die rote Silhouette mit einem weißen Touch vor dem schwarzen Hintergrund bietet einen starken Kontrast, der sofort auffällt und die dominierenden Themen in den Büchern perfekt veranschaulicht.

Der einzigartige Stil der Noma Bar wird eindeutig von negativem Raum und Minimalismus dominiert. Dies ermöglichte es ihr, mit der Illustration auf der Rückseite zu spielen, die dieselbe Silhouette zeigt, die die Form eines Schlüssellochs erzeugt.

Dies ist definitiv eines dieser großartigen Buchcover-Designs, die in die Kategorie der minimalistischen Buchcover fallen.

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6. A Clockwork Orange von Anthony Burgess

David Pelhams Cover-Design von 1972 für Anthony Burgess ‚A Clockwork Orange Book ist ein weiteres beliebtes Buchcover, und wenn man es einmal gesehen hat, ist es unmöglich, es zu vergessen. Das kühne und robuste Design wurde zum visuellen Symbol des Romans und der Verfilmung von Stanley Kubrick.

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7. Jaws by Peter Benchley

Der legendäre Buch- und LP-Cover-Designer Paul Bacon war der Autor vieler berühmter Buchcover, die Geschichte geschrieben haben. Er entwarf Cover für Bücher von Autoren wie Norman Mailer, Kurt Vonnegut, Joseph Heller und dieses ikonische Cover für Jaws von Peter Benchley.

Seine Idee und Vision sind so eindringlich, dass sie auch im Film zu finden sind.

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8. Psycho von Robert Bloch

Wie so viele berühmte Buchumschläge ist dieses Cover für den Psycho-Roman einfach, aber kraftvoll. Mit nichts als einer riesigen und kaputten Schrift in Schwarz und Weiß, Das Cover gibt Ihnen sofort die Schüttelfrost. Die geniale Idee wurde auch verwendet, um Alfred Hitchcocks Ecranisation zu fördern.

Dieses Erstausgabe-Cover von Tony Palladino ist eines der kultigsten Buchcover aller Zeiten. Um das Cover zu erstellen, verwendete der Designer eine einfache Geste. Alles, was er tun musste, war, den Typ zu zerreißen, und der Rest ist Geschichte.

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9. Der große Gatsby von F. Scott Fitzgerald

Eines der besten Buchdesigns aller Zeiten, das Cover für The Great Gatsby, wurde von Francis Cugat entworfen und war ein One-Hit-Wonder, da es das einzige Buchcover war, das er jemals entworfen hatte.

Das Gemälde, das zum Buchcover wurde, soll von diesem Zitat aus dem zweiten Kapitel inspiriert sein:

„Aber über dem grauen Land und den düsteren Staubkrämpfen, die endlos darüber treiben, nehmen Sie nach einem Moment die Augen von Doktor T. J. Eckleburg wahr. Die Augen von Doktor T. J. Eckleburg sind blau und gigantisch – ihre Netzhaut ist einen Meter hoch. Sie schauen aus keinem Gesicht, sondern aus einer riesigen gelben Brille, die über eine nicht existierende Nase läuft.“

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10. Der Pate von Mario Puzo

Das berühmte Buchcover für den Bestseller Der Pate wurde von S. Neil Fujita entworfen. Wie viele Beispiele aus dieser Liste wurde dieses Cover auch zum Plakat für das Film-Franchise und wurde so bekannt, dass es tatsächlich ein Synonym für die Geschichte selbst ist.

Dieses beliebte Buchcover ist einfach, aber mutig und aussagekräftig und verfügt über eine schwere Schrift und eine Puppenspielerhand, die zu den ikonischen Bildern für den legendären Paten werden.

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11. Der unsichtbare Mann von Ralph Ellison

Wie illustrierst du das Unsichtbare? Das kann für die meisten Künstler eine ziemliche Herausforderung sein, aber Edward McKnight Kauffer hat großartige Arbeit geleistet, um dieses klassische Buchcover zu erstellen.

Auch wenn es unzählige Male neu gestaltet wurde, ist diese erste Ausgabe immer noch die, an die sich jeder erinnert und die er mit Ralph Ellisons Buch in Verbindung bringt.

Das Design hat einen deutlichen kubistischen Einfluss, und man kann deutlich sehen, warum der Autor zum „Picasso des Werbedesigns“ ernannt wurde.“ Es erinnert auch an das Harlem- und Jazzzeitalter, mit einer Handvoll Farben und einer kraftvollen Botschaft.

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12. Der Hobbit oder hin und wieder zurück von J. R. R. Tolkien

Der Hobbit ist ein faszinierendes Fantasy-Buch, das viele Generationen inspiriert hat, und es gibt mehr als ein wunderschönes Cover-Design. Aber dieses ist etwas Besonderes, da es das Design verwendet, das Tolkien selbst für seine erste Veröffentlichung im Jahr 1937 erstellt hat.

Und wie könnte man ein Buch besser illustrieren, als mit der Vision dessen, der sich das ganze Universum überhaupt vorgestellt hat?

Das Originalcover hatte keine rote Sonne, aber die Tolkien Library stellt fest, dass der Autor es ursprünglich rot haben wollte, es aber aufgrund von Budgetbeschränkungen ändern musste.

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13. Die göttliche Komödie: Inferno, Purgatorio, Paradiso von Dante Alighieri

Diese Sonderausgabe der vollständigen Göttlichen Komödie, des Klassikers aus dem 14.Jahrhundert, mit Cover-Artwork von Eric Drooker, ist legendär. Die drei Illustrationen auf dem Cover repräsentieren die drei Bände des Buches — Inferno, Purgatorio und Paradiso, die hier erstmals in einer einbändigen Ausgabe veröffentlicht wurden.

Jede Illustration ist sehr symbolisch und fängt die Atmosphäre und den Inhalt des Buches ein, indem sie die Hoffnung auf Erlösung mit einer aufsteigenden Komposition darstellt.

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14. Die Foundation-Trilogie von Isaac Asimov

Wie jede legendäre Buchreihe hatte die Foundation im Laufe der Jahre viele großartige Cover. Eine der bekanntesten ist diese Version, illustriert vom Künstler Michael Whelan. Der bekannte Science-Fiction-Künstler hat es geschafft, die Welt des Buches zum Leben zu erwecken, und jeder Leser des Genres erinnert sich an die ikonischen Cover.

Der Künstler gewann von 1980 bis 1986 die Hugo Awards als bester professioneller Künstler, die wohlverdient sind. Die Cover der Foundation-Reihe zeigen außergewöhnliches Talent und ein tieferes Verständnis für den Inhalt der Bücher.

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15. Catch 22 von Joseph Heller

Hier ist ein weiterer Klassiker von demselben erstaunlichen Paul Bacon, dem Buchcover für Joseph Hellers Catch 22, das 1961 veröffentlicht wurde.

Er schuf 11 Versionen für dieses Buchcover, bevor er sich für dieses entschied (einschließlich einer Version mit Yossarian nackt mit dem Rücken gedreht), aber er entschied sich schließlich für die Version, die wir alle kennen und lieben. Die Elemente von Bacons Covers wurden von Hand zusammengesetzt und geklebt.

Fun Fact: Die ikonische rote Figur wurde tatsächlich aus einem Blatt Papier gerissen und auf das Buchcover geklebt.