de äldsta clownerna har hittats i Egyptens femte dynasti, omkring 2400 f.Kr. Till skillnad från hovjestrar har clowner traditionellt tjänat en socio-religiös och psykologisk roll, och traditionellt har prästens och clownens Roller hållits av samma personer.Peter Berger skriver: ”det verkar troligt att dårskap och dårar, som religion och magi, möter några djupt rotade behov i det mänskliga samhället.”Av denna anledning anses clowning ofta vara en viktig del av träningen som en fysisk prestationsdisciplin, delvis för att knepigt ämne kan hanteras, men också för att det kräver en hög risknivå och spel i artisten.
i antropologi har termen clown utvidgats till jämförbara jester-eller dårkaraktärer i icke-västerländska kulturer. Ett samhälle där sådana clowner har en viktig position kallas clownföreningar, och en clownkaraktär involverad i en religiös eller rituell kapacitet är känd som en rituell clown.
i Native American mythology kanaliserar Trickster Coyotens ande och blir en helig Clownkaraktär. En Heyoka är en individ i inhemska kulturer som lever utanför begränsningarna i normala kulturella roller. Heyoka spelar rollen som en bakåt clown, gör allt i omvänd ordning. Heyoka-rollen fylls ibland bäst av en Winkte.
många infödda stammar har en historia av clowning. Den kanadensiska Clowning metod som utvecklats av Richard Pochinko och främjas av hans tidigare lärling, Sue Morrison, kombinerar europeiska och Indian clowning tekniker. I denna tradition är masker gjorda av lera medan skaparens ögon är stängda. En mask är gjord för varje riktning av medicinhjulet. Under denna process skapar clownen en personlig mytologi som utforskar deras personliga upplevelser.
spela media
clowner har en varierad tradition med betydande variationer i kostym och prestanda. Den mest kända moderna clownkaraktären är Auguste eller red clown-typen, med outlandish kostymer med distinkt smink, färgglada peruker, överdrivna skor och färgglada kläder. Deras underhållningsstil är generellt utformad för att underhålla stor publik.
moderna clowner är starkt förknippade med traditionen med cirkusclownen, som utvecklades av tidigare komiska roller i teater eller variation av Shower under 19 till mitten av 20-talet.
den första vanliga clownrollen porträtterades av Joseph Grimaldi (som också skapade den traditionella Whiteface-sminkdesignen). I början av 1800-talet utvidgade han rollen som Clown i harlekinaden som ingick i Brittiska pantomimer, särskilt på Theatre Royal, Drury Lane och Sadler ’ s Wells och Covent Garden teatrar. Han blev så dominerande på Londons komiska scen att Harlekinade clowner blev kända som ”Joey”, och både smeknamnet och Grimaldis Whiteface-sminkdesign används fortfarande av andra clowner.den komedi som clowner utför är vanligtvis i rollen som en dåre vars vardagliga handlingar och uppgifter blir extraordinära—och för vilken det löjliga, för en kort stund, blir vanligt. Denna komedistil har en lång historia i många länder och kulturer över hela världen. Vissa författare har hävdat att på grund av den utbredda användningen av sådan komedi och dess långa historia är det ett behov som ingår i det mänskliga tillståndet.
Ursprung
clownkaraktären utvecklades ur zanni rustika dårkaraktärer i den tidiga moderna commedia dell ’ Arte, som själva var direkt baserade på de rustika dårkaraktärerna i antikens grekiska och Romerska teatern. Rustika buffoon-karaktärer i klassisk grekisk teater var kända som skl jacobro-paikt ASICS (från paizein’: att spela (som ett barn)) eller deikeliktas, förutom andra generiska termer för Rustik eller bonde. I romersk teater, en term för clown var fossor, bokstavligen digger; arbetare.
det engelska ordet clown registrerades först c. 1560 (som clowne, cloyne) i den generiska betydelsen rustik, boor, bonde. Ordets ursprung är osäkert, kanske från ett skandinaviskt ord som är besläktat med klumpigt. Det är i den meningen att Clown används som namnet på dumma karaktärer i Shakespeare ’s Othello and The Winter’ s Tale. Känslan av clown som hänvisar till en professionell eller vanliga dåre eller jester utvecklades strax efter 1600, baserat på elisabetanska rustik dåre tecken som Shakespeares.
harlekinaden utvecklades i England på 17-talet, inspirerad av Arlecchino och commedia dell ’ Arte. Det var här som Clown kom i bruk som det angivna namnet på en lagerkaraktär. Ursprungligen en folie för Harlequins slyness och adroit natur, Clown var en buffoon eller bumpkin dåre som liknade mindre en jester än en komisk idiot. Han var en lägre klass karaktär klädd i trasiga tjänares dräkt.
de nu klassiska egenskaperna hos clownkaraktären utvecklades i början av 1800-talet av Joseph Grimaldi, som spelade Clown i Charles Dibdins pantomime från 1800 Peter Wilkins: eller Harlequin i den flygande världen på Sadler ’ s Wells Theatre, där Grimaldi byggde karaktären upp i harlekinadens centrala figur.
Modern Cirkus clown
Cirkus clown utvecklades på 19-talet. Den moderna cirkusen härstammar från Philip Astleys London riding school, som öppnade 1768. Astley lade till en clown till sina shower för att roa åskådarna mellan ryttarsekvenser. Amerikansk komiker George L. Fox blev känd för sin clownroll, direkt inspirerad av Grimaldi, på 1860-talet.Tom Belling senior (1843-1900) utvecklade Red clown eller Auguste (Dummer August) karaktär c. 1870, fungerar som en folie för den mer sofistikerade vita clownen. Belling arbetade för Circus Renz i Wien. Bellings kostym blev mallen för den moderna lagerkaraktären av cirkus eller barnklown, baserad på en lägre klass eller hobo-karaktär, med röd näsa, vit smink runt ögonen och munnen och överdimensionerade kläder och skor. Clownen karaktär som utvecklats av slutet av 19-talet återspeglas i Ruggero Leoncavallo s 1892 opera Pagliacci (clowner).Bellings Auguste-karaktär populariserades ytterligare av Nicolai Poliakoffs Coco på 1920-talet till 1930-talet.
det engelska ordet clown lånades, tillsammans med circus clown act, av många andra språk, såsom fransk clown, ryska (och andra slaviska språk
italienska behåller Pagliaccio, en Commedia dell ’ arte zanni karaktär, och härledningar av den italienska termen finns i andra Romanska språk, såsom franska Paillasse, spanska payaso, katalanska, Galiciska pallasso, portugisiska palhaço, grekiska παλιάτσος, turkiska palyaço, tyska Pajass (via franska) Jiddisch פּאַיאַץ (payats), ryska паяц, rumänska paiață.
Historia I 20th century Nordamerika
i början av 20-talet, med försvinnandet av den rustika simpleton eller by idiot karaktär vardagsupplevelse, nordamerikanska cirkusar utvecklade tecken som tramp eller hobo. Exempel inkluderar Marceline Orbes, som uppträdde på Hippodrome Theatre(1905), Charlie Chaplin ’ s The Tramp (1914) och Emmett Kellys trötta Willie baserat på hobos från depressionstiden. En annan inflytelserik tramp karaktär spelades av Otto Griebling under 1930-till 1950-talet. Red Skeltons Dodo clownen i clownen (1953), skildrar cirkusclownen som en tragikomisk lagerkaraktär, ”en rolig man med ett drickproblem”.i USA var clownen BOZO en inflytelserik Auguste-karaktär sedan slutet av 1950-talet. BOZO-showen hade premiär 1960 och dök upp nationellt på kabel-TV 1978. McDonald ’ s härledde sin maskotclown, Ronald McDonald, från Bozo-karaktären på 1960-talet. Willard Scott, som hade spelat Bozo under 1959-1962, uppträdde som maskot 1963 TV-fläckar. McDonalds varumärkesansökan för karaktären dateras till 1967.
baserat på BOZO-mallen, den amerikanska sedvanen för födelsedagsklown, privata entreprenörer som erbjuder sig att uppträda som clowner på barnfester, utvecklades på 1960-talet till 1970-talet. den starka föreningen av den (Bozo-härledda) clownkaraktären med barnunderhållning som den har utvecklats sedan 1960-talet gav också upphov till Clownvård eller sjukhusklowning på barnsjukhus i mitten av 1980-talet. Clowner of America International (etablerad 1984) och World Clown Association (etablerad 1987) är föreningar av semi-professionella och professionella artister.skiftet av Auguste eller red clown-karaktären från hans roll som folie för white in circus eller pantomime visar till en Bozo-härledd fristående karaktär i barns underhållning på 1980-talet gav också upphov till den onda clownkaraktären, attraktionen av clowner för små barn är baserad i deras fundamentalt hotande eller skrämmande natur. Rädslan för clowner, särskilt cirkus clowner, har blivit känd under termen coulrophobia.