ingen annan musikfestival inkapslar helt idealismen på 60-talet som Woodstock. Denna anmärkningsvärda händelse, som hölls på Max Yasgurs 600 tunnland mjölkgård, nära White Lake i Bethel, upstate New York, betraktas allmänt som det avgörande ögonblicket i slutet av 60-talet motkultur. Som sådan markerar de bästa Woodstock-föreställningarna inte bara höjdpunkterna bland de” tre dagar av fred och musik ” som festivalen försökte ge, de står som några av de mest ikoniska musikaliska ögonblicken skrivna i historien.

Woodstock Festival var upp mot det från början. Så småningom sprawling över mycket av fyra dagar (15-18 augusti 1969) blev det fördärvat av obevekligt regn, dåliga droger och faciliteter på plats för att ge moderna festivalgäster rädslan. Än, trots sina brister, Woodstock drog igenom. Det är nu med rätta betraktas som en central händelse i rock ’ N ’ Roll historia vars mest bestående arv är dess banbrytande musik.

/div>

Här är 15 av de bästa Woodstock-föreställningarna. Tror att vi har förbisett någon? Låt oss veta i kommentarfältet.

bästa Woodstock-Föreställningar: 15 handlingar som definierade festivalen

15: Joan Baez

i teorin var Joan Baez huvudlinjen på Woodstocks första natt. Men på grund av de oändliga förseningarna och sätesbyxans organisation som kännetecknade hela evenemanget, gjorde folkstjärnan det inte på scenen förrän tidigt på lördagsmorgonen. Följaktligen hälsade hon publiken med en mild ” god morgon ”och öppnade sin uppsättning med” Oh Happy Day.”Dedicating låtar till sin fängslade, utkast-motstånd make, David Harris, utförde hon medryckande versioner av” Joe Hill ”och Bob Dylans” jag ska släppas ”och slutade på en hög, vilket ledde publiken i en passande singalong av medborgerliga rättigheter hymnen, ”vi ska övervinna”. (Efter 50 år har hennes fulla prestanda släppts digitalt för första gången.)

14: Crosby, Stills, Nash och Young

Du kan argumentera för att detta bara borde läsa” Crosby, Stills And Nash”, eftersom Neil Young bara utförde två låtar och vägrade att filmas för Michael Wadleighs Woodstock-dokumentär. Men medan nerver segrade, och superstar-outfiten bara spelade sin andra spelning (”vi är rädda s__tless”, Stills tillkännager vid en tidpunkt), levererade de fortfarande en inspirerad uppsättning och delade sin show i akustiska och elektriska sektioner som inkluderade klassiker som ”Guinnevere”,” Marrakech Express ”och” Mr.Soul.”

13: Konserverad värme

medan regnet äntligen stannade ett tag på lördagseftermiddagen hotade kreativiteten också att torka upp på scenen, med förgettabla eftermiddagsuppsättningar från blues-rocker Keef Hartley och nyckfull folkdräkt The Incredible String Band. Upp nästa, dock, var Canned Heat, vars tungvikt blues-rock var bara biljetten för att återuppliva flaggning sprit. Spelar i ungefär en timme, de kaliforniska stalwarts fick festivalen tillbaka på rätt spår, med ”On the Road Again”, ”Going Up the Country” och den rullande, 26-minuters ”Woodstock Boogie” som alla fick ett lämpligt entusiastiskt svar.

12: tio år efter

Alvin Lees begåvade Brittiska blues-rockers tio år efter gjorde redan vågor i USA, efter att ha levererat feisty uppsättningar på Newport Jazz Festival och Seattle Pop Festival under sommaren 1969. Med höga poäng inklusive en fantastisk prestation av Sonny Boy Williamsons ” Help Me ”och en full-tilt-återgivning av” I ’m Going Home”, katapulterade deras hårda Woodstock-uppsättning dem till den vanliga artighet av” I ’m Going Home”, som presenterades i Michael Wadleighs mycket hyllade dokumentär från 1970.

11: Jefferson Airplane

Jefferson Airplane var tänkt att stänga lördagskvällen på Woodstock, men som Joan Baez slutade de med följande morgon och tog slutligen till scenen klockan 8:00 på söndagen. Som en introduktion sa sångaren Grace Slick, ” okej, vänner, du har sett de tunga grupperna, nu ser du morgonmaniacmusik.”Men trots den sena/tidiga timmen levererade San Franciscans vederbörligen en Woodstocks bästa uppsättningar, inklusive landmark hits ”Somebody To Love”, ”Volunteers” och deras psych-rock klassiska ”White Rabbit.”

10: Richie Havens

kaotisk från början var Woodstock tänkt att starta klockan 3:00 på fredagen den 15 augusti. Festival openers Sweetwater var dock fortfarande fast i trafiken långt förbi sin planerade plats, så, strax efter 5:00 pm, Festival MC Chip Monck tryckte singer-songwriter Richie Havens på scenen för att öppna förfarandet med vad som blev en legendarisk prestation som varade över två timmar. Klädd i en magnifik orange mantel, Brooklyn-födda folkie slog upp ”från fängelset” och fortsatte med att fängsla publiken, spontant improvisera en av hans största låtar, ”frihet”, på plats. Den efterföljande Woodstock-filmen hjälpte Havens att nå en världsomspännande publik och när han dog 2013 spriddes hans aska från luften över festivalplatsen.

9: Country Joe And the Fish

Country Joe McDonald spelade två gånger på Woodstock: för det första på lördagen som en improviserad soloakt, sedan på söndag med sitt band Country Joe And the Fish. Det var dock soloföreställningen som fortfarande resonerar till denna dag. Innan hans sista låt, han engagerade publiken i vad han och hans band kallade ”Fish Cheer”: en sång som normalt skulle stava ut ”F-I-S-H.” Den här gången bytte McDonald den till, ”Gimme an ’F’, gimme a ’U’, gimme a ’C’, gimme A ’K’ … vad är den stavningen?””F_ _ k!”publiken bråkade unisont. Efter upp ledde McDonald publiken i en 400 000 personer singalong för sin mest kända sång, antikrigshymnen” I-Feel-Like-I’m-Fixin’ -To-Die Rag”, går ner i historien innan han ens lämnade scenen.

8: Bandet

lokala Catskills-invånare bandet var enligt uppgift den första gruppen som erbjöd en plats på Woodstock, men tack vare Albert Grossman, chef för deras primära arbetsgivare, Bob Dylan, hörde få utanför festivalbesökarna bevisen tills fem låtar från deras söndagskvällsuppsättning slutligen inkluderades i 2009 box set Woodstock: fyrtio år på. Det är en stor skam, för de banbrytande Americana legends levererade en av Woodstocks mest sublima föreställningar, som sände spår från deras epokala debutalbum, musik från Big Pink, bland dem klassiker som ”Tears of Rage”, ”This Wheel’ s On Fire” och deras signaturhit, ”the Weight.”

7: Joe Cocker

Joe Cockers stjärna var redan i ascendency efter hans magnifika, själsmakade version av Beatles ”med lite hjälp från mina vänner” toppade de brittiska listorna i November 1968 och hans album med samma namn knäckte Topp 40 av Anslagstavla 200. Hans allmänt berömda Woodstock-utseende gjorde honom dock till ett hushållsnamn. Tillsammans med sin grupp, Grease Band, Sheffield soul belter måste helikoptreras in på platsen på grund av de enorma folkmassorna, men hans hjärtliga uppsättning (inklusive ”Let’ s Go Get Stoned”, Dylans ”Just Like A Woman” och den oundvikliga Beatles-låten) lyfte trängseln, trots regnstormen som följde deras prestanda.

6: Sly och familjen Sten

Även om det sprang fruktansvärt bakom schemat, Woodstock lördag line-up var saker av legenden, som involverar Creedence Clearwater Revival, Janis Joplin, och Who. Inklämt mellan Joplin och Pete Townshends trupper, Sly och Family Stone tog så småningom till scenen klockan 3.30 på söndag morgon. Trots det hällande regnet var deras festliga funk en uppenbarelse och deras hitfyllda uppsättning (”Everyday People”, ”Dance To the Music”, ”I Want To Take You Higher”) gav den beleagerade publiken det skott av energi som de så desperat behövde.

5: Creedence Clearwater Revival

Creedence Clearwater Revival hårda, professionellt utförda prestanda på Woodstock kastades i ännu skarpare lättnad som de följde på från Grateful Dead, vars rambling, 90-minuters uppsättning fördärvades av elektriska stötar och all slags utrustning och PA-relaterade problem. CCR-ledaren John Fogerty blev inte Road av festivalens slumpmässiga organisation (han insisterade på att de skulle utelämnas från Michael Wadleighs dokumentär), men hans band fortsatte fortfarande genom en blåsande uppsättning inklusive signaturhits ”Proud Mary”, ”Born On the Bayou” och ”Bad Moon Rising”, som deras nyligen släppta Live At Woodstock album avslöjar.

4: Santana

om timing är allt i rock ’ N ’ Roll, kunde Carlos Santanas utseende på Woodstock inte ha varit mer perfekt. När han tog scenen på Yasgur ’ s Farm på lördagseftermiddagen var den äldre unga gitarristen fortfarande en släkting okänd, men hans spellbinding slot gjorde honom till en framgång över natten, med sitt debutalbum, Santana, som därefter toppade på nr 4 i USA. Hans bands Vig Latin-rock fusion orsakade en sensation på Woodstock, med Santana fenomenala gitarrspel och Michael Shrieve trumsolo under kolossala ’Soul Sacrifice’ ger en av festivalens legend-förankra stunder.

3: Janis Joplin

en av de ohämmade höjdpunkterna i hennes tragiskt korta karriär, Janis Joplins Woodstock slot påminde världen om hennes verkligt exceptionella talang. Trots att han tog sig till scenen 10 timmar efter schemat (klockan 2:00 på söndag morgon) utförde Joplin en valuppsättning, komplett med mässingssektion, som kom ut mer som en Stax soul revue. Höjdpunkter inkluderade ”Summertime”, ”Piece of My Heart”, ” Kozmic Blues ”och den oundvikliga” Ball And Chain”, men verkligen var det hela en absolut tour de force som spelade som en trailer för henne då överhängande jag fick dem Ol’ Kozmic Blues igen, Mamma! album.

2: Who

Woodstock kan ha fakturerats som ”tre dagar av fred och musik”, men de som var allt annat än mjuka när de tog scenen vid en deliriuminducerande 5:00 på söndag morgon. Tanked upp och intensiv, skrek de brittiska rockikonerna genom en brännande, timslång uppsättning som inkluderade hits och djupa skärningar (”jag kan inte förklara”, ”min Generation”, ”himmel och helvete”) och en trunkerad version av deras rockopera Tommy. Musiken kommer först, men deras prestanda är också känd för att Pete Townshend skriker på Abbie Hoffman, ” F__ off! F _ _ k av min f _ _ kung scen!”efter att den pro-LSD-politiska aktivisten dumt försökte gatecrash bandets uppsättning.

1: Jimi Hendrix

Även om det var tänkt att springa över tre dagar, innebar Woodstocks desorganisation att det sprawled in på morgonen måndagen den 18 augusti 1969, med blod, svett och tårar, Crosby, Stills Nash och Young, Butterfield Blues Band och mer plöjning på långt efter midnatt. Stora bitar av publiken hade redan drivit bort, men efter Sha Na Na nyhet doo-wop set, headliner Jimi Hendrix slutligen blandas på scenen för att spela för 30.000 själar som återstod efter 8:00 am. I sanning, hans lösa, två timmars set med sin kortlivade Gypsy Sun och Rainbows ensemble föll något sätt kort av hans största liveframträdande, men det är utan tvekan fortfarande hans mest ikoniska. Det beror främst på hans extraordinära återgivning av ”The Star-Spangled Banner”: en allmänt hyllad tolkning som för många återspeglade den oro och sociala förändring som bevittnades av denna mest idealistiska årtionden.

letar du efter mer? Upptäck hela historien bakom Woodstock, banden som spelade och festivalens varaktiga inverkan.