8 minuter läs

de bästa bokomslagen är de som blir symboler för böckerna. En ikonisk design och enkla men kraftfulla element kan förvandlas till en integrerad del av boken, så du kan inte föreställa dig att den någonsin har en annan omslagsdesign.

det finns två typer av böcker där ute: de som du tycker om när du läser, men du glömmer dem så snart du är klar med dem, och de som stannar hos dig för alltid.

och, för det mesta, så gör deras omslag.

de bästa bokdesignerna inbjuder läsarna att upptäcka romanen och få dem att komma ihåg vad det handlade om långt efter att de hade läst den.

Du kan känna igen dem i en glimt, och de tar dig tillbaka till historien på en bråkdel av en sekund. Många stora bokomslagsdesigner blev också affischer för böckernas ecranisations, som tog sig in i popkulturen och publikens hjärtan för alltid.

Låt oss ta en titt på de bästa bokomslagen genom tiderna och ta reda på historien bakom dem, så du lär dig bakom kulisserna om hur du skapar ett bokomslag som står tidens test med hjälp av en online bannerplattform, som Creatopy.

Här är 15 av de bästsäljande bokomslag som alla kan känna igen och som är nästan lika populära som böckerna själva.

1. The Little Prince av Antoine de Saint-Exup Jacobry

med illustrationerna skapade av författaren och den berömda flygaren själv är The Little Prince en av de böcker som du inte kan skilja från omslaget och akvarellillustrationerna inom.

den lilla prinsen publicerades först 1943 och är en poetisk berättelse som stal allas hjärta. De uppenbarligen naiva ritningarna som illustrerar boken och dess omslag är så kraftfulla att de hjälper dig att visualisera historien och bli en del av den.

Antoine de Saint-Exup Jacobry lämnade manuskriptet till boken tillsammans med de ursprungliga illustrationerna till en vän innan han gick till krig och sa: ”jag skulle vilja ge dig något fantastiskt, men det här är allt jag har.”

det kan verka som ett barnbokomslag om du ser omslaget första anblicken, men det är så mycket mer. Det har så många lager att du faktiskt kan läsa det varje år och förstå det annorlunda varje gång. Och när du har läst den första gången kan du inte låta bli att le varje gång du ser omslaget.

Bildkälla

2. Jurassic Park Av Michael Crichton

den första upplagan bokomslag av Jurassic Park är så enkelt, men det är en av de vackraste och mest berömda bokomslag ute. Det blev symbolen och logotypen för hela Jurassic Park universum, inklusive filmerna och parken.

den är gjord av Chip Kidd, en av de största bokomslagsdesignerna genom tiderna, och det gjorde historia. att fånga bokens atmosfär och metaforiskt föra dinosaurier tillbaka till livet med ingenting annat än ben är meningsfullt eftersom det är det enda sättet vi har kontakt med dessa fantastiska varelser.

detta är definitivt en av de bästsäljande bokomslagen, även om designern blygsamt säger att ”Jurassic Park skulle absolut ha sålt ett liknande belopp, oavsett om det hade mitt omslag på eller inte.”Tja, att veta hur viktiga bilder är i marknadsföring, vi kan komma överens om att vara oense om den här.

Bildkälla

3. Allt är upplyst av Jonathan Safran Foer

en av de mest ikoniska bokomslagen där ute tillhör Jonathan Safran Foer ’ s Everything Is Illuminated roman. Med detta omslag startade designern John Gray återupplivningen av handbokstäver och typografi för bokomslag och satte upp en ny designtrend för bokomslag.

publicerad 2002 står omslaget i kontrast till den rena grafiken som var modern vid den tiden.

i sitt föredrag på TYPO Berlin jämför han bokomslagsdesign med matlagning, och han är inte rädd för att prova nya ingredienser och kombinationer för att skapa läckra bokomslag. För att skapa detta populära bokomslag inspirerades han av gamla handskrivna skyltar som ofta publicerades i kyrkor. Det var en omedelbar hit!

Bildkälla

4. Harry Potter-serien av J. K. Rowling

din fantasi tar fart när du läser fantasiböcker, och du kan inte sluta föreställa dig karaktärerna och scenerna. Och med bokomslag som dessa vet du bara att du har receptet från en bästsäljare. Illustratören Mary Grandpr Audrey designade omslaget till Harry Potter-serien, och hon har gjort ett fantastiskt jobb.

hon ansvarar för bilden av hela Harry Potter-universum, skapade den ikoniska Harry Potter-logotypen, samt en serie illustrationer med några av de viktigaste scenerna från böckerna.

hennes illustrationer är färgglada, levande och skapar scenen för karaktärernas fantastiska äventyr.

Bildkälla

5. The Handmaid ’s Tale av Margaret Atwood

The Handmaid’ s Tale books skrevs tillbaka 1985, men är mer relevanta än någonsin. Det fanns många bokomslagsdesigner genom åren, men det senaste omslaget designat av Noma Bar var en av de bästa—åtminstone enligt min mening.

det släpptes 2017 för att matcha lanseringen av TV-serien baserad på romanen.

den röda silhuetten med en vit touch mot den svarta bakgrunden erbjuder en kraftfull kontrast som omedelbart fångar din uppmärksamhet och perfekt illustrerar de dominerande teman i böckerna. Noma bars unika stil domineras tydligt av negativt utrymme och minimalism. Detta gjorde det möjligt för henne att leka med illustrationen på baksidan, som visar samma silhuett som skapar formen på ett nyckelhål.

detta är definitivt en av de fantastiska bokomslagsdesignerna som faller i kategorin minimalistiska bokomslag.

Bildkälla

6. A Clockwork Orange av Anthony Burgess

David Pelhams omslagsdesign från 1972 för Anthony Burgess’ A Clockwork Orange book är ett annat populärt bokomslag, och när du har sett det är det omöjligt att glömma det. Den djärva och robusta designen blev den visuella symbolen för romanen och Stanley Kubricks filmanpassning.

Bildkälla

7. Jaws av Peter Benchley

den legendariska bok-och LP-omslagsdesignern Paul Bacon var författare till många kända bokomslag som gjorde historia. Han designade omslag för böcker av författare som Norman Mailer, Kurt Vonnegut, Joseph Heller, och detta ikoniska omslag för Jaws av Peter Benchley.

hans tanke och vision är så spökande att de också finns i filmen.

Bildkälla

8. Psycho av Robert Bloch

liksom så många kända bokomslag är detta omslag för Psycho-romanen enkelt men kraftfullt. Med inget annat än en jätte och trasig typsnitt i svartvitt, ger omslaget dig omedelbart frossa. Den lysande ideen användes också för att främja Alfred Hitchcocks ecranisation.

denna första upplagan av Tony Palladino är en av de mest ikoniska bokomslag genom tiderna. För att skapa omslaget använde designern en enkel gest. Allt han behövde göra är att riva upp typen, och resten är historia.

Bildkälla

9. Den store Gatsby av F. Scott Fitzgerald

en av de bästa bokdesignerna genom tiderna, omslaget till The Great Gatsby, designades av Francis Cugat, och det var en one-hit-wonder eftersom det var det enda bokomslaget han någonsin designade. målningen som blev bokomslaget sägs inspireras av detta citat från kapitel två:

”men ovanför det grå landet och spasmerna av dyster damm som glider oändligt över det, uppfattar du efter ett ögonblick Doktor T. J. Eckleburgs ögon. Doktor T. J. Eckleburgs ögon är blåa och gigantiska—deras näthinnor är en gård hög. De ser ut ur inget ansikte, men istället från ett par enorma gula glasögon som passerar över en obefintlig näsa.”

Bildkälla

10. The Godfather av Mario Puzo

den berömda bokomslagskonsten för bästsäljaren The Godfather designades av S. Neil Fujita. Så många exempel från den här listan blev detta omslag också affischen för filmfranchisen och blev så känt att det faktiskt är synonymt med själva historien.

Enkel, men djärv och betydelsefull, den här populära bokomslagskonsten har en tung typsnitt och en marionetthand som blir den ikoniska bilden för den legendariska Gudfadern.

Bildkälla

11. Den osynliga mannen av Ralph Ellison

hur illustrerar du det osynliga? Det kan vara en utmaning för de flesta artister, men Edward McKnight Kauffer har gjort ett bra jobb med att skapa denna klassiska bokomslagskonst.

även efter att den har redesignats otaliga gånger är den här första upplagan fortfarande den som alla kommer ihåg och associerar med Ralph Ellisons bok.

designen har ett tydligt kubistiskt inflytande, och du kan tydligt se varför författaren heter ”Picasso of advertising design.”Det framkallar också Harlem-och Jazzåldern, med en handfull färger och ett kraftfullt budskap.

Bildkälla

12. The Hobbit: eller, där och tillbaka igen av J. R. R. Tolkien

The Hobbit är en fascinerande fantasibok som inspirerade många generationer, och det finns mer än en vacker omslagsdesign där ute. Men den här är speciell eftersom den använder designen skapad av Tolkien själv för sin första publicering 1937.

och vilket bättre sätt att illustrera en bok än att använda visionen om den som föreställde sig hela universum i första hand?

det ursprungliga omslaget hade inte den röda solen, men Tolkien Library noterar att författaren ursprungligen ville att den skulle vara röd, men var tvungen att ändra den på grund av budgetbegränsningar.

Bildkälla

13. Den gudomliga komedin: Inferno, Purgatorio, Paradiso av Dante Alighieri

denna specialutgåva av hela Divine Comedy, 14th century classic, med omslag av Eric Drooker, är legendarisk. De tre illustrationerna på omslaget representerar bokens tre volymer-Inferno, Purgatorio och Paradiso som publicerades här för första gången i en volymutgåva.

varje illustration är mycket symbolisk och fångar bokens atmosfär och innehåll, som visar hoppet om inlösen med en stigande komposition.

Bildkälla

14. Stiftelsen trilogin av Isaac Asimov

liksom alla legendariska bokserier hade Stiftelsen många stora omslag genom åren. En av de mest kända är denna version, illustrerad av konstnären Michael Whelan. Den välkända Sci-Fi-artisten lyckades få bokens värld till liv, och varje läsare av genren kommer ihåg de ikoniska omslagen.

konstnären vann Hugo Awards för bästa professionella konstnär från 1980 till 1986, vilket är välförtjänt. Omslaget till Foundation-serien visar exceptionell talang och en djupare förståelse för böckernas innehåll.

Bildkälla

15. Catch 22 av Joseph Heller

här är en annan klassiker av samma fantastiska Paul Bacon, bokomslaget till Joseph Hellers Catch 22 släppt 1961.

han skapade 11 versioner för detta bokomslag innan han valde den här (inklusive en version med Yossarian naken med ryggen vänd), men han bestämde sig så småningom för den version som vi alla känner och älskar. Elementen i Bacons omslag pusslades och klistrades ihop för hand.

roligt faktum: den ikoniska röda figuren rippades faktiskt ur ett papper och limmades på bokomslaget.