acum 61 de ani (3 februarie 1959) că Buddy Holly, Ritchie Valens și J. P.” The Big Bopper ” Richardson au murit într-un accident de avion după un spectacol în Clear Lake, Iowa. Cei trei au concertat împreună cu Dion & Belmonts ca parte a Winter Dance Party Tour, care ar acoperi 24 de orașe într-o perioadă scurtă de trei săptămâni, în perioada 23 ianuarie-15 februarie. Holly, care se despărțise de grupul de susținere de lungă durată greierii anul precedent, a fost susținut de un necunoscut pe atunci Waylon Jennings la bas, Carl Bunch la tobe și Tommy Allsup la chitară principală.
Dion DiMucci spune că, deși spectacolele au fost întotdeauna fierbinți, momentele sale preferate din turneu s-au blocat în autobuzul aproape înghețat în drum spre următorul oraș: SOUNDCUE (:14 OC: . . . de-a lungul turneului, autobuzul muzicienilor fie se strica, fie deseori fără căldură. La un moment dat, a fost atât de frig încât toboșarul turneului a dezvoltat degerături, rezultând în Belmonts’ Angelo D ‘ Aleo-precum și Valens-servind dublu serviciu completând tobe. Când turneul a ajuns în cele din urmă la Surf Ballroom din Clear Lake, Iowa, pe 2 februarie 1959, Holly își făcuse planuri să zboare în următorul oraș imediat după spectacol, mai degrabă decât să înfrunte călătoria cu autobuzul neîncălzită de 430 de mile la Moorhead, Minnesota. El a sperat pentru a ajunge la următoarea lor oprire cu timp să se odihnească și să facă rufele.
Holly a închiriat un avion pentru a-l conduce pe el și trupa sa la Fargo, Dakota de Nord, lângă Moorhead. Jennings și Allsup au renunțat la locurile lor lui Richardson și Valens. Dion ar fi trebuit să fie în avion, mai degrabă decât Valens, dar s-a opus când a auzit că partea sa va fi de 36 de dolari-suma exactă a chiriei lunare a părinților săi acasă în Bronx. Când Holly a aflat că Jennings nu va zbura, a spus: „Ei bine, sper că vechiul tău autobuz îngheață!”Jennings a răspuns:” Ei bine, sper că avionul tău se prăbușește!”Această bătaie de joc prietenos ar bântui Jennings de ani de zile. Valens, care era bolnav, i-a spus lui Allsup: „te voi întoarce pentru locul rămas.”La aruncarea unei monede, Allsup a pierdut scaunul – dar a câștigat tot restul vieții sale.
Red Beechcraft Bonanza a decolat din Mason City, Iowa, la zece mile est de Clear Lake, în jurul orei 1:50 A.M. pe 3 februarie 1959. Un vânt rece a dat imediat loc zăpezii, ceea ce a redus drastic vizibilitatea. Pământul era deja acoperit în alb. Este posibil ca pilotul să fi fost lipsit de experiență cu instrumentele.
avionul nu a ajuns niciodată în Minnesota.
la câteva minute după decolare, o aripă a lovit Pământul și avionul Mic s-a tirbușat iar și iar. Cele trei tinere vedete și pilotul Roger Peterson au murit imediat la impact. De-a lungul anilor, au existat speculații cu privire la faptul dacă o armă a fost trasă accidental în interiorul avionului, dezactivând sau ucigând pilotul. Cea mai logică explicație sugerează că, învelit într-o mare de zăpadă albă, Peterson a zburat pur și simplu avionul în pământ.
la momentul accidentului, Buddy Holly avea 22 de ani. Ritchie Valens avea 17 ani, iar Big Bopper avea 28 de ani.Buddy Holly s-a născut în Lubbock, Texas pe 7 septembrie 1936 ca Charles Hardin Holley. Deși multe dintre cele mai mari hituri ale sale din anii 1950, cum ar fi „Peggy Sue”, „Not Fade Away”, „Every Day”, „Maybe Baby” „Ei bine… Bine, ” și „That’ ll Be the Day ” au trecut testul timpului, influența finală a lui Buddy nu a fost ca interpret, ci ca compozitor. Buddy Holly a ajutat vârful de lance un gen cu totul nou, servind ca sursă de inspirație pentru următoarea generație de compozitori rock, inclusiv, cel mai important, John Lennon & Paul McCartney, Gerry Goffin & Carole King, Mick Jagger & Keith Richards, Paul Simon, Pete Townshend, Brian Wilson & Mike Love, Ray Davies și Bob Dylan.Paul McCartney l-a citat mult timp pe Buddy Holly, deoarece influența sa principală de compoziție a continuat să cumpere catalogul de compoziții al lui Holly. El și-a amintit scena pentru el pe 3 februarie 1959: SOUNDCUE (:28 OC: . . . Graham Nash își amintește cum el și co-fondatorul Hollies, Allan Clarke, s-au ocupat de vestea morții subite a lui Holly: SOUNDCUE (:22 OC: . . . l-am întrebat pe Nash ce a făcut din Holly la prima audiere în 1957: SOUNDCUE (:30 OC: . . . Paul McCartney a fost fără îndoială cel mai mare campion pentru muzica lui Buddy Holly de-a lungul deceniilor: SOUNDCUE (:08 OC: . . . McCartney și-a amintit că, în afară de compoziție, Buddy Holly l-a inspirat de fapt pe el și pe John Lennon în alte moduri: SOUNDCUE (:25 OC: . . . una dintre primele achiziții majore de publicare ale lui McCartney pentru compania sa mpl Communications a fost catalogul Buddy Holly. Deși McCartney a fost deschis în ceea ce privește utilizarea melodiilor sale Beatles în reclame și filme, el recunoaște că este o pantă alunecoasă pentru el atunci când se ocupă de melodiile legendare ale lui Buddy: SOUNDCUE (:35 OC: . . . după cum credeți)
la petrecerea de dans de iarnă din 31 ianuarie 1959 opriți la Duluth, arsenalul Gărzii Naționale din Minnesota, un Bob Dylan, în vârstă de 17 ani, stătea apăsat pe scenă. La ceremonia premiilor Grammy din 1998, în timp ce își accepta Albumul Anului Grammy pentru Time Out Of Mind, Dylan I-a adus un omagiu lui Holly și a vorbit despre singura dată când și-a văzut eroul cântând: SOUNDCUE (:19 OC: . . . Mick Jagger a explicat influența lui Buddy Holly asupra tuturor viitorilor rockeri britanici Invasion:SOUNDCUE (: 18 OC:. . . Keith Richards și-a amintit că Buddy Holly era prototipul muzicianului rock care putea să scrie, să înregistreze și să interpreteze propriul material: SOUNDCUE (:29 OC . . . toate cele trei stele căzute, Holly, Valens și Richardson, au devenit mult mai mari în moarte decât în timpul scurtei lor cariere. Deși talentat în sine, Valens-care a avut doar un hit dublu față-verso cu „La Bamba” și „Donna” – nu a fost încă o stea majoră la nivelul lui Holly. „Big Bopper” – care în 1959 scrisese și producuse hit-ul numărul unu al lui Johnny Preston din 1960″ Running Bear ” – a fost un act de noutate a cărui slujbă de zi era ca un disc jockey bizar. Deși cariera lui Valens ar fi putut continua să atingă înălțimi suplimentare, este mai mult decât probabil ca „The Bopper” să fi rămas mai mult o „personalitate” rock decât o forță muzicală de-a lungul veacurilor. Moartea împreună cu Holly i-a făcut pe amândoi nemuritori rock.
Mai multe filme cu tragedia au fost realizate de-a lungul anilor, inclusiv nominalizarea la Oscar din 1978, dar inexactă din punct de vedere istoric, povestea Buddy Holly, și La Bamba, biopicul din 1987 care a relatat viața lui Valens.potrivit mai multor surse, inclusiv Jennings, planurile Post-turneu ale lui Holly erau să se reunească cu Greierii-bateristul Jerry „J. I.” Allison și basistul Joe B. Mauldin-și să continue cu Allsup la chitara principală. Holly plănuia, de asemenea, să-și înființeze propria casă de discuri-Prism Records-și să semneze cu Jennings ca primul său artist. J. I. Allison și-a amintit afacerea pe care el și Holly au făcut-o înainte de a se muta la New York în 1958: SOUNDCUE (:17 OC: . . . Văduva lui Holly, Maria Elena, care și-a pierdut copilul la scurt timp după moartea sa, își amintește că timpul petrecut în New York City a fost un deschizător de ochi pentru el în timp ce explora scena populară din Greenwich Village și a blocat majoritatea dimineților cu muzicieni la Washington Square Park, care era practic chiar în fața clădirii sale de apartamente Brevoort: SOUNDCUE (:39 OC: . . . o nouă carieră)
frații Everly pornesc frecvent la drum cu ceilalți strămoși ai rock n’ roll-ului, iar atât Don, cât și Phil Everly au încheiat o relație imediată și strânsă cu Buddy Holly. Regretatul Phil Everly, care a fost purtător de palete la înmormântarea lui Holly în 1959, și-a amintit scena primelor turnee ale rockului într-un documentar viitor numit Inventing Rock N’ Roll, produs de Everly Films: SOUNDCUE (:41 OC: . . . age of rock)
de-a lungul anilor, Legenda lui Buddy Holly a continuat să crească, muzica sa deschizând calea invaziei britanice și a mișcării cântărețului / compozitorului înfloritoare de la sfârșitul anilor’60 și începutul anilor’70. în 1971, hitul Numărul unu al lui Don McLean „American Pie” s-a deschis cu naratorul aflând vestea morții tragice a lui Holly, inventând expresia „ziua în care a murit muzica.”
a ieșit la iveală în ultimii ani că Ritchie Valens a avut un efect direct asupra scenei rock din sudul Californiei din anii 1960. la sfârșitul anilor’50, Valens a dat lecții de chitară lui John Maus de la Hawthorne. Acum plecat Maus-care mai târziu și-a schimbat numele în John Walker la formarea Walker Brothers-la rândul său, a dat lecții de chitară Future Beach Boys’ Carl Wilson și David Marks.
muzica lui Buddy Holly a trăit și prin diferite reeditări de-a lungul anilor, Paul McCartney cumpărându-și drepturile de autor muzicale în 1976 și începând anual „săptămâna Buddy Holly” în fiecare 7 septembrie de ziua lui Holly.
The Crickets-conduși de J. I. Allison și Sonny Curtis-au renunțat în cele din urmă în 2016, anul după moartea basistului Joe B. Mauldin.
J. I. Allison ne-a spus că, chiar și acum, cea mai mare dorință a lui este să crească ultimele înregistrări ale lui Holly pe care le-a înregistrat în apartamentul său din New York, în săptămânile dinaintea morții sale. Cele 14 melodii includ „Peggy Sue s-a căsătorit”, „plângând, așteptând, sperând” și altele care au fost suprasolicitate de muzicieni suplimentari de-a lungul anilor: SOUNDCUE (:13 OC: . . . benzi a fost mare!)
lansat recent este Buddy Holly cu Royal Philharmonic Orchestra: True love Ways. Colecția, care vine pe tocuri de seturi similare de Beach Boys, Elvis Presley, Roy Orbison și Aretha Franklin, prezintă o duzină de hituri clasice ale lui Buddy Holly, folosind vocea sa originală, cu piese de fundal nou supraaglomerate. Albumul este disponibil acum digital și pentru precomandă pe CD și vinil cu două LP.