supereroul de benzi desenate Black Panther a fost mult timp un favorit al fanilor Marvel, în special în rândul pasionaților de benzi desenate de culoare. Dar când prințul Wakandian a intrat pe marele ecran în 2018 ca lider în propriul său film, povestea sa a spulberat recordurile de box-office, a preluat Internetul și a inspirat milioane de oameni. Black Panther a fost nominalizat la șapte Premii Oscar-inclusiv cel mai bun film—și a câștigat trei. În 2020, la doi ani de la debut, Black Panther a avut un scor „proaspăt” de 96% pe agregatorul de recenzii de film Site-ul web Rotten Tomatoes. Având în vedere toate aceste noutăți, ce a făcut din Black Panther un film atât de revoluționar?
Pantera Neagră preia imediat după Captain America: Război Civil. Regele Wakandan T ‘Chaka după ce a fost ucis într-un atac terorist, Prințul T’ Challa (Chadwick Boseman) se întoarce la Wakanda și se angajează în lupte rituale pentru a deveni Pantera Neagră. Dar, odată ce este rege, T ‘ Challa primește un provocator: Killmonger (Michael B. Jordan), un soldat negru din SUA, cu legături cu linia de sânge Regală. Killmonger este conștient de tezaurul secret al lui Wakanda de vibraniu, minereul metalic rar și aproape indestructibil care a catapultat tehnologia țării izolaționiste înaintea oricărei alte civilizații. Killmonger vrea să-l scoată pe Wakanda din izolare. El intenționează să folosească vibranium pentru a face din Wakanda purtătorul standard al unei revoluții Negre globale.
o cantitate semnificativă de laudă a Black Panther provine din distribuția și costumele sale conștiente de rasă și gen. Se mândrește cu primul regizor Negru al universului cinematografic Marvel, Ryan Coogler; o distribuție principală aproape în întregime neagră; și o serie de Femei negre în roluri puternice și captivante. Luați, de exemplu, Dora Milaje, o escadrilă de femei războinice cu suliță însărcinate cu protejarea lui T ‘ Challa. Doi dintre membrii lor, Nakia (Lupita Nyong ‘ o) și Okoye (Danai Gurira), sunt personaje esențiale pe tot parcursul filmului; acesta din urmă este general al acestei forțe armate intimidante. Costumele lor reflectă o mare parte din cultura sincretică a Wakandei: Dora Milaje poartă inelele de gât stivuite purtate de femeile Ndebele din Africa de Sud, în timp ce uniformele lor cu margele prezintă margele în tradițiile Maasai și Turkana. Datorită muncii de costumare și producție a lui Ruth E. Carter și Hannah Beachler-ambele femei negre—Black Panther au câștigat Premiile Oscar pentru cel mai bun design de Costume și cel mai bun design de producție.
dar sub strălucirea vizuală a Panterei negre se află o tensiune centrală care este familiară multor americani negri. Scriind pentru The New Yorker, Jelani Cobb încadrează această tensiune ca fiind aceeași care există în termenul „afro-American”, cu „o cratimă în picioare pentru istoria brutală care a intervenit între Africa și America.”Comerțul transatlantic cu Africani înrobiți a smuls până la 12 milioane de oameni din casele lor și i-a expediat în toate colțurile lumii occidentale. Acești oameni înrobiți și descendenții lor liberi sunt legați de Africa prin sânge, dar cicatricea de durată a sclaviei este faptul că sunt străini de culturile lor ancestrale. Având în vedere acest lucru, Black Panther întreabă: cum ar putea arăta viața neagră, lăsată netulburată, să fie autodeterminată și independentă? Cine este binevenit în această reimaginare? Cine este lăsat pe margini?
Wakanda lui T ‘ Challa este, în multe privințe, un loc al independenței Negre și al autodeterminării. Probabil că ar fi fost idilic pentru mulți naționaliști negri timpurii și pan-Africani, cum ar fi Marcus Garvey și Malcolm X. scriind pentru revista New York Times, Carvell Wallace susține că acești vizionari fac parte dintr-o linie de strămoși negri care „au populat Africa imaginației noastre cu cele mai dornice încercări de auto-realizare.”El o parafrazează pe Nina Simone spunând că această tradiție a imaginării a fost „o încercare de a imagina un loc în care nu exista frică.”Wakanda pare cu siguranță neînfricată: liberă de cătușele colonialismului alb, prosperă în singurătate ca o mecca a avansării Negre. Cultura sa împrumută de la civilizațiile din fiecare colț al Africii. Rezultatul este un model pentru succesul Negru. Și important, acest paradis este păstrat numai prin izolarea sa deliberată; prosperitatea sa depinde de exclusivitate.
dar este o utopie ca Wakanda paradisul de fapt dacă nu poate fi accesată de toți oamenii negri? Pentru Killmonger, răspunsul este nu. În timp ce oamenii negri sunt oprimați în întreaga lume, Wakanda plasează ziduri în jurul bogăției și confortului său. Killmonger crede că Wakanda are o datorie față de diaspora. În timp ce înțelege că părăsirea izolării poate afecta societatea delicată a lui Wakanda, el este dispus să plătească acest preț pentru a asigura eliberarea globală a negrilor. În opinia sa, calea către eliberare va fi violentă, sângeroasă și pavată cu vibraniu. În ciuda tehnologiei futuriste, ideologia radicală a lui Killmonger are fundamente istorice reale, după cum notează Adam Serwer într-un articol pentru revista Atlantic. Acesta este ecoul „programului în zece puncte” al Partidului Pantera neagră, care a subliniat o platformă de partid bazată pe Marxism și naționalism Negru. Apelul lui Killmonger pentru o revoluție neagră globală și violentă este foarte asemănător cu retorica de la sfârșitul anilor 1960 a Partidului Pantera neagră, care a subliniat tenorul internațional al eliberării și a sugerat că o astfel de luptă va fi armată dacă este necesar.
ciocnirea ideologică dintre T ‘ Challa și Killmonger este una complicată, dar este și un motiv major pentru care Black Panther a avut un apel atât de puternic. O recenzie despre RogerEbert.com descrie aceste personaje puternice ca „două fețe ale aceleiași monede”, iar călătoriile lor ” au un mod de a se îngropa în pielea ta.”Într-adevăr, căile lor gemene către autodeterminare ar fi putut lăsa mulți cinefili deranjați. Dar, după cum sugerează rezoluția filmului, aceste căi nu sunt neapărat divergente. Patrie și diaspora, prosperitate și eliberare—deși filmul le prezintă la început ca binare, aceste concepte ar putea fi reconciliabile într-un viitor Negru de autodeterminare.