OriginsEdit

Ian Anderson, de zanger, fluitist, akoestische gitarist en voornaamste songschrijver van Jethro Tull, een optreden met de band in Oxfordshire, Verenigd koninkrijk in 2004

Ian Anderson, Jeffrey Hammond en John Evan (oorspronkelijk Evans), die zou uitgroeien tot de leden van Jethro Tull, bezocht het gymnasium samen in Blackpool. Anderson werd geboren in Dunfermline, Schotland en groeide op in Edinburgh voordat hij verhuisde naar Blackpool in januari 1960. Evans was een fan van The Beatles geworden nadat hij ze “Love Me Do” zag spelen op Granada Television ‘ s Scene om 6:30. Hoewel hij een volleerd pianist was, besloot hij om de drums op te nemen, omdat het een instrument was dat in de line-up van The Beatles te zien was. Anderson had een Spaanse gitaar verworven en leerde zichzelf hoe het te spelen, en het paar besloten om een band te vormen. Het duo rekruteerde Hammond op bas, die zijn verzameling blues platen meebracht om naar te luisteren.de groep speelde aanvankelijk als een trio in lokale clubs en zalen, voordat Evans werd beïnvloed door Georgie Fame en The Animals en overstapte naar orgel, waar hij drummer Barrie Barlow en gitarist Mike Stephens rekruteerde van de lokale band The Atlantics. In 1964 had de band gitarist Chris Riley gerekruteerd en zich ontwikkeld tot een zeskoppige blue-eyed soul band genaamd The John Evan Band (later The John Evan Smash). Evans had zijn achternaam ingekort tot “Evan” op aandringen van Hammond, die vond het klonk beter en ongebruikelijker. De groep rekruteerde Johnny Taylor als een booking agent en speelde optredens verder weg rond Noordwest-Engeland, het spelen van een mix van blues en Motown covers. Hammond verliet vervolgens de band om naar de kunstacademie te gaan. Hij werd kort vervangen door Derek Ward, daarna door Glenn Cornick. Riley stopte ook en werd vervangen door Neil Smith. De groep nam drie nummers op in de Regent Sound Studios in Denmark Street, Londen in april 1967, en trad op in de Marquee club in juni.in november 1967 verhuisde de band naar Londen en vestigde zich in Luton. Ze tekenden een management deal met Terry Ellis en Chris Wright en vervingen Smith door gitarist Mick Abrahams, maar realiseerden zich al snel dat het ondersteunen van een zeskoppige band financieel onpraktisch was, en de groep ging uit elkaar. Anderson, Abrahams en Cornick besloten om samen te blijven, Abrahams’ vriend Clive Bunker op drums te rekruteren en een Britse bluesband te worden. Cornick herinnerde zich dat hoewel Evan vertrok, de band zei dat hij welkom was om op een later tijdstip terug te keren. Anderson deelde een appartement op de begane grond met Cornick in een groot huis aan de top van Studley Road in Luton, en werkte als schoonmaakster voor de Luton Ritz Cinema om de huur te betalen. Volgens Cornick, ” we waren zo arm dat we zouden delen een blik stoofpot of soep tussen ons elke avond.”

Vroege jaren (1967-1968)Bewerken

De band is vernoemd naar de 18e-eeuwse Britse agriculturist, Jethro Tull

Ten eerste, de nieuwe band hadden moeite om te herhalen boekingen en zij namen om hun naam te wijzigen regelmatig te blijven spelen van de Londense club circuit, namen die opgenomen “Navy Blue”, “Ian Henderson’ s Bag o’ Nails”, en “Candy Gekleurde Regen”. Anderson herinnerde zich dat hij naar een poster keek in een club en concludeerde dat de bandnaam die hij niet herkende de zijne was. Bandnamen werden vaak geleverd door het personeel van hun boekingsagenten, een van hen, een liefhebber van geschiedenis, doopte hen uiteindelijk “Jethro Tull” na de 18e-eeuwse landbouwer. De naam bleef hangen omdat ze het toevallig gebruikten de eerste keer dat een ClubManager genoeg van hun show hield om hen uit te nodigen om terug te keren. Ze namen een sessie op met producer Derek Lawrence, wat resulteerde in de single “Sunshine Day”. De B-kant “Aeroplane”was een oude John Evan Band track met de saxofoons gemixt. Het werd uitgebracht in februari 1968 op MGM Records, miscredited naar “Jethro Toe”. Anderson heeft sindsdien queried de verkeerde benaming als een mogelijke poging van de producer om te voorkomen dat het betalen van royalty ‘ s aan de band. De meest voorkomende versie, met de naam correct gespeld, is eigenlijk een vervalsing gemaakt in New York. Anderson ontmoette Hammond later in Londen en de twee hernieuwden hun vriendschap, terwijl Anderson verhuisde naar een bedsit in Chelsea met Evan. Hammond werd het onderwerp van verschillende nummers, te beginnen met hun volgende single, “A Song for Jeffrey”.

Anderson bezat een grote overjas, zijn vader had het hem gegeven met de woorden “You’ d better take this. Het wordt een koude winter”. Deze overjas, en iets later op de fluit, werd deel van zijn vroege podiumbeeld. Het was rond deze tijd dat Anderson kocht een fluit nadat hij gefrustreerd met zijn onvermogen om gitaar te spelen evenals Abrahams of Cream gitarist Eric Clapton, en omdat hun managers vonden dat hij een ritme gitarist moet blijven, met Abrahams steeds de frontman.

Ik wilde niet zomaar een derderangs gitarist zijn die klonk als een stel andere derderangs gitaristen. Ik wilde iets meer eigenaardigs doen, vandaar de overstap naar een ander instrument. Toen Jethro Tull begon, speelde ik al twee weken fluit. Het was een snelle leercurve … letterlijk elke avond dat ik op het podium liep was een fluitles.de eerste grote doorbraak van de groep vond plaats op het National Jazz and Blues Festival In Sunbury-on-Thames in augustus 1968, waar de band een verrukkelijke ontvangst en positieve recensies kreeg in de muziekpers. De band heeft sindsdien beweerd dat het succes op Sunbury was het resultaat van hun aanhoudende toeren, die een grassroots aanhang had gegenereerd die allemaal had verzameld op het festival en moedigde de rest van het publiek. Cornick herinnerde zich: “vanaf dat moment waren we een big band”.de groep nam hun eerste album op, This Was, tussen juni en augustus 1968, en het werd uitgebracht in Oktober, het bereiken van nummer 10 in de hitlijsten. In aanvulling op het originele materiaal, het album opgenomen de traditionele “Cat’ s Squirrel”, die Abrahams ‘ blues-rock stijl benadrukt, terwijl de Rahsaan Roland Kirk-geschreven jazz stuk “Serenade to a Cuckoo” gaf Anderson een showcase voor zijn groeiende talenten op de fluit. Het totale geluid van de groep werd in 1968 door Anderson omschreven als”een soort progressieve blues met een beetje jazz”.na de release van het album verliet Abrahams de band in December om zijn eigen groep te vormen, Blodwyn Pig. Er werden een aantal redenen gegeven voor zijn vertrek. Abrahams had gehoord dat Ellis Anderson als frontman en groepsleider wilde, op zijn kosten, en realiseerde zich dat hij waarschijnlijk niet de meerderheid in songwriting zou hebben. Andere redenen waren dat Abrahams een blues purist was, terwijl Anderson zich wilde verdiepen in andere vormen van muziek, en dat Abrahams niet bereid was om internationaal te reizen of meer dan drie avonden per week te spelen. Abrahams zelf beschreef zijn redenen bondiger: “ik was al die onzin zat, en ik wilde een band als Blodwyn Pig vormen.”

De groep probeerde verschillende vervangingen voor Abrahams. De eerste was David O ‘ List, die onlangs de Nice had verlaten. Na een week repeteren kwam O ‘ List niet opdagen en verloor het contact met de groep. De volgende keuze was Mick Taylor, die de groep afwees omdat hij vond dat zijn huidige optreden met John Mayall ‘ s Bluesbreakers een betere deal was. Hierna benaderden ze Tony Iommi, gitarist van Earth (binnenkort omgedoopt tot Black Sabbath). Iommi had indruk gemaakt op Tull toen Earth voor hen opende tijdens een show in Birmingham. Hij voegde zich kort bij Jethro Tull, echter, gevoel dichter bij zijn oude band, hij stopte na een paar weken en keerde terug naar Birmingham om zich weer bij Earth. Op verzoek van Anderson stemde Iommi in met Jethro Tull in het Rolling Stones Rock And Roll Circus op 11 December. De groep voerde “a Song for Jeffrey” uit, maar alleen Anderson ’s zang en fluit waren live; de rest werd nagebootst op het studiotrack, waarin Abraham’ s gitaarspel te zien was.de volgende keuze was Martin Barre, die de band had zien optreden in Sunbury, en was uitgeprobeerd op dezelfde auditie als Iommi. Barre arrangeerde een tweede auditie met Anderson, die hem een aantal nieuwe nummers liet zien die in een andere stijl waren dan de blues die ze hadden opgenomen. Anderson was onder de indruk van Barre ‘ s techniek en bood hem de baan aan als nieuwe gitarist. Barre speelde zijn eerste optreden met Jethro Tull op 30 December 1968 in de Winter Gardens, Penzance.nadat Barre lid was geworden, deed de groep een aantal shows met Jimi Hendrix in Scandinavië, waarna ze een uitgebreide tournee door de Verenigde Staten maakte met Led Zeppelin en Vanilla Fudge. Nadat Ellis en Wright een aanzienlijke live-aanhang hadden aangetrokken, vroegen Anderson, die de dominante songwriter was geworden, om een hitsingle te schrijven. Het resultaat was “Living in the Past”, Die Nummer 3 bereikte in Mei op de UK singles chart en nummer 11 in de VS, en resulteerde in een verschijning op Top of the Pops. Hoewel andere zogenaamde “serieuze” groepen actief verzette de uitgifte van stand-alone singles op het moment, Jethro Tull voelde een hit single was een positieve beweging voor de groep, zo niet hun prioriteit.

John Evan, een oude schoolvriend en bandgenoot, trad in april 1970 toe tot de band, na verschillende uitnodigingen om dit te doen

het volgende album was Stand Up, opgenomen in April–mei en augustus 1969. Het werd uitgebracht in September, en bereikte al snel nummer 1 in de Britse hitlijsten, het enige album van de groep om dit te doen. Anderson had zich nu gevestigd als leider en songwriter van de groep, en schreef al het materiaal, afgezien van zijn jazzy herschikking van J. S. Bachs ” Bourrée in E mineur BWV 996 (vijfde deel)”. De albumhoes ontvouwde zich tot een foto-insert van de band bevestigd aan de covers als een pop-up boek.

direct na het uitbrengen van Stand Up begon de groep aan hun eerste headliner tour in de VS, waaronder een optreden op het Newport Jazz Festival. Barre herinnerde zich: “het was echt het keerpunt voor Jethro Tull—voor alles wat we zouden worden en alles wat we in anderen zouden inspireren.”De band werd uitgenodigd om op het Woodstock Festival te spelen, maar Anderson weigerde, omdat hij bang was dat de band permanent geassocieerd zou worden met de hippiebeweging en zou worden gevormd tot één soort geluid.op 29 januari 1970 verscheen de band opnieuw op BBC ‘ s Top of the Pops, waar ze “Witch’ s Promise”uitvoerden. Evan kwam begin 1970 weer bij de band. Hij was in Londen gebleven sinds de John Evan Band uit elkaar ging, woonde bij Anderson, en begon muziek te studeren aan de Universiteit van Londen. Het paar zag niet veel van elkaar vanwege Jethro Tull ‘ s toenemende werklast, en Evan was terughoudend om terug te komen vanwege zijn studie, die hem toegang gaf tot een gratis studio. Hij speelde als sessiemuzikant op het volgende album, Benefit (1970), waarna Anderson zei dat ze iemand nodig hadden om de keyboardpartijen op tournee te spelen. Zijn leraar overtuigde hem uiteindelijk dat het een goed idee was, en Evan sloot zich formeel aan. Het album bereikte nummer 4 in het Verenigd Koninkrijk en nummer 11 in de Verenigde Staten, en liet de groep om uit te verkopen 20.000-seat arena ‘ s, zich vestigen als een premier live act. In augustus speelde de band voor een van hun grootste publiek op het Isle of Wight festival in 1970.het optreden van Isle of Wight werd gevolgd door een andere tournee in de VS, waarna Cornick de band verliet. Hij was enthousiast om te socialiseren op tour, terwijl de andere leden meer teruggetrokken en Introvert. Cornick zei dat hij werd ontslagen door Anderson, terwijl de officiële website van de band zei dat hij was “uitgenodigd om te vertrekken” door Ellis, maar kreeg volledige steun en aanmoediging om zijn eigen band te vormen. Cornick richtte vervolgens Wild Turkey op, een band die hij tientallen jaren later voor Jethro Tull fan conventions nieuw leven inblies. Hij overleed in augustus 2014.Anderson nodigde Jeffrey Hammond uit om Cornick te vervangen en kocht een nieuwe bas voor dit doel. Echter, Hammond had niet gespeeld een instrument sinds het gaan naar de kunstacademie kort na zijn tijd in de John Evan Band, en werd meer gekozen voor zijn sociale compatibiliteit met de andere bandleden dan voor zijn muzikale vaardigheden. Deze line-up nam Aqualung op eind 1970 en bracht het uit in 1971. Het album werd in twee delen gesplitst, met als ondertitel ‘Aqualung’ en ‘My God’, en bevatte Anderson ‘ s meningen over georganiseerde religie. Het opnemen van het album was problematisch vanwege technische problemen in de studio en Hammond ‘ s rusty muzikale vaardigheden. Op” Locomotive Breath ” nam Anderson de backing track in zijn eentje op, meezingend op een hi-hat begeleiding, die de rest van de band later opnam. Ondanks Anderson ‘ s bezorgdheid dat het misschien “te radicaal” was in vergelijking met de vorige albums van de band, was Aqualung het eerste Jethro Tull album dat de top tien in de VS bereikte, met een piek op nummer 7. Het verkocht meer dan een miljoen exemplaren, waardoor het een gouden schijf van de RIAA in juli 1971.vanwege het zware toerschema en zijn wens om meer tijd met zijn familie door te brengen, verliet drummer Bunker de groep na het Aqualung album in mei 1971, en werd vervangen door Barrie Barlow, die Anderson “Barriemore”noemde. Barlow had voor het eerst opgenomen met de band voor de vijf-track EP Life Is a Long Song. Met uitzondering van Barre bestond de bezetting van Jethro Tull nu volledig uit voormalige John Evan bandleden uit Blackpool.Anderson was geïrriteerd geraakt door muziekcritici die Aqualung een conceptalbum noemden, wat hij niet van plan was. Op een” scherts “track die bij het 2005 Aqualung Live album opgenomen voor XM Satellite Radio, Anderson drong,” I always said at the time, this is not a concept album. Het is een album van gevarieerde songs…in die drie of vier zijn een soort van de keynote stukken voor het album, maar het maakt het niet een concept album.in reactie op de vele critici die Aqualung een conceptalbum noemden, besloot Anderson om “iets te verzinnen dat echt de moeder van alle conceptalbums is”. Hij was beïnvloed door Monty Python ‘ s humor, en schreef een suite die complexe muzikale ideeën combineerde met een gevoel voor humor om de band, het publiek en de critici belachelijk te maken. Het album, uitgebracht in 1972, werd dik als een baksteen, die werd mede-toegeschreven aan een fictieve schooljongen, Gerald Bostock. Het nummer bestond uit een enkel nummer van 43 minuten, verdeeld over twee kanten, wat ongebruikelijk was voor rockalbums. Hoewel het afgewerkte album een continu stuk muziek was, werd het geschreven en opgenomen in podia, waarbij de hele band hielp met de arrangementen. Thick as a Brick was het eerste album van Tull dat nummer één bereikte op de Amerikaanse Billboard Pop Albums chart met het volgende jaar A Passion Play als de enige andere om dit te doen.

Ian Anderson en Martin Barre van Jethro Tull in Chicago, 1973 entiulty of the life is een ep met lange nummers, die het album afsluit), waarvan de derde kant live werd opgenomen in 1970 tijdens het New Yorkse Carnegie Hall concert op 4 november 1970. Het album was succesvol, omdat het nieuwe fans in staat stelde om de vroege singles in te halen, vooral in de VS waar ze niet populair waren op de eerste release. New Musical Express genaamd Jethro Tull een van “Groot-Brittannië’ s belangrijkste en succesvolle 2e generatie progressieve bands”.in 1973, in tax exile, probeerde de band een dubbelalbum te produceren in de Franse Château d ‘ Hérouville studios, iets wat The Rolling Stones en Elton John toen deden, maar vermoedelijk waren ze niet blij met de kwaliteit van de opnamestudio en verlieten de studio, waarna ze de studio bespotten als het “Chateau d ‘Isaster”. Ze keerden terug naar Engeland, en Anderson deed een aantal herschrijven voordat Jethro Tull snel opgenomen en bracht A Passion Play (1973), een ander single-track concept album, met allegorische teksten gericht op het hiernamaals. Zo dik als een baksteen bevatte een Passiespel instrumentatie die vrij ongewoon was in de rockmuziek. Het album bevatte ook een excentriek intermezzo, “The Story of the Hare Who Lost His Spectacles”, dat samen met Anderson en Evan werd geschreven en werd verteld door bassist Hammond. A Passion Play verkocht goed, maar kreeg over het algemeen slechte recensies, waaronder een bijzonder vernietigende recensie van zijn live-optreden door Chris Welch van Melody Maker.ook al begon de populariteit van de band bij critici rond deze tijd af te nemen, hun populariteit bij het publiek bleef sterk, zoals blijkt uit de hoge verkoopcijfers van hun opvolger, War Child uit 1974. Oorspronkelijk bedoeld als een metgezel stuk voor een film, bereikte het nummer twee op de Amerikaanse Billboard charts en kreeg enkele lovende kritieken, en produceerde de radio mainstays “Bungle in the Jungle” (#12 op de Amerikaanse singles chart) en “Skating Away on the Thin Ice of The New Day”. Het nummer bevatte ook een kort akoestisch nummer, “Only Solitaire”, waarvan men dacht dat het gericht was op L. A. Times rock muziek criticus Robert Hilburn, die een harde recensie van de A Passion Play concerten in het Santa Monica Civic Auditorium had geschreven. Anderson zei echter dat het nummer geschreven was voor Hilburn ‘ s recensie en gericht was op muziekcritici in het algemeen. De War Child tour bevatte ook een vrouwelijk strijkkwartet dat samen met de groep speelde op het nieuwe materiaal.in 1975 bracht de band Minstrel in the Gallery uit, een album dat leek op Aqualung (1971) in die zin dat het zachtere, op akoestische gitaar gebaseerde stukken contrasteerde met langere, meer bombastische werken die werden aangevoerd door Barre ‘ s elektrische gitaar. Geschreven en opgenomen tijdens Anderson ‘ s scheiding van zijn eerste vrouw Jennie Franks, wordt het album gekenmerkt door een duidelijk meer introspectieve Toon dan hun vorige album, en critici gaven het gemengde beoordelingen. Jethro Tull kreeg zes RIAA gouden platen voor de verkoop van Stand Up (1969), Aqualung (1971), Thick as a Brick (1972), Living In the Past (1972), A Passion Play (1973) en Minstrel in the Gallery (1975). David Palmer, die al lang de orkestarrangeur van de band was, sloot zich officieel aan bij de show op keyboards en synthesizers van de band. In februari 1975 verkocht Jethro Tull vijf avonden op het 20.000 zitplaatsen tellende Los Angeles Forum, waardoor Melody Maker de kop “Jethro-Now the World’ s Biggest Band? Na de tour verliet bassist Hammond de band om verder te gaan met schilderen. John Glascock, die eerder speelde met de flamenco-rock band Carmen, een support band op de vorige Jethro Tull tour, werd de nieuwe bassist van de band.

1976 ’s Too Old to Rock’ N ‘ Roll: Too Young to Die! was een ander conceptalbum, dit keer over het leven van een ouder wordende rocker. (Op de live versie van het titelnummer van het album dat twee jaar later werd uitgebracht, ontkent Anderson dat het nummer over zichzelf gaat.) Glascock verscheen voor het eerst op dit album en droeg naast de baslijnen ook bij aan harmonie en tweede zang. Palmer bleef arrangeren en nam als gast twee nummers op. Tijdens de tournee van 1976 werd Jethro Tull een van de eerste bands die gigantische projectieschermen gebruikte voor de grotere stadionshows. Hoewel Te Oud… niet zo goed verkocht als de andere jaren 1970 albums, de 1976 compilatie M. U. – The Best of Jethro Tull, behaalde platina Album in de VS en gouden plaat in het Verenigd Koninkrijk. Een televisiespecial werd opgenomen met de ontwikkeling van het concept van het album in een live show met de band (volledig gekleed in de meest rock-hard-tongue-in-cheek outfits), maar het programma werd nooit officieel uitgebracht.

folkrock (1977-1979)Edit

Ian Anderson speelde met Jethro Tull in Hammersmith Odeon, maart 1978

eind jaren zeventig bracht Jethro Tull een trio uit van folkrock albums, songs from the wood (1977), Heavy Horses (1978) en StormWatch (1979). Songs from the Wood (1977) was het eerste album van Tull dat over het algemeen positieve recensies ontving sinds de release van Living In the Past (1972).de band had lange banden met de folk rockers Steeleye Span (Tull was de backing band op Steeleye Span front woman Maddy Prior ’s 1978 solo album Woman In the Wings als een manier om haar terug te betalen voor het bijdragen van de zang op de too Old to Rock’ N ‘ Roll: Too Young to Die! album) en met Fairport Convention (Fairport leden Dave Pegg, Martin Allcock, Dave Mattacks en Ric Sanders hebben allemaal gespeeld met Tull op een bepaald moment, evenals folk drummer Gerry Conway die een Fairport lid werd na het spelen met Tull). Hoewel niet formeel beschouwd als een deel van de folkrock beweging (die eigenlijk was begonnen bijna een decennium eerder met de komst van Fairport Convention), was er duidelijk een uitwisseling van muzikale ideeën tussen Tull en de folk rockers. Tegen die tijd was Anderson verhuisd naar een boerderij op het platteland, en zijn nieuwe landelijke levensstijl werd duidelijk weerspiegeld in zijn songwriting, zoals in het titelnummer van Heavy Horses (1978), een lofzang op trekpaarden.de band bleef toeren en bracht in 1978 een live dubbelalbum uit, getiteld Bursting Out, dat werd opgenomen tijdens de European leg of the Heavy Horses tour. Tijdens de Amerikaanse tournee leed John Glacock gezondheidsproblemen en werd vervangen door Anderson ‘ s vriend en voormalig Stealers Wheel bassist, Tony Williams.hun derde door folk beïnvloede album, Stormwatch, werd uitgebracht in 1979. Tijdens het maken van het album leed Glascock grote gezondheidsproblemen met betrekking tot open hartchirurgie van het voorgaande jaar, dus Anderson speelde bas op een groot deel van het album. Na de release van Stormwatch, als gevolg van Glascocks aanhoudende gezondheidsproblemen, Fairport Convention bassist Dave Pegg werd ingehuurd voor de daaropvolgende tour, tijdens welke Glascock stierf aan hartcomplicaties in zijn huis in Engeland.

The “Big Split” and electronic rock (1980-1984)Edit

Ian Anderson tijdens een Broadsword and the Beast concert in Dallas, Texas, 1982.na het einde van de Stormwatch tour begin 1980, zou Jethro Tull de grootste line-up shuffle tot nu toe ondergaan, waardoor Barlow, Evan en Palmer de band verlieten. In de loop der jaren zijn verschillende verhalen verteld over de verschillende redenen achter de herstructurering van de band, waaronder dat Barlow depressief en teruggetrokken was na Glascocks dood en dat Evan en Palmer hun toekomst in de band duister vonden met Anderson ‘ s aankondiging dat hij aan een solo-album wilde werken. In de documentaire Jethro Tull uit 2008: Hun volledig geautoriseerde verhaal, Barlow beweerde dat hij verliet de band op een wederzijdse overeenkomst met Anderson, terwijl Evan en Palmer beide herinnerde worden ontslagen door een brief in de mail, zonder voorafgaand contact. Na hun beëindiging van Jethro Tull, Evan en Palmer kort samengewerkt in een klassieke pop / rock band genaamd Tallis. Jethro Tull bleef achter met Anderson (het enige originele lid), Martin Barre en Dave Pegg.

Tull ’s eerste album van de jaren 1980 was bedoeld als Ian Anderson’ s eerste solo album. Anderson behield Barre op elektrische gitaar en Pegg op bas, en voegde Mark Craney toe op drums, en special guest toetsenist/violist Eddie Jobson (ex–Roxy Music, Frank Zappa, Curved Air en U. K., waarvan de laatste was geopend voor verschillende shows op Tull ‘ s Stormwatch tour). Benadrukt door het prominente gebruik van synthesizers, contrasteerde het sterk met de gevestigde “Tull sound”. Na druk van Chrysalis Records stemde Anderson ermee in om het album uit te brengen als een album van Jethro Tull. A (afkomstig van de labels op de master tapes voor zijn afgedankte solo-album, gemarkeerd gewoon “A” Voor “Anderson”), het werd uitgebracht in het midden van 1980.in overeenstemming met de sfeer van innovatie rondom het album, ontwikkelde Jethro Tull een videoclip met de titel Slipstream. Vier geënsceneerde en afzonderlijk opgenomen Muziekvideo ‘ s worden gemixt met concertbeelden van de a tour. De Londense Hammersmith Odeon werd gebruikt voor externe scènes, maar de belangrijkste concertbeelden waren eigenlijk van een Amerikaans optreden in Los Angeles, in de Los Angeles Sports Arena (zoals te horen op de Magic Piper ROIO), gefilmd in november 1980. De videoclip, uitgebracht in 1981, werd geregisseerd door David Mallet, die vele Muziekvideo ‘ s heeft geregisseerd, waaronder de baanbrekende Videoclip “Ashes to Ashes” voor David Bowie.

Jobson en Craney keerden terug naar hun eigen werk na de a tour en Jethro Tull begon een periode van roterende drummers: Gerry Conway, die vertrok nadat hij besloot Barlow niet te kunnen vervangen, Phil Collins (als invaller voor de pas overleden Gerry Conway, speelde met de band tijdens het eerste Prince ‘ S Trust concert in 1982), Paul Burgess (voor de US leg of the Broadsword and the Beast tour, en die vertrok om zich te vestigen met zijn familie) en vaste drummer Doane Perry.1981 was het eerste jaar in hun carrière dat de band geen album uitbracht, maar er vonden enkele opnamesessies plaats (Anderson, Barre, Pegg en Conway, waarbij Anderson de keyboards speelde). Sommige van deze nummers werden uitgebracht op de Nightcap compilatie in 1993.in 1982 trad Peter-John Vettese toe op keyboards en keerde de band terug naar een wat folkier geluid—zij het met synthesizers—voor The Broadsword and the Beast uit 1982. De daaropvolgende concerttournee voor het album werd goed bezocht en de shows bevatte wat een van de laatste aflaten van de groep in full-dress theatraliteit zou zijn. Het podium werd gebouwd om te lijken op een Vikingschip en de band trad op in faux-middeleeuwse regalia.een solo-album van Anderson, dat in feite een samenwerking was tussen Anderson en Vettese, verscheen in 1983, in de vorm van de zwaar elektronische Walk into Light. Net als bij latere solo ‘ s van Anderson en Barre, maakten sommige van de Walk into Light nummers—zoals “Fly by Night”, “Made in England” en “Different Germany”—later hun weg naar Jethro Tull live sets.in 1984 bracht Jethro Tull Under Wraps uit, een zwaar elektronisch album zonder” live ” drummer en in plaats daarvan, zoals op Walk into Light, werd een drummachine gebruikt. Hoewel de band naar verluidt trots was op het geluid (Barre beschouwde het zelfs als een van zijn persoonlijke favorieten), werd het album niet goed ontvangen. Echter, de video voor “Lap Of Luxury” slaagde erin om matige rotatie te verdienen op de nieuwe invloedrijke MTV music video channel. Als gevolg van de keelproblemen die Anderson ontwikkelde tijdens het zingen van het veeleisende Under Wraps materiaal op tournee, nam Jethro Tull een pauze van drie jaar. Vettese verliet de band na de tour, boos op critici voor de slechte recensies van The Broadsword and the Beast (1982), Walk into Light (1983) en Under Wraps (1984). Tijdens deze pauze, Anderson bleef toezicht houden op de zalm boerderij die hij had opgericht in 1978, hoewel de single ” Coronach “werd uitgebracht in het Verenigd Koninkrijk in 1986 nadat het werd gebruikt als het thema tune voor een kanaal 4 televisieprogramma genaamd”Blood of the British”.Anderson, Barre, Pegg and Perry: The “hard rock” Tull (1987-1994)Edit

Jethro Tull keerde terug in 1987 met Crest of a Knave. Met Vettese afwezig (Anderson droeg bij aan de synth programmering) en de band meer afhankelijk van Barre ‘ s elektrische gitaar dan ze hadden sinds de vroege jaren 1970, was het album een kritisch en commercieel succes. Tinten van hun eerdere elektronische excursies waren echter nog steeds aanwezig, omdat drie van de nummers van het album opnieuw een drummachine gebruikten, waarbij Doane Perry en Gerry Conway drum taken deelden op de andere tracks. Voorafgaand aan de Crest of a Knave tour voegde toetsenist Don Airey (ex-Rainbow, Ozzy Osbourne, Michael Schenker Group) zich bij de band.de band won in 1989 de Grammy Award voor Best hardrock/metal Performance Vocal or Instrumental, het verslaan van de favoriete Metallica en hun …En Justice for All album. De prijs was bijzonder controversieel omdat velen Jethro Tull niet als Hard rock beschouwden, laat staan als heavy metal. Op advies van hun manager, die hen vertelde dat ze geen kans hadden om te winnen, was niemand van de band aanwezig bij de prijsuitreiking. In reactie op de kritiek die ze kregen over de prijs, hun label, Chrysalis, nam een advertentie in een Britse muziek tijdschrift met een afbeelding van een fluit liggend te midden van een stapel ijzer en de zin, “de fluit is een heavy metal instrument”, met het woord “heavy” ingevoegd in de zin als een latere toevoeging. In antwoord op een interview vraag over de controverse, Ian Anderson quipte, “Nou, we soms Spelen onze mandolines erg luid.”In 2007, de overwinning werd uitgeroepen tot een van de tien grootste upsets in Grammy geschiedenis door Entertainment Weekly, en gerangschikt #1 in EW’ S 2017 lijst van Grammy upsets. In 1992, toen Metallica eindelijk won de Grammy in de categorie, Metallica drummer Lars Ulrich grapte, “First thing we’ re going to do is thank Jethro Tull for not putting out an album this year”, een toneelstuk op een Grammy commentaar door Paul Simon enkele jaren voordat Stevie Wonder bedanken voor hetzelfde.de stijl van Crest of a Knave (1987) is vergeleken met die van Dire Straits, deels omdat Anderson niet langer het zangbereik leek te hebben dat hij ooit bezat en de voorkeur gaf aan de lagere registers, terwijl Martin Barre ’s gitaargeluid blijkbaar naar Mark Knopfler’ s stijl dreef. Twee nummers in het bijzonder—” Farm on the Freeway “en”Steel Monkey” – kregen zware radio airplay. Het album bevatte ook het populaire live-nummer “Budapest”, dat een backstage scene toont met een verlegen lokale vrouwelijke toneelknecht. Hoewel” Budapest “het langste nummer op dat album was (op iets meer dan tien minuten), werd” Mountain Men ” beroemder in Europa, met een scène uit de Tweede Wereldoorlog in Afrika. Ian Anderson verwezen naar de gevechten van El Alamein en de Falkland-Eilanden, tekening historische parallellen van de angst die vrouwen achtergelaten door hun warrior man zich gevoeld moet hebben:

stierf in de loopgraven bij El Alamein,
is overleden in de Falklands op TV

Ze toerde dit album met “Het is Niet grappig, Meer in het Hier-en-Er-Tour”. Het was ook de eerste keer in de geschiedenis van de band dat het twee elektrische gitaristen op het podium had, toen Anderson, zij het zelden, ritmegitaar speelde.1988 was opmerkelijk door de release van 20 Years of Jethro Tull, een vijf-LP themed set (ook uitgebracht als een drie-CD set, en als een verkorte single-CD versie op 20 Years of Jethro Tull: Highlights) die grotendeels bestaat uit rariteiten en outtakes uit de geschiedenis van de band, evenals een verscheidenheid aan live en geremasterde tracks. Het bevatte ook een boekje met de geschiedenis van de band in detail. Nu uitverkocht, is het uitgegroeid tot een collector ‘ s item, hoewel veel (maar niet alle) van de outtakes zijn opgenomen als bonus tracks op geremasterde releases van de band studio albums.in 1989 bracht de band Rock Island uit, dat minder commercieel en kritisch succes had dan Crest of a Knave (1987). De lead-off track, “Kissing Willie”, featured bawdy double-entendre teksten en over-the-top heavy metal riffs die leek te nemen een satirische weergave van de groep ‘ s recente Grammy award winnen. De begeleidende video van het nummer vond moeite met het ontvangen van airplay vanwege de seksuele beelden. Hoewel Rock Island een beetje een misser was voor de groep, kwamen er toch een aantal fanfavorieten uit het album. “Big Riff and Mando” weerspiegelt het leven op de weg voor de meedogenloze touring muzikanten, het geven van een wrange verslag van de diefstal van Barre ‘ s gewaardeerde mandoline door een starstruck fan. “Another Christmas Song”, een vrolijk nummer dat de humanitaire geest van de feestdagen viert, viel op tegen de broeierige en sombere stemming van veel van de nummers op het album en werd goed ontvangen tijdens concerten. Het album werd opnieuw opgenomen voor het album The Jethro Tull Christmas uit 2003.Catfish Rising uit 1991 was een solider album dan Rock Island (1989). Ondanks het feit dat het wordt bestempeld als een” terugkeer naar het spelen van de blues”, wordt het album eigenlijk gekenmerkt door het royale gebruik van mandoline en akoestische gitaar en veel minder gebruik van keyboards dan enig ander Tull album uit de jaren ’80. opmerkelijke tracks omvatten” Rocks on the Road”, die gruizige akoestische gitaarwerk en hard-bitten teksten over het stedelijke leven en” Still Loving You Tonight”, een bluesy, low-key ballad.

wortels naar takken en J-Tull.com: de world music invloeden (1995-2000)Bewerken

Jethro Tull optreden in Jeruzalem, 2007

Na een verdere, semi-akoestische 1992 tour (waarbij Dave Mattacks, maar niet Andy Redden, en die werd gedocumenteerd met Een Beetje Lichte Muziek, de band ‘ s tweede officiële live-album), Anderson leren hoe te spelen de fluit (nadat zijn dochter, die nam de fluit van lessen op school, ontdekt dat haar vader vaak met de verkeerde vingerzetting) en begon met het schrijven van songs die sterk aanbevolen wereld van muziek invloed. Echter, de eerste releases van Tull met de “relearned” fluit waren de 1993 25th Anniversary Box Set, die, evenals de remixes van klassieke songs en niet-uitgebracht live materiaal, een hele CD van oude songs uit de hele carrière van de band opgenomen door de huidige line-up, en de 1993 Nightcap compilatie album met niet-uitgebracht studiomateriaal (voornamelijk van de gesloopte pre-A Passion Play album), met meerdere fluit partijen opnieuw opgenomen.voorafgaand aan de opname van het roots to Branches album uit 1995 verliet bassist Dave Pegg de band, omdat hij zich wilde concentreren op Fairport Convention en niet enthousiast was over de richting van de wereldmuziek die de band koos. Doane Perry (terugkomend als fulltime drummer van de band) rekruteerde zijn vriend en alom gerespecteerde sessiebassist Steve Bailey om het gat op te vullen: Ian Anderson gaf op zijn beurt de controle over de ritmesectie arrangementen op die plaat op en liet ze volledig over aan Bailey en Perry. Ondanks zijn bijdragen in de studio, sloot Bailey zich echter niet aan bij de band, en Pegg ‘ s formele vervanger als Jethro Tull bassist was Jonathan Noyce.

de band die optrad in Napels, Italië, 1998

Roots to Branches (1995) en 1999 ‘ S J-Tull Dot Com waren minder rock-based dan Crest of a Knave (1987) of Catfish Rising (1991). Nummers op deze albums weerspiegelen de muzikale invloeden van tientallen jaren optreden over de hele wereld. In nummers als “Out of the Noise” en “Hot Mango Flush” schildert Anderson levendige beelden van straatscènes uit de derde wereld. Deze albums weerspiegelden Anderson ‘ s aanpak van het zijn van een oude rocker, met nummers als het peinzende “Another Harry ‘ s Bar”, “Wicked Windows” (een meditatie op leesbril), en het Norse “Wounded, Old and Treacherous”.

Live-albums, de wereld rondreizen en De Jethro Tull Kerst-Album (2001-2010)Bewerken

De band in Jacksonville, Florida, 2007

In januari 2002, de originele line-up van de band (met inbegrip van Anderson, Abrahams, Cornick en Bunker) herenigd voor een one-off pub prestaties in Engeland die was gefilmd voor opname in het Leven met het Verleden DVD. Het was de eerste en enige keer dat de oorspronkelijke vier leden samen speelden sinds 1968, evenals de enige keer dat een voormalige Tull line-up ooit is herenigd.in 2003 verscheen het Jethro Tull Christmas Album, een verzameling traditionele kerstliedjes samen met oude en nieuwe kerstliedjes geschreven door Jethro Tull. Het is het laatste studioalbum van deze band. Het werd het grootste commerciële succes van de band sinds het Crest of a Knave in 1987. Een Ian Anderson live dubbelalbum en DVD werd uitgebracht in 2005 genaamd Ian Anderson Plays The Orchestral Jethro Tull. Daarnaast werden in 2005 een DVD getiteld Nothing Is Easy: Live at The Isle of Wight 1970 en een live album Aqualung Live (opgenomen in 2004) uitgebracht.in 2006 verscheen een dual boxed set DVD Collector ’s Edition met twee DVD’ s—Nothing Is Easy: Live at the Isle of Wight 1970 en Living with the Past. Bassist Jon Noyce verliet de band in maart 2006. Keyboardspeler Andrew Giddings verliet de band in juli 2006, onder vermelding van constant toeren waardoor er niet genoeg tijd was voor familie. Ze werden vervangen door respectievelijk David Goodier en John O ‘ Hara. In het volgende jaar verscheen The Best of Acoustic Jethro Tull, een 24-songs set van Tull ’s en Ian Anderson’ s akoestische optredens van verschillende albums. Inbegrepen zijn een nieuwe live akoestische versie van “One Brown Mouse” en een live uitvoering van het traditionele lied (toegeschreven aan Henry VIII), “Pastime with Good Company”.in September 2007 bracht Jethro Tull Live At Montreux een CD/DVD uit. Het concert werd opgenomen op 4 juli 2003 en bevatte onder andere “Fat Man”, “With You There to Help Me” en “Hunting Girl” , met de langste ongewijzigde bezetting.: Anderson, Barre, Perry, Noyce en Giddings.in februari 2010 werd de band herdacht met een Heritage Award van PRS for Music. Een plaquette werd opgericht op een katholieke kerk in Blackpool, waar de band hun eerste optreden ooit.

Anderson and Barre go solo and the end of Jethro Tull (2011-2012)Edit

2011 markeerde de 40ste verjaardag van Aqualung (1971). Een nieuwe re-issue werd uitgebracht met een nieuwe remix van het album (door Porcupine Tree ‘ s Steven Wilson), en bevatte een DVD en niet eerder uitgebrachte nummers.tijdens interviews In November 2011 verklaarde Martin Barre dat er geen plannen waren voor toekomstig werk van Jethro Tull. In 2012, Barre verzameld en toerde met een groep, gefactureerd als Martin Barre ‘ s New Day, waaronder Jonathan Noyce die speelde meestal Tull materiaal. In 2015 verklaarde Barre: “het is belangrijk dat mensen beseffen dat er nooit meer een Jethro Tull zal zijn. Er zullen twee solo bands zijn: de Ian Anderson Band en de Martin Barre Band, en long may they exist, en long may they enjoy playing music. Ik ben niet pedant. Ik haat het altijd om te horen, “Oh, Je hebt Jethro Tull verlaten.”Dat heb ik niet echt gedaan. Ian wilde Jethro Tull afmaken, wilde de band helemaal stoppen.”

After Jethro Tull (2012-2017)Edit

Op 30 januari 2012 kondigde Anderson via de Jethro Tull website aan dat Thick as a Brick 2: Whatever Happened to Gerald Bostock?, een vervolg op Thick as a Brick, zou worden uitgebracht op 2 April 2012. Het werd opgenomen door Anderson en de Ian Anderson Touring Band. Deze line-up trad ook op tijdens de volgende tour. De band bestond uit twee voormalige Jethro Tull leden, bassist David Goodier en toetsenist John O ‘Hara, Plus gitarist Florian Opahle, drummer Scott Hammond, en extra zanger Ryan O’ Donnell. Thick as a Brick 2 had zijn wereldpremière op 14 April 2012 in de Perth Concert Hall, Schotland, Verenigd Koninkrijk, de aftrap van een verwachte 18 maanden durende tour ondersteunen zowel de originele en nieuwe albums.In November 2013 kondigde Anderson via de website van Jethro Tull aan dat in April 2014 een nieuw album Homo Erraticus (“The Wandering Man”) zou worden uitgebracht. Dit wordt gevolgd door tours in het Verenigd Koninkrijk en de VS, waarbij het album in zijn geheel zal worden gespeeld. Homo Erraticus zal een prog-rock conceptalbum zijn dat, volgens Anderson, “de vreemde verbeelding van ene Ernest T. Parritt beschrijft, zoals heroverd door de nu middelbare leeftijd Gerald Bostock na een reis naar Mathew Bunter’ s Old Library Bookshop in Linwell village. Bostock en Bunter kwamen dit stoffige, ongepubliceerde manuscript tegen, geschreven door de plaatselijke amateurhistoricus Ernest T. Parritt (1873-1928), getiteld Homo Britanicus Erraticus.”Like Thick as a Brick 2, Homo Erraticus wordt gefactureerd als een Ian Anderson solo album.in een interview in April 2014 na de release van Andersons soloalbum Homo Erraticus, kondigde Anderson aan dat hij vanaf dat moment al zijn muziek onder zijn eigen naam zou uitbrengen. Anderson verklaarde dat Tull “min of meer tot een einde kwam tijdens de laatste 10 jaar of zo”, en gaf zijn voorkeur aan “in my twilight years, to use my own name for the most part being composer of virtueel all Tull songs and music since 1968”. In de liner notes legt Anderson uit dat hij onder zijn eigen naam zal blijven opereren.in 2015 toerde Anderson met de Ian Anderson Touring Band en het project Jethro Tull-The Rock Opera; een tekstueel aangepast Tull-repertoire en nieuwe rocknummers over de naamgenoot van de band, Jethro Tull, samen met uitgebreide videoproducties op het podium. De touring band bestond voor het eerst uit een zangeres, IJslander Unnur Birna Björnsdóttir, die ook viool speelt. De Tour 2016 bezocht Europa, Australië en de VS. In 2017 toerde Anderson onder de titel “Jethro Tull by Ian Anderson”.

vijftigste verjaardag tour (2017–heden)Edit

Jethro Tull treedt op in Zagreb, Kroatië, op 13 oktober 2018

In September 2017 kondigde Anderson plannen aan voor een tour naar herdenk de vijftigste verjaardag van deze was, en een nieuw studioalbum in 2018. De band line-up bestaat uit Anderson, Hammond, Opahle, O ‘Hara, en Goodier (alle muzikanten van Anderson’ s solo band sinds 2012), met Barre afwezig in de line-up.

Op 2 januari 2018 publiceerde Ian Anderson een Nieuwjaarspost op jethrotull.com inclusief een foto van Anderson met het onderschrift ” IA in the studio working on a new album for release March 2019. Hou het geheim…op 1 juni 2018 bracht Parlophone Records een nieuwe (50-track) carrière collectie uit ter ere van het 50-jarig bestaan van de band met alle 21 Tull albums, genaamd 50 for 50. In de noten van het 50 voor 50 boekje wordt gezegd dat het nieuwe album dat voor 2019 gepland staat een solo-plaat zal zijn van Ian Anderson en geen nieuw album van Jethro Tull.In November 2019 kondigde “Ian Anderson and the Jethro Tull band” de Prog Years Tour aan met 11 datums door het Verenigd Koninkrijk in September en oktober 2020, maar dit werd later uitgesteld vanwege de covid-19 pandemie. Het gitaarwerk wordt verzorgd door nieuw lid Joe Parrish, waarbij Opahle eind 2019 de band verlaat om zich te richten op productiewerk en zijn familie.