BeginningsEdit
Ijsdans, net als paarschaatsen, heeft zijn wortels in de “gecombineerde schaatsen” ontwikkeld in de 19e eeuw door schaatsverenigingen en organisaties en in recreatieve sociale Schaatsen. Koppels en vrienden schaatsen walsen, marsen, en andere sociale dansen samen. Volgens schrijfster Ellyn Kestnbaum begon ijsdansen met pogingen van de Weense en Britse vrouwen om op schaatsen ballroom-achtige optredens te creëren. Kunstschaatshistoricus James Hines stelt echter dat ijsdansen zijn begin had in hand-in-hand schaatsen, een kortstondige maar populaire discipline van kunstschaatsen in Engeland in de jaren 1890; veel van de posities die worden gebruikt in de moderne ijsdans kunnen worden teruggevoerd op hand-in-hand schaatsen. De eerste stappen in ijsdansen waren vergelijkbaar met die gebruikt in ballroomdansen, dus in tegenstelling tot moderne ijsdansen, schaatsers de neiging om beide voeten op het ijs meestal te houden, zonder de “lange en vloeiende randen geassocieerd met sierlijke kunstschaatsen”.in de late jaren 1800 bracht de Amerikaanse Jackson Haines, bekend als “de vader van kunstschaatsen”, zijn stijl van schaatsen naar Europa. Hij leerde mensen in Wenen dansen op het ijs, zowel afzonderlijk als met partners. Om de populariteit van de wals in Wenen te benutten, introduceerde Haines de American waltz, een eenvoudige vierstapsreeks, elke stap duurt een maat Muziek, herhaald als de partners zich in een cirkelvormig patroon bewegen. In de jaren 1880 behoorden it en de Jackson Haines waltz, een variant op de Amerikaanse wals, tot de populairste ijsdansen. Andere populaire ijsdansstappen waren de mazurka, een versie van de Jackson Haines waltz ontwikkeld in Zweden, en de three-step waltz, die Hines beschouwde als “de directe voorloper van ijsdansen in de moderne zin”.tegen het einde van de 19e eeuw werd de driestapswals, de Engelse wals in Europa, de standaard voor walswedstrijden. Het werd voor het eerst geschaatst in Parijs in 1894; Hines verklaarde dat het verantwoordelijk was voor de populariteit van ijsdansen in Europa. De drie-stappen wals was gemakkelijk en kon worden gedaan door minder geschoolde schaatsers, hoewel meer ervaren schaatsers toegevoegd variaties om het moeilijker te maken. Twee andere trappen, de killian en de ten-step, overleefden tot in de 20e eeuw. De tien-stap, die werd de veertien-stap, werd voor het eerst geschaatst door Franz Schöller in 1889. Ook in de jaren 1890 verplaatste het gecombineerde en hand-in-handschaatsen het schaatsen van basisfiguren naar de continue beweging van ijsdansers rond een ijsbaan. Hines dringt erop aan dat de populariteit van schaatsen walsen, die afhankelijk van de snelheid en stroom over het ijs van paren in dansposities en niet alleen op hand in hand met een partner, eindigde de populariteit van hand-in-hand schaatsen. Hines schrijft dat Wenen in de 19e eeuw “de dansende hoofdstad van Europa was, zowel op als buiten de schaatsen”; tegen het einde van de eeuw werden walswedstrijden populair over de hele wereld. De killian, voor het eerst geschaatst in 1909 door de Oostenrijker Karl Schreiter, was de laatste ijsdans uitgevonden voor de Eerste Wereldoorlog nog steeds wordt gedaan vanaf de 21e eeuw.
Beginjaarsedit
in de vroege jaren 1900 was ijsdans populair over de hele wereld en was voornamelijk een recreatieve sport, hoewel tijdens de jaren 1920, lokale clubs in Groot-Brittannië en de VS hij voerde informele danswedstrijden uit in de tien-stap, de veertien-stap en de killian, die tot de jaren 1930 de enige drie dansen waren die in de competitie werden gebruikt. recreatief schaatsen werd populairder tijdens de jaren 1930 in Engeland, en nieuwe en moeilijkere set-patroon dansen, die later werden gebruikt in verplichte dansen tijdens wedstrijden, werden ontwikkeld. Volgens Hines was de ontwikkeling van nieuwe ijsdansen noodzakelijk om de drie reeds ontwikkelde dansen uit te breiden; drie Britse teams in de jaren 1930-Erik Van der Wyden en Eva Keats, Reginald Wilkie en Daphne B. Wallis, Robert Dench en Rosemarie Stewart—creëerden een vierde van de dansen gebruikt in de International Skating Union (ISU) wedstrijden in 2006. In 1933 organiseerde de Westminster Skating Club een wedstrijd om de creatie van nieuwe dansen aan te moedigen. Vanaf het midden van de jaren 1930 begonnen nationale organisaties met het invoeren van schaatstests in set-patroondansen, het verbeteren van de beoordeling van danstests en het toezicht houden op wedstrijden. De eerste nationale wedstrijden vonden plaats in Engeland in 1934, Canada in 1935, de VS in 1936 en Oostenrijk in 1937. Deze wedstrijden omvatten een of meer verplichte dansen, de originele dans en de vrije dans. Tegen het einde van de jaren 1930, ijsdansers gezwollen lidmaatschappen in schaatsverenigingen over de hele wereld, en in Hines’ woorden “werd de ruggengraat van schaatsverenigingen”.de ISU begon regels, standaarden en internationale testen voor ijsdansen te ontwikkelen in de jaren 1950. de eerste internationale ijsdancewedstrijd vond plaats als een speciaal evenement tijdens het wereldkampioenschap kunstschaatsen in 1950 in Londen; Lois Waring en Michael McGean van de VS. won het evenement, tot grote verlegenheid van de Britten, die zichzelf beschouwden als de beste ijsdansers in de wereld. Een tweede evenement was gepland het volgende jaar, op de wereldkampioenschappen in 1951 in Milaan; Jean Westwood en Lawrence Demmy uit Groot-Brittannië kwamen op de eerste plaats. Ice dance, met de cd en FD segmenten, werd formeel toegevoegd aan de Wereldkampioenschappen in 1952. Westwood en Demmy wonnen dat jaar, en gingen over om ice dance domineren, het winnen van de volgende vier wereldkampioenschappen ook. Britse teams wonnen elke world ice dance titel tot 1960. Eva Romanova en Pavel Roman van Tsjecho-Slowakije waren de eerste niet-Britse ijsdansers die een wereldtitel wonnen, in 1962.van 1970 tot 1990 werd ijsdansen een Olympische sport in 1976; Ljoedmila Pakhomova en Aleksandr Gorsjkov uit de Sovjet-Unie waren de eerste gouden medaillewinnaars. De Sovjets domineerden ijsdansen tijdens het grootste deel van de jaren 1970, zoals ze deden in het paarschaatsen. Ze wonnen elke wereld en olympische titel tussen 1970 en 1978, en won medailles bij elke competitie tussen 1976 en 1982. In 1984 onderbraken de Britse dansers Jayne Torvill en Christopher Dean, die Hines “de grootste ijsdansers in de geschiedenis van de sport” noemt, kort de Sovjet-overheersing van ijsdansen door een gouden medaille te winnen op de Olympische Spelen in Sarajevo. Hun free dance to Ravel ‘ s Boléro werd “waarschijnlijk het meest bekende single programma in de geschiedenis van ijsdansen”genoemd. Hines stelt dat Torvill en Dean met hun innovatieve choreografie de “gevestigde concepten van ijsdansen”drastisch hebben veranderd.
tijdens de jaren 1970 was er een beweging in ijsdansen weg van zijn ballroom roots naar een meer theatrale stijl. De beste Sovjetteams waren de eerste die de dramatische aspecten van ijsdansen benadrukten, en de eerste die hun programma ‘ s choreografeerden rond een centraal thema. Ze bevatten ook elementen van ballettechnieken, met name “het klassieke ballet pas de deux van de high-art instantie van een man en vrouw die samen dansen”. Ze traden op als voorspelbare personages, met inbegrip van lichaamshoudingen die niet langer geworteld waren in traditionele ballroomholds, en met behulp van muziek met minder voorspelbare ritmes.
de ISU duwde terug tijdens de jaren 1980 en 1990 door de regels en definities van ijsdansen aan te scherpen om de connectie met ballroomdansen te benadrukken, vooral in de vrije dans. De beperkingen die tijdens deze periode werden ingevoerd, waren bedoeld om de skateboarding te benadrukken in plaats van de theatrale en dramatische aspecten van ijsdansen. Kestnbaum stelt dat er een conflict was in de ijsdansgemeenschap tussen sociale dans, vertegenwoordigd door de Britten, de Canadezen en de Amerikanen, en theatrale dans, vertegenwoordigd door de Russen. In eerste instantie de historische en traditionele culturele school van ijsdansen overheerste, maar in 1998 de ISU verminderde sancties voor schendingen en versoepelde regels op technische inhoud, in wat Hines beschrijft als een “grote stap voorwaarts” in het herkennen van de overgang naar meer theatrale schaatsen in ijsdansen.tijdens de Olympische Spelen van 1998, terwijl ice dance worstelde om zijn integriteit en legitimiteit als sport te behouden, meldde schrijver Jere Longman dat ice dance “verstrikt was in controverses”, waaronder bloc voting door de juryleden die Europese dansteams begunstigden. Er waren zelfs oproepen om de sport voor een jaar op te schorten om het geschil aan te pakken, wat ijsdansteams uit Noord-Amerika het meest leek te beïnvloeden. Een reeks jureringsschandalen in de late jaren 1990 en vroege jaren 2000, van invloed op de meeste kunstschaatsen disciplines, culmineerde in een controverse op de 2002 Olympische Spelen.
21st centuryEdit
volgens Caroline Silby, een consultant bij de VS Kunstschaatsen, ijsdansteams en tweespanschaatsers hebben de extra uitdaging om partnerschappen te versterken en ervoor te zorgen dat teams meerdere jaren bij elkaar blijven; onopgeloste conflicten tussen partners kunnen vaak leiden tot het vroegtijdig uiteenvallen van een team. Silby beweert verder dat de vroege ondergang of het uiteenvallen van een team vaak wordt veroorzaakt door een consistent en onopgelost conflict tussen partners. Zowel ijsdansers als tweespanschaatsers staan voor uitdagingen die conflictoplossing en communicatie moeilijk maken: minder beschikbare jongens voor meisjes om mee samen te werken; verschillende prioriteiten met betrekking tot inzet en planning; verschillen in leeftijd en ontwikkelingsstadia van de partners; verschillen in gezinssituaties; de gemeenschappelijke noodzaak van een of beide partners om te verhuizen naar een nieuwe faciliteit; en verschillende vaardigheidsniveaus wanneer het partnerschap wordt gevormd. Silby schat dat het gebrek aan effectieve communicatie binnen dans-en paren teams wordt geassocieerd met een zesvoudige toename van het risico op het beëindigen van hun partnerschappen. Teams met sterke vaardigheden op het gebied van communicatie en conflictoplossing hebben echter de neiging om meer succesvolle medaillewinnaars te produceren op nationale kampioenschapsevenementen.