De Star Wars saga is de meest iconische filmfranchise aller tijden. Iedereen weet wat Star Wars is. Het doordringt ons publieke bewustzijn nu bijna 40 jaar – je moet echt hard proberen om je niet bewust te zijn van deze franchise, wiens bescheiden begin ligt in een jonge filmmaker die probeert een Flash Gordon ripoff te maken. Weinig wist George Lucas dat met de originele Star Wars, hij was jumpstarting niet alleen een alom geliefde speelfilm franchise, maar ook het ontstaan van een heel universum dat mensen zou pore over, debat, en uitbreiden op voor de komende jaren. terwijl Lucas van plan was om Star Wars drie verschillende trilogieën te laten zijn, besloot hij zijn verhalen te verkopen en de reigns aan iemand anders over te dragen om de laatste drie afleveringen — VII, VIII en IX — tot bloei te brengen. Het team achter Star Wars: The Force Awakens koos er uiteindelijk voor om hun eigen trilogie te maken en veel van Lucas’ oorspronkelijke plan achter te laten, maar de geest van Star Wars leeft voort, en de nu Disney-eigendom Lucasfilm heeft plannen om de Star Wars saga nog vele jaren voort te zetten.
dus met de nieuwe trilogie compleet en extra Star Wars films op tafel voor de nabije toekomst, heb ik mijn eigen persoonlijke ranglijst van elke aflevering samengesteld. Zoals met alle lijsten, is dit subjectief, maar ik heb mijn best gedaan om mijn zaak te maken voor elke positie. Dus lees hieronder verder als ik elke Star Wars-film tot nu toe rangschik.
- 11.) Episode IX: The Rise of Skywalker
- 10.) Episode I – The Phantom Menace
- 9.) Episode II – Attack of the Clones
- 8.) Solo: A Star Wars Story
- 7.) Episode III – Revenge of the Sith
- 6.) Rogue One: A Star Wars Story
- 5.) Episode VI – Return of the Jedi
- 4.) Star Wars: The Force Awakens
- 3.) Episode V – The Empire Strikes Back
- 2.) Star Wars: The Last Jedi
- 1.) Episode IV-A New Hope
11.) Episode IX: The Rise of Skywalker
Het is bijna indrukwekkend hoe agressief oninteressant Star Wars: De opkomst van Skywalker is. Het verhaal is verward tot het punt van onbegrip, en de personages beslissingen gemotiveerd door niets meer dan een poging om de plot te verplaatsen of het opzetten/openen van een andere mystery box gebonden aan mythologie die uiteindelijk niet echt uit. Wat had een emotioneel geladen strijd moeten zijn om Kylo Ren ’s ziel wordt een schattenjacht die verzandt in antwoorden op lore-gedreven vragen die geen antwoord nodig hadden, en de” waarheid “van Rey’ s ouders zijspoor de held van deze trilogie voor bijna het geheel van de film als ze voortdurend zegt” peace out ” aan haar trouwe metgezellen in het voordeel van het riskeren van haar leven (en die van hen) om te jagen… iets? Maakt het wat uit? En naast haar, Kylo Ren ‘ s redemption arc wordt tekortgedaan in de meest frustrerende mode als hij blijft achter Rey aan om … andere redenen?
de oorzaak van de problemen van de film in relatie tot Rey en Kylo Ren is Palpatine. Door het grote kwaad uit de originele trilogie weer tot leven te brengen, zuigt hij zoveel expositie en verhaal uit wat, nogmaals, een finale had moeten zijn gericht op een missie om Kylo Ren van zichzelf te redden. Zelfs verder dan dat, Finn krijgt niet een verhaal boog dan te zeggen ” Waar is Rey?’keer op keer, en Poe’ s karakterontwikkeling van de laatste Jedi verdwijnt in het voordeel van — je raadt het al — meer fly-by-the-seat-of-your-pants rogue onzin.
het piss-poor verhaal en pacing verwijdert alle emotionele gehechtheid aan deze personages, en de losse definitie van de film van het woord “dood” maakt alle inzet zinloos. Als Palpatine één keer uit de dood is opgewekt, wie zegt dat hij dat niet weer zal zijn? Waarom probeer je hem nog eens te vermoorden? En als we weten dat Kylo Rey niet gaat vermoorden, welke reden is er dan om opgewonden te zijn als ze hun lichtzwaarden tegen elkaar slaan?
maar naast een slecht verhaal en niet-bestaande karakterbogen, Is Rise of Skywalker ook een sleep vanuit een filmisch standpunt. De beeldtaal van de film is verbijsterend en kleingeestig (het eerste half uur is zo verwarrend als de hel), en het starship battles missen duidelijke geografie en voortstuwing. Door de laatste handeling van de hele Skywalker Saga — een moment dat beladen zou moeten zijn met spanning — je bent gewoon een soort van zitten daar gedachteloos volgen mee, met enige zorg of Passie of interesse overstemd door de verbijsterende beslissingen gemaakt in de afgelopen twee uur.
in een poging om een film te maken die geschikt is voor alle Star Wars fans en bind de verliezen ends in alle Skywalker Saga films, J. J. Abrams shortchanges de personages die hij zo succesvol vervaardigde en introduceerde in the Force Awakens. Dat is zijn grootste zonde. Rey, Kylo, Poe, Finn en yes Rose Tico verdienden beter dan deze halfbakken, fan service overbelasting. Wat een enorme teleurstelling.
10.) Episode I – The Phantom Menace
Anticipation was at a fever pitch for the Phantom Menace when It came out. En waarom zou dat niet zo zijn? Dit was de oorsprong verhaal van Darth Vader; de tragische schurk van de originele trilogie; Luke Skywalker ‘ s dad. Hoe, waarom, en wanneer ging Anakin Skywalker naar de duistere kant? De mogelijkheden waren eindeloos! En toch, voor een film waarvan de premisse zoveel potentieel heeft, Mist The Phantom Menace geen gevoel voor momentum.
misschien was het schrijven op de muur tijdens de opening crawl, waarin we worden op de hoogte gebracht van het spannende drama achter…handelsonderhandelingen. Zelfs de openingsreeks met Qui-Gon Jinn en een jonge Obi Wan Kenobi is verstoken van enige opwinding of spanning. De lijnen worden volledig plat geleverd, er is geen gevoel van gevaar, geen gevoel van intriges. Dingen gebeuren gewoon op een scherm, de een na de ander, zo duidelijk mogelijk tot de credits rollen. Dat is de Phantom Menace in een notendop.
de enige reddende gunst van de film is de Podrace-reeks, die achteraf gezien ik me herinnerde goed te maken voor een groot deel van de tekortkomingen van de film. Na een Herbekijk, hoewel de Podrace scene inderdaad prachtig is gemaakt, wegen de brute gebreken van de film veel zwaarder dan de kleine hoeveelheid goodwill die het oproept. Inderdaad, met één film heeft George Lucas zijn iconische franchise voor altijd bezoedeld, en terwijl mensen kunnen beweren dat minachting voor Phantom Menace misplaatst is, is het echt, echt zo slecht.
9.) Episode II – Attack of the Clones
terwijl Lucas de prequel had trilogie in kaart gebracht vanaf het begin, hij vond zichzelf worstelen met het scenario voor attack of the Clones gezien de harde reactie op de Phantom Menace. Als gevolg daarvan leunt het vervolg zwaarder in set stukken en lichtzwaard gevechten, die in ieder geval enige dynamiek geven aan een anders traag, veel te lang Midden hoofdstuk dat ons introduceert aan Emo Anakin Skywalker. het is pijnlijk om te zien hoe Lucas een eerlijk liefdesverhaal probeert met Hayden Christensen en Natalie Portman. De twee acteurs hebben nul chemie, en Christensen worstelt om toe de lijn tussen het spelen van een romantische hoofdrol en overtuigend tonen van tinten van de duisternis binnen Anakin die volledig zou overnemen in de volgende film. Het resultaat is de slechtste prestatie van de prequels, en dat zegt iets. Christensen ‘ s levering is hout, onnatuurlijk, en gespannen. Het helpt niet dat hij weinig richting kreeg over hoe, precies, om deze voorstelling te pitchen, maar vaker wel dan niet Anakin komt over als een zeurderige, humeurige jongen die je gewoon voor altijd weg wilt gaan.
Obi-Wan ‘ s zijverhaal met betrekking tot de klonen is op zijn minst licht meeslepend, en inderdaad, wat Attack of the Clones een betere film maakt dan The Phantom Menace is niet meer set stukken; het biedt een plot aan dat het publiek niet verveelt. Visueel is de film ook een stap omhoog van Phantom Menace, hoewel Lucas ‘ camera koud en afstandelijk blijft, wat de acteurs geen plezier doet gezien hun toch al gepolsterde en droge dialoog. En hoe minder gezegd over die Boba Fett origin verhaal onzin, hoe beter.
maar begrijp me niet verkeerd — hoewel Attack of the Clones beter is dan Phantom Menace, is het nog steeds een slechte film. De opgeblazen lengte is bijna onbetaalbaar, want het gaat maar door en door met schijnbaar geen einde, met behulp van John Williams ‘ score als een kruk om van scene naar scene te krijgen. Dit is ook de film waarin Lucas zich echt los liet met de CG, die wezens, dieren en wezens tovert tot zijn — en niemand anders — vreugde. Dus terwijl Attack of the Clones markeert een kleine baby stap omhoog van dreiging, het blijft een bittere teleurstelling en nog een vlek op de geschiedenis van de franchise.
8.) Solo: A Star Wars Story
Solo: A Star Wars Story is fine. Het is een prima film. Regisseur Ron Howard, die regisseurs Phil Lord en Chris Miller vervangt, krijgt de klus geklaard en levert vrijwel de film die je verwacht had, geschreven door Lawrence Kasdan en Jon Kasdan. Terwijl de film een zo-zo begin krijgt, en hier en daar een beetje ruig is zoals je soms kunt voelen wanneer Lord/Miller-beelden worden vermengd met Howard-beelden wat leidt tot een aantal inconsistentie van toon en uitvoeringen, levert het uiteindelijk een bevredigend oorsprongsverhaal voor Han Solo.
Er zijn heldere plekken om zeker te zijn. Phoebe Waller-Bridge ’s droid L3 is verfrissend uniek, Emilia Clarke levert een vreselijk Film Noir-doordrenkte prestaties als de raadselachtige Qi’ ra, en Alden Ehrenreich doet als swell baan van bewonen de rol van Han Solo. Maar de fan service loopt uit de hand en de film beantwoordt vragen over Han en Lando ‘ s Achtergrondverhalen die we echt niet hoeven te beantwoorden. Bovendien, de film is zo bezig met het maken van Han De “good guy,” dat we vaak missen de lieve schurk we verliefd op in een nieuwe hoop.
door Lord en Miller ‘ s visie te negeren en Howard in te schakelen om de dingen glad te strijken, eindig je met een enigszins anoniem filmmaken, een stuk zonder eigen karakter of zelfs energie. Het is prima, maar het is een enorme gemiste kans, en het feit dat het zo verdomd vergeetbaar is is een drijvende kracht achter zijn positie op deze lijst.
7.) Episode III – Revenge of the Sith
eerlijk gezegd ging ik een paar keer heen en weer over de plaatsing van Revenge of the Sith. Lucas ‘ eerste twee prequels leden sterk onder intense misrekening, slechte richting en niet-overtuigende optredens, maar bij de derde en laatste film voelde het alsof Lucas en zijn acteurs eindelijk een greep op de dingen hadden gekregen. Echt, als het niet voor hoe de film behandelt Padme helemaal op het einde, Ik zou kunnen zien dat het misschien een beetje hoger op de lijst. wat iedereen enthousiast maakte over de prequels in de eerste plaats was het zien van Anakin Skywalker ‘ s val uit de gratie, en Revenge of the Sith is een heerlijke en verrassend emotionele uitbetaling. Lucas maakt zijn verhaal veel complexer, want Anakin is echt het doelwit van wat we redelijkerwijs een kinderroofdier kunnen noemen in Senator Palpatine. Al vroeg realiseerde Palpatine het potentieel van Anakin, en uit wraak van de Sith zien we hem zijn toekomstige leerling zwaar duwen naar een plek waar hij geen andere keuze heeft dan zich aan te sluiten bij de duistere kant. Hij versterkt het idee dat Anakin alleen is, dat hij niemand anders heeft om naar toe te keren/te vertrouwen, en dat hij wordt ondergewaardeerd door degenen om hem heen. Het is een klassieke roofdier-prooi dynamiek, en Lucas gebruikt dit met groot effect, waardoor Anakin ‘ s val uit de gratie veel tragischer is omdat hij hier echt het slachtoffer is. Zeker dat hij de potentie had om slecht te breken, maar hij wordt Palpatine ‘ s leerling meer van een plaats van wanhoop dan verlangen. Christensen voelt zich ook veel meer op zijn gemak bij het spelen van een complexere, minder tienerangstige Anakin in deze film, en zijn centrale scène met Ian McDiarmid ‘ s Palpatine is verrassend dynamisch. En Portman—de enige actrice die in staat is om een echt goede performance te leveren in de prequels ondanks de scripts-straalt als ze het conflict overbrengt in Padme, een vrouw die geheel toegewijd is aan haar politieke passies en terecht geschokt is te horen dat Anakin ‘ s morele kompas is verschoven.
wat het schokkend maakt om te zien dat zo ‘ n onafhankelijk vrouwelijk karakter in wezen het leven opgeeft wanneer de liefde van haar leven slecht wordt. Aan de ene kant begrijp ik dat het verraad de romantiek overstijgt—het is ook een politiek verraad—maar aan de andere kant voelt Padme zich als een personage dat na zo ‘ n wending verder tot actie zou worden aangespoord in plaats van zich neer te leggen bij een nederlaag. Lucas moet helaas het lot vervullen dat in de originele trilogie is vastgelegd (hoewel kleine details zoals Leia die haar moeder herinnert er blijkbaar niet toe doen) door Padme ‘ s verhaal tot een einde te brengen.
als de Star Wars franchise als geheel is aangetast door de prequels, zou ik beweren dat Revenge of the Sith ondergewaardeerd is simpelweg omdat het een prequel is. Natuurlijk zijn we nog steeds opgezadeld met veel van de keuzes die Lucas eerder maakte — zoals het casten van Hayden Christensen en Jake Lloyd — maar de duisternis, complexiteit en ultieme tragedie van Revenge of the Sith maakt het zeker de beste van de prequels en, zou ik zeggen, een soort van vrij goede film.
6.) Rogue One: A Star Wars Story
Er is een geweldige film ergens in Rogue One: A Star Wars Story, en hoewel Lucasfilm ‘ s allereerste standalone star wars film uiteindelijk goed werkt, bereikt het niet zijn volledige potentieel. Het voelt alsof regisseur Gareth Edwards een donkere, realistische oorlogsfilm gooide — en in eerste instantie schoot-in de stijl van Saving Private Ryan, maar Lucasfilm en Disney realiseerden zich toen na het feit dat dit niet zou gaan vliegen met gezinnen met Kerstmis. Als gevolg daarvan is Michael Giacchino ‘ s score bij tijd en wijle anachronistisch licht en de montage schuwt de meer gruwelijke details van deze zelfmoordmissie. Narratief is de film ook een beetje een puinhoop, springen van plaats tot plaats met weinig bindweefsel, en het voelt zeker alsof er hele stukken van dit verhaal ontbreken.
dit alles gezegd, de film komt echt samen in zijn derde bedrijf, en de boog van Felicity Jones’ Jyn Erso is een verfrissende en dynamische. Natuurlijk hebben Star Wars fans “Daddy Issues” verhalen al eerder gezien, maar er is iets over het aanpakken van dit verhaal vanuit een vrouwelijk perspectief, en een niet-Jedi perspectief, dat het uniek maakt. De morele dubbelzinnigheid van Galen Erso ‘ s acties voegt nog meer thematische intriges toe aan de pot (hoewel dit weer voelt als iets dat werd gladgestreken in het bewerken om meer gezinsvriendelijk te zijn), en Jones spijkert deze emotioneel conflicterende performance absoluut.
krediet is ook te danken aan Edwards en Co. voor het vullen van dit ensemble uit met een heerlijk divers cast; Donnie Yen steelt bijna de show, en Diego Luna zorgt voor een fantastische nieuwe aanvulling op Star Wars’ lange geschiedenis van moreel grijze rebellen. Nogmaals, het is gewoon jammer dat deze punten niet volledig werden geleverd, en veel van Edwards’ kenmerkende talent voor schaal en set stukken is vervormd in het kielzog van de reshoots, maar voor het grootste deel Rogue One werkt — zelfs als het ontbreekt aan de volledige complexiteit en narratieve voltooiing van de personages in the Force Awakens.
5.) Episode VI – Return of the Jedi
De laatste film in Lucas’ original trilogy heeft nog altijd de belangrijkste trio, maar het is een heel flauwe film die achteraf gezien misschien moeten bereid zijn ons meer voor wat we zouden krijgen in “The Phantom Menace”. Het meest meeslepende aspect van Return of the Jedi is de afsluiting van de Vader / Zoon reis van Luke en Darth Vader, maar al het andere stinkt een beetje? de opening van Jedi verbleekt in vergelijking met zijn voorgangers, want we worden meegevoerd naar een heel dom verblijf in Jabba ‘ s palace dat zijn welkom overschrijdt. Bovendien, terwijl Han Solo wordt gered en gered van een menselijke ijslolly, de “good guy” toon van het personage maakt hem veel minder interessant in Jedi dan hij was in de vorige films. Laten we eerlijk zijn, we houden van Han Solo omdat hij een lul is. Als hij een held is-als in een niet-onwillige manier, hebben we geen interessante folie voor de groep—hoewel Luke in de buurt komt omdat hij een veel donkerder en complexer personage is in deze film dan in de vorige twee. Luke is inderdaad het interessantste personage in Return of the Jedi, en terecht. Dit was de trilogie capper brengen hem oog in oog met de donkere kant, waar hij toont zijn ware kleuren over waar zijn trouw ligt. Het is een fascinerend ingewikkeld derde bedrijf voor Luke, en een die resulteert in een bevredigende uitbetaling aan de reis die begon in een nieuwe hoop.
4.) Star Wars: The Force Awakens
als waarschijnlijk de meest verwachte film van de jaren 2010, het overtreffen van de verwachtingen voor Star Wars: The Force Awakens was vrijwel onmogelijk. Hel, zelfs het voldoen aan de verwachtingen zou een zware taak zijn, omdat de ontwikkeling en productie van The Force Awakens werd bedekt met de intensiteit van een uiterst belangrijke wereldgebeurtenis. Uiteindelijk maakte co-schrijver/regisseur J. J. Abrams een rommelig, triomfantelijk, spannend, verward en veelbelovend vervolg, en hoewel er zeker misstappen en misrekeningen zijn, wat de film goed krijgt, wordt het echt goed. eerst en vooral, The Force Awakens geeft ons een geweldige protagonist in Daisy Ridley ‘ s Rey. Ze is complex, nieuwsgierig, en gewoon een vreugde om naar te kijken, als Ridley doordrenkt het karakter met een sfeer van avontuur en opwinding die het gevoel dat het publiek hebben ten opzichte van dit geliefde universum weerspiegelt. Ze is geen rekwisiet, ze is geen kartonnen knipsel van een personage, ze is een volledig dimensionaal mens, met twijfels en angsten en momenten van verrassing, en het is een bewijs van Ridley’ s prestaties en Abrams ‘ richting dat we diep worden geïnvesteerd niet alleen in de uitkomst van Rey, of wie haar ouders zouden kunnen zijn, maar in Rey zelf. We willen niet alleen alle antwoorden weten, we willen tijd doorbrengen met dit personage, en met het opzetten van deze nieuwe trilogie, slaagt The Force Awakens er wild in om een gloednieuwe held te maken.
maar er is geen licht zonder het donker, en Adam Driver ‘ s Kylo Ren is niet alleen een ongelooflijke antagonist, hij is de meest interessante schurk in de Star Wars franchise full stop. Terwijl The Force Awakens bewust de beats nabootst van de verhalen die eraan vooraf gingen, is Kylo Ren iets geheel nieuws in termen van schurkenstreken. Om het humeurige, overloper kind van Han Solo en Leia Organa je Centrale antagonist is ongelooflijk ambitieus, maar Driver en Abrams trekken Het Af door het brengen van een complexiteit en interne angst aan het karakter dat hem enorm toekijkt. Ja, sommige van zijn ondergeschikten kunnen de oude zij-oog breken als hij een van zijn driftbuien gooit, maar Kylo Ren’ s kracht is enorm, en hij hanteert het met een meedogenloze intensiteit die zijn vijanden doet beven van angst. sommige van de ondersteunende personages, zoals Maz Kanata of Supreme Leader Snoke (lol), zijn jammerlijk onderschreven en/of teleurstellend in hun uitvoering, en hoewel het een genot is om Harrison Ford terug te zien besturen van de Millennium Falcon, de nieuwe helden van de film — waaronder John Boyega ‘ s excitable Finn — uiteindelijk stelen van de show. The Force Awakens slaagt meer in de belofte van wat komen gaat dan in zijn eigen standalone verhaal, het leggen van een ongelooflijk solide basis die de weg vrijmaakt voor meer boeiende verhalen in Episode VIII. En hoewel de film misschien ontbreekt in iconische actiescènes (behalve voor de derde act lightsaber battle) of gestroomlijnde verhalen, The Force Awakens absoluut nails wat het belangrijkste was: het creëren en introduceren van nieuwe personages die een bevredigend Star Wars-verhaal kunnen leiden op hun eigen.
3.) Episode V – The Empire Strikes Back
listen, Empire Strikes Back is no double an incredible (not to mention) enorm invloedrijke) film, maar als een standalone verhaal is het gewoon een beetje minder strak dan zijn voorganger. Het verbetert een nieuwe hoop op een aantal manieren, het meest opvallend als het gaat om de cinematografie van Peter Suschitzky. Onder leiding van Irvin Kershner, Empire is een meer interessante film visueel, maar dat is in overeenstemming met de toon van het verhaal. Het is niet langer een heroes Vs. villains verhaal – De Darth Vader twist vervaagt de lijnen tussen goed en slecht, en dat wordt weerspiegeld in hoe Kershner ervoor kiest om het verhaal te vertellen met de camera.
we krijgen hier ook meer dan een paar iconische momenten, van de hele Hoth-reeks tot de Luke / Darth lightsaber battle, tot Han Solo wordt verlaagd tot een onzeker lot. Elke reeks is in dienst van het geheel, en terwijl de film zelf laat een klein beetje te wensen over wanneer beoordeeld als een complete standalone film, het blijft een belangrijke en baanbrekende film in de annalen van de cinema voor hoe het liet zien dat sequels niet hoeft te spelen door niemands regels.
2.) Star Wars: The Last Jedi
Hear me out. Met De Kracht Ontwaakt, J. J. Abrams introduceerde spannende nieuwe personages en legde een grote basis waarop een nieuwe trilogie kon worden gebouwd. Maar als je verwachtte dat Rian Johnson de bal zou pakken en met een Empire Strikes Back retread zou rennen, was de Last Jedi een onbeschoft ontwaken. In plaats van vertrouwd terrein te betreden, of zelfs te spelen met Star Wars tropes, is the Last Jedi zelf een geheel origineel, gedurfd, verkwikkend vervolg. Het is verrassend om zeker te zijn, het nemen van het verhaal en de personages naar nieuwe en onverwachte plaatsen, maar elke beslissing is geworteld in karakter, plot ontwikkeling, of thema. Je bent het er misschien niet mee eens, maar je kunt niet zeggen dat het niet logisch is in de context van de zorgvuldig gemaakte film die Johnson samenstelde.
Het karakter en het thema dat Johnson hier echt volgt. De laatste Jedi gaat over kijken naar het verleden, fouten toegeven, en verder gaan. Het gaat niet om vasthouden aan wat er eerder kwam of proberen in de voetsporen van je idool te treden. Het gaat over het smeden van je eigen pad en, belangrijker, het feit dat iedereen in staat is om een held te zijn als ze bereid zijn om de gelegenheid aan te gaan. Je hoeft niet te worden geboren uit Nobel bloed of komen uit rijke middelen om een verschil te maken, je kunt een eenvoudige monteur als Rose en toch hebben een enorme impact op het welzijn van de mensen om je heen. Dit is niet alleen Rey ’s arc, maar Finn’ s ook, als hij begint de film willen zichzelf en Rey zelfzuchtig te redden en eindigt het bereid om zijn leven op te offeren voor de verzetsstrijders. Dat is een krachtige verandering!
nogmaals, elke beslissing in The Last Jedi is geworteld in het onderhouden van het verhaal, personages en thema ‘ s op de best mogelijke manier. De ontwikkeling van Kylo Ren hier is misschien wel het hoogtepunt van de film, en Adam Driver levert een fenomenale performance die de pijn, angst en angst van dit personage levend in spannende, viscerale manieren brengt. Kylo is oprecht wanneer hij Rey vraagt om zich bij hem aan te sluiten en opnieuw te beginnen. Hij is geen kwaadaardig, kwaadaardig wezen dat de Melkweg wil regeren alleen maar omwille ervan. Hij is een jongen wiens afkomst een onmogelijke standaard stelde, en die werd verraden door degenen die het meest voor hem moesten zorgen. Hij is eerst en vooral eenzaam, en in Rey vindt een verwante geest. Ze is ook eenzaam en gefrustreerd, maar ze kiest ervoor om die energie naar het licht te leiden, om te redden waar ze van houdt.
en het maken van films is geweldig. The Last Jedi heeft de beste ruimte gevechten in de hele franchise niet vanwege de visuele effecten, maar vanwege hoe zorgvuldig Johnson plot ze uit. Het gevoel van geografie in die openingsreeks is ronduit meesterlijk, en het is een bewijs van de shot compositie en het ontwerp van de film dat je emotioneel ontroerd bent door het offer van een personage waarvan je de naam niet eens kent.
in de praktijk, The Last Jedi is niet alleen een wild spannend (en grappig!) blockbuster. Het is een karaktergedreven, vlijmscherp verhaal waar setup en payoff alles is, en waarin personages worden verrijkt en veranderd, niet alleen gebruikt als plotmotivators. The Last Jedi daagt onze ideeën over wat het betekent om een held te zijn elke stap van de weg, en het is de meesterlijke uitvoering van de film, gestroomlijnde verhaal, meeslepende karakter bogen, en gedurfde resoluties die maken het de tweede beste Star Wars film ooit gemaakt.
1.) Episode IV-A New Hope
George Lucas’ minor miracle blijft de beste film in de franchise. Een nieuwe hoop is zo ‘ n bedrieglijk eenvoudig verhaal met archetypen die al eeuwen bestaan, maar de gevoeligheid, detail en verbeelding waarmee Lucas dit ding tot leven bracht, maakten het tot een mijlpaal in het maken van films. Gezien de prevalentie in onze cultuur, is het moeilijk om je een tijd voor te stellen waarin Star Wars geen slam dunk was, maar toen Lucas De film maakte was het een enorm risico. Laten we eerlijk zijn: voor de niet-ingewijden is Star Wars echt, echt raar. een van Lucas’ meest briljante accenten was om dit verhaal te vertellen door de ogen van twee slaven, R2-D2 en C-3PO. Het belangrijkste gezichtspunt van een nieuwe hoop is niet Luke of Han Solo-Het zijn deze twee droids die zich bevinden in het midden van een groeiende rebellie tegen een onderdrukkende regering. Ze zijn, door het ontwerp, onpartijdige spelers, maar als de droids komen te worden ingebed met de onwillige reis van Luke Skywalker, zo doet het publiek. Bovendien, in Carrie Fisher ‘ s Prinses Leia, Lucas geeft ons een vrouwelijke heldin die haar eigen kan houden en, in veel gevallen, redt de nek van haar mannelijke metgezellen.
Er zijn zoveel manieren waarop dit vreselijk mis had kunnen gaan, en sommige van Lucas’ eerste ontwerpen voor een nieuwe hoop waren inderdaad wat rampzalig, maar het eindproduct is een meesterlijk stuk filmmaken dat niet alleen het publiek door het dak stuurde, maar sommige van de beste regisseurs van vandaag inspireerde om films te willen maken in de eerste plaats. Ongeacht hoe slecht de prequels zijn of hoe frustrerend Lucas ‘ wijzigingen kunnen zijn, de invloed en impact van deze franchise fundamentele ingang blijft monumentaal.
Adam Chitwood is de Managing Editor voor Collider. Hij heeft gewerkt voor Collider voor meer dan een decennium, en in aanvulling op het beheer van de inhoud loopt ook punt op ambachten interviews, Awards dekking, en co-hosts de Collider Podcast met Matt Goldberg (die is actief sinds 2012). Hij is de bedenker en auteur van Collider ‘ s “How the MCU Was Made” serie en heeft Bill Hader geïnterviewd over elke aflevering van Barry. Hij woont in Tulsa, OK en houdt van pasta, jaren ‘ 90 thrillers, en besteden ongeveer 95% van zijn tijd met zijn hond Luna.
meer van Adam Chitwood