det sier, i fotograferingsverdenen, at et bilde kan tas på hundre forskjellige måter. Dette gjelder spesielt, som du sikkert allerede har lagt merke til når du tar portretter.Portrettfotografering er trolig den mest populære sjangeren, innenfor riket av den mangfoldige verden som er kunsten å fotografere. Folk tar portretter så ofte, knipser selfies eller bilder av sine kjære, med mobiltelefoner eller kameraer. I alle fall er dette ganske mye hva portrettfotografering handler om, fange folks ansikter.

men som fotografer vil du alltid streve for høyere fortreffelighet, uansett stilen på fotografiet ditt. Det er en naturlig årsak, dette er en av grunnene til at fotografering er artistry. Stasjonen for å fange bedre bilder, innen portrettfotografering, vil til slutt lede deg til en høyere dimensjon hvor du ikke vil være fornøyd med bare å fange et ansikt, men heller sjelen til motivet ditt.

Ensom ung og vakker kvinne som sitter i en bar, ved siden av et piano og en flaske champagne, fra 1920-tallets tidsperiode. Kvinnen er kledd i 1920s svart kjole og Gatsby-stil diadem på håret, det er et stort gammelt rustet vindu i bakgrunnen hvor blått kveldslys invaderer scenen.

denne dimensjonen i fotografering er hvor kreativiteten ligger skjult. Det venter på å bli sluppet løs av krefter som kunnskap og inspirasjon samlet underveis, som du vokste som fotograf. Så la oss ta fatt på et oppdrag som vil hjelpe deg å høste kraften av kreativitet i å fotografere portretter og unnslippe det vanlige.

i listen nedenfor lærer du hovedingrediensene som vil hjelpe deg med å høste denne kreative kraften og ta deg til et annet nivå med portrettfotograferingen din.

Utstyr

Kjenn utstyret du jobber med godt. Dette er grunnlinjen fra hvor du må starte. Teknisk kunnskap kan ikke virke knyttet til kunst først, men la oss undersøke bildet nedenfor.

Selvportrett med kreativ belysning som involverer et kontinuerlig lys og et studio strobe.

dette bildet ble tatt med en enkelt eksponering, og Det ble ikke gjort noen endringer på Det I Photoshop. En annen gardin flash teknikk med langsom lukkerhastighet skapte effekten her. Kamera Hvitbalanse ble satt til wolfram og nøkkelen lys farget MED CTO-å balansere fargene med gels.

Sikkert du har lagt merke til hvordan teknisk kunnskap og kunst korrelerer. Det være seg kamerainnstillinger, linse eller strobelys, jo mer du vet om utstyret ditt, desto flere alternativer vil du ende opp med å utforske for å bringe kunstverket ditt til realisering.

Velge de riktige ansiktene, utforske modellens skjulte potensial

de fleste fotografer skaper sitt beste arbeid ved å jobbe med personlige prosjekter. Når du jobber med et personlig prosjekt, har du full kontroll over å velge modellen som sitter foran kameraet ditt – Du Er Art Director.

det er ansikter fulle av potensial, selv om de ikke er ansikter av profesjonelle modeller (det kan være folk du ser i offentlig transport eller gatene), avslørende flotte tegn og funksjoner. Du må kunne se dette potensialet og invitere slike personer til en portrettfotosesjon.Husk at selv om en person ser bra ut, kan han eller hun ikke føle seg komfortabel å sitte og posere for deg først. Dette vil åpenbart påvirke den generelle kvaliteten og hensikten med bildesesjonen.

Husk at som fotograf er det din jobb å bringe en god stemning og stemning til settet, for å hjelpe modellen til å slappe av og kunne utforske hans/hennes beste egenskaper.

lavt nøkkelportrett av en svart mann med briller og en svart skinnjakke, med hendene og fingrene svært nær ansiktet.

i det første bildet ovenfor er en mann som bestilte en personlig kreativ portrettøkt. Det tok fire timer å jobbe med ham for å nå et punkt der han endelig var i den rette delen av sitt eget kreative univers, følte seg fri og utforsket seg selv. Han hadde aldri hatt en slik opplevelse før og følte seg ganske nervøs og sjenert først.

det andre bildet nedenfor er en god representasjon av å jobbe med en flott karakter.

Portrett fange en modell kledd I WWII pilot antrekk holder Cubanske sigar i munnen. Det kreative utseendet på dette portretet er oppnådd ved bruk av flere strobelys.

Belysning

Lys er selve grunnen til at fotografering eksisterer. Tenk på lys, studer lys-hvordan det sprer seg, hvordan det spretter, hvordan det reflekteres, dets spekulasjon, etc. Det er så mye lys. Lys er hva som skal gjengi virkeligheten foran deg, ved å reflektere og sprette tilbake i kameralinsen.

Lys har en kvalitet som er definert av kilden, intensitet, størrelse og fargetemperatur på lyset. Det beste er at du har full tilgang til å kontrollere noe av dette. Hovedkilder til lys for fotografer er:

• Ambient light
• Strobe light
• Kontinuerlig lys

Men når du går videre til neste emne, vil du se at det er mye mer til lys enn bare å være tilgjengelig i noen form.

Fotografisk studio-oppsett for en portrettøkt har bildet Bowens-strober, en hvit bakgrunn og lysmodifikatorer.

på bildet ovenfor kan du se et studio strobelysningsoppsett for en portrettøkt. Noen tegn kan kreve veldig komplisert belysning for å fange deres personligheter. Andre krever bare en eller to lyskilder – det vil være opp til deg som kunstner å bestemme dette.

Lav nøkkel portrett av en mann med en ingefær skjegg og skinnjakke, scenen har dramatisk og kreativ strobelys.

portrettet ovenfor ble fotografert med bare to strobelys – og viser veldig godt hvordan den mest passende belysningen ble valgt for å belyse og fange stemningen og personligheten til personen. Mens for bildet nedenfor involvert bruk av seks strobelys.

Portrett av ung kvinne på blå bakgrunn iført en lilla kjole-med en kreativ, flere lysoppsett og tilnærming –

Forme lyset, lysmodifikatorer

alle kunstnere bruker forskjellige typer verktøy som hjelper dem med å forme stoffet i sin egen inspirasjon og bringe kreative ideer til liv. Det samme gjelder for oss fotografer.

først er det lys, ambient eller strobe, som er råmaterialet du jobber med. Men dette materialet må mykes eller formes, og hjelper deg med å nå dypere dimensjoner av motivets egenskaper og karakter.lysformingsverktøy vil hjelpe deg med å definere ditt eget kreative område-Skyggespill, Highlights og Mellomtoner, hvor du er mesteren som kontrollerer og balanserer hva slags virkelighet lyset ditt vil gjengi.

Tatovert rockabilly, demon, barber holder barberblad i sin mørke og demoniske frisørsalong med pinup-modell som sin onde assistent i bakgrunnen ved siden Av en flaske Jack Daniels.

for opprettelsen av bildet ovenfor ble flere lysformingsverktøy brukt, og noen av dem ble ytterligere modifisert for å produsere kvaliteten på lyset som trengs i denne spesielle situasjonen (bildet ble skutt klokken 10 om morgenen, men ideen var for dark-Sweeney Todd-konseptet)

Studio, plassering og funksjoner

en annen svært viktig ingrediens i prosessen med å bygge unike og kreative portrettbilder er å utforske hva som er rundt deg. Hva er tilgjengelig eller hva du kan bygge, lys og skape på stedet eller i studio?

selv om portrettbilder er preget av svært tett beskårne rammer, må motivets ansiktsoppmerksomhet gis selv til de minste detaljene. Slike detaljer vil i stor grad bidra til den generelle kontrasten i scenen du fanger.Et eksempel på dette er når du fotograferer i et studio kan du bruke en snoot, eller en annen lys modifier, og lage en flekk av lys eller kanskje fargelegge bakgrunnen, ved å plassere farge gels. Ikke begrenset deg til bare å tenke på ansiktet du har tenkt å fange, men heller på den store scenen av alt som vil bli fanget i komposisjonen/rammen.

Etter den samme strømmen av tanker og prinsipper – du kan slå selv et enkelt rom til et profesjonelt studio som har blitt gjort på bildet nedenfor-fotografert i et soverom.

et bilde med grunnleggeren Av Vialucci media, theo X fotografert på en hvit bakgrunn.

Ting blir enda mer utfordrende og interessante når du tar opp vidvinkelportretter. Et sted kan avsløre så mye om personligheten til motivet og også bidra sterkt til nivået av kreativ kvalitet i bildene dine. Alt du trenger å gjøre når du er på et flott sted, er å hjelpe stilisere scenen, ramme godt (tiltalende kreativ komposisjon), ta strober inn og trene det beste av modellene dine.

Rekvisitter, sminke og hår

Dette Er et veldig utfordrende skritt som til slutt en dag du tar, men det er også veldig givende. Ved å nå poenget med å bruke rekvisitter, sminke og en frisør – vil det være solid bevis på at en linje ble krysset uten mulighet til å vende tilbake. Dette er scenen hvor du vil se utover de vanlige egenskapene til motivet ditt og ønsker å nå en dypere dimensjon – en tilstand av kreativ visjon.

en konseptuell scene av En Firehånds Dronning som sitter på en trone og mottar skript fra Sin Demontjener, og peker på En Viktoriansk stilklode. Scenen er opplyst av flere lyskilder med forskjellige farger, noe som gjør hele scenen i et veldig kreativt og originalt lys.

Creative portrett kompositt representerer WWII pilot i cockpiten på hans fly engasjert i en antenne kamp, med fiendtlige fly i bakgrunnen.

bildene ovenfor illustrerer veldig godt, nivået av kreativitet oppnådd ved å bruke rekvisitter, sminke og hår i fotograferingen.

Redigering og retusjering

Behandling eller redigering av bilder har alltid vært en integrert del av hele den kreative prosessen. Selv om du har alle fordelene og kraften i digital teknologi, bør du ikke forlate de universelle reglene og lovene om estetikk.Tenk på retusjering og redigering som en prosess som hjelper deg med å forbedre fotografiene av høy kvalitet du allerede tar opp og bringe din kreative visjon til endelig realisering. Dette oppnås uten å overdrive og redusere kvaliteten på bildene dine.

de to bildene nedenfor er gode eksempler på et fotografi tatt med enkel belysning oppsett og behandlet akkurat nok til å fjerne og styrke motivets utseende.

før behandling.

etter behandling.

Konklusjon

Å Ta kreative bilder innebærer nyskapende og kreativ tenkning-å se ting annerledes, tenke annerledes. Derfor må du alltid være på din egen lille søken etter kreativitet, ikke bare bundet av det som var dekket her eller andre steder.

Kom opp med dine egne nye løsninger – i prosessen som du bare vil legge til og forbedre portrettfotograferingen din.