Impresjonisme kan være den mest gjenkjennelige maleri stil i kunsthistorien.

Fordi Den Første utstillingen Av Impresjonistene var denne måneden i 1874 og Det er en stor utstilling På Nasjonalgalleriet, tenkte jeg at jeg skulle ta En titt på Impresjonismen. Jeg hadde en generell ide om hva det var, men da jeg så nærmere på det, fant jeg ut mer om hvorfor disse artistene var pionerer og hva de prøvde å oppnå. Jeg trodde jeg ville se om jeg kunne male I Stil Med Impresjonistene ved å følge deres filosofi og Impresjonistiske maleteknikker.

Claude Monet
Impressionism, sunrise
1872

Mange kunsthistorikere anser Impresjonismen for å være den første utpreget moderne bevegelsen i maleriet. Det startet på 1860-tallet I Paris og ideene til bevegelsen spredt over Hele Europa og til slutt Til Usa. I stedet for fotokvalitetsrealismen til en svært blandet finish med usynlige penselstrøk som var den aksepterte måten å male på den tiden, forsøkte Impressionister å fange den øyeblikkelige, flyktige effekten av en scene på øyet, spesielt effekten av lys. Fordi de var interessert i lys disse kunstnerne forlot studio og begynte å male en plein air. Fordi De malte utenfor, Impresjonistene hadde mindre tid til å blande farge og malt raskt for å holde tritt med den stadig skiftende dagslys. Dette resulterte i arbeid med løs penselarbeid som så un-ferdig eller rotete i forhold til det aksepterte arbeidet på den tiden.

arbeidet var så annerledes enn det som ble ansett som dyktig kunstverk på den tiden at de ble latterliggjort. Begrepet ‘Impressionist’ ble først brukt som en fornærmelse av en kunstkritiker på utstillingen av nye malerier I Paris i 1874 med henvisning Til Et verk Av Monet som hadde tittelen ‘Impression, sunrise’ og en anmelder av den første utstillingen beskrev malerne som’galninger’. Det får meg til å tenke på folk i dag som klager over at samtidskunstnere ikke har noen ferdigheter eller prøver å sette en over på publikum, radikale ideer og endringer krever tid for å bli akseptert.Noen av De mest kjente artistene som er tilknyttet Den Impresjonistiske bevegelsen er: Claude Monet, Eugene Boudin, Camille Pissarro, Alfred Sisley, É Manet, Edgar Degas, Paul Cezanne, Auguste Renoir, Berthe Morisot og Mary Cassatt. De var interessert i å male hverdagens virkelighet i stedet for monumentale scener. Impresjonistene redefinerte hva det betydde å fange virkeligheten til å bety: å fange et bestemt øyeblikk. Dette øyeblikk av lys nå, i forhold til lysets øyeblikk om en time fra nå. Det var også ideen om å male inntrykk av et første blikk på noe. Når vi ser på et landskap, eller en mengde mennesker, ser vi ikke umiddelbart hvert ansikt eller blad i detaljert fokus, men som en masse farge og lys. Impresjonistiske malere prøvde å uttrykke denne erfaringen. De ble påvirket av de vitenskapelige funnene av tiden om optikk og lys. De var interessert i synlig lys reflektert fra en overflate, og ønsket å vise overflaten av objekter.

Pierre Auguste Renoir

Dans På Moulin De La Galette
1876 Impresjonistenes Teknikker

claude monet grainstacks in the sunlight, morning effect,
1890, olje på lerret

Maleteknikkene som De Brukte for å oppnå sine ideer, var ganske konsekvente:

• impresjonistene Understreket Sterkt Effekten Av Lys i sine malerier.
• de brukte korte, tykke strøk med maling for å fange essensen av objektet i stedet for motivets detaljer.
• Raskt påførte penselstrøk gir en malerisk illusjon av bevegelse og spontanitet.
• en tykk impasto påføring av maling betyr at selv refleksjoner på vannoverflaten vises så betydelig som ethvert objekt i en scene.
• Impresjonistene lettet sine paletter for å inkludere rene, intense farger.
• Komplementære farger ble brukt for sine levende kontraster og gjensidig forbedring når sidestilt.
• Impresjonister unngikk harde kanter ved å jobbe vått i vått.
• overflaten på Et Impresjonistisk maleri er ugjennomsiktig. Impresjonistene brukte ikke de tynne malingsfilmene og glasurene som Ble popularisert av Renessansekunstnere.
• Impresjonister malte ofte på en tid på dagen da det var lange skygger. Denne teknikken med å male utendørs hjalp impresjonistene med å bedre skildre effekten av lys og understreke fargens liv.
• de brukte Optisk Blanding i stedet for å blande på paletten.Broken colour refererer til effekten av å blande farger optisk i stedet for på paletten, og eliminerer perfekt dekning og jevnt blandede overganger. De Impresjonistiske malerne brukte lag av farger, og etterlot hull i de øverste lagene for å avsløre fargene under. Teknikken er oppnådd gjennom klekking, kryss-klekking, stippling, drybrushing, og sgraffito (skrape inn i malingen). Blanding av lysere farger gjøres direkte på lerretet for å hjelpe til med å skape den ødelagte fargeeffekten, og bare mørkere farger blandes på paletten.

effekten av ‘brukket farge’ oppnås gjennom klekking, kryss-klekking, stippling, drybrushing, og sgraffito (skrape inn i malingen).

Komplementære farger ble ofte brukt I Impresjonistisk maleri for å legge til livfullhet.

Prøver å male i Stil Med Impresjonistene ved å følge deres filosofi og deres maleteknikker

jeg trengte å innlemme de viktigste funksjonene:

• Plein-air (utendørs) maleri
• Subject is landscape, everyday scene or still life of everyday items
• Rask, spontan, kort, løs penselstrøk
• den realistiske skildring av lys og skygge av et bestemt øyeblikk, som vil endre seg når lyset endres
• bruk ugjennomsiktig maling blandet optisk på lerretet i brutt farge
• Bruk lysere farger og bland mindre på paletten
• tykk impasto-maling
• fang det øyeblikket ved å fange lyset i det øyeblikket, ikke Detaljene

Impresjonister:

De Fleste materialene som er tilgjengelige for en oljemaler i dag, var tilgjengelige for dem.

• Oljemaling i et rør.
• Hog bust børster, vanligvis korte leiligheter (brights) og lange leiligheter. Hog hårbørster som ble utviklet i det 19.århundre tillot tykk påføring av maling sett I Impresjonistiske verk. Holdbarheten og tykkelsen på hog hår er perfekt for å flytte store mengder tykk, tung maling. Også den spisse treenden av penselen dobler som et sgraffito-verktøy.
• en brun, tre håndholdt palett.
• Primet lerret på båre barer eller lerret på et panel.
• en sveiv-håndtak palettkniv. Det bøyde håndtaket holder kunstnerne knokler av overflaten. Brukes til blanding på paletten og også for maling i løs stil.
• et felt staffeli.

mine forsøk på Impresjonistisk stil maleri

Materialer jeg brukte:
Sennelier olje farge (Fra Frankrike)
Escoda hog bust børster (Fra Spania)
Rgm palettkniv (Fra Italia)
Tre palett
Hurtigtørkende Oljemaleri Medium
Lin lerret panel
Jacksons franske Boksen Staffeli

Det eneste jeg brukte at de ikke har på den tiden Er Hurtigtørkende Oljemaleri Medium. Jeg tror de ville ha brukt det hvis det hadde blitt oppfunnet.

Les Om Glass en uferdig trepalett.

Sennelier oljefargene jeg brukte.

Buttery myke Sennelier olje farger.

Escoda hog bust børster lang flat og lang filbert.

rgm palettkniv for blanding på paletten og for maling.

Jacksons franske Boksen staffeli pluss en tre palett Og Escoda Hog Børster.

jeg malte ettermiddagslyset på naboens hage.

to malerier på to ettermiddager.
jeg valgte et emne med mye farge og lys og myste for å fjerne detaljene.
jeg brukte korte penselstrøk, ikke blande, og lagdelt farge tykt på hverandre.

Begynnelsen av maleri nr.1

starten på maleriet nr.2.

Lys I Naboens Hage nr.1
oljemaleri Av Julie Caves

oljemaleri av julie caves

detalj av maleri nr.1

Detalj av maleri nr.1

resultatet

jeg tror i begge disse er det treet som jeg ikke klarte å observere veldig bra, og Det Lar resten av maleriet ned. Områdene hvor jeg konsentrerte meg om lyset på objektet var mye mer vellykket, noe som ga et resultat jeg normalt ikke ville få i mitt vanlige maleri.
jeg vil innlemme noen av disse ideene i min maleri praksis. Jeg synes det var en verdifull øvelse.

jeg tror noen av deres filosofi kan være nyttig for mange malere av andre stiler. Å ha et ‘prosjekt’, en grunn til å male, noen veiledende prinsipper, hjelper de fleste kunstnere i sin praksis.

Klikk på den understrekede lenken for å gå til De aktuelle tilbudene på Jackson ‘ S Art Supplies-nettsiden.Porto på bestillinger sendt som standard til adresser i fastlands-STORBRITANNIA er gratis for bestillinger av £39.

Oppfinne Impresjonisme
4 Mars – 31 Mai 2015
På Nasjonalgalleriet