den løst definerte begrepet «kult komedie» bringer ofte tankene åpenbare titler som The Big Lebowski og Clerks. Disse valgene er så testet, de overskrider nesten deres kultstatus til en enklere pantheon av komedieklassikere. Drevet av midnatts visninger og VHS og DVD utleie, disse komedier ble utnevnt til kultstatus av tradisjonelle jungeltelegrafen og kritikernes re-evaluering.

i det 21. århundre blir komedier kult gjennom de mest raske fanbasene og kulturelle smakmakerne-internett. Kritikere og bloggere gjetter ved utgivelse, basert på tilgjengeligheten av humor alene, om en film vil bli en kultklassiker. Fem år på, den endeløse siterer gjennom gifs og memes gjør det enkelt å spore en dum filmens spirende kultstatus. Sosiale medier avgjør til slutt om kritikerne hadde rett.Kultkomedier har en dristig stil (inkludert ikoniske kostymer og sett), minneverdige forestillinger, er uendelige quotable, og tar ofte irreverente risikoer i genre-blanding eller genre-bøying. Og selvfølgelig må de være morsomme. Det som betyr noe er hvor mye fans elsker dem, til tross for deres (noen ganger svært små) avvik fra vanlig appell. Følgende 10 filmer er bare noen av de mest bemerkelsesverdige komedier fra de siste tjue årene som har tjent en kult rykte eller veldig snart kunne.

1. Wet Hot American Summer (2001)

Etter den klassiske formelen for å sette en film i løpet av en periode på mindre enn en dag, Presenterer Wet Hot American Summer den siste dagen i sommerleiren i 1981. Mens forbereder et farvel talent show, rådgivere rykke ut for å koble opp med hverandre som katastrofer ramme dem og de unge bobiler.Som TV ‘ S Freaks and Geeks er Wet Hot American Summer mest kjent for sin cast, en veritabel hvem som er hvem av fremtidige komediestjerner. Det er Også Filmdebuten Til Bradley Cooper. Bidrar TIL sine absurde og episodiske plottepunkter, Som Monty Python og The Holy Grail, WHAS har sine røtter i skisse komedie. Regissør David Wain og mange av skuespillerne startet i En new York skisse troupe, Staten.

Definitivt på sillier siden av kultkomedien spekteret, filmen satirizes campy, frekk komedier av tidlig på 1980-tallet. Tenk deg hvordan fredag den 13. kan ha spilt ut hvis Jason Voorhees bare aldri dukket opp for å slakte cheesy, kåt leir rådgivere. Den dumme er lagt på så tykk at selv støpingen er en vits, med 30-åringer som spiller tenåringer. Ved utgivelsen var det ganske enkelt å avvise som en annen forekomst av ufokusert, lavbudsjett dumhet.etter at mye av ensemblebesetningen-Inkludert Amy Poehler, Elizabeth Banks og Paul Rudd – fortsatte å etablere produktive karrierer for seg selv, ble filmen revurdert. Skift i mainstream komedie, noe som gir rom for eksperimentell humor, har sannsynligvis hjulpet Wet Hot American Summer få masse takknemlighet og utvide til en full Netflix-franchise.

2. Ghost World (2001)

tilpasningen Av Daniel Clowes tegneserie sentre På Enid Coleslaw, en tenåring i dypet av post-grad blues. Utsatt for å handle ut og gripe hennes elitistiske holdning som en sikkerhet teppe, hun vokser bortsett fra hennes modning beste venn mens du tar en interesse i en middelaldrende sadsack, Seymour. Filmen er velstøpt og beholder den verdslige og tomme visjonen Om Anywhere, USA fra grafisk roman, mens du forteller en mye mer involvert historie.

SOM MTV-serien Daria, lener humor på hovedpersonens kyniske syn på hverdagens jerks og fakes. På godt og vondt, det er lett å forholde seg Til Enten Enid eller Seymour som sine holdninger tappe inn i fremmedgjøring man føler når de er ute av takt med moderne samfunn. Det er den slags tilkobling som gjør at fansen føler seg sterkt om små filmer som dette. Det holder fortsatt opp for alle de selvutnevnte utstødte ved veikryss i deres liv.I Tillegg skylder nyere filmer og prestisje-TV som utforsker smuldringen av kvinnelige vennskap en stor gjeld til denne filmen. Selv om absolutt ikke den første til å takle emnet, Ghost World er en eksemplarisk tidlig 21. århundre eksempel, maleri løsrivelse fra high school venner med følsomhet, men ingen sentimentalitet.

3. Happy Death Day (2017)

I Happy Death Day, en student går på en personlig reise av vekst som hun blir tvunget til å gjenoppleve sin fatale bursdag gjentatte ganger, undersøke hvem og hvorfor bak drapet.Det er sjelden at en slasherfilm kan beskrives som herlig og morsom, men Det Er akkurat Det Happy Death Day er. Dens blanding av horror og komedie med en dash av science fiction er en veletablert oppskrift på kultappell. Ledende skuespiller Jessica Rothe bærer filmen med letthet og vendingene er fengslende og fantastisk uforståelig. Publikum elsket denne horror ta På Groundhog Day så mye at En enda mer eventyrlystne oppfølger, Happy Death Day 2U, slo teatre i 2019. Det kan godt fortsatt underholde år fra nå, spesielt for unge fans som kan føle nostalgi for det i voksen alder.

4. Shaun Of The Dead (2004)

Mye rost for sin spennende redigering og kinematografi, Er Shaun Of The Dead en legitimt stor skrekkfilm, samt en banebrytende 2000s mannlig bonding komedie. Handlingen dreier Seg Om Shaun, en målløs og knust mann, som forsøker å lede sine kjære i sikkerhet under et zombieutbrudd i London. Siden det er en skrekkfilm, han er ikke veldig vellykket på å beskytte sin gruppe, men finner heroiske kvaliteter i seg selv likevel.Kult kjennere hadde god grunn Til å heie ankomsten Av Shaun Of The Dead som den andre kommer Av Evil Dead 2, som det bærer betydelig innflytelse. Dens suksess hadde en mye mer åpenbar innvirkning gjennom 2000-tallet enn den stille effekten av flops med eventuell kultappell. Det gjenopplivet både horror-komedie sjangeren og, sammen med 28 Dager Senere, zombie subgenre. Filmen er også den første i en løst tilkoblet serie, Three Flavours Cornetto trilogy, som feiret sjangere (buddy cop films og sci-fi) som også er modne for fanfervor og lidenskapelig forsvar.

5. Best in Show (2000)

Som Mike Judge hadde Christopher Guest allerede bona fide kult cred fra tidligere klassikere, rob Reiner regisserte This is Spinal Tap og sin egen film Waiting For Guffman. Disse filmene var forhåndsvisninger av den mockumentære trenden Som Best In Show ville størkne i begynnelsen av 2000-tallet. filmen følger dysfunksjonelle, noe uvitende og ut av berørings deltakere i et hundeshow.dens appell ligger i dens deadpan smak av komedie, skyldte til nesten helt improvisert dialog av dyktige skuespillere, vanlig For Gjestemockumentaries. De samme skuespillerne brukes gjentatte ganger i hans filmer, antagelig fordi disse filmene krever at improvisatører er både ekstremt talentfulle og har naturlig kjemi med hverandre. Det er også en annen forbindelse til skisse komedie Som best In Show cast medlemmer Catherine O ‘ Hara Og Eugene Levy spilte i kraftig innflytelsesrike skisse showet SCTV på 70 – og 80-tallet. Den avdøde Fred Willard gir også en standout ytelse som hunden viser farge kommentator.