Twentieth-century English literature

지만 어떤 모더니즘에 의해 결말 around1939 년과 관련하여,영문학,때”(는 경우)모더니즘 petered 과 포스트 모더니즘 시작되었는 거의 경쟁으로 치열한 경우로서 전환 Victorianism 모더니즘에 발생했습니다.”. 사실 t.S.Elliot,William Faulkner,Dorothy Richardson 및 Ezra Pound 를 포함하여 1950 년대와 1960 년대에 수많은 모더니스트들이 여전히 살고 출판하고있었습니다. 또한,바질을 배에 태어나,1901,출판 조금까지 Briggflatts1965 년에 사무엘 베케트,에서 태어난 아일랜드 1906 년에,계속 생산하는 중요한 작품 1980 년대까지 포함한 고도를 기다리며(1953),행복한 일(1961),Rockaby(1981),일부이지만 보기로 그를 포스트 모더니즘.

조지 오웰,1933

가 영국 작가 1940 년대와 1950 년대에 있었 소설가 Graham Greene 및 파월 앤서니,그의 작동 범위 1930 년대 1980 년대와 시인 딜런 토마스 동안,에블린 워, W.H. 오든 계속 간행 중요한 일이다.

이 novelEdit

1947 년 말콤 라 출산하는 동안,조지 오웰의 디스토피아의 전체주,1984 년에 게시하고,1949 년에 설립되었습니다. 하나의 가장 영향력 있는 소설의 즉각적인 전후의 기간이었다 윌리엄 Cooper 의 자연주의적인 장면에서 성 생활,의식적인 거부의 근대적인 전통이다. 그레이엄 그린(Graham Greene)은 카톨릭교로 개종했으며 그의 소설은 현대 세계의 양면적 인 도덕적,정치적 문제를 탐구합니다. 를 위해 주목할 기능을 결합하는 심각한 문학 경험과 기술력을 바탕으로 넓은 인기를,그의 소설을 포함 브라이턴 록(1938),권세와 영광이 아버지께 영(1940),문제의 핵심(1948 년),A Burnt-Out 케이스(1961),그리고 인간의 요인(1978). 다른 소설가 쓰는 1950 년대에 이상이 있었다:파월 앤서니의 열두 볼륨 사이클의 소설은 댄스 음악의 시간,만화 시험의 움직임과 매너,전력 및 수동성에서 영어 정치적,문화적,군 생활에서 20 세기 중반;코믹 소설가 Kingsley Ami 최고의 학문적 풍자가 운이 좋은 짐(1954 년); 노벨상 수상자 윌리엄 골딩의 우화가 소설의 주 1954 파리,방법을 탐구한 문화를 만들어 사람에 의해 실패로 사용하여 예를 들어의 그룹이 영국의 학생에 고립 버려진 섬을 지배하는 자신만 비참한 결과입니다. 철학자 Iris 독이 다작 작가의 소설을 통하여 후반 20 세기의를 다루는 특히 성적 관계를,도덕성,그리고 전력,무의식의 포함에서 Net(1954),왕(1973)및 녹색사(1993). 스코틀랜드의 작가 뮤리엘 스파크는 그녀의 소설에서 리얼리즘의 경계를 밀었다. 그녀의 첫째,리/거위털 이불(1957)에 관심사는 여자다는 사실을 알게 된 그녀는 캐릭터인의 주요 Miss Jean Brodie(1961),시간이 걸리는 독자 간단히으로,먼 미래를 볼 수있는 다양한 운명이 일어나게되는 문자입니다. 안토니는 시민은 특히 기억에 대한 자신의크로 소렌(1962),설정에서 멀지 않은 미래로 만들어진 영화에 의리가 찾아온 1971. 고딕 판타지 Mervyn Peake(1911-68)의 완전히 다른 장르에서 1946 년에서 1959 년 사이에 매우 성공적인 Gormenghast3 부작을 발표했습니다.

1970 년대에 Penguin Books 의 가장 성공적인 출판물 중 하나는 Richard Adams 의 heroic fantasy Watership Down(1972)이었습니다. 서사적 인 주제를 불러 일으키면서,그것은 새로운 가정을 세우려는 토끼 그룹의 오디세이를 이야기합니다. 또 다른 성공의 소설 같은 시대 요한이 파울 즈는’프랑스위의 여자(1969),해설자 자유롭게 인정한 허구의 성격이 그의 이야기,그것의 유명한 대안을 합니다. 1981 년 해럴드 핀터의 각본으로 영화로 만들어졌다. 안젤라 카터(Angela Carter,1940-92)는 소설가이자 저널리스트로서 페미니스트,마법 리얼리즘 및 피카레스크 작품으로 유명합니다. 그녀의 소설에는 닥터 호프만 1972 의 지옥 욕망 기계와 서커스 1984 의 밤이 포함됩니다. Margaret Drabble(1939 년생)은 1960 년대부터 21 세기로 출판 된 소설가,전기 작가 및 비평가입니다. 그녀의 언니 인 A.S.Byatt(1936 년생)는 1990 년에 출판 된 소유로 가장 잘 알려져 있습니다.

마틴 아미스(1949 년생)는 현대 영국 소설가 중 가장 눈에 띄는 사람 중 하나입니다. 그의 가장 잘 알려진 소설은 돈(1984)과 런던 필드(1989). 팻 바커(1943 년생)는 그녀의 소설로 많은 상을 수상했습니다. 영국 소설가이자 시나리오 작가 인 Ian McEwan(1948 년생)은 현대 영국에서 가장 높이 평가받는 작가 중 또 다른 작가입니다. 그의 작품으로는 영화로 제작 된 시멘트 정원(1978)과 지속적인 사랑(1997)이 있습니다. 1998 년 McEwan 은 암스테르담과 함께 맨 부커 상을 수상했습니다. 속죄(2001)는 오스카상을 수상한 영화로 제작되었습니다. McEwan 은 2011 년 예루살렘 상을 수상했습니다. Zadie Smith 의 Whitbread Book Award inner novel White Teeth(2000)는 pathos 와 humour 를 혼합하여 런던의 두 전쟁 시간 친구들의 후기 생활에 중점을 둡니다. 율리우스 반스(태어 1946 년)는 또 다른 성공적인 생활 소설가,누가 2011 년 남자 부커상에 대한 그의 책 결말의 의미하는 동안,세 그 이전의 책 후보에 대한 부커상:관광의 앵무새(1984),잉글랜드,영국(1998),그리고 서&조지(2005). 그는 또한 Dan Kavanagh 라는 가명으로 범죄 소설을 썼습니다.

두 명의 중요한 현대 아일랜드 소설가는 John Banville(1945 년생)과 Colm Tóibín(1955 년생)입니다. Banville 은 드라마의 어댑터,시나리오 작가 및 Benjamin Black 이라는 가명으로 형사 소설 작가이기도합니다. 제공 다수의 상을 수상했다:증거의 책 후보에 대한 부커 상품과 기네스 이탄지,박물 수상은 1989 년에,그의 열여덟번째 소설,바다,원 Booker 에서 수상,2005 년 수상했 프란츠 카프카의 상에서 2011. 콤 Tóibín(아일랜드,1955 년)은 소설가,단편 소설 작가,수필가,극작가,기자,비평가,그리고,가장 최근에,시인이다.

스코틀랜드에있는 20 세기 후반 제작 여러 가지 중요한 소설가를 포함하여,제임스 Kelman,누가 같이 사무엘 베케트를 만들 수 있습 유머의 가장 잔인 상황입니다. 늦은 그것이 어떻게 늦은,1994 년,원 Booker 상 년;A.L. 디 2007 년 소설일 이라는 책에서 올해의 코스타 책상. 2007 년 그녀는 유럽 문학에 대한 오스트리아 국가 상을 수상;Alasdair 그레이의 Lanark: A Life in Four Books(1981)는 Unthank 라고 불리는 글래스고의 초현실적 인 버전의 디스토피아 판타지입니다.

DramaEdit

중요한 문화적 움직임에 영국의 극장 개발에서 늦은 1950 년대와 1960 년대 초 부엌 싱크대는 리얼리즘(또는”부엌 싱크대는 드라마”)용어들을 설명하는 예술(용어 자체에서 파생되는 표현주의 그림으로 존 Bratby),소설,필름 및 텔레비전이 재생됩니다. 화난 청년이라는 용어는 종종이 예술 운동의 구성원들에게 적용되었습니다. 그것은 사용되는 스타일이 사회주의 리얼리즘 묘사하는 국내 생활의 작동 클래스를 탐험,사회적 문제와 정치적 문제입니다. 드로잉룸 놀이 게시물의 전쟁 기간 동안의 전형적인 극작가 다음과 같 Terence Rattigan 및 Noël 겁쟁이가 도전했다는 1950 년대에 의해 이러한 화가는 젊은 남자,재생과 같은 존 오스본의 모습에 돌아 분노(1956). 아놀드 웨스 커(Arnold Wesker)와 넬 던(Nell Dunn)도 사회적 우려를 무대에 올렸다.

다시 1950 년대에 부조리주의 플레이 Waiting for Godot(1955)(원 En 교환 Godot,1952 년)에 의해 아이랜드 작가가 사무엘 베케트 깊이 영향을 받는 영국의 드라마이다. 극장의 터무니없는 영향을 해 핀터(태어나는 1930 년),저자(생일 파티,1958 년),누구의 작품은 종종 특징에 의해 위협하거나 공포증. Beckett 는 Tom Stoppard(1937 년생)에도 영향을 미쳤습니다(rosencrantz 와 Guildenstern 은 죽었습니다,1966). 예를 얻었의 작품은 그런데 또 하나 주목할 만한 것은 그들의 원기 지혜와 훌륭한 범위의 지적 재산권 문제를 그룹에서 다른다. 모두 핀터 및예를 얻었을 계속하는 새로운 연극 제작으로 1990 년대. 마이클 Frayn(태어난 1933 년)중에 다른 극작가 주목에 대한 자신들의 언어의 사용과 아이디어. 그는 또한 소설가이기도합니다. 1966 년 서머셋 마우감 상을 수상한 틴 맨),러시아 통역사(1967 년 호손덴 상),2002 년 소설 위트 브레드 상을 수상한 스파이 등 다양한 소설을 썼습니다.

나중에 세기에 경력을 시작한 다른 중요한 극작가는 Caryl Churchill(top Girls,1982)과 Alan Ayckbourn(터무니없는 사람 단수,1972)입니다.

안토니 Burgess,1986 년

라디오 dramaEdit

주 제:라디오 드라마

중요한 새로운 요소의 세계에서 영국 드라마, 의 시작에서 라디오,1920 년대에 있었의 시운전 연극,또는 적응 기존의 놀고,에 의해 영국 BBC 라디오입니다. 이것은 1950 년대와 1960 년대(그리고 텔레비전의 경우 1960 년대부터)특히 중요했습니다. 많은 주요 영국 극작가 사실,중 효과적으로 BBC 와 함께 자신의 경력을 시작했다,또는 라디오에 적응 작품을했다. 대부분의 극작가 Caryl 처칠의 초기 경험을 가진 직업적인 드라마 제작되었으로 라디오 극작가 시작,1962 년에 개미가 있었는 아홉 제작으로 영국 BBC 라디오 드라마 1973 년까지 그녀의 무대 작동하기 시작했 인식 로열 코트 극장도 있습니다. 1963 년 Joe Orton 의 극적인 데뷔는 1964 년 8 월 31 일에 방송 된 계단에서 Ruffian 을 연주하는 라디오였습니다. Tom Stoppard 의”첫 번째 전문 제작은 BBC Radio 의 자정 프로그램 직전 15 분 동안 진행되어 새로운 각색을 선보였습니다.” 존 모머 자신의 라디오로 데뷔는 극작가 1955 년에는,그 적의 자신의 소설 같은 남자 배신을 위해 BBC 라이트 프로그램입니다. 하지만 그는 데뷔는 극작가와 독 간단한 주연,마이클 호르덴로운 변호사,첫 방송에서는 1957 년에 BBC 라디오의 프로그램,나중에는 방송과 같은 캐스팅,그리고 이후에 제시되어 더블 빌 무엇으로 우리가 말한 캐롤라인은? 1958 년 4 월 가사 해머 스미스(Lyric Hammersmith)에서 가릭 극장(Garrick Theatre)으로 옮기기 전에. 모머에 가장 유명 Rumpole 의 베일리는 영국의 tv 시리즈는 출연 Leo McKern 로 호레이스 Rumpole,노화 런던 변호사들어 모든 클라이언트입니다. 그것은 일련의 단편 소설,소설 및 라디오 프로그램으로 분사되었습니다.

다른 주목할만한 라디오 극작가로는 Brendan Behan 과 소설가 Angela Carter 가 있습니다. 소설가 수잔 힐(Susan Hill)은 1970 년대 초반부터 BBC 라디오를 위해 썼다.아일랜드 극작가 Brendan Behan,Quare Fellow(1954)의 저자는 BBC 에 의해 라디오 플레이 The Big House(1956); 이것 이전에 그는 밖으로 움직이는 2 개의 연극을 썼다.아일랜드 라디오를위한 가든 파티.

중 가장 유명한 작품에 대해 생성 라디오,는 딜런 토마스의에서 우유 나무(1954),사무엘 베케트의 모든 것을 가을(1957),Harold 핀터 약간의 통증(1959)로 볼트의 사람을 위해 올 시즌스(1954). 사무엘 베케트의 번호를 썼 짧은 라디오 재생 1950 년대와 1960 년대에,그리고 나중에는 tv 가 있습니다. Beckett 의 radio play Embers 는 1959 년 6 월 24 일 BBC Third Program 에서 처음 방송되었으며 그해 말 Prix Italia awards 에서 RAI 상을 수상했습니다.

PoetryEdit

T.S.Eliot,W.H.Auden 및 Dylan Thomas 와 같은 주요 시인들은 여전히이 기간에 출판되었습니다. 하지만 W.H. 오든 의(1907-1973)경력을 시작했는 1930 년대에 그는 1940 년대 출판 여러 가지 볼륨에는 1950 년대와 1960 년대. 그 성에서 현대 문학이 경쟁하지만,아마도 가장 일반적인 중요한 뷰에서 1930 년대 이후로 그 위를 기록 중 하나의 세 가지 주요십-세기 영국의 시인,그리고 후계자 엘리엇 및 Yeats. 1930 년대에 경력이 시작된 스티븐 스펜더(1909–1995))는 또 다른 중요한 시인이었다.

새로운 시인 자신의 경력을 시작하는 1950 년대와 1960 년대에 포함 립 Larkin(1922-85)(의 상징 결혼식,1964),Ted Hughes(1930-98)(호크에서 비,1957 년)및 아일랜드(북아일랜드)시머 Heaney(1939-2013)(죽음의 자연주의,1966). 북 아일랜드는 또한 데릭 마혼(Derek Mahon)과 폴 멀둔(Paul Muldoon)을 포함한 다른 중요한 시인들을 배출했습니다. 1960 년대와 1970 년대에 화성시 목적의’친숙한’여 설명하는 평범한 것들에 익숙하지 않은 방법으로,하지만,예를 들어,의 눈을 통해 성. 가장 밀접하게 관련된 시인은 크레이그 레인(Craig Raine)과 크리스토퍼 리드(Christopher Reid)입니다. 중요한 현대 소설가 인 마틴 아미스(Martin Amis)는이 명예 훼손을 허구로 옮겼다.

또 다른 문학 운동에 이 기간 동안 영국의 부흥시,넓은 도달하의 컬렉션 그룹 및 subgroupings 포옹하는 성과,건강 및 콘크리트 표시됩니다. 이 운동과 관련된 주요 시인으로는 J.H.Prynne,Eric Mottram,Tom Raworth,Denise Riley 및 Lee Harwood 가 있습니다. Mersey 비트 시인은 Adrian Henri,Brian Patten 및 Roger McGough 였습니다. 그들의 작업은 비트와 동등한 영어를 만드는 자의식있는 시도였습니다. 그들의시의 대부분은 확립 된 사회 질서와 특히 핵전쟁의 위협에 항의하여 작성되었습니다. 다른 주목할 만한 나중에 20 세기의 시인들은 웨일 R.S. 토마스,제프리 Hill,샤이 무엇인지 캐롤 앤 Duffy(인상 수상자에서 2009-2019)및 사이먼 Armitage,현재니다. 제프리 힐(태어난 1932)중 하나 간주됩니다 가장 뛰어난 영어 시인은 자신의 생성하지만,자주 설명으로”어렵다”시인,언덕에는 반박하는 가정으로 어려운 시 될 수 있습니다”가장 민주기 때문에 당신이 하고 있는 관객들의 명예를 가정하면 그들은 지적인 인간”. 샤이 무엇인지(태어나 1927)은 또 다른 중요한 영국 시인의 세대,하지만”그 첫번째 게시 1951 년에 내장 된 경력이 볼 수있는 더 많은 통지에 국제보다 현장에서는 그의 고향인 영국; 이것은시에 대한 그의 국제 비전에 의해 설명되고 설명 될 수있다”고 말했다. 평론가 마이클 Hennessy 은 설명한 것이 무엇으로”가장 국제적이며 적어도 지방은 영어의 시인 자신의 생성”. 그의시는 국제적인 인정을 받았으며 유럽과 미국에서 많은 상을 수상했습니다.

작가의 영국 CommonwealthEdit

참조:식민 문학
도리스 뒤셀도르프,쾰른,2006.

현재 짐바브웨 남부 로디지아 출신의 도리스 레싱(Doris Lessing)은 1950 년 영국으로 이민 온 후 첫 번째 소설 The Grass is Singing 을 발표했습니다. 그녀는 처음에 그녀의 아프리카 경험에 대해 썼습니다. 레싱은 곧 영국 문학 현장에서 지배적 인 존재가되었으며,세기를 통해 자주 출판되며 2007 년 노벨 문학상을 수상했습니다. 그녀의 작품을 포함한 시퀀스에서 다섯 개의 소설을 총칭이라는 어린이들의 폭력(1952-69),골든 노트북(1962),좋은 테러(1985),그리고 시퀀스에서 다섯 개의 공상 과학 소설의 카노푸스에 아르고스:Archives(1979-83). 참으로서,1950 년대에는 상당수의 중요 작가왔 국가에서는 수세기 동안 정착되어 영국에 의해 다른 것보다 미국이었던 생산하는 중요한 작가에서 적어도의 빅토리아 시대. 물론 당시 대영 제국에서 1950 이전에 영어로 몇 가지 중요한 작품이 있었다. 남아프리카 올리브 작가 Schreiner 의 유명한 소설의 이야기를 아프리카계 농장에 출판되었 1883 년 그는 뉴질랜드 간행 캐서린 맨스필드 그녀의 첫 번째 컬렉션의 짧은 이야기에,독일연금,1911. 인도 하위 대륙의 첫 번째 주요 영어 소설가 인 R.K.Narayan 은 영국 소설가 Graham Greene 이 격려 한 1930 년대 영국에서 출판을 시작했습니다. 카리브해 작가 Jean Rhys 의 작문 경력은 1928 년 초에 시작되었지만 그녀의 가장 유명한 작품 인 Wide Sargasso Sea 는 1966 년까지 출판되지 않았습니다. 남아프리카의 앨런 파튼(Alan Paton)의 유명한 외침 인 사랑하는 나라는 1948 년으로 거슬러 올라갑니다.

Salman Rushdie 는 영국에 영구적으로 정착 한 전 영국 식민지 출신의 2 차 세계 대전 이후 작가 중 한 명입니다. Rushdie 는 1981 년 Midnight’s Children 과 함께 명성을 얻었으며 James Tait Black Memorial Prize 와 Booker prize 를 모두 수상했으며 1993 년 Bookers 의 Booker 로 선정되었습니다. 그의 가장 논란이 소설 사탄 구절 1989,무하마드의 삶에 의해 부분적으로 영감을했다. V.S. 트리니다드에서 태어난 Naipaul(1932 년생)은 다른 이민자였으며,다른 것들 중에서도 Biswas(1961)씨를위한 집과 강에서의 굴곡(1979)을 썼습니다. 나이 폴(Naipaul)은 노벨 문학상을 수상했습니다. 도는 서인도 제도에서는 조지 Lamming(태어나 1927),을 쓴 성에서 나의 피부(1953),하는 동안 파키스탄에서 온 Hanif Kureshi(태어난 1954),a 극작가 시나리오,영화 제작자,소설가이자 작가. 그의 책 교외의 부처(1990)는 최고의 첫 소설로 Whitbread Award 를 수상했으며 BBC tv 시리즈로도 제작되었습니다. 또 다른 중요한 이민자 작가 카즈오감을 느끼(태어난 1954 년)일본에서 태어나지만,그의 부모님이 이주하여 영국을 때 그는 여섯 살이었습니다. 그의 작품은 오늘의 유적을 포함 1989,나를 놓지 마십시오 2005.

나이지리아에서 다수의 작가 달성한 국제적 명성에 대한 작품에서 영어를 포함하여 소설가 Chinua Achebe,출판물에서는 1958 년뿐만 아니라,극작가 Wole Soyinka 및 소설가 Buchi Emecheta. Soyinka 는 1995 년 남아프리카 소설가 Nadine Gordimer 와 마찬가지로 1986 년 노벨 문학상을 수상했습니다. 영어로 된 다른 남아프리카 작가는 소설가 J.M.Coetzee(노벨상 2003)와 극작가 Athol Fugard 입니다. 케냐의 가장 국제적으로 유명한 저자는 영어로 소설,연극 및 단편 소설을 쓴 Ngũg wa wa Thiong’o 입니다. 카리브해의 세인트 루시아 출신의 시인 데릭 월콧(Derek Walcott)은 1992 년 또 다른 노벨상 수상자였다. 두 아일랜드와 호주었다는 또한 우승 후 기간에 1940 년 소설가이자 극작가,Samuel Beckett(1969);인 시머 Heaney(1995);화이트 패트릭(1973),중요한 소설가 이 기간에,그의 첫 번째 작품에 출판되었 1939. 이 기간 말에 또 다른 주목할만한 호주 작가는 시인 레 머레이(Les Murray)입니다. 현대 호주 소설가 피터 캐리(1943 년생)는 J.G.Farrell,J.M.Coetzee 및 Hilary Mantel 인 Booker Prize 를 두 번 수상한 4 명의 작가 중 한 명입니다.

가 캐나다 작가들을 달성한 국제적인 명성을 얻은 소설가,시인 마가렛 앳우드,시인이자,작곡가이자 소설가인 레너드 코헨,단편 작가 앨리스는 먼로,최근에는 시인 앤 Carson. 존경받는 또 다른 캐나다 소설가이자 시인은 스리랑카에서 태어난 Michael Ondaatje 입니다.

미국 literatureEdit

주요 기사:미국의 문학,미국 시장의 미국

1940 년에서 21 세기에 미국의 극작가 시인과 소설가가 계속해 국제적으로 유명하다.

포스트 모던 literatureEdit

주 제:포스트모던 문학

용어 포스트모던 문학을 설명하는 데 사용되는 특정한 경향에서 차 세계 대전 이후 문학. 그것은 모두의 연속 실험에 의해 옹호 작가의 모더니즘 건축의 기간(의존적,예를 들어,조각,역설,의심스러운 내레이터,등등.)그리고 모더니스트 문학에서 암시하는 계몽주의 사상에 대한 반응. 포스트 모던,문학과 같은 포스트 모더니즘,전체적으로 어렵을 정의하고 있는 것은 약간의 계약에 정확한 특성,범위,그리고 중요 포스트모던 문학. 사이에 포스트모던 작가는 미국인 헨리 밀러,윌리엄 조셉 Heller,커트,사냥꾼 S. 톰슨,트루먼 카포 테,토마스 핀촌.

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