경우 일을 즐길 수 있습(인도)에서 사람들의 사진은 내가 매우 추천하는 시간을 보내고 있는 배우에서 유명한 초상화 사진작가 역사에서 그들의 주인공이다. 역사상 가장 훌륭하고 가장 상징적이며 유명한 인물 사진 작가 중 최고는 당신이 알고 공부해야하는 전문가들입니다.

유명한 인물 사진 작가의 연구 작업

하지만이 아이콘은 누구입니까? 그럼 어떤 전문 초상화 사진 작가를 물어 당신은 아마 다른 목록을 얻을 수 있습니다. 그러나 많은 이름이 교차하여 모든 목록에 나타납니다.이것이 내 목록입니다. 그것은 내 경력에 영향을 미치고 내가 존경하는 작품에 영향을 준 인물 사진의 여러 주인으로 구성됩니다.

다른 많은 사람들이 있으며 다른 이름을 가질 수 있습니다. 을 읽은 후에 이 문서를 통해 아래에 코멘트를 남겨와 말하는 유명한 역사적인 초상화 사진작가들이 만든 당신의 목록과 그 이유.

#1 유수프 Karsh(1908-2002)

유수프 Karsh, 아르메니아-캐나다 사진 가장 유명한 인물 사진에 역사입니다. 적어도 그의 이름을 듣지 않았다면 놀랄 것입니다. 그는 또한라 Karsh 의 Ottawa

과 혼동하지 않는 그의 형제락 Karsh(들은 또한 좋은 사진 작가에서 자신의 오른쪽),유세 Karsh 유명한 그의 초상화의 정치,로열티,과 유명 인사입니다.

을 줄 당신은 어떤 생각이 얼마나 많은 유명한 사람들을 촬영한 그는 방법과 유명한 그 뿐만 아니라,이를 고려한다. 2000 년 국제 Who’S Who 는 이전 세기의 가장 주목할만한 100 명의 명단을 제작했습니다. Karsh 는 그 중 51 개를 촬영했으며,그 자신도 목록에 올랐습니다(컷을 만들 수있는 유일한 캐나다)!

다음은 그의 걸출한 경력 중에 촬영 한 사람들의 작은 목록 일 뿐이며 이것은 빙산의 일각에 불과합니다:

• 윈스턴 처칠
• 엘리자베스 여왕(공주와 공주뿐만 아니라 왕의 가족)
• 어니스트 헤밍웨이
• 아인슈타인이
• 무하마드 알리
• Eleanor Roosevelt
• 헨리 포드
• Hellen Keller
• 엘리자베스 테일러
• 월트 디즈니 월
• 존 F. 공
• 피카소
• 여러 다른 교황
• 마틴 루터 킹
• 니드 브레즈네프
• 피델 카스트로
• 어머니 테레사
• 뿐만 아니라 다른 많은 유명한 과학자,세계 지도자들,배우,작가,화가,댄서,등등….

캐나다 우리가 그렇게 될 것을 자랑스럽게 생각할 수 있을 그에게 전화하는 캐나다,우리는 그에 넣어 우표 그의 죽음 이후 2002. 그는 또한 캐나다 순서의 동반자로이 나라에서 사용할 수있는 최고의 영예를 수상했습니다.

당신은 아이디어가? 유명한!

처칠과 헤밍웨이의 위의 두 초상화는 그의 가장 상징적 인 이미지입니다. 나는 처칠의 이미지에 대한 몇 가지 연구를하고 그가 지금 유명한 scowling 이미지를 어떻게 얻었는지 알아낼 것을 촉구한다.

“이 짧은 순간 때 모든 거기에서는 사람의 마음과 영혼과 영혼이 반영되어 그분의 눈을 통해 자신의 손으로,그의 태도입니다. 이것은 기록 할 순간입니다.”유수프 Karsh

에 대해 더 알아보 Karsh 에 공식적인 웹사이트 karsh.org (실행하여 그의 재산)또는 책을 구입하는 그의 작품에서 아마존. 많은 선택과 모든 하나 하나가 가치가 있으로 두꺼운 표지의 커피 테이블 버전,나는 세 가지! 중고 서점에서 눈을 뜨고 그 위에 그의 이름이 적힌 것을 잡으십시오.

#2 줄리아 마가렛 카메론(1815-1879)

I 넣어 줄리아 마가렛 카메론 내 목록에 다음 이었기 때문에 그 초상화를 만들어 오래 전에 대부분의 다른 사람들이 이 목록에도 태어났습니다.

그녀는이 분야의 선구자였으며,그 당시 여성으로서 진정으로 예외적입니다.

그녀는 나중에 인생에서 카메라를 받았고,48 세에 취미로 사진을 찍기 시작합니다. 그녀는 촬영된 사람들은 그녀는 알고 있었에 익숙해지(는 사람을 철학자,저자,시인,그리고 발명가들–찰스 다윈은,예를 들어)그리고 누구에게나 그녀는 납득시킬 수 있게 앉아에 대한 그녀.

기 때문에 그녀는 결코 원한을 열고 실행 상업적인 스튜디오(이 교훈에서 당신을 위해 여기에)그녀가 개발한 스타일이 매우 독특하고 반대의 초상화 사진작가의 시대입니다. 이와 같이,그녀의 작품은 비판을 받았다 그녀는 동료들의 초점이 맞고 품질.

그러나 역사적인 렌즈에서 그녀의 작품을 보면 그 중요성과 그녀가 이미지와 함께 전달하려고했던 메시지를 볼 수 있습니다.

그들은 거의 미묘한 느낌,그들 르네상스 본다. 그녀의 이미지는 이야기를 말해줍니다.

“나는… 말하자면,그 때 초점을 맞추고 오는 무언가는,나의 눈이,매우 아름답고,나는 거기 대신 조이에 렌즈를 더 명확한 초점을 다른 모든 사진을 주장한다.”줄리아 마가렛 카메론

학습을 시작해 줄리아 마가렛 카메론에서 만나 박물관 웹사이트하고 거기에서 확장. MoMa 는 온라인뿐만 아니라 볼 수있는 그녀의 이미지의 좋은 컬렉션이 있습니다.

#3Irving 펜(1917-2009)

20 세기의 유명인 중 한 명인 Irving Penn 은 60 년 이상 유행 한 최고의 사진 작가였습니다. 그는 패션 산업에서의 이미지와 개인적인 작업으로 유명합니다.

단순함의 자신의 초상화(종종 평범한 배경)할 수 있는 주제를 띄고 자신의 개성과 캐릭터를 염두에 두고 제작합니다. 위의 두 이미지를 보면 같은 사진 작가가 찍은 것 같습니까?

“좋은 사진 하나입 통신하는,사실 마음을 감동,그리고 잎어 변경을 위해 사람을 볼 수 있습니다. 그것은 한마디로 효과적입니다.”어빙 펜

좋은 사진 하나입 통신하는,사실 마음을 감동,그리고 잎어 변경을 위해 사람을 볼 수 있습니다. 그것은에서,단어,효과적인 어빙 펜,PhotographerClick 트윗

초상화 갤러리의 Irving Penn Foundation 공식 웹 사이트에서 연구를 시작하십시오. 그러나 나는 또한 당신이 볼 수 있는 패션과 여행을 뿐만 아니라,작동 및 보고에 대한 어떤 책에서는 그의 작품 출판 온라인.

#4 다이안 아버(1923-1971)

다이 라이었다 미국 작가의 작품의 구성한 흑백의 초상화입니다. 그녀의 작품은 매력적이고,종종 잊혀지지 않거나 불안해하며,성명을 발표합니다.

그녀는 가장 잘 알고 있는 그녀의 상징적인 인물의 소외된 사람은,그 사회의 변두리에.

그녀의 목표는 정상 사람들 그룹에서 같은 LGBTQ 커뮤니티,스트리퍼,카니발,실연자(다음 라는 괴물을 보여줍),나체 주의자,고령자고 하는 사람이었는 다른 기준 설정에 의해 사회의”정상”.

그녀는 사진 작가로서의 시간보다 앞서있었습니다. 슬프게도 때문에 그녀는 우울증을 겪었고 그녀는 자신을 느낀 적이 없는 그녀에 맞게,그녀는 그녀의 자신의 생활에서 세 48.

“내가 믿고 있는 것이 아무도 참지 않았다면 그들을 촬영하는 것입니다.”다이안 아버

고 있다고 생각하는 것 아무도 참지 않은 경우에는 사진들-다이안 아버,PhotographerClick 트윗

읽을 수 있는 비트에 대한 그녀에 Artnet 없는 공식 웹 사이트 또는 페이지는 내가 찾을 수 있습니다. 그래서 당신은 그 후에 당신 자신의 파기를해야 할 것입니다.

#5 조지 Hurrell(1904-1992)

조지 Hurrell 미국의 작가,가장 잘 알려진 자신의 초상화의 할리우드 영화 스타는 1930 년대에 1940 년대. 자신의 이미지를 극적으로 하드,명암 조명과 화려에서 동일한 시간입니다.

그는 실제로 화가로서 훈련을 받았지만 예술적 표현의 매체로 사진을 선호한다고 결정했습니다. 그는 1930 년 Mgm 의 공식 사진 작가로 할리우드에서 자신의 시작을 얻었다.

“그것은 모든 그게 아무도 생각하지 않다면 포즈를 취해,당신은 빛니다. 그럼 당신은 주위에 광대하고 표현에 어떤 행동을 얻을. 그럼,너는 쏜다.”조지 허렐.

그것은 모두 너무 간단합니다-아무도 나를 믿지 않습니다… 그럼 당신은 주위에 광대하고 표현에 어떤 행동을 얻을. 그런 다음,당신은 촬영-조지 허렐,PhotographerClick 트윗

자신의 이미지를 더 볼 수있는 공식 조지 허렐 웹 사이트를 방문하십시오. 또한 여러 책의 그의 작품을 사용할 수 있는 경우–당신은 선택을 하나 구입 당신은 실망하지 않을 것이고 그것은이 대화를 시작하면 당신이 그것을 떠나에서 커피 테이블이 마련되어 있습니다.

#6James Van Der Zee(1886-1983)

제임스 Van Der Zee 문서화 할렘 르네상스의 1920 년대와 1930 년대에 자신의 초상화의 중간 클래스에는 아프리카-미국 가족들과 유명 인사들을 포함한 가수 마미 스미스,운동가/publisher 마 Garvey 과 댄서 청구”없이 출근하니”로빈슨.

그는 또한 설명의 각각 자신의 사진과 자신의 서명하고 날짜,지금은 매우 귀중한 역사적으로.

가 그의 초상화를 만들 자신의 스튜디오에서는 우리가 무엇을 고려할 수 있는 표준이 상업적인 사진,그러나 그들이 우리에게 엿볼 수 있는 생활에서 할렘에 시간과 사람들이 살았습니다.

내가 찾는 그의 이미지 매력적이고 간단한 우아함을 그들에 대해 저는 이에 대해 더 알고 싶어 사람들 앞에서 그의 렌즈가 있습니다.카메라를 보는 것처럼 카메라를 보는 것은 어렵습니다. 때로는 당신이 원하는 방식으로 그것을 가지고 있고,카메라를 들여다 보면 균형이 맞지 않습니다. 중요한 것은 당신이 그것을 보는 방식으로 카메라를 보게하는 것입니다.”James Van Der Zee

를 찾을 수가 없어요 공식적인 웹사이트의 자신의 작업할 수 있지만 검색을 시작으로 이 컬렉션에 다른 것을 볼 수 있는 곳입니다.

#7Arnold Newman(1918-2006)

으로 대조하는 마지막 사진 작가,아놀드 Newman 전문화된 환경의 초상화,그 위치에서 수행하는 이야기에 대한 주제입니다. 그는 많은 사람들이 이런 종류의 사진의 선구자로 여겨지고 있습니다.

그의 초상화 주제 중 많은 부분이 예술가,작가 및 기타 사진 작가(아래 Ansel Adams 포함)로 구성되었습니다.

그는 Alfred Stieglitz 에 의해 발견되었습니다(그의 이름을 모른다면 그에 대해서도 배우십시오!). 그는 앤디 워홀뿐만 아니라 피카소와 조지아 오키프(내 개인적으로 가장 좋아하는 화가 중 한 명)를 여러 번 촬영했습니다.

Newman 의 가장 유명한 이미지 중 하나는 나치 산업가 Alfred Krupp 입니다.

아주 이야기 뒤에 어떻게 유대인 사진작가 나왔을 사진 사람이 역할을 고문하고 죽음의 많은 유대인범–여기를 클릭하여 그것에 대해 읽고의 비디오 클립을 볼 Newman 자신에 대해 이야기합니다.

“많은 사진 작가의 생각하는 경우 그들을 살라 그들이 할 수 있는 더 나은 사진. 당신이 당신의 머리 또는 당신의 마음에 아무것도없는 경우 더 나은 카메라는 당신을 위해 일을하지 않습니다.”아놀드 Newman

사진작가 생각하는 경우 그들을 살라 그들이 할 수 있는 더 나은 사진. 더 좋은 카메라지 않을 것이면 당신을 위해 아무것도 없어요 당신의 머리에 또는 당신의 마음에-아놀드 Newman,PhotographerClick 트윗

나는 그것을 말할 수 없었는 모든 보다 낫다. 사실 내가 쓴 필요가 무엇인지에 대해 수행하는 더 좋은 사진 작가:5 팁을 만들기 위한 더 많은 흥미로운 사진(확인의 주#1)입니다.

그의 상징적 인 초상화 중 또 다른 하나는 음악가 이고르 스트라빈스키입니다.

I found 연락처 아래의 시트(이것은 인쇄에서 직접 만든 시트의 부정이 그들을 미 유사한 썸네일 보기 라이트 룸에서 지금)고 생각 그것은 흥미로운 보이는 이미지 그대로 선택했고 그가 어떻게 자르고 최종 버전입니다.

방문하는 공식 사이트 아놀드 Newman 사진을 보려면 더 많은 자신의 초상화입니다. 또는 그의 작품으로 가득 찬 많은 책 중 하나를 찾아 지역 도서관이나 중고 서점을 살펴보십시오. 나는 종종 벽 상점의 작은 구멍에서 커피 테이블 서적과 같은 숨겨진 보물을 발견합니다.

#8 허브 작가 나리(1952-2002)

미국의 패션 작가에서 로스앤젤레스,허브 작가 나리,그의 작품을 위해 유명했으로 모델,음악가,그리고 정치인 1980 년대와 1990 년대.

그는 후 명성의 이미지를 친구처 감독,(아래 왼쪽 상단 이미지의 콜라주)었던 주목받는 배우이 눈길을 끌었고,고정된 그 유명 사진 작가입니다.

그는 Madonna,Bob Dylan,Bruce Bowie,Tina Turner,Dizzy Gillespie,Prince,Michael Jackson,Elton John,Sting,Paul McCartney,Bruce Springsteen 등을 촬영했습니다. 그리고 그것은 단지 음악 세계입니다!

추가에서 자신의 패션 작품과 함께 신디 크로포드,나오미,Elle,케이트 모스,뿐만 아니라 지도자들이 같이 달라이 라마,넬슨 만델라,빌 클린턴,로널드 레이건과 작가 나리와 비교를 위대한 유세 Karsh 규모의 유명 인사의 번호를 촬영했다.

슬프게도 그는 에이즈로 인한 합병증으로 인해 폐렴으로 50 세에 만 사망했습니다.

의 몸이 작동하는 그의 유산입니다.

중 컬렉션은 또한 시리즈의 흑인과 백인 미술 누드(과 같은 위의 이미지)는 멋진을 캡처하는 인간의 형태와 함께 깨끗한 라인과 고체 형태이다. 난 당신이 자신에 더 위험한 것들 중 일부를 찾을 수 있습니다!어떤 방의 어떤 구석이나 어떤 위치에서든 감사 할 사진을 만들 수 있다는 것을 아는 것이 항상 더 위안입니다.”Herb Ritts

“내가 사는 곳에서 2 시간 이내에,당신은 산과 사막을 위치로 가지고 있습니다. 나는 빛,질감,모양 및 그림자로 추상화하는 자연 요소를 좋아합니다.”허브 작가 나리

했을 공유하는 두 가지에 의해 인용 작가 나리 위에 나가 사랑하기 때문에 첫 번째고,두 번째 중 하나입니다 그래서 적용이 지금의 시간에 가까이 머무는 집입니다.

공식 Herb Ritts 웹 사이트에서 갤러리를 탐색하여 그의 삶의 작품을 더 많이 볼 수 있습니다.

#9Richard 아베(1923-2004)

Richard Avedon 은 미국의 초상화 및 패션 사진 작가였습니다.

그는 harper’s Bazaar,Vogue 의 정규 기고가였으며 New Yorker 의 첫 스태프 사진 작가였습니다. 뿐만 아니라 그는 캘빈 클라인,레브론,베르사체와의 브랜드 정의 작업으로 유명했습니다.

나는 대학 때 사진을 찍을 때 Avedon 에 대해 처음 알게되었습니다.

내 강사 중 한 명이 나를 그의 작품에 소개했고 나는 그의 이미지의 단순함과 별난 것에 의해 취해졌다. 그의 패션 이미지는 종종 독특한 스타일을 추가하는 움직임(아래의 것과 같은)을 포함합니다.

그의 작품에서도 검은색 및 흰색,촬영한 사진(하나의 초상화에 아놀드 Newman 위).

에서 아래 이미지를 제니스 조플린,당신이 볼 수있는 가장자리의 이 영화는 그는 사용 8×10″(예치)부정적인 생산하는 매우 상세한과 선명한 영상 감상하실 수 있습니다. 이것은 그의 스타일에 또 다른 독특한 요소와 단순함의 또 다른 레이어를 추가합니다.

MET museum 에서 뉴욕에서 그의 원본 인쇄물 중 일부를 한 번 보는 뚜렷한 즐거움을 느꼈습니다. 내가 여행하고있는 사진 전시가있을 때마다 나는 그것을 보려고 노력한다. 이 일을 포함하여 많은 주인들의 작품을 보았을 때 감사드립니다.

이미지와 인쇄물은 거대한(60 인치 이상)뿐만 아니라 그들은 매혹적이었습니다. 그의 초상화에서 놀라운 세부 사항을 보았고,거의 실물 크기의 본질은 그의 주제를 삶으로 가져 왔습니다.

자신의 사진을 보통 사람들의 생활에서 서양의 미국인–되는 전시회 및 라는 책에서 미국 서부 및 중 하나 내 마음에 드는 사진 책입니다.

경우에 당신이 이제까지 볼 기회가 어떤 이 작품에서 사람에 큰 형식으로 인쇄된 버전 do it! 거기에 도착하기 위해 몇 시간을 운전해야한다고해도-그냥해라. 그건 너무이 목록에있는 다른 사진 작가 중 하나에 간다.

“내화상은 나에 대해 더 많은 것보다 그들은 사람들에 대해 나는 사진입니다.”리처드 아베

“그리고 만약이 부여 내가 뭔가 관련 사진,그것은 하지만 나는 무시한 무언가에 필수적인 내 존재하지만 잊고 있었습니다. 나는 사진 작가가되는 사고가 내 삶을 가능하게 만들었다는 것을 알고 있습니다.”리처드 아베

경우에는 일 없이 간 내가 뭔가 관련 사진,그것은 하지만 나는 무시한 무언가에 필수적인 내 존재하지만 잊고 있었습니다. 내가 알고 있는 사고 내는 사진 작가가 만든 내 인생 가능한-리차드 아베,PhotographerClick 트윗

시킬 수 있습니다 모두에게 그들의 따옴표,당신이 할 수 있습니까?!

들었어요 그것을 설명하고도 말이지만 한 때 사진 작가와는 반대로 그냥 되는 사람이 걸립니다 사진은 먹고,호흡,잠과 꿈이 사진입니다.

그의 이미지를 더 보려면 Richard Avedon Foundation 웹 사이트를 방문하십시오. IOS 용 Avedon 앱도 있습니다!

#10Philippe 프 홀스 먼(1906-1979)

자화상의 립프 홀스 먼과 그의 아내 이본는 당신이 여기에 참조(오른쪽)꽤 많이 봐도 알 수 있습니다. 이것은 위대한 상상력과 그가 전설적인 결과로 그의 사진에서 자주 사용했던 유머 감각을 가진 사람이었습니다.

그는 점프하는 사람들의 초상화와 초현실주의 화가 살바도르 달리(Salvador Dali)와의 37 년 간의 협력으로 유명합니다.

Halsman 은 자신의 작품이 함께”우리의 상상력을 제외하고는 존재하지 않았던 이미지를 만들어 냈습니다. 내 야생 아이디어 중 하나에 눈에 띄는 주인공이 필요할 때마다 달리가 기꺼이 강요 할 것입니다. 달리가 사진을 너무 이상하게 생각할 때마다 제작이 불가능 해 보였을 때마다 나는 해결책을 찾으려고 노력했다.”

그들의 가장 유명한 협력 중 하나는 아래 이미지를 만드는 것이 었습니다.

그것은 그들을했다 28 샷을 얻기 위해 시도합니다. 그것에서 영감을 작가의 그림,Led Atomica 에 나타나는 오른쪽의 이미지,공중에 다음과 같 달리,자신 의자,그의젤,스플래시 물,그리고 세 가지 고양이입니다. 아니 쉬운 묘기-이 영화의 하나의 단일 프레임에서 수행 된 것을 명심-더 포토샵이 없었다!

또 다른 복잡한 이미지의 협력을 만들이 아래의 하나라”Voluptus Mors”(풍만 죽음).

그것은 7 명의 여성 누드 인물로 구성된 인간의 두개골 옆에 제기 된 달리의 초상화입니다. 모델을 제자리에 고정시키는 데 3 시간 이상 걸렸습니다. 여기에서 전체 사진 촬영에 대해 자세히 읽어보십시오.

프 홀스 먼의 접근 방식을 사람들을 촬영했다는 확실히 독특하고 당신이 생각할 수 있습니다 심지어 작은 기괴한입니다.

그러나 달리의 그림이나 작품 중 하나를 보면 초현실성과 같은 감각을 가지고 있음을 알 수 있습니다. 그러나 Halsman 과의 사진 세션이 결코 지루하지 않았다고 확신합니다!

“당신이 물을 때 사람을 뛰어,그 관심은 주로 향하는 행위를 점프와 마 떨어지는 실제 사람이 나타납니다. 점프에서 피사체는 급격한 에너지 파열로 중력을 극복합니다. 그는 표정,얼굴 및 사지 근육을 동시에 제어 할 수 없습니다. 마스크가 떨어집니다. 진짜 자아가 눈에 띄게됩니다. 하나는 카메라로 스냅 만하면됩니다.”필리프 홀스 먼

그가 여러 번 함께 일한 또 다른 사람은 Alfred Hitchcock 이었습니다.

나는 개인적으로 Halsman 이 그와 달리 둘 다 가진 연결을 볼 수 있습니다. 그들은 모두 같은 마음과 그들이 함께 만든 작품의 몸은 그것의 단결에 보여줍니다 것 같았다.

“나는 심각한 작품,나는 위해 노력하는 사물의 본질에 대한 목표를 가능성이 얻을 수없는. 다른 한편으로는,모든 유머러스한 매력이 나를 위해,그리고 유치 연속도로의 모든 종류의 경박한 노력이다.”필리프 홀스 먼

당신이 격려를 보기 더프 홀스 먼의 초상화와 읽는 방법에 대한 그는 그의 독특하고 창의적인 작품입니다. 나는 책을 적극 추천한다,직장에서 Halsman. 그것은 그의 아내 이본이 쓰고 촬영 한 남자와 그의 작품을 비하인드 한 모습입니다.

#11 마틴 Chambi(1891-1973)

나는 최근에 발견의 작업을 마틴 Chambi 고 나는 완전히 매혹으로 자신의 이미지입니다.

나가는 것을 인정해야 나는 꽤 몇 시간을 보낸 이 기사를 연구하고 많은 다른 토끼 구멍이 나는 몇 가지를 배웠는 자신뿐만 아니라 발견되는 몇 가지 작은 알려진 보석 같은 Chambi 및 Van Der Zee 니다.

태어난 마틴 제로니모 Chambi Jiménaz in Puno,페루으로 Quechua 말하는 가족,그는 하나의 첫 번째 주요 라틴 아메리카 원주민 작가. 그는 페루 사람들,특히 시골과 안데스 산맥의 이미지에 대한 다큐멘터리 가치를 인정 받고 있습니다. 를 통해 자신의 초상화 스튜디오 쿠스코에서,그는 촬영의 많은 눈에 띄는 사람들의 것뿐만 아니라 지역주민들과 많은 자화상을 포함하여 위의 하나입니다.

나는 생각한 부분의 이유로 내가 그래서 그려진 자신의 이미지가 많은 장면과 사람들은 그 유사성은 많은 제 자신의 이미지를 촬영을 기다리고 있습니다. 그것은 눈에 띄는 방법을 조금은 변화에서 100 년 이상의 일부에 농촌 지역,심지어 내 쿠스코의 도시 자체입니다.

나에게 그것은 놀라운 것이고 그것은 단지 Chambi 의 초상화 사진의 가치를 역사적인 의미로 더한다. 100 년 전에 찍은 Chambi 의 이미지와 지난 10 년간의 광산 사이의 사람들에게 많은 차이가 있는지 말해주십시오.

그는 또한 촬영 마추픽추고 판매하는 그의 풍경 이미지를 엽서로(첫 번째 쿠스코에서는 시대). 쿠스코의 그의 이미지는 그의 놀라운 빛 사용을 보여줍니다. 이 초상화에 초점을 맞춘 문서 동안 그래서,그의 다른 이미지뿐만 아니라 주목할 가치가있다.

나는 다음 이미지와 완전히 사랑에 빠져 있습니다.

나는 그것에 관한 모든 것을 사랑한다.

I 는 방법을 알고 그는 그들이 보는(그것을 이루어졌으로 대형 종류의 카메라)및 그것은 매우 효과적입니다. 나에게 그것은 페루의 삶과 가족에 관한 볼륨을 말한다. 이 이미지에서 몇 세대가 보입니까? 그것은 시대를 초월한 것입니다!

공식 Martín Chambi 의 국가 초상화 갤러리로 시작하십시오. 웹 사이트는 대부분 스페인어로되어 있지만 이미지를 이해하기 위해 언어를 말할 필요가 없습니다. 그런 다음 Chambi 가 최근 2019 년 11 월 페루에 의해 국가 문화 유산으로 선언 된 방법에 대해 읽어보십시오. 더 읽기뿐만 아니라 여기를 클릭하십시오.

“에서 자신의 스튜디오에서 쿠스코,마틴 Chambi 뿐만 아니라 캡쳐 자신의 현실이다:그는 진짜기 발전기의 문화를 훨씬 넘어 일화의 첫 번째 원주민에 사진 역사입니다.”Oscar Colorado Nates

“거친 번역: 에서 자신의 스튜디오에서 쿠스코,마틴 Chambi 뿐만 아니라 캡쳐 자신의 현실이다:그는 진짜기 발전기의 문화를 훨씬 넘어 일화의 첫 번째 원주민에 사진 역사입니다.”Óscar Colorado Nates

“아버지는 빛에 매료되었습니다.”줄리아 Chambi

줄리아 Chambi 은 마틴의 딸을 얻은 그의 작품을 인식한 후에 그의 죽음입니다.

#12 에드워드 S. 커티스(1868-1952)

에드워드 보안관 커티스는 미국의 작가와 민족학자인 그의 초점에서 미국 서부의(많은 수십 년 동안 전 아베 촬영)및에 특히 원주민의 영역입니다. 그의 작품은이 사람들을 사라지는 종족으로 보여주는 데 영향력이있었습니다.

세기의 전환기부터 그는 북쪽의 이누이트 족에서 남서부의 호피족에 이르기까지 80 개가 넘는 부족 그룹을 촬영했습니다. 되었으로 알려진”그림자를 포”,그리고 만들어진 인물의 많은 잘 알려진 원주민의 사람들이 그 시간에 포함 Geronimo,구리,그리고 많은 다른 사람입니다.

그는 사용형 카메라,의 전형하는 기간,그리고 과정이라는 그라비어뿐만 아니라 세피아 조율하는 자신의 이미지를 그들의 독특한 갈색이다.

그의 목표 중 하나는 피험자의 전통적인 삶의 방식을 가능한 한 많이 기록하는 것이 었습니다. 그래서 그의 40,000 이미지,또한 그는 오디오 녹음,실시한 인터뷰,그리고 작성된 메모를 보존 이유산이다.

그래서 그의 작품 본문은 이미지로서 중요 할뿐만 아니라 역사의 문서로 중요합니다.

“나는 그들을 영원히 살게하고 싶다. 내가 다 볼 수 없는 그런 큰 꿈이다.”Edward S.Curtis

나는 그들(아메리칸 인디언)을 영원히 살게하고 싶다. 그와 같은 큰 꿈을 나는 볼 수 없습니 그 모든 에드워드 S. 커티스,PhotographerClick 트윗

더 보기에서 자신의 초상화에서 에드워드 S. 커티스갤러리이다. 그의 작품의 절정이었던 책,북미 인디언,사진과 역사적인 의미의 주요 모음입니다. 그것은 내 자신의 위시리스트에 있습니다!

결론

잘하는 경우 당신은 여전히 여기에서,명예,잘! 나는이 놀라운 사진 작가들과 내가하는만큼 그들의 작품에 대해 더 많이 배우는 것을 즐기시기 바랍니다.

사진 교육은 지속적인 과정이며,목적지가 아닌 여행입니다. 때로는 자신의 미래에보다 자신있게 나아 가기 위해 과거를 탐구해야합니다. 역사에서이 상징적 인 초상화 사진 작가들로부터 무엇을 배웠습니까? 당신이 단지 보면 여기에 많은 교훈이 있습니다!

건배,