세계 기타의 광대 한,그리고 많은 놀라운드 밖에! 당신은 새로운 플레이어 또는 노련한 프로,때로는 그것이 어려울 수 있습을 평가하는 최고의 기타 브랜드에 대한 좋은 당신의 스타일,그에 적합하지는 않지뿐만 아니라 주요 내용은 다음과 같습니다.

동안 많은 브랜드 제공의 다양한 모델에 대한 모든 종류의 선수,일반적으로 그들의 기타 모든 기능에 일반적인 테마,또는 디자인이 알려져 있습니다. 이러한 디자인 목표가 다른 브랜드간에 어떻게 변하는 지 이해하면주의해야 할 브랜드와 피해야 할 브랜드를 파악할 수 있습니다.

궁극적으로 거의 모두를 위해 뭔가 기타 시장을—하지만 여전히 수 있습을 찾기 위해 몇 가지 작업을 수 있는 회사를 만들기 옳은 일을 위해 당신! 이 가이드에서,우리는 예산 및 프리미엄 제조 업체를 모두 복용,거기에 최고의 기타 브랜드를 세분화했습니다.

당신에 대한 사냥에 당신의 다음 또는 기타 그냥 눈을 유지하려면 시장에서 이러한 브랜드의 최고를 위해 밖을 봐. 우리의 가이드 제공에 필요한 모든 시장에 따라 정확하게 길을 잃지 않고,에는 기타와 브랜드를 즐기지 않는다. 바로 그것을 얻고 브랜드를 무너 뜨리자!

무대에서 펜더 Stratocaster.

펜더

일렉트릭 기타의 역사를 통해 펜더와 같은 필수적인 역할을 한 회사는 없습니다. 캘리포니아 회사는 첫 득점 대량 생산되는 전기 기타 에스콰이어(나중에 텔레비전 방송자),그리고 그들 펌핑 놀라운 기타습니다. Tele,Stratocaster 및 Jazzmaster 와 같은 모델은 모두 지금까지 디자인 된 최고의 기타 중 일부입니다.흙 받이의 큰 강점 중 하나는 놀라운 유연성입니다. 는 동안 그들은 원래 설계의 선수를 위해 1940 년대와 1950 년대 같이 기타 텔레비전 방송과 스은 여전히 도구를 선택한 선수의 경계를 밀어 악기를 오늘입니다.

Fenders 를 사랑한 유명한 선수 목록은 계산하기에는 너무 길지만 George Harrison,Keith Richards 및 Jimmy Page 의 eddie Van Halen,Johnny Marr,Jonny Greenwood,Ed O’Brien 등의 전설이 포함되어 있습니다. 그리고 그것은 정밀베이스와 재즈베이스와 같은 회사의 전설적인베이스 모델의 플레이어를 계산하지도 않습니다!

펜더 기타는 밝고 굴뚝 소리와 선명한 색조 팔레트로 유명합니다. 그들은 큰 수행하는지 여부를 재생하거나 청소 오버 드라이브,지만”Fender 청소”(에서 모두 기타고에서 암페어)는 전설에 기록니다.

펜더 기타는 또한 주로 단일 코일 픽업을 사용하여 브랜드에 매우 독특한 사운드를 제공합니다. 과는 대조적으로 사용하는 제조업체 ハムバッカー,single-기타 코일이 더 있는 최고 헤드룸,스파클 및 명확성에 초점을 잃지 않고 또 물! 좀 더 깊이있는 모습을 보려면 펜더 조니 마르 재규어에 대한 리뷰를 확인하십시오.

의 물론 당신이 원한다면 ハムバッカー 많은 텔레고 스트랫 모델을 사용할 수 있으로 그들을 에서 장착 공장도 있습니다.펜더는 대부분 솔리드 바디 기타를 만든다,그들은뿐만 아니라 일부 세미 중공 및”Thinline”모델을 생산했지만. Fender CD60CE dreadnought 에 대한 리뷰와 같은 음향 중 일부를 확인할 수도 있습니다.

하려는 경우 절단,활발한 구조망지만 톤으로 좀 더 어쿠스틱 공명,이 위대한 모델로 보고 있다. 여분의 음향 캐비티는 또한 이러한 축의 무게를 줄여 주며,이는 더 젊거나 나이가 많은 플레이어에게 좋습니다.

펜더는 또한 경쟁사보다 대부분의 모델에서 약간 작고 편안하게 구부러진 목을 제공합니다. 이것은 그들을 위한 젊은 선수들을 따기 기타뿐만 아니라,노련한 전문하고 빠른 재생 기타의 공연. 우리가 검토 한 그들의 멕시코 스트라토 캐스터는 음색과 가치의 훌륭한 콤보를 제공합니다.

회사의”modern C”넥 프로파일과 9.5″fretboard radius 는 빈티지 느낌을 잃지 않고 현대적인 터치를 제공합니다.

펜더 듀오-소닉.

Squier

Squier 는 주로”Fender’s budget line”으로 알려져 있지만,회사는 지난 수십 년 동안 소유자의 그림자에서 벗어났습니다. 요즘 스 퀴어는 종종 펜더에서 찾을 수없는 기능이나 스타일을 제공하는 공연 품질의 악기입니다. 당신이 꽉 예산에있어 또는 단지 발명 새로운 기타를 원하는 여부,스콰이어는 체크 아웃 할 수있는 권리 브랜드입니다.

오늘날 Squier 는 선호도 시리즈로 가장 잘 알려져 있습니다. 이러한 기타를 제공하는 동일한 모양 및 색조로 본격적인 구조망지만,많은 비용이 적게 그들에 대한 완벽한 선수에 사람들을 확인하는 새로운 사운드를 투입없이 비싼 악기입니다. 표준 텔레 캐스터 및 선호도 스트라토 캐스터는 가장 인기있는 축 중 일부입니다.

Squier 는 또한 오늘날 Fender 의 Vintera 라인업의 축소 버전처럼 운영되는 고전적인 Vibe 시리즈를 제공합니다. CV Stratocaster 및 CV Telecaster 와 같은 고전적인 Vibe Squiers 는 목 모양,fretboard,픽업 등을위한 빈티지 사양을 취해 저렴한 현대 기타에 넣습니다. 재즈 마스터와 같은 고전적인 분위기의 오프셋을 찾을 수도 있습니다.

마지막으로,최근 몇 년 동안 Squier 는 흥미로운 시그니처 및 스페셜 에디션 모델의 명단을 만들었습니다. 이러한 기타 가끔 후 펜더는 디자인,하지만 다른 시간 그들은 다시 가져 고전적인 수 있는 제품에서는 찾을 수 없는 펜더 또는 변조 사용자 지정점에 대한 디자인의 대용량 시장.

몇 가지 훌륭한 예가 J 입니다. Mascis Signature Jazzmaster,Squier Starcaster 및 Squier Cabronita Telecaster. 이러한 모든 모델을 제공하는 디자인과 소리에서 얻을 수 없는 펜더의 표준 제품 라인과 그들이 구축 충분히 좋은 소리를 연주회에서는 잼 세션뿐만 아니라 단지에서의 연습실!

Starcaster 와 Cabronita Tele 는 특히 흥미로운 두 가지 모델입니다. Starcaster 는 Fender 에서 볼 수있는 다른 것과는 완전히 다른 70 년대 후반 오프셋,반 중공 바디 디자인을 다시 제공합니다. 그 깁슨-억양 f-구멍이 험버커 픽업을 이 풍부한 사운드 보다는 대부분 구조망지만,넓은 범위는 픽업 및 세미 빈 몸을 유지 밝고 명확합니다.

Cabronita Tele 는 또 다른 훌륭한 Squier 전문입니다. 이 모델은 원래 Fender Custom Shop 에서 데뷔했지만 Squier 는 몇 년 전에 제작에 가져 갔고 그 이후로 엄청난 타격을 입었습니다. 당신이 원하는 50 년대 스타일의 음색과 저급자보다 다른 대부분의 텔레비전 방송,디자인 Cabronita 완벽한 선택이 될 것입니다.

Cabronita 는 제트 블랙 바디와 작은 픽가드 및 2 개의 TV 존스 픽업을 결합합니다. 이것들은 Gretsch 스타일의 음색을 발산하며,종과 같은 선명도와 스내피 크런치가 많이 있습니다. 또한 패키지에 Bigsby vibrato arm 이있어 노트에 워블을 추가하고 기타에 사랑스러운 빈티지 모습을 더합니다. 메이플 넥이 패키지를 반올림하여 Cabronita 는 Squier 클래식입니다.

깁슨

펜더 외에도 깁슨은 틀림없이 기타의 역사에서 가장 유명한 브랜드입니다. 깁슨은 20 세기의 전환기에 창립 된 이래로 전기 및 음향 세계 모두에서 기타 산업의 타이탄이되었습니다. Les Paul,ES-335,SG 및 J-45 와 같은 브랜드의 모델은 지금까지 만들어진 가장 전설적인 기타 중 일부가되었습니다.깁슨을 구입할 생각이라면 브랜드의 정신과 일반적인 스타일을 아는 것이 중요합니다. 의 하나로서 가장 오래된 기타 제조업체,미국에서 많이 깁슨 모형을 활용하는 빈티지 마 f 홀 및 소거나 빈체.

빈티지 아치 탑과 바이올린을 연상시키는 f 홀과 이중 뿔이 통합 된 ES-335 는 깁슨의 상징적 인 스타일의 훌륭한 예입니다. ES-330 과 같은 다른 thinline Gibson 모델과 ES-125 또는 ES-175 와 같은 완전 중공 기타도이 빈티지 archtop 미학을 활용합니다. 이 스타일의 기타를 좋아한다면,이 빈티지 축의 대부분을 포함하는”ES”라인을 찾으십시오.

거의 모든 깁슨 일렉트릭 기타에서 험버커 또는 P-90s 도 찾을 수 있습니다. 이 더 어둡고 매끄러운 픽업은 반 중공 및 중공 바디 기타가 탁월한 음향,우디 톤을 보완합니다. 일부 빈티지 깁슨(과 같은 멜로디 메이커)시리즈의 사용은 단일 코일이 있지만,이러한 기타었을 목표로 학생들과되지 않는 상당한 부분의 제품 라인입니다.

그러나 Les Paul,SG 및 Flying V 와 같은 회사의 일렉트릭 기타 중 일부는 많은”ES”모델보다 훨씬 현대적입니다. 이 기타는 더 높은 출력의 험버커와 더 빠르고 매끄러운 목이있는 견고한 몸체를 제공합니다. 동 ES 기타 엑셀에서 고전적인 록 기타,블루스,그리고 재즈,고체 몸 기타들에게 큰 악기 스타일에 대한 더 많은 오버 드라이브 및 왜곡을 갖추고 있습니다.

가장 깁슨 전기 기타 내장되어 있으로 마호가니 및 단풍나무,강조하는 밝은 직접 중급 응답이고 명확한 관절에 걸쳐 주파수 스펙트럼(및 맨 끝에서 특정). sitka spruce 와 rosewood 도 일반적인 tonewoods 이지만 제품 라인의 어쿠스틱 측면에서는 마호가니가있는 기타가 많이 있습니다. 가문비 나무는 조음과 끈 분리가 많은 밝고 명확한 공격을 제공하기 때문에 훌륭한 톱 우드를 만듭니다. 한편 로즈 우드는 고전적인 빈티지 분위기를 위해 더 부드럽고 따뜻합니다.

깁슨의 어쿠스틱 제품 라인에서 J-45 와 슈퍼 점보 시리즈는 가장 유명한 모델입니다. J-45 는 드레드 노트보다 약간 작은 체형을 제공합니다.이 체형은 strumming,flatpicking 및 싱어 송 라이터 작업에 적합합니다. Super Jumbo Gibsons 는 dreadnoughts 보다 훨씬 크며 가장 시끄러운 환경에 탁월한 저음 프로젝션을 제공합니다.

에피 폰

에피 폰을 알 수있을 위해 주로 생산 깁슨의 예산 라인,하지만 이 브랜드는 전설의 역사는 자신뿐만 아니라. 모델명처럼,카지노,리비에라,텍사스,Wildkat,그리고 황제에게 이 중 최고의 기타 브랜드에 대한 모든 주목받는 스타를 확인합니다.

을 원하는 경우에는 기타 소리와 같은 깁슨에서 더 많은 저렴한 가격,에피 폰 모델은 다음과 같은 에피 폰 Les 폴,에피 폰 SG,와 에피 폰 335 좋은 기타를 확인합니다. 내장 해외로,이러한 기타 관리 캡쳐 많은 무엇이 그들의 깁슨 대응 그렇게 특별하는 가격에 모든 플레이어를 감당할 수 있습니다.

에피 폰을위한 개선의 한 가지 주요 영역은 기타의 착용감과 마무리였습니다. 일부 오래된 저렴 Epiphones 에서 고통 pokey 번민하고 겉만 번지르르한 기술,제 쉘을 위해 여분의 현금는 광범위한 설치 및 하드웨어 업그레이드. 그러나 지난 10 년 동안 에피 폰은 품질을 프로 수준으로 끌어 올렸습니다. 이들은 매우 낄낄 거리는 기타입니다!

과 함께 더 큰 품질 관리에서 해외 Epiphones,지난 몇 십 년이 개선의 픽업에서의 에피 폰을 기반으로 모델을 깁슨 설계합니다. 와 에피 폰의 사용자 정의 설계 BurstBucker 및 ProBuckerハムバッカー,당신이 얻을 수 있는 음색과 거의 모든 관절과 깊이의 본격적인 깁슨의 에피 폰 라인업이 있습니다.

당신이 독특한 에피 폰 기타를 찾고 있다면,당신은 그들의 독특한 모델을 확인해야합니다. John Lennon,Paul McCartney,George Harrison 및 Keith Richards 와 같은 플레이어가 사용하는 카지노는 의심 할 여지없이이 회사에서 가장 유명합니다. 카지노는 두 개의 p-90 픽업과 부드러운 로즈 우드 fretboard 와 완전히 중공 메이플-포플러-메이플 thinline 몸을 혼합.

빈 몸 기타 큰 소리를 뽑을 뿐만 아니라 증폭 강조하의 넓은 범위는 픽업. P-90 년대에 갈 수 있습에서 바,식음 깨끗한 음색의 모든 방법을 비명을 오버 드라이브는 그들에게 좋은 선택이 선수를 위해 필요한 하나의 기타 모든 작업입니다. 카지노는 재즈,록,블루스,심지어 국가를위한 훌륭한 선택입니다.

리비에라는 에피 폰의 역사에서 또 다른 고전적인 모델입니다. 그것은 카지노와 비슷한 몸체를 가지고 있지만,공중 그네 테일 피스와 미니 험버커로 유명합니다. 이 픽업 생산 무거운 톤 이상 단 하나-코일 또는 P-90 년대,하지만 여전히 제공되는 더 많은쪽 끝을 잘라보다 최고의 표준 ハムバッカー.

Today,에피 폰을 제조명 리비에라 모델에 대한 닉 Valensi 의 스트로크,고도행전 버전의 리비에라는 세 가지 P-90 픽업과 장(처럼 Widlkat 지만 두 컷 어웨이 대신 하나이다). 중 하나 이러한 기타한 좋은 선택이 될 것입을 위해 선수들은 원하는 다양한 도끼지 않는 텔레비전 방송 또는 시작 복제.

어쿠스틱 측면에서는 텍사스와 올림픽과 같은 에피 폰 모델도 인기가 있습니다. 텍사스는 빈티지 큰 체 드레에 의해 사용되어 Paul McCartney,하는 동안 올림픽 재발행을 기념 재즈 음향 archtops 의 회사의습니다. 스윙 재즈 연주자에게 완벽하게 적합한 독특하고 세련된 악기입니다.

PRS

PRS 수 있습기 시작했다는 훨씬 나중에 구조망 또는 깁슨 하지만에서 30 년의 역사는 회사는 빠르게 성장 중 하나가 될하는 가장 유명한 브랜드 이름에 기타의 세계. PRS 기타 알려져있다 사려 깊은,세련된 디자인을 에뮬레이션 측면을 빈티지 기타의하는 동안 항상 나머지는 독특한 미묘한 스타일에 있습니다.

PRS 의 첫 번째 획기적인 모델은 커스텀 기타였습니다. 처음으로 24 번민(라 사용자 지정 24)기 전에 제공되는 모두에서는 24-22-fret 모델,사용자 정의 인기가 있다는 것을 알 수 있습니다.을 많은 사람들의 인식 PRS 로 기타 브랜드입니다.

modern SE Custom24 는 기타리스트에게 많은 현금을 절약하면서 원본을 유명하게 만든 특성을 유지합니다. 그것은 앉아만에서$1,000,의 쌍으로 뛰어난 ハムバッカー,한 장면 전환의 모양,그리고 아름다운 타오른 단풍나무다. 몸 모양과 픽업은 최고의 록 기타 중 하나 일뿐만 아니라 재즈와 컨트리 음악에 좋습니다.

클래식 사운드에 트위스트를 원한다면 PRS 는 Custom24SE semi-hollow 또는 Floyd Rose bridge 가있는 Custom24se 와 같은 디자인도 제공합니다. 길쭉한 맥카티 모델이나 레스 폴과 더 밀접하게 닮은 싱글 컷 디자인과 같은 다른 신체 모양을 구입할 수도 있습니다.

상관없이 전기,당신이 선택할 PRS 에 대 한 알려진 자신의 헌신 소싱에 대한 최고의 tonewoods 및 그들의 완벽주의 세부 사항에서 모든 모델이다. 이것은 좋은 조리법을 위한 환상적인 기타 하지만 그것 또한 보장한 모델을 제공할 것입에 큰 가치를 새롭고 재판매 시장이다.

에 더 많은 최근 몇 년 동안,PRS 가 진출한 어쿠스틱 기타와 함께 세계 시리즈의 모델을 결합하는 값과 마무리합니다. P20SE 팔러는 훌륭한 예입니다. 그것의 더 큰 가게 몸을 개량하는 사운드 품질과 투영하는 동안,그것이 제공하는 모든 마호가니 솔리드 건설을 제공하는 최고의 톤을 유지하면서 편안합니다.

A Gibson or Epiphone335.

Gretsch

Gretsch 는 1950 년대 국내에서 로커 빌리,로큰롤 기타 장면에서 처음으로 인기를 얻었습니다. 그러나,브랜드를 경험했다 르네상스에서 지난 20 년 동안으로 뛰어난 품질,빈티지,그리고 많은 저렴한 사용할 수 있는 옵션에 맞게 플레이어를 찾고 모든 종류의 기타에 적합합니다.

Gretsch 는 주로 6120 과 같은 중공 바디 기타로 유명합니다. 이 단일 장면 전환 모델은 전체 깊이의 바디 덕분에 우디하고 부드러운 사운드를 제공했습니다. 는 여분의 깊이가 큰 소리와 연결할 경우 마을의 필터링’Tronハムバッカー:보다 밝고 선명하 깁슨 P.A.F 델,선수들이 소중히 그들을 위해 그들의 유리 사운드는 절단을 통해합니다.

또 다른 유명한 Gretsch hollow-body 는 The Country Gentleman 입니다. 원래 Chet Atkins 의 시그니처 모델로 생각되는이 기타는 피드백을 최소화하기 위해 이중 장면 전환과 페인트 온 f-홀을 제공했습니다. 6120 과 국가 Gent 는 모두 George Harrison,Chet Atkins,Eddie Cochran,Brian Setzer 등과 같은 유명한 사용자를 발견했습니다.

이 가장 인기있는 빈티지 Gretsches 의 한 가지 예외는 Duo Jet 입니다. 이 단체,단일 장면 전환의 모형으로 두 디어몬드 ハムバッカー 되었는지 해리슨의하는 동안 그의 초기에서 비틀즈,그리고 살아남은으로 인기있는 단체 모델을 제공하는 다른 무언가에서 텔레비전 방송이나 레 바울은 말합니다.

그러나 Gretsch 는 최근 몇 년 동안 저렴한 라인 인 Streamliner 시리즈와 Electromatic 라인업으로 인기를 얻었습니다. 대부분의 Streamliner 모델은 소매를 위한$500 의 밑에,그리고 Electromatics 에서 아래$1,000,모두의 이러한 제품 라인의 일부를 제공하는 최고의 예산은 기타 주로 맞은 최고의 마무리 합니다.

Streamliner 와 Electromatic 기타는 모두 6120shape,Duo Jet 및 Country Gentleman 디자인과 같은 빈티지 Gretsch 바디 셰이프를 사용합니다. 당신은 또한 새로운 모델을 가지는 두 장면 전환을 느끼의 국가 신사 및 추가 센터의 블럭 중의 몸입니다. 이것은 피드백을 줄이고,서스테인을 증가 시키며,더 선명하고 예리한 사운드를 위해 톤을 집중시킵니다.

Streamliner 와 Electromatic 시리즈의 주요 차이점은 픽업에 있습니다. 일렉트로닉 기타는 빈티지 Gretsch Filter’Trons 처럼 들리는 픽업을 포함하며 Streamliner 축은 Broad’Tron 픽업을 대신 사용합니다. 광범위한 ‘Trons 소리처럼 마타이지만,또한 목표를 더 깁슨 일반 스타일의 험버커 톤에 대한 더 많은 다양한 도끼입니다.

픽업과 함께 일렉트로 매틱 기타는 더 나은 착용감과 마무리뿐만 아니라 전반적인 편의 시설을 제공합니다. 프렛워크와 바디는 매우 매끄 럽고 선명한 디테일 작업과 뛰어난 마감 처리로 완성되었습니다.

을 원하는 경우에는 기타 소리를위한 좋은 가격,Streamliner 시리즈는 당신을 위해 옵션을—하지만 당신이 원하는 경우에는 계기를 제공하는 더 정확하게 표현은 마 음과 그냥 큰 소리,기간 동안,다음 수 있습니다 더 만족하는 Electromatic. 또는 어쿠스틱 기타를 원한다면 Gretsch Jim Dandy Parlor 기타에 대한 리뷰를 확인하십시오.

마틴

마틴 기타는 어쿠스틱 세계에서 전설적입니다. 나사렛,펜실베니아 회사가 제조한 아이템들은 다음과 archtops150 년 이상,그리고 유산을 통해 빛나 자신의 기타에 적합합니다. 많은 어쿠스틱 기타리스트는 마틴을 악기 컬렉션의 절정이라고 생각합니다.

의해 사용되는 플레이어에서 Eric Clapton 조 현금,Jonny 그린우드,그리고 톰 요크,마틴 기타 장소를 발견에서 거의 모든 장르를 즐길 수 있다. 사실,이 시점에서 마틴이 큰 영향을 미치지 않은 이름과 장르를 나열하는 것이 더 쉬울 수도 있습니다!

이 회사는 두 가지 제품 라인으로 가장 유명합니다: 모델 번호 앞에”D”로 표시된 그들의 dreadnoughts 와 그들의 서명 오케스트라 모델(“OM”라인). 이 어쿠스틱 바디 셰이프는 다른 많은 기타 분류보다 크며 뛰어난 톤과 프로젝션을 제공합니다.

고전적인 마틴은 매우 비싼,사용하기 때문에 모든 단단한 나무 자주 Sitka spruce 상단 또는 마호가니를 다시 측면 및영장,어린이 수영장 등이 마련되어 손으로 회사에서의 펜실베이니아 공장도 있습니다. 그러나 마틴은 또한 덜 비싼 옵션을 필요로하는 플레이어에게 좀 더 저렴한 디자인을 제공합니다.

리틀 마틴 모델은 이것의 한 가지 좋은 예입니다. 는 동안 그것은 원래 잉태 학생으로 모델 덕분에 작은 몸,spruce top,라미네이트로 및 측면하게 되었고,마음에 드는 기타의 팝 왕 Ed Sheeran 고 즉시는 유명한되었다. 그러나 Ed Sheeran 이 기타를 사용한다고해서 당신이 할 수 없다는 것을 의미하지는 않습니다!

작은 마틴의¾드레 모양을 쉽게 초보자를위한,젊은 선수,그리고 새로운 기타리스트를 뽑은 하나의 메모 및 fret 바레 줄을 아프게 하지 않고 그들의 관절하거나 자신의 손에 있습니다.

A Gibson Les Paul,일부 Ibanez 모델과 유사합니다.

Ibanez

Ibanez 은 하나의 가장 유명한 일본 브랜드 기타 지역 사회,그리고 그들의 영향에 걸쳐 뻗어 세계 기타의 효과 페달을 뿐입니다. 이 회사는 일련의 유명한 모델을 생산했지만 가장 유명한 모델은 확실히 JEM 과 RG 입니다.

스티브 바이(Steve Vai)가 디자인 한 젬(jem)시그니처 기타(signature guitar)와이를 기반으로 한 RG 시리즈는 Ibanez 의 주력 디자인이되었습니다. 면 당신이 찾고있는 만드는 기타 그것으로운 재생 가능한 모든 복잡한 스타일의 음악(금속에서 hard rock,실험,심지어 prog),다음 JEM RG 모델이 될 수 있는 완벽한 옵션을 확인합니다.

JEM 과 RG 를 통해 Ibanez 는 현재 유비쿼터스 인”superstrat”체형을 대중화 한 최초의 빌더 중 하나가되었습니다. 그와 비슷한 고전적인 구조망 스지만,일반적으로 사용하는 얇고,더 빨리 목정의 더 높은 출력 픽업,그리고 선명하고,더 동적 컷 어웨이 쉽게 빠르게 재생하는와이라고 생각하시는지요?

기타처럼 RG450MB 은 위대한 추천하는 초보자 더 나은 품질을 구축하는 것보다 일반적으로 찾기에서 저렴하다. Ibanez 로 유명한 그들의 약속을 연주하고 세심하게 그들에게 완벽한 브랜드에 대한 선수를 원하는 값을 희생하지 않고 품질. 베이스 플레이어뿐만 아니라 이바 네즈 탈만베이스의 우리의 검토를 봐야한다!

당신이 더 저렴한 모델을 필요로하는 경우,자신의 GRGM21 기타는 초보자를 위해 특별히 설계되었습니다. 그것은 극단적으로 접근 할 수 플레이어에서 모든 예산과 그것이 기능의 설정정을 더 쉽게 만들 수 있게 해 주는 새로운 선수를 활용합니다. 또한 3/4 크기의 스케일과 바디를 가지고있어 복잡한 코드와 빠른 솔로 달리기를 훨씬 쉽게 할 수 있습니다.

하고 새로운 브랜드할 수 있는 가끔 당신에게 환상적인 결과입니다.

기타 브랜드:길드,목사,갈매기

반올림은 우리의 목록,우리는 또한 몇 가지 훌륭한 언급:길드,목사,그리고 갈매기 기타. 이 브랜드는 모두 위에 나열된 이름 중 일부만큼 유명하지 않을 수도 있지만 모든 비트가 흥미 롭습니다. 이 상표는 전부 적당한,가치 포장한 계기를 일으키기에 시장에 베스트의 어떤과 함께 중대한 질을,가져옵니다.

길드

전화 유산이 브랜드의 많음을 가진 역사—자 archtops 고 일렉트릭 기타에게 매우 인기가 있었 1950 년대와 1960 년대에 걸쳐—그러나 현대의 환생이 저렴한 제공 브랜드 archtops 및 고체 몸의 모델을 확인하십시오 플레이어 모두의 줄무늬가 있습니다.

그들의 뉴 어크 세인트를 확인하십시오. 소리와 훌륭한 연주 기타의 전체 컬렉션을위한 전기 모델의 라인업. 특히,별빛 라인의 반 빈 기타 솔리드-바디 썬더버드 모델은 클래식하는 브랜드 이름을 길드가 업데이트에 대한 21 세기입니다. 그들은 대부분의 선수들에게 저렴하며,그들의 음색과 함께 큰 가치를 제공합니다.

목사

목사가 새로운 플레이어 기타 장면이지만,그들은 빠르게 만들기 위한 이름으로 자신들의 높은 품질의 부품 및 고유의 몸 모양과 픽업 구성이 있습니다. 물론,목사 악기가 오늘날 기타 세계에서 최고의 가치 중 일부라는 것은 상처를주지 않습니다! 1,000 달러 미만으로 소매하는 많은 모델을 찾을 수 있으며 더 저렴하게 사용할 수 있습니다.

이중 요원은 목사의 정신의 좋은 예입니다. 목에 soapbar P90 이 있고 다리에 험버커가 있으면 박쥐에서 바로 다른 대부분의 축보다 더 넓은 색조 팔레트가 있습니다. 오프셋된 코리나 바디와 구운 메이플 넥은 프리미엄 느낌과 다재다능한 DNA 에만 추가됩니다. 또한 충전기 290 에 두 개의 P-90s 와 같은 몸을 얻을 수 있습니다.

충전기 390 및 Jetstream390 과 같은 기타는 각 모델에 3 개의 P90 이있는 P90 픽업을 추가로 사용합니다. 또는 블루스와 재즈에 딱 맞는 세미 할로우 톤의 경우 클럽 킹 290 을 확인할 수 있습니다. 그들은 모두 기능을 목사의 윤곽조 제어하는 롤베이스에서 당신의 사운드를 줄 광범위한 색조 범위보다는 전통적인 고음입니다.

시카고 회사는 Billy Corgan,Reeves Gabrels 및 Pete Anderson 과 같은 기타리스트와도 제휴하여 일련의 흥미로운 협업을 진행했습니다. Corgan 의 시그니처 기타,Bc-1 목사 및 시그니처 terz 는 특히 매력적입니다. 짧은 스케일과 하나의 브리지 험버커로 terz(사소한 3 분의 1 로 조정)는 모험을 즐기는 플레이어에게 좋습니다.

갈매기

마지막으로,갈매기 기타제에서는 어쿠스틱 기타 시장 그리고 좋은 이유가있다! 그들의 디자인,특히 저렴한 S6 라인업은 초보자와 고급 플레이어 모두에게 고전적인 미드 레인지 음향이되었습니다. 여부를 당신을 따기 어쿠스틱 기타 또는 당신이 원하는 도끼 할 수있는 더 많은 파괴하지 않고 은행,갈매기가 하나의 브랜드가 될 수 있습니다.

대부분의 갈매기 기타 사용 솔리드 Sitka spruce 또는 단단한 삼목에 대한 최고 있는 클래식 음향 tonewoods. 나는 소중한 프로젝션과 명확성을하는 동안,삼나무 더 독특한—그것은,따뜻한 woodier 사운드 무거운에 초점을 맞추 미드 레인지를 전달합니다.

와일드 체리는 마호가니와 비슷하며 기타를 저렴하고 지속 가능하게 유지하는 바디 우드로 인기가 있습니다. S6 드레는 멀리에서 가장 인기 있는 모델 라인업이지만,회사는 또한 제조 S6 기타 오케스트라와 S6 객실 모델입니다. 어느 것이 당신을 위해 가장 잘 작동 할 것인지를 찾기 위해이 모든 것을 확인하십시오!