전원의 바위와 목록은 지속적으로 놀라운 과정입니다. 하지만 그것은 밥 딜런 사람은 하나의 가장 중요한 그림에서 바위와 롤;고 있지만 그것은 돌은 누구의 실시예 a rock and roll band,그것은 그럼에도 불구하고 우리의 소년이다. 로큰롤이 의미하고 포괄하는 모든 것의 완벽한 제품이자 결과물 인 비틀즈.

그들의 새로운 두 앨범 세트에서와 같이 이것이 그렇게 명백하게 드러나지 않았습니다. 비틀즈(애플 SWBO101). 그것이 무엇이든 그렇지 않든간에,그들이 발표 한 최고의 앨범이며,비틀즈 만이 더 나은 앨범을 만들 수 있습니다. 너는 그것에 엉덩이가 있거나 그렇지 않다.

미치는 영향의 그것입니다 그래서 압도하는 하나의 아이디어의 LP 을 포함하는 모든 부분의 현존하는 서양 음악을 통해 모든 것을 포함하는 중간의 rock and roll,이러한 범주고 절대적인 문은 필수적입니다. 그냥 조금 더 가까이 보여줍니다 그 수는 훨씬 더 신중하고,의식,허세,조직 및 구성,일관성 및 풀,더 완벽한 앨범보다는다.Pepper’s Lonely Hearts Club Band.쩔짤쨌짱쨘째쩍 짹쨍쨌짹쨍 쨉챨철쨌 32 짹챈 30,13 첸 쩔짙쩔징징쩔 Pepper’s 는 교향곡의 개념을 로큰롤에 적용하여 로큰롤에 놀라운(그리고 곧 남용되는)차원을 더했습니다. 현재 릴리스보다 더 야심 찬 것은 없었을 것입니다:비틀즈는 서양 음악의 역사와 합성입니다. 그리고 그것은 물론 로큰롤이 바로 비틀즈입니다.

Rock and roll,첫 번째 성공적으로 예술의 형태로그램 연령은 일련의 증가하는 하이브리드의 뮤지컬 스타일에서 시작하여,기본적인 하이브리드의 국가와 서양 음악과 검은 미국 음악(첼,는 경우). 그 합병은 영국과 아프리카의 음악,무한히 확장 될 수있는 음과 양의 멀어진 결혼을 나타냅니다.

뿐만 아니라 기원의 바위와 롤이지만,또한 짧은 역사의 그것을 볼 수 있는 시리즈로 내,끊임없이 변화하는 스타일과 유행,바위 동화의 모든 생각할 수 있는 뮤지컬 스타일(포크,블루스,영혼,인도;전,환각,발라드,국가)뿐만 아니라 최근의 과정이지만,하나는 다시 떠돌이,엘비스 프레슬리, 작은 리차드 버디 리니다. 로큰롤의 장수는이 모든 음악 전통의 에너지와 스타일을 동화시키는 능력입니다. Rock and roll 한 번에 존재와 존재하지 않는 이유는 용어”rock and roll”최고의 용어는 우리가로,그것은 아무 의미가 없고,따라서 모든 것——그것은 매우 아마도 뮤지컬과 신비로운 비밀의 대부분은 압도적 인기 있는 음악 세계에 알려져 있습니다.이러한 심의와 정직함으로 그러한 장대 한 프로젝트를 시도함으로써 그들은 스스로를 극도로 취약하게 만들었습니다. 가 없 dissemblance 되는”우리의 소년”에서 하루 밤나로 변장한다.후추의 밴드,그것은 모든 수준에 대한 설명과 이해의 사람과 비틀즈니다.

평소와 같이 개인의 정직은 공격으로 충족됩니다. (비밀은 무죄가 무적이며,살인을 위해 너무 빨리 서두르는 사람들은 단지 스스로 죽었다는 것입니다.)음악적 무지의 수준에서,나는 등장한이 기록의 맨 처음 리뷰를 읽었다;그것은 뉴욕 타임즈에있었습니다. 약 250 단어에서”비평가”는 빅 브라더 싸구려 스릴 LP 나 다가오는 피,땀 및 눈물 앨범만큼 좋지 않은 앨범을 일축했습니다. 당신은 그 리뷰어에 대한 두 가지 대답 중 하나만 생각해냅니다:그는 귀머거리이거나 악합니다.

는 사람들의 공격을 비틀즈의 싱글”,혁명”설정해야로의 좋은 쌍을 위한 이어폰을 듣고 측 네 곳의 주제는 하나의에서 수행되는 두 개의 서로 다른 버전에,후자는 가장 영향을 미친다. 그리고 메시지가 충분히 명확하지 않으면”혁명 아니. 9″다음에”굿나잇.”

을 비 말은 죄의 몇 가지 종류의 이단은 터무니없는;그들은 절대적으로 진정한 자신의 신분으로 진화를 거듭하고 있을 통해도 갖춰져 있습니다. 이 노래들은 그들 자신의”정치적”영향이나 욕구를 부정하지 않으며,단지 그들을위한 표출을 나타냅니다.

로큰롤은 실제로 시스템을 변경하기위한 스타일과 차량이되었습니다. 그러나 변경 될 시스템의 부분 중 하나는”정치”이며 이것은”새로운 좌파”정치를 포함합니다. “혁명의 아름답게 조직 된 음악 콘크리트 버전에 필요한 언어 적 인식은 없습니다.”좋은 이어폰 세트는 우리가 지금까지 도달 할 수 있었던 사람들에게 메시지를 전달해야합니다. 어쩌면이 앨범은 그들에게 좋은 선물이 될 것입니다.”나에게서 너에게 사랑으로.비틀즈에 관해서는 다음에 무엇을 할 것인지를보기가 어렵습니다. 다음과 같의 성공은 자신의 이전 앨범과는 모두의 성공을 다른 사람들 이 분야에 있는지,원래 예술가 또는 좋은 사람을 모방,의 성공을 기반으로 자신의 능력을 가지고 이러한 다른 전통을 바위와 롤(그리고 그 반대의 경우도 마찬가지처럼,이 불가피한 과잉의”folk-rock,””raga-rock”및”산-바위”)과 특히의 경우 딜런,돌,비틀즈와 낮은 정도로 다른 모든 좋은 그룹에서 rock and roll, 을 유지하는 능력이 자신의 신원을 모두 바위와 롤과 비틀즈,또는 밥 딜런,또는 롤링 스톤즈니다.

이에 따라,비틀즈 수 있는 안전하게 감당할 것을 취사선택,의도적으로 차입하고 받아들이 어떤 외부의 영향력이나 생각이나 감정이기 때문에,자신의 음악적 능력과 개인적인 영적인/예술적 정체성입니다 그래서 강력한다는 그들은 그것이 유일하게,그들과 독특한 비틀즈. 그들은 너무 좋아서 관용구를 확장 할뿐만 아니라 그것을 관통하고 더 멀리 가져갈 수 있습니다.이 앨범의 첫 번째 트랙 인

“Back in THE USSR”은 물론이 모든 것의 완벽한 예입니다: 비치 보이즈의 모방(일부분 만)이 아니라 척 베리를 모방 한 비치 보이즈의 모방입니다. 이것은 거의 원본 개념 또는 할 일:단지 과거에 몇 달 동안 우리는 쇄도”의 이야기는 돌아가 rock and roll,”이렇게 많은 생각이(첫 번째는 표현에서 페이지의 롤링 스톤)은 지금 귀찮은 하나입니다. 왜냐하면 그것은 로큰롤 스타일의 다른 모든 피상적 인 변화와 마찬가지로 곧 faddish,over-used 및 피곤한 사람이되기 때문입니다.

지난 몇 개월에 우리가 볼 수있는 거북을 하기 전투의 밴드와 프랭크 자파리고 어머니와 그들의 루벤고 제트기입니다. 거북이었고 그것의(그 능력을 패러디하지만 재능을 할전과 새로운 스타일)와 어머니가 운영할 수 있에서 엄격하게 제한된 영역으로 그들의 일반적인 무손잡이 satirization,자체 제한하는 과정입니다.비틀즈에게 모두 열려 있습니다. 그것보다 더 많은 수준에서 운영되기 때문에”소련으로 돌아 가기”는 패러디라고 말하는 것은 너무 간단 할 것입니다: 그것은 고객들고 정밀한 성능 thereof;그것은 또한 멋진 해설이 미국에 S.R.,타격마다 통찰력–“여보,전화 연결을 해제.”패러디뿐만 아니라 비틀즈의 노래이기도합니다.

노래입니다 의심 할 여지없이 그 결과의 폴 매카트니의 세 여행하는 미국 1968 년 전에는 앨범을 만들어졌(을 포함하지 않는 뉴욕이 지난 월 후 앨범 수행할 수 있습니다). 이 세트를위한 완벽한 입문 곡입니다. 다음 것은 미국(SR)의 음악을 통한 여행입니다.

여기에서,재료의 대부분은 인도에서,노래’비틀즈는 마하리시의 테이블에서 자신의 sojourn 후 돌아왔다. “친애하는 신중함”은 비틀즈가 인도에서 명상하는 동안 만난 소녀에 관한 것입니다. 비틀즈는 항상 그녀가 놀기 위해 그녀의 방에서 나오게하려고 노력했습니다.

“유리 양파를 통해 보는 것”은 물론 비틀즈의 주제에 관한 비틀즈입니다. 그들은 무엇을 느낄 수 있습니다 사람들에 대해 쓰기에 대한 자신의 노래를 읽고 들으로,그는 의심 할 여지없이 영향을 받는 먹고,그들이 멀리서 그들의 기초와 항상을 강제로는 반성하고 그 두 번째는 생각했다. 그래서 여기서 노래를 위해 모든 노력하는 그림 그것은 걱정하지 마세요,존의 말을 바로 여기에,그가 구르는 또 다른 합니다.

비틀즈의 경이로운 재능의 일부는 그 자체로 가사와 같은 메시지와 분위기를 전달하는 음악을 작곡 할 수있는 능력입니다. 가사와 음악은 같은 말을 할뿐만 아니라 완벽하게 보완됩니다. 이것은 또한 로큰롤이 문학이 아니라 음악이라는 실현과 함께 제공됩니다.

그들이 익숙한 칼립소 멜로디와 비트 중 하나를 취하는”Obladi Oblada”는 완벽한 예입니다. 그리고 그것은 단지 칼립소가 아니라 일렉트릭베이스와 드럼이있는 로큰롤 칼립소입니다. 재미에 대한 재미있는 노래를위한 재미있는 음악. 누가 답을 필요로합니까? 몰리 또는 데스몬드 존스가 아니라 다이아몬드 반지와 아이들과 약간의”오블라디 오블라다와 결혼했습니다.”당신이 필요로하는 것은 Obladi Oblada 입니다.

“야생 꿀 파이”사이에 공물이 환각적인 음악과 연합하는 양식입니다.

“방갈로를 빌,”모드의 수요일 오후 아동 보여줍,에 공물이 고양이 비틀즈에서 만나 마라케시,미국의 호랑이를 사냥꾼(“모든 미국 총알을 향 saxon 어머니의 아들”),누가가 그의 어머니와 함께. 그가 사냥,그리고 이 노래를 놓을 수 없는 미국에서 더 나은 컨텍스트와 함께,그 만화 serial 의 도덕성을 죽이는.

“내 기타가 부드럽게 울고있는 동안”은 조지 해리슨의 최고의 노래 중 하나입니다. 의 숫자가 있 흥미로운 것들이 그것에 대해:유사성에서 분위기를”Bluejay 방법으로”회 캘리포니아,간단한 캘리포니아,이길 꿈꾸는 단어의 로스 앤젤레스 안개,유기 속도를 쌓고 주위의 모든 방면에서 보이지 않는다.

해리슨의 평소 스타일은 가사에서 약간 독선적이고 설교적인 접근 방식이었습니다. 나 상상할 수 없는 노래에 대한 특정한 사람이나 사건이 오히려 일반적인 설정이 사건의 메시지처럼,설교,impersonally 감독을 모든 사람입니다.

그리고 이 노래에서 말하는 여전히 다른 수준은 매우 직접적인 하나의 제목은:그것은 기타의 노래에 대한 자신의 기타,어떻게,왜 그리고 어떻게 그것은 그가 재생됩니다. 음악은 리드 기타리스트의 선형 연속 라인을 모방합니다. 그것은 흥미로운 주는 노래이 열리고 피아노의 소리를 모방기 기타 연주를 심어도 줄을 잘하기 전에 기타 추천합니다. 나이 실질적인 뭔가를 리드 기타리스트에서 이 절은 에릭 브리트니 스피어스,그러나 또 다른 퇴화의 원형이 되는 논리를 이 노래도록 멋로 구성되어 있습니까?

“행복은 따뜻한 총이다”라는 제목은 John 이 미국 소총 잡지에서 읽은 광고에서 비롯된 것입니다. 즉,이 트랙을”혁명의 첫 번째 사촌으로 만듭니다.”그것의 세 부분;적절한”Bang Bang,choo,choo 와 함께 멋진 1954C-Am-F-G 스타일의 로큰롤에 침입하십시오.”명백한 것을 제외하고이 노래에 대해 무엇을 말할 수 있습니까?비틀즈의 성공의 일부는 그들이하는 모든 일을 모든 청취자가 이해할 수 있고 받아 들일 수있게 만드는 능력입니다. 하나는 그들이하고있는 일과 그들이 말하는 것을 파헤 치기 위해 전문가 지인을 가질 필요가 없습니다. 기반 시키는 rock and roll 음악을 들을 수 있의 모든 다른 형태 및 스타일의 음악,그 바위와 롤 완벽해야 합니다 누구에게나 열려 있고 접근 가능한 모든 리스너를 이루고,요구 사항의—그것이 무엇인 인기있는 예술이다.

Paul 은 앨범 전체에서 오늘날 세계에서 가장 다작하고 전문적인 작곡가 중 한 명으로 그의 놀라운 재능을 보여줍니다. 그것의 당황 그가 얼마나 좋은,그리고 당황 그는 어떻게 해낼 수있는 완벽한 멜로디와 배열을 모든 장르에서 당신은 생각이다.

단지 그것의 이름을 지정하고 바울은 그것을 할 것입니다,다음과 같이 말하는,예를 들어 사랑에 대한 노래에서 개 길버트 및 설리번 스타일과 약간 다구판,조금 바로크 양식에 던져. “마르다야,나의 사랑,”에 대한 바울의 영어 몰이의 동일한 이름과 함께,털이 말장난(“에서 자신을 찾을 때 그것의 두께”)다. 그리고 물론,그것은 send-up 의 수준에서 작동하고 또한 본질적으로 좋은 노래로,자신의 장점에 완전히 서 있습니다.

“Blackbird”는 사랑의 음양이 너무 완벽하게 어울리는 아름다운 Paul McCartney 노래 중 하나입니다: 기쁨과 슬픔,항상되는 아이러니한 맛의 슬픔과 우울에서 가사에서 부모와 코드 멜로디의(기–“어제는,””Eleanor Rigby”,”좋은 날에 햇빛,”중 눈에 띄게 많습니다.)아이러니는 그것을 훨씬 더 강력하게 만듭니다.

지만 아이러니:이러한 노래와”블랙”공유는 다른 자질–단순하고의 분포도 instrumentation(도 함께 문자열)그들에 침투하는 신속하고 보편적으로. 이 하나는 전적으로 어쿠스틱 기타로 이루어집니다. 그리고 물론 가사가 있습니다:”이 침몰 한 눈을 가지고 보는 법을 배우십시오; 너의 모든 삶 너는 단지이 순간이 자유 로워지기를 기다리고 있었다.”

“Rocky Raccoon”은 매카트니 즉석 투어 드 포스(tour-de-force)의 또 다른 하나입니다. 폴은 작가로서뿐만 아니라 가수와 음악가로도 매우 다재다능합니다. 발굴은 보컬 scatting,살롱-피아노 홀;그런 다음에 완벽한 어법,발음,의 꼬(으로 구에서”나는 소년…”). 노래는 너무 재미 있고 아직 가사를 파다:”그의 라이벌의 다리를 쏠 수 있습니다.”그냥 죽이는 것이 아니라,당신을 염두에두고,마임에게. 그런데 왜이 노래가 그렇게 재미있게 나옵니까? 죽음은 재미 있습니다.

“I Will”은 단순히 Paul’s pen 의 또 다른 낭만적 인 발라드입니다. 그는 사용할 수 있는 모든 뮤지컬 장치 및 진부한 사용할 수 있–멜로디,기계 사용,필 하모니,모든 것-그리고 그는 무언가를 전적으로 원래,전적으로 즐거운,전적으로 전문가이다.

경우 바울이 할 수 있는 노래로 쉽게 일부 사람들이 퍼즐(고는 말하지 않는 경박한 또는 부주의,기 때문에 바울은 자신을 허용을 표시 절대적 직업적 능력을 가진 노래하는 점은 그것만 볼 수 있는 형태로 개인 정직),존의 노래는 괴로운 개인적인 문이 있습니다. 그들은 듣기가 고통 스럽습니다.

“Julia”는 존이 14 살 때 자동차 사고로 사망 한 것을 본 어머니에게 보내는 노래입니다. 앨범에서 가장 감정적으로 드러나는 작품입니다. 전 세계 증인이 되었 개인적인 삶의 비틀즈,그것은 보인다는 기록번 앨범에 가장 적합한 장소와 같은 메시지,노래,노래를 위해,그의 어머니입니다. 그리고 언제나처럼,존은 그의 무죄로 보호받습니다.

“나는 너무 피곤”에서 시작된 방식으로 늦은 밤 재즈가수(“내가 궁금해야 하고 수정 나 자신에게 음료”)하지 않는 경우,다시,하나의 초기의 많은 스타일의 사람들과 우아하게 배치된 전동기 기타의 볶음. 그리고 다시 사용하여 이만을 기반으로는 벗고 갈 지점에으로 완전히 현대적이,매우 강력한 코러스: “당신은,나는 당신 모든 것이 있는데 작은 마음의 평화를,”어디에 모든 것-배열,보컬,악기,멜로디–완벽하게 끝의 고뇌를 간절히 바랍니다.

데이비드 달튼을 말한 곡이:”그것은 나에게 얼마나 많은 변경이 요한을 통해 간 이후 그는 전통 건방진의 지도자 함. 예수 그리스도,디즈니 랜드를 통해 어린이 십자군을 이끌고있는 하사관 후추:자신의 선전의 희생자로서 인도로의 항해; 애플을,성채의 마음도 두 개의 년 전,이미지는 존 레논으로 순교하는 것은 우스꽝스러운 것 같았지만,그의 시험 방법,쓸쓸한 영적인 존은 거의 알아볼 수 있으로 자신의 전 자기 나온다. 이 변형 촬영 장소의 비용으로는 엄청난 양의 에너지와의 회중으로 이 노래는 것처럼 떨어질 무게 있습니다.”

side two 의 다른 곡에는 George 의 곡 하나와 Ringo 의 곡 하나가 포함됩니다. 조지의”Piggies”는 그런 반대의 분위기와 메시지로”Blackbird”를 따르는 놀라운 선택입니다; “Blackbird”는 너무 고무적이며”Piggies”는 너무 잘난 척합니다(정확하지만”필요한 것은 망할 좋은 때리는 것”). 하! 비교함으로써,모두”발가락을”그리고 링고의 폴카,”하지 않는 저를 통과”(신뢰 링고를 찾 C&W 음악의 문화)를 약한 자료에 대한 몇 가지 뛰어난 숫자이지만,자신에,그들은 완전히 당연합니다.

하지만 그것은 앞으로 두 개의 흥미로운 점도 바울의 근처에 천재 능력으로 주도 존의 바위와 회전자의 정직은 필수 요소에 대해 비틀즈. 맛과 감각 공정에서 자신들의 음악을 선택하려면 완벽한 뮤지컬 설정이 절대적으로 올바른 계기는 마찬가지로 중요합니다.

두 번째는이 새로운 세트에서 비틀즈가 실제로 무엇인지에 대한 시도가 거의 없다는 것입니다:John,Paul,George 및 Ringo. 노래와 스타일과 능력을 가진 네 명의 다른 사람들. 그들은 더 이상 Sgt.Pepper 의 Lonely Hearts Club 밴드가 아니며 더 이상 비틀즈가 아닐 가능성이 있습니다.

때 그들은 함께,그것은”왜 우리는 그것에서 도로,”which–—어떤 다른 사람이 소리 같——테인 안무것도 하지만 비틀즈 필드를 외친다. 이것은이 앨범에 대해 할 수있는 많은 관찰 중 하나입니다. 그것은 한 번에 모두 자신의 간단한(보통 백색 커버)그럼에도 불구하고 가장 큰 복잡한 노력습니다.

사람이 일을 할 것입니다,그리고 어쩌면 목록으로의 오래되고 새로운 바위와 롤 노래와 스타일을 하는 이러한 각각의 궤를 기반으로 합니다. “생일”은 헨드릭스 나 크림,어쩌면 래리 윌리엄스 일 수도 있습니다. 요점은 그것이 좋아요”당황한 민국”및”모두가 뭔가를 숨기기”뿐만 아니라,모든 이들의 최고의 전통적이고 현대적인 요소에 밝은 뒤덮인으로 비틀즈. 비틀즈의”하드 록”측면은 하나 종종 간과 하 고 무시,종종 시간 의도적으로 그들이 뭔가 될 그들을 얻으려고 시도. 그들은 결국 로큰롤 밴드이며,그 일을 할 수 있습니다. 똑 바른 바위는 그들의 가장 호쾌하고 성숙한 물자의 일부이다. (그러나 그들은 돌이나 Who 의 최고를 자르지 않습니다).

는 경우에는”생일”기반으로,말,기타 감싸고의 지미 헨드릭스하거나 브리트니 스피어스,그것은 무엇이 최선인에서 그것을 사용해서 자신의 패션,완벽하게 이내에 컨텍스트와 결합으로 새로운 무언가에 사운드 녹음,이 경우에는 흔들리는 피아노 사운드를 사용해서 얻어에 의한 경우가 아니고서는 보유 원래는 피아노로 빈 트랙 마지막을 위해합니다.

에서”모두가 뭔가를 숨기를 제외한 나와 내 원숭이,”모든 오래된 요소의 비틀즈는 돌아왔,을 포함하여 사용의 모든 오래된 패션과 규칙에서 이러한 상쾌하게 새로운 방식이다.

을 노래의 구조,예를 들어:그것을 기반으로 이전 I-IV-V twelvebar 진보에 접근이지만,실제로 그들은 결코 하지 않는 오래된 것입니다. IV 에서 그들은 VII. 때 그들은 다시 얻을 V 후에는,그들은 그들을 가장 비정상적인 방법——사운드와 멜로디——다시 얻을 I. 그들은 또한 옛날 비틀 스파습니다. (비교의 방법으로,Steppenwolf 가이 같은 재료로 할 때 지금 인기가있는 것에 대해이 노래를 설정하십시오).

“Helter Skelter”는 다시 전통과 현대–그리고 우수합니다. 는 기타 라인 타이틀 뒤에어,리듬 기타 트랙 레이어링 전체 노래와 함께 하는 정확하게 사용 fuzztone,그리고 바울의 화려한 보컬이다. 주님,이 얼마나 가수! 남자,당신은 여전히 앉아있을 수 없습니다. 손가락에 물집이 생기는 것은 당연합니다.

으로 완전하게 넓은 눈의 아티스트 민감 같은 모든 다른 사람에 McLuhanville,그들은 물론 잡고 반에서 음악의 주위에 무슨 일이 일어나고 있는 그들 특히,최근 장면들을 통해 왔다.

이 노래들 중 다수는——대다수가 아니라면-비틀즈가 마하리시와 함께있는 동안 쓰여졌다. “모두가 숨길 것이있다”는 가사에 분명히 반영되어있다. “섹시한 새디”는 마하리시입니다. 하모니와 다른 보컬 라인은 절묘합니다.”가사와 보컬 전달은 너무 성실하면서도 너무 비꼬아 있습니다. 존은 여전히 존입니다.

“너는 연인일지도 모르지만 너는 댄서가 아니야.”다음 트랙을위한 어떤 선택.

또 다른 매우 신중한 패러디는”Yer Blues,”곡하는 멀리하지 않으로 대부분의 모든이”블루스 부흥”말도 안되는 밖으로 영국의 이러한 일입니다. 의 예외를 제외 Eric Clapton,Jeff Beck 그룹,그리고 어쩌면 하나 또는 두 개의로서 아직 unfamous 개인,비틀즈는 단순히 더 나은입니다. 그리고 그것은 너무 우스꽝스럽게 만듭니다.

리프 오르간의 끝에서 마지막 코러스가 너무 완벽하게 알려줍니다 전 이야기,그것을 기반으로 매우 지루하고 반복 스타일의 이러한 새로운 블루스 뮤지션이 파운드의 똥 평범한 일부 변경하거나 짧은 리프면 그것은 리프고 있는 그들을 가지고하는 등 놀라운 높이의 느낌과 스타일입니다.

비틀즈는 물론,그것이 설정되어있는 조각과 맥락에서 너무 문체 적이기 때문에 재미있게 만들어라. 오프닝 가사”예 나는 외로워 죽고 싶어.”선”검은 구름이 내 마음을 넘”라는 말씨와 콘텐츠의 패러디한”검은 고양이가 경로를”그리고 좋은 라인에 의해 자체와의 일환으로 이 노래입니다.

패러디를 잠시 잊어 버리면 아주 좋은 현대 로큰롤 블루스입니다. 파인”내 어머니의늘/내 아버지의 땅/그러나 나는 우주의/그리고 당신은 무엇을 알고 가치가있다.”

다시 얻을 메시지(에서도 타이틀),여기에 씨를 다시 돌턴에,영국 블루스 현장:

“트렌디장의 영 블루스 현장: 허세와 우스꽝스럽게 밖의 컨텍스트리실 블루스 가수들의 숭배를 블루스 경계에 지대에 살고 순수주. 그것은 무엇을 상상하기 어려울이 더 어울리지 않:영어 블루스 팬들을 광적으로 비난하는 그룹을 추가하는 뿔,싸움에서 깨고 관객들에스템 블루스 축제입니다. 존스 씨라 딜런의 소름 끼치는 초상화의 민간 순수한,자신의 지적 재산권 hang-ups,누가 받아들이지 않던 상업적인 힘의 바위와 롤. 소울뮤직을 논란의 상업형태로 내려다보는 블루스 순수주의자는 바로 미스터. 양가죽 재킷에 존스.”

경우 하나의 이러한 노래와 정말로,그것은 모든 조각의 우수성과 장인 정신이 설명 및 완전히 이해(그리고 그것은 항상 그냥 좋은,그리고 항상 더 나은,당신이 할 때),당신이 무엇에 대해 말하는 한 노래가 사실입니다.

“Revolution No.1″은 후자가 단 하나로서 더 좋았지 만 단 하나보다 질감과 물질면에서 더 나은 작품입니다. “1 위”는 메시지를보다 쉽고 성공적으로 전달합니다. 끝의 뿔은 가스이며,심지어 왼쪽 이어폰의 George 의 작은”Daytripper”라고 생각합니다.

“꿀 파이”다른 하나의 그 완벽한 폴 매카트니의 환기 전체 음악은,본질을 이해하고 그래서 잘게될 수 있다는 것이 좋다. 운율을 좋아합니다:미친-게으른,비극적 인-마법의 광란-대서양. 그 뿐만 아니라 할 수 있 다시 만드는 이러한 분위기와 시대와 그의 멜로디,그의 말은,자신의 준비,계측,그러나 또한 그의 음성입니다. 그는이 모든 분야에서 똑같이 전문가입니다.

“꿀 파이”는 또한 더 정교한 버전을 때”나는 64,”just as”Savoy 송로”더 정교한 모양에서”하늘에 다이아몬드,”및”다시 소련에서”더 정교한”다.후추입니다.”내 친구들의 약간의 도움으로”이제까지 링고의 노래로 돌파 될 것 같지는 않다. 문제는 그들이 더 나은 노래인지 여부입니다. 내가 생각하는 경향도 있지만,아는 사람의 시간이 말해 줄 것이고,정말 중요하지 않습니다 어쨌든.

경우 이러한 약한 노래,그만의 단점은 이번 앨범을 설정합니다. 그것은 상대적으로 사소한 지점이며,더 긴 견해에서 거의 관련이없는 것으로 간주됩니다. 역사상 창조적 인 사람은 자신의 광채를 절대적인 일관성과 일치시킬 수 없었습니다.

“아기가 울고 울고,”나를 안타에서 처음으로 일회용하지만,추가로 아는 사람이 이 말하는 또 다른 최고 수준의 비틀즈 노래입니다. 매번 그들은 새로운 가능성과 조합을 탐구하고 열어 가고 있습니다. 그들이 일하게 할 때마다.

너무 많은 요인들이 그들이하는 일에서 비틀즈의 성공에 들어갑니다. 그들 중 일부는 감동되었습니다. 에 더하여 다른 모든 것,그들은 훌륭한 음악가(링고의 연주에 이 LP 은 자신의 최고의,그리고 가을에 들어 있는 모든 rock and roll 기록;조지 리드를 지속적으로 위치해 있고,잘 작성과 잘 연주). 우리는이 기록에 자신의 다양한 강점에서 그들 모두를 참조하십시오.

요컨대,그것은 새로운 비틀즈 기록이며 그것에 대한 우리의 모든 기대를 충족시킵니다. 일반적으로,당신이 말할 수 있는 이 새로운 방출(우수)에서 동일한 관계였다.후추(라)로 리볼버(한다)고무의 영혼(놀라운). 그리고 그 다음 하나는 믿을 수 있어야한다고 말하는 것입니다.

안녕히 주무세요. 꽉 잠.

비틀즈에 대한 그의 생각과 생각에 대해 데이비드 달튼에게 빚진 것을 인정하고 싶습니다.