1986年、Steve Jobsはスタートアップを立ち上げようとしていました。 前年にAppleから追放された彼と従業員の小さなバンドは、Nextと呼ばれる新しいコンピュータ会社を構築する初期段階にありました。 ジョブズは、ベンチャーに数百万を投資していた、と先見の明のビジネスリーダーとしての彼の評判は、その成功に賭けられました。 グループはまだその製品に関する重要な詳細を検討していました。 しかし、ジョブズは一つのことについて確信していた：彼はポール-ランドからのロゴが必要でした。

おそらく、他の単一のデザイナーよりも、ポール-ランドは、第二次世界大戦後の数十年でアメリカの視覚文化を定義する責任がありました。 彼は、グッドデザインが良いビジネスであることを国の最大の企業のいくつかを説得し、IBM、UPS、ABCのようなもののために消えないロゴを作り上げました。

Everything Is Design、ニューヨーク市博物館での展示会は、広告やロゴに加えて、雑誌のスプレッド、ブックカバー、製品パ どのような形でも、この作品はランドの良いデザインの概念を反映していますが、今日は全く明白ですが、ランドがそれを説得力を持って実証する前 それは簡単なアイデアでした: グラフィックデザインは、美しく、機能的であるべきであり、することができます。

新しいタイプの広告マン

1914年にブルックリンで生まれ、ランドは若い頃から創造的でした。 マンハッタンのプラット-インスティテュートで美術を学び、常に絵を描く練習をした。 彼の最初の仕事の一つは、エスクァイアが所有する人気のあるメンズファッション雑誌”アパレルアーツ”の製品スプレッドをレイアウトしていた。 その後すぐに雑誌の表紙を始めた。 彼の作品はすぐに気づいた。 彼の20代前半までに、ランドは彼の世代の最も重要なデザイナーの一人と考えられていました。P>

アートディレクター兼評論家スティーブン-ヘラーは、デザイナーの彼の決定的なモノグラフで指摘しているように、ランドはインスピレーションのためにヨーロッパに目を向ける最初のアメリカのグラフィックデザイナーの一人でした。 学生時代、彼はA.M.Cassandreのようなグラフィックデザイナーによる最先端の仕事を特色にした英国とドイツの商業芸術雑誌に夢中になりました。 ランドはスイスの表現主義者パウル-クレーの信者となった。 彼はスイスからの新しいタイポグラフィ理論を吸収し、ドイツのバウハウスから出てくる形と機能に関するモダニズムの思考に飲みました。 これらの影響は彼の作品に反映されており、コラージュ、モンタージュ、ハンドレタリング、ドローイング、写真撮影をブレース効果に組み合わせて使用されることが多い。

1941年、27歳の時、ランドは新しく結成された広告代理店William H.Weintraubのチーフアートディレクターに指名されました&Co. 当時のアメリカの広告は、特に広告がどのように考案されたかという点で、19世紀後半からほとんど変わっていませんでした。

“ポール-ランドの前に、コピーライターがリードしていた、”ドナルド-アルブレヒト、新しい展覧会のキュレーターは述べています。 コピーライターは単語を供給する—頻繁にそれらの非常に多くを時を計る—そして単語は頻繁に複数の型板かフォーマットの1つから引かれる広告のレイア ビジュアルは後で商業アーティストによって記入され、通常はコピーが説明していたものは何でも説明されます。 創造性は不足していた。

ヨーロッパで行われている大胆なグラフィック作業に触発され、ランドは仕事に根本的に異なるアプローチをもたらしました。 彼がそれを見たように、広告の有効性は単語およびイメージがページで結合された方法に横たわっていた。 「ランドの広告には言葉と写真がありますが、それらはすべて1つのシンボルに融合しています」とAlbrecht氏は言います。 ランドは商業芸術に重大で新しい原料をもたらした:形態。 コピーをペアリングダウンし、彼の組成物に白いスペースを呼吸することにより、ランドは彼の広告は、それらを取り巻く密なコピーから目立つ 彼はウィットとユーモアを受け入れ、精神メーカー Dubbonetと葉巻会社El Productoのための友好的な手描きのキャラクターを開発しました。 彼は大胆な、逮捕色を使用しました。 彼は彼の作品の一つ一つに署名しました。 「彼は広告に芸術をもたらしていると思っていました」とAlbrecht氏は言います。

業界全体で、ランドはコピーライターからアートディレクターへの創造力の重要なシフトを開始するのに役立 彼は1960年代に産業が享受したいわゆる創造的革命の基礎を築いた。同時代の一人が後にそれを置くように、ランドは”彼の前には思考のうわべだけがなかった広告にアイデアと知性をもたらした。”

1947年に、ランドは彼の最初の本、デザインに関する思考を出版しました。 それは何十年もの間影響力のあるままであり、何かがどのように見えたかとそれが達成したこととの間の本質的な関係のためのケースを作ります。 商業芸術の良い作品は、美しく説得力のあるものでなければならなかった、とランドは主張した。 ヘラーが指摘するように、ランドは「審美的な完璧さと明確なコミュニケーションの両方を評価しました。”ランドにとって、広告は汚い仕事ではありませんでした。 それは人々の生活に美しさのビットを植え付けるチャンスだった—ちょうど限り、その美しさは、製品を販売するサービスにあったように。

ランドの評判は成長を続けました。 1953年にニューヨーク-タイムズ紙に掲載された広告は、彼の身長のいくつかの感覚を与えます。 “Wanted：モダンで創造的なタッチのアートディレクター。 ランドである必要はありませんが、美術部門を鼓舞することができる必要があります。”

ビジネスのための新しい外観

広告マンとしてのランドの経験—芸術と商業と結婚するための彼の不思議なスキル—彼のキャリアの次の大 1950年代半ばまでに、アメリカの企業は、前の数十年でブランディングにクリーン、より統一されたアプローチを受け入れていたヨーロッパでの対応の注意を取っていた。 彼の父からIBMの手綱を継承していたトーマス-ワトソン-ジュニアは、特にオリベッティ、スタイリッシュなイタリアのタイプライター会社を羨望していた。 ワトソンは、IBMのデザイン会社全体をオーバーホールするために、近代美術館のデザイナー兼キュレーターであるElliot Noyesを雇った。 ノイズの最初の動きの1つは、ポール・ランドを雇うことでした。

IBMでのランドの影響は遅く、緩やかでした。 彼は広大な会社のための設計システムを作成しなければならなかっただけでなく、その多くの前哨基地で設計者にそのシステムに従うように説得 彼は会社のオフィスのための内部の包装、ショールームで、働いた。 “彼がするもう一つのことは、これらの明るい色のすべてを紹介することです”とAlbrecht氏は言います。 “展示会では、我々はピンクと茶色のカーボン紙箱を持っています。 そしてそれは会社に非常に多彩な、ヒップの出現を与える。..このすべては、会社をより器量にするためのものです。”

ランドのIBMへの最も永続的な貢献は、1962年に彼が今日も使用されている予定のIBMロゴを導入したときに来ました。 ランドは何年もこの問題を噛んでいたが、最終的なデザインの横縞は二つの問題を解決した。 このように、彼らは文字を統一し、ランドが考えた異なる形がぎこちない視覚的なリズムのために作ったと考えられていた。 ストライプはまた、会社名が軽く、あまりモノリシック感じさせる効果を持っていた—その製品は、ビジネスの世界に迫った多国籍巨人に有用な何か。P>