あなたが人々の写真をやって（あるいは見て）楽しむなら、私は非常にあなたが技 歴史の中で最高の、最も象徴的な、有名な肖像画の写真家の最高は、あなたが知っていると勉強する必要がある達人です。
- 有名な肖像写真家による研究作品
- #1Yousuf Karsh(1908-2002)
- #2Julia Margaret Cameron(1815–1879)
- #3アーヴィング-ペン(1917-2009)
- #4Diane Arbus(1923-1971)
- #5George Hurrell(1904-1992)
- #6James Van Der Zee(1886-1983)
- #7Arnold Newman(1918-2006)
- #8Herb Ritts(1952-2002)
- #9リチャード-アヴェドン（1923-2004）
- #10Philippe Halsman(1906-1979)
- #11Martín Chambi(1891-1973)
- #12エドワードS. カーティス（1868-1952）
- 結論
有名な肖像写真家による研究作品
しかし、これらのアイコンは誰ですか？ よく任意のプロの肖像画の写真家を求めるし、おそらく別のリストを取得します。 しかし、多くの名前が交差し、すべてのリストに表示されます。これは私のリストです。
それは私のキャリアの中で私に影響を与え、その仕事私が賞賛してきた肖像写真のいくつかのマスターで構成されています。
他にも多くの名前があり、名前が異なる場合があります。
この記事を読んだ後、以下のコメントを残して、どの有名な歴史的な肖像写真家があなたのリストを作ったのか、そしてその理由を教えてくださ
#1Yousuf Karsh(1908-2002)
yousuf karsh、アルメニア-カナダの写真家は、おそらく歴史の中で最も有名な肖像写真家です。 あなたが少なくとも彼の名前を聞いていない場合、私は驚かれるでしょう。 彼はまた、オタワのKarshと呼ばれ、
彼の兄弟Malak Karsh（彼自身の権利でも偉大な写真家だった）と混同しないように、Yousuf Karshは政治家、王族、有名人の肖像画で有名でした。
彼が撮影した有名人の数と彼がどのように有名だったかをあなたにいくつかのアイデアを与えるために、これを検討してください。 2000年、国際的なWho’s Whoは、前世紀の100人の最も注目すべき人々のリストを作成しました。 カルシュはそれらの51を撮影していた、と彼自身は（カットを作るために唯一のカナダ人）リストにもありました！
ここでは、彼が輝かしいキャリアの間に撮影した人々のほんの一部のリストであり、これは氷山の一角に過ぎません:
- ウィンストン-チャーチル
- エリザベス女王（そして王女としてだけでなく、王室として）
- アーネスト-ヘミングウェイ
- アルバート-アインシュタイン
- モハメド-アリ
- エレノア-ルーズベルト
- ヘンリー-フォード
- ヘレン-ケラー
- エリザベス-テイラー
- ウォルト-ディズニー
- ジョン-f. ケネディ
- ピカソ
- 複数の異なる教皇
- マーティン-ルーサー-キング
- レオニード-ブレジネフ
- フィデル-カストロ
- マザーテレサ
- だけでなく、他の多くの有名な科学者、世界の指導者、俳優、写真家、画家、ダンサーなど…
カナダでは、私たちは彼をカナダと呼ぶことができることをとても誇りに思っていました。2002年に死去した後、跡を継いだ。 彼はまた、カナダ勲章の仲間としてこの国で利用可能な最高の名誉を授与されました。
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あなたはアイデアを得ていますか？ 有名！
チャーチルとヘミングウェイの上の二つの肖像画は、彼の最も象徴的なイメージです。 私はチャーチルのイメージの研究をし、彼が今有名なscowlingイメージをいかに得たか見つけるように促す。
“人間の心と魂と精神にあるすべてが彼の目、彼の手、彼の態度を通して反映されている短い瞬間があります。 これは記録する瞬間です。”Yousuf Karsh
Karshについての詳細は公式サイトで確認してくださいkarsh.org （彼の不動産によって実行されます）またはAmazonで彼の作品の本を購入します。 そこから選択する多くがあり、一つ一つは、ハードカバーのコーヒーテーブル版として持つ価値がある、私は三つを持っています！ あなたの目を古本屋で開いた保ち、それの彼の名前の何でもつかみなさい。
#2Julia Margaret Cameron(1815–1879)
このリストの他のほとんどの人が生まれるずっと前に彼女が肖像画を作っていたので、私はJulia Margaret Cameronを私のリストの
彼女はこの分野の先駆者であり、当時の女性としては本当に例外的でした。
彼女は48歳の時にカメラを受け取り、趣味として写真を撮り始めました。 彼女は彼女が知っていて、知り合いだった人々（ちょうど哲学者、作家、詩人、発明家–チャールズ-ダーウィンなど）と彼女が彼女のために座るように説得することが
彼女は商業スタジオを開いて実行することを望んでいなかったので（あなたのためにここに教訓があります）、彼女は非常にユニークで、時代の肖像画 このように、彼女の作品は、焦点が合わず、質の悪いものとして彼女の仲間から批判されました。
しかし、歴史的なレンズから彼女の作品を見ると、その意義と彼女が彼女のイメージで伝えようとしていたメッセージを見ることができます。
彼らは、ルネッサンスの外観、それらを感じ、ほとんどエーテルを持っています。 彼女のイメージは物語を伝える。p>
“私は…私の焦点外の写真で私の最初の成功はまぐれだったと信じています。 つまり、私の目には非常に美しいものに焦点を当てて来るとき、私は他のすべての写真家が主張するより明確な焦点にレンズをねじ込むのではなく、”ジュリア*マーガレット*キャメロン
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Julia Margaret Cameronについての学習を開始し、そこから展開します。 MoMaは、あなたがオンラインでも見ることができる彼女の画像の良いコレクションを持っています。
#3アーヴィング-ペン(1917-2009)
20世紀の偉人の一人、アーヴィング-ペンは60年以上にわたってヴォーグのトップ写真家でした。 彼はファッション業界での彼のイメージと彼の個人的な仕事で有名です。注：ここに別のレッスンがあります。 あなたが委託された仕事をしているプロの写真家であれば、常にあなた自身の個人的なプロジェクトを持っています。 それは写真撮影のためのあなたの情熱を維持するだけでなく、あなたが正気に滞在保つのに役立ちます。
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彼の肖像画のシンプルさ（多くの場合、プレーンな背景）は、被写体が目立つようにし、その個性と性格が最前線にあることを可能にします。 上の二つの画像を見て、あなたは今まで彼らが同じ写真家によって撮影されたと思いますか？
“良い写真は、事実を伝え、心に触れ、それを見たことのために視聴者に変更された人を残すものです。 それは、一言で言えば、効果的です。”Irving Penn
良い写真は、事実を伝え、心に触れ、視聴者にそれを見たために変わった人を残すものです。 それは、言葉では、効果的です-アーヴィング-ペン、ツイートするPhotographerClick
ポートレートギャラリーでアーヴィング-ペン財団の公式ウェブサイト上であなたの研究を開始します。 しかし、私はまた、あなたが同様に彼のファッションや旅行の仕事を表示し、オンラインで彼の出版された作品にいくつかの本を探すことをお勧
#4Diane Arbus(1923-1971)
Diane Arbusはアメリカの写真家で、作品の本体は親密な黒と白の肖像画で構成されています。 彼女の作品は説得力があり、しばしば忘れられない、または邪魔であり、それは声明を出します。
彼女は疎外された人々、社会のフリンジ上のものの彼女の象徴的な肖像画のための最高の知っています。
彼女の肖像画のための最高の知ってい
彼女の目標は、LGBTQ+コミュニティ、ストリッパー、カーニバルのパフォーマー（当時はフリークショーと呼ばれていました）、ヌーディスト、高齢者、社会が定めた基準とは異な
彼女は写真家としての彼女の時間を先取りしていました。 悲しいことに、彼女はうつ病に苦しんでいて、彼女自身が自分が収まると感じたことがなかったので、彼女は48歳で自分の人生を取った。p>
“私はそれらを撮影しなかった場合、誰も見ないだろうものがあ”Diane Arbus
私はそれらを撮影しなかった場合、誰も見ないだろうものがあると信じています-Diane Arbus,PhotographerClick To Tweet
あなたはArtnetで彼女について少し読む だから、その後、あなた自身の掘削を行う必要があります。
#5George Hurrell(1904-1992)
ジョージ-ハレルは、1930年代と1940年代のハリウッド映画スターの肖像画で最もよく知られているアメリカの写真家でした。
彼は実際に画家として訓練を受けたが、彼は芸術的表現の彼の媒体として写真を好むことを決めた。 彼は1930年にMgmの公式写真家としてハリウッドで彼のスタートを得た。
“それはすべてとても簡単です-誰も私を信じていません…あなたはポーズを打つ、あなたはそれを点灯します。 そして、あなたは周りのピエロと表現でいくつかのアクションを取得します。 その後、あなたは撃つ。”ジョージ-ハレルp>
それはすべてとても簡単です–誰も私を信じていません…あなたはポーズを打つ、その後、あなたはそれを点灯します。 そして、あなたは周りのピエロと表現でいくつかのアクションを取得します。 その後、あなたは撮影-ジョージ*ハレル、PhotographerClickツイートする
彼の画像の詳細を見るために公式ジョージ*ハレルのウェブサイトをご覧ください。 彼の作品のいくつかの本もあります–あなたが1つを購入することを選択した場合、あなたは失望することはありませんし、あなたがコーヒーテーブルの上
#6James Van Der Zee(1886-1983)
James Van Der Zeeは、歌手Mamie Smith、活動家/出版社Marcus Garvey、ダンサー Bill”Bojangles”Robinsonなどの中産階級のアフリカ系アメリカ人の家族や有名人の肖像画で、1920年代から1930年代のハーレム-ルネッサンスを文書化した。
彼はまた、彼の署名と日付で彼の写真のそれぞれを文書化しましたが、これは歴史的に非常に貴重です。
彼のスタジオで作成された彼の肖像画のほとんどは、私たちが標準的な商業写真と考えるかもしれないものですが、彼らは私たちに当時のハーレム
私は彼のイメージが魅力的であり、私は彼のレンズの前の人々についてもっと知りたいと思わせるそれらについての簡単な優雅さがあります。p>
“あなたがそれを見るようにそれを見るためにカメラを取得するのは難しい仕事です。 時には、あなたはそれをあなたがそれを望むだけの方法を持っているし、カメラを見て、あなたはバランスを持っていません。 主なものは、あなたがそれを見る方法を見るためにカメラを取得することです。”ジェームズ*ファン*デル*ジー
#7Arnold Newman(1918-2006)
最後の写真家とは対照的に、アーノルド*ニューマンは、環境の肖像画に特化し、被写体についての物語を伝えるために場所に行われたもの。 彼はこの種の写真の先駆者であると多くの人に考えられています。
彼の肖像画の主題の多くは、アーティスト、作家、および（以下のアンセルアダムスを含む）他の写真家で構成されていました。彼はAlfred Stieglitzによって発見されました（あなたが彼の名前を知らないなら、彼についても学びましょう！). 彼はピカソとジョージア*オキーフ（これまで私自身の個人的なお気に入りの画家の一人）だけでなく、アンディ*ウォーホルを何度も撮影しました。
ニューマンの最も有名な画像の一つは、ナチスの実業家アルフレッド*クルップのものです。
ユダヤ人の写真家が多くのユダヤ人囚人の拷問と死に関与した男を撮影するようになった経緯の背後にはかなりの話があります。
“多くの写真家は、より良いカメラを購入すれば、より良い写真を撮ることができると考えています。 あなたの頭の中やあなたの心の中に何も持っていない場合、より良いカメラはあなたのために何もしません。”Arnold Newman
写真家の多くは、彼らがより良いカメラを購入した場合、彼らはより良い写真を撮ることができるだろうと思います。 あなたの頭や心の中に何も持っていなければ、より良いカメラはあなたのために何もしません-Arnold Newman,PhotographerClick To Tweet
私はそれよりも良いとは言えませんでした。 実際には、私はあなたがより良い写真家になるために何をする必要があるかについて書いた：より興味深い写真を作成するための5つのヒント（＃1
彼の象徴的な肖像画のもう一つは、音楽家イーゴリ*ストラヴィンスキーのものです。
私は以下のコンタクトシートを見つけました（これは、それらをプレビューするためにネガのシートから直接作られたプリントで、Lightroomでサムネイルを見
彼の肖像画の詳細を表示するには、アーノルド*ニューマンの写真の公式サイトをご覧ください。 または、彼の作品で満たされた多くの本のいずれかを見つけ、あなたの地元の図書館や古本店を見てみましょう。 私は頻繁に壁の店の小さい穴の隠された宝物を、コーヒーテーブルの本のような、発見する。
#8Herb Ritts(1952-2002)
ロサンゼルス出身のアメリカのファッション写真家、Herb Rittsは、1980年代から1990年代のモデル、ミュージシャン、政治家との仕事で有名であった。
彼は友人Richard Gereの画像の後に名声に上昇した（左上下）。その後、俳優志望だった）が注目を集め、有名人の写真家として彼を固定しました。
彼はマドンナ、ボブ-ディラン、ブルース-ボウイ、ティナ-ターナー、ディジー-ガレスピー、プリンス、マイケル-ジャクソン、エルトン-ジョン、スティング、ポール-マッカートニー、ブルース-スプリングスティーンなどを撮影した。 そして、それはちょうど音楽の世界です！
シンディ-クロフォード、ナオミ、エル、ケイト-モス、ダライ-ラマ、ネルソン-マンデラ、ビル-クリントン、ロナルド-レーガンなどの指導者とのファッション作品を追加し、リッツは撮影した有名人の数のスケールで偉大なユーズフ-カーシュと比較している。悲しいことに、彼はエイズの合併症のために肺炎でわずか50歳で死亡しました。
悲しいことに、彼はエイズの合併症のために肺炎で死亡しました。p>
彼が残した仕事の体は彼の遺産です。
コレクションの中でも、きれいなラインと固体の形を持つ人間の形の見事なキャプチャである（上の画像のような）黒と白のファインアートヌードのシ 私はあなたがあなた自身でより危険なもののいくつかを見つけることができますよ！
“どんな部屋や場所のどのコーナーでも、あなたが感謝する写真を作ることができることを知っていることは、常により慰めです。”ハーブ-リッツ
“私が住んでいる場所から二時間以内に、あなたは場所として山と砂漠を持っています。 私は光、質感、形、影に抽象的な自然の要素が好きです。”Herb Ritts
私は最初のものを愛し、第二のものは家の近くに滞在する時間に今とても適用可能であるため、上記のRittsによって二つの引用符を共有
彼のライフワークの詳細を見るために公式ハーブ*リッツのウェブサイト上のギャラリーを参照してください。
#9リチャード-アヴェドン（1923-2004）
Richard Avedonはアメリカの肖像画とファッション写真家でした。
彼はHarper’S Bazaar、Vogueの定期的な寄稿者であり、The New Yorkerの最初のスタッフ写真家でした。 同様に、彼はカルバンクライン、レブロン、ヴェルサーチとの彼のブランド定義の仕事のために知られていました。私は大学で写真を撮っていたときにAvedonについて最初に学びました。
私は写真を撮っていたときにAvedonについて学びました。私のインストラクターの一人が私に彼の作品を紹介し、私は彼のイメージのシンプルさとstarknessによって撮影されました。
私は彼の作品を紹介しました。
彼のファッションイメージは、多くの場合、ユニークなスタイルを追加する動き（下のような）が含まれています。
彼の作品の多くは、白黒でもあり、大判カメラ（上記のアーノルド-ニューマンの肖像画のような）を使用して撮影された。
Janis Joplinの下の画像では、彼が使用したフィルムの端、信じられないほど詳細で鮮明な画像を生成した8×10″（はいインチ）のネガを見ることができます。 これは、彼のスタイルとシンプルさの別の層に別のユニークな要素を追加します。p>
私はかつてMET博物館でニューヨークで彼のオリジナルプリントのいくつかを見ることの明確な喜びを持っていました。 私が旅行している写真展があるときはいつでも、私はそれを見てみてください。 私はこれを含む多くの巨匠の作品を見てくれて感謝しています。
画像やプリントは、彼らが魅了された（60インチ以上）巨大だっただけではありませんでした。 彼の肖像画の信じられないほどの詳細を見て、それらのほぼ等身大の性質は、生活に彼の主題をもたらしました。
アメリカ西部に住む普通の人々の彼の写真は伝説的です–それはアメリカ西部で呼ばれる展示と本になり、私のお気に入りの写真集の一つです！
あなたは今まで大判印刷版で、個人的にこの作品のいずれかを見る機会を得る場合–それを行います！ あなたがそこに着くために数時間を運転しなければならない場合でも、ちょうどそれをしてください。 それはあまりにもこのリスト上の他の写真家のいずれかのために行く。
“そして、私が写真に関連する何かをしなくても一日が経つと、私は目を覚ますのを忘れていたかのように、私の存在に不可欠な何かを無視してきたかのようです。 私は私の写真家であることの事故が私の人生を可能にしたことを知っています。”Richard Avedon
そして、写真に関連する何かをせずに一日が経つと、私は目を覚ますのを忘れていたかのように、私の存在に不可欠な何かを無視したかのよ 私は写真家であることの事故が私の人生を可能にしたことを知っています-Richard Avedon,PhotographerClick To Tweet
私はそれらの引用符の両方に関連することができますか？!
私はそれが説明したと聞いたことがあり、これを自分で言ったかもしれませんが、写真を撮る人ではなく、写真家であるときは、食べ、呼吸し、眠り、夢の写真
彼の画像の詳細を見るためにリチャード*アヴェドン財団のウェブサイトをご覧ください。 IOS用のAvedonアプリもあります！
#10Philippe Halsman(1906-1979)
あなたがここに見るPhilippe Halsmanと彼の妻Yvonneの自画像（右）はかなりそれを要約しています。 これは偉大な想像力とユーモアのセンスを持つ男だった彼は伝説的な結果と彼の写真撮影で頻繁に使用されます。
彼はジャンプの人々の彼の肖像画とシュルレアリスムの画家サルバドール*ダリとの37年のコラボレーションで有名です。
ハルスマンは、”私たちの想像力を除いて、存在しなかったイメージを作成する。 私は私の野生のアイデアの一つのために印象的な主人公を必要とするたびに、ダリは優雅に義務付けるだろう。 ダリは、それが生成することは不可能に見えたように奇妙な写真を考えるたびに、私は解決策を見つけようとしました。”
彼らの最も有名なコラボレーションの一つは、下の画像の作成でした。
それは彼らにショットを取得するために28の試行を取りました。 それは、ダリ自身、椅子、彼のイーゼル、水のしぶき、そして三匹の猫のような空中に吊り下げられた、画像の右側に表示されるAtomicaを導いたアーティストの絵に 簡単な偉業はありません–これは映画の一つのフレームで行われたことに注意してください–Photoshopはありませんでした！
作成するために協力した別の複雑な画像は、以下の”Voluptus Mors”（官能的な死）と呼ばれるものです。
これは、七人の女性のヌードフィギュアで構成されている人間の頭蓋骨の隣にポーズをとったダリの肖像画です。 それはちょうど場所にモデルを取得するために三時間以上かかりました。 ここで全体の写真撮影についての詳細をお読みください。
人々を撮影するHalsmanのアプローしかし、ダリの絵画や作品を見ると、それは同じ超現実感を持っていることがわかります。
しかし、あなたはダリの絵画や作品のいずれかを見ると、それ しかし、私はハルスマンとの写真セッションは退屈ではなかったと確信しています！
“あなたがジャンプする人を求めるとき、彼の注意は主にジャンプの行為に向けられ、マスクが落ちるので、本当の人が表示されます。 ジャンプでは、被験者は、エネルギーの突然のバーストで、重力を克服します。 彼は同時に彼の表情、彼の顔と彼の手足の筋肉を制御することはできません。 マスクが落ちる。 本当の自己が見えるようになります。 一つは、カメラでそれをスナップする必要があります。”Philippe Halsman
彼は何度も一緒に働いていた別の人はアルフレッド-ヒッチコックでした。私は個人的にHalsmanが彼とDaliの両方と持っていたつながりを見ることができます。
彼らはすべて、彼らが一緒に作成した作品の心と体のように見えました。
“私の真剣な仕事では、私は物事の本質と可能性のある達成不可能な目標のために努力しています。 一方、ユーモラスなものはすべて私にとって大きな魅力を持っており、幼稚なストリークは私をあらゆる種類の軽薄な努力に導きます。”Philippe Halsman
私はハルズマンの肖像画の詳細を表示し、約読むことをお勧めしますどのように彼は彼のユニークで創造的な傑作のいくつかを作った。 私は非常に本をお勧めします,仕事でハルスマン. それは彼の妻イボンヌによって書かれ、撮影された男と彼の作品を舞台裏で見ています。
#11Martín Chambi(1891-1973)
私はこの記事を研究し、多くの異なるウサギの穴を下ってかなりの数の時間を費やしたことを認めなければならない、と私はいくつかのことを
ペルーのプーノに生まれ、ケチュア語を話す家族にMartínjerónimo Chambi Jiménaz、彼は最初の主要な先住民族のラテンアメリカの写真家の一人でした。 彼はペルーの人々、特に田舎とアンデス山脈の彼のイメージのドキュメンタリーの価値のために認識されています。 クスコの彼の肖像画スタジオを通じて、彼はその地域の著名な人々の多くだけでなく、先住民や上記のものを含む多くの自画像を撮影しました。
私が彼のイメージに惹かれている理由の一部は、彼が撮影したシーンや人々の多くが、ペルーで撮影された私自身のイメージの多くと類似していることだと これは、農村部の一部で、さらにはクスコ自体の街の中で100年以上でどのように少し変わったかを印象的です。
私にとってそれは驚くべきことであり、それは歴史的意義としてのチャンビの肖像写真の価値にのみ追加されます。
私にはそれが顕著です。
あなたは100年前に撮影されたチャンビの画像と最後の十年から私の間に人々の大きな違いを見るかどうかを教えてください。
彼はまた、マチュピチュを撮影し、ポストカード（その時代のクスコのための最初の）として彼の風景画像を販売しました。 クスコの彼のイメージは、光の彼の驚くべき使用を示しています。 だから、これは肖像画に焦点を当てた記事ですが、彼の他の画像も注目に値する。
私は完全に次の画像に恋しています。
私は完全に次の画像に恋しています。
私は完全に次の画像に恋をしています。
私は私はそれについてのすべてを愛しています。
私は彼がこの外観をどのように作成したかを知っています（それは大判カメラの種類で行われました）、それは非常に効果的です。
私は彼がこの外観を作 私には、それはペルーの生活や家族についてのボリュームを話します。 どのように多くの世代は、この画像で見ていますか？ それは時代を超越しています！
公式Martín Chambiの国の肖像画ギャラリーから始めます。 ウェブサイトは主にスペイン語ですが、画像を理解するために言語を話す必要はありません。 その後、2019年11月にChambiがペルーによって国の文化遺産に宣言された方法について読んでください。 より多くの読書同様にここをクリックしてください。
“クスコの彼のスタジオから、Martín Chambiは彼の現実を捉えただけでなく、彼は歴史の中で最初の先住民族の写真家であるという逸話をはるか”オスカー-コロラド-ネイツ
“ラフ翻訳: クスコの彼のスタジオから、Martín Chambiは彼の現実を捉えただけでなく、彼は歴史の中で最初の先住民の写真家であるという逸話をはるかに超えた文化の”私の父は光に魅了されました。”Julia Chambi
Julia ChambiはMartínの娘で、彼の死後に彼の作品が認められました。
#12エドワードS. カーティス（1868-1952）
エドワード-シェリフ-カーティスはアメリカの写真家で民族学者であり、その焦点はアメリカ西部（アヴェドンが撮影される前の何十年も）、特にその地域の先住民族にあった。 彼の作品は、これらの人々を消滅するレースとして示すことに影響を与えました。
世紀の変わり目に始まって、彼は北のイヌイットの人々から南西のホピ族の人々に至るまで80以上の部族グループを撮影しました。 彼は”シャドウキャッチャー”として知られるようになり、ジェロニモ、レッドクラウド、チーフジョセフ、および多くの他の多くの有名な先住民の肖像画を作
彼はその期間の典型的な大判ビューカメラを使用し、グラビアと呼ばれるプロセスだけでなく、彼の画像に独特の茶色の色を与
彼の目標の一つは、可能な限り彼の被験者の伝統的な生活様式の多くを記録することでした。
彼の目標の一つは、彼の目標の一つです。 だから彼の40,000以上の画像に加えて、彼はまた、オーディオ録音を行い、インタビューを実施し、この遺産を維持するために書かれたメモを取りました。
だから、彼の作品の体は、画像としてだけでなく、歴史のドキュメントとして重要ではありません。p>
“私は彼らが永遠に生きるようにしたいです。 それは私がそれをすべて見ることができないような大きな夢です。”Edward S.Curtis
私は彼ら（アメリカインディアン）を永遠に生きさせたい。 それは私がそれをすべて見ることができないような大きな夢です-Edward S.Curtis,PhotographerClick To Tweet
結論
あなたがまだここにいるなら、賞賛、よくやった！ 私はあなたが同じくらい私がそうであるように、これらの素晴らしい写真家と自分の仕事についての詳細を学ぶことを楽しむことを願っています。写真教育は進行中のプロセスであり、目的地ではなく旅です。
写真教育は進行中のプロセスです。
時には、あなた自身の未来にもっと自信を持って移動するために、あなたは過去を掘り下げなければなりません。 あなたは歴史の中でこれらの象徴的な肖像写真家から何を学びましたか？ あなただけ見ればここに多くのレッスンがあります！
Cheers,