Ambienta la tua scrittura nella realtà del luogo e descrive il tema della tua storia attraverso una potente metafora. Senza impostazione, i personaggi sono semplicemente lì, nel vuoto, senza motivo di agire e, soprattutto, senza motivo di preoccuparsi. Senza un posto non c’è storia. Impostazione aiuta con trama, determina e descrive carattere e dà collegamenti metaforici al tema. Come la forza in Star Wars, l’impostazione fornisce un paesaggio che lega tutto in contesto e significato.
Inserisci la tua storia
Secondo l’acclamato romanziere Richard Russo, se non stai scrivendo storie che si verificano in un luogo specifico, stai perdendo l’opportunità di aggiungere profondità e carattere alla tua scrittura. Siamo creature del nostro ambiente, aggiunge Robert Louis Stevenson. La nostra visione della vita è colorata dal contesto in cui ci troviamo. Gli editori mi hanno detto che hanno poca fede nella visione degli scrittori che non descrivono chiaramente il mondo in cui abitano i loro personaggi. Immagina i personaggi di Thomas Hardy senza Egdon Heath o Scarlet O’Hara senza la sua amata Tara o Dorothy senza la Terra di Oz. Nella fantascienza e nel fantasy, che scrivo e insegno, l’ambientazione diventa un mondo intero.
Impostazione include tempo, luogo e circostanza. Questi tre formano una sorta di massa critica che crea l’ambientazione particolare più adatta alla tua storia. Se si modifica uno di questi influenzerà la qualità degli altri.
Impostazione come carattere
Le impostazioni non possono avere solo carattere; possono essere un carattere a sé stante. Un romanziere, quando ritrae diversi personaggi, può spesso trovarsi a dipingere un ritratto di”luogo”. Questa impostazione è “carattere”. L’impostazione funziona come un catalizzatore, e modella i personaggi più tradizionali che animano una storia. Il personaggio centrale è spesso proprio il luogo, che è spesso legato al protagonista. Nel Signore degli Anelli, per esempio, Frodo è molto un’estensione della sua amata Contea. Impostazione, quindi, viene a significare molto di più. L’ambientazione ritrae in definitiva ciò che sta al centro della storia.
Impostazione come metafora
Quando scegli l’impostazione, ricorda che il suo ruolo metaforico principale è quello di aiutare a rappresentare il tema. Questo perché il posto è destino. Russo ci dice che il luogo è cruciale per il destino umano e la formazione della personalità umana. ” Le cose più specifiche e individuali diventano, più universali si sentono”, dice Russo. Questo non è un ossimoro, ma un esempio del principio di un truismo, che ci viene sotto forma di paradosso (come tutti i buoni truismi).
Dettaglio fornisce il colore e la consistenza della tua storia e aiuta a risuonare con un senso del luogo. Questo non si traduce necessariamente in molte esposizioni; ma richiede una scelta creativa delle parole. Così, invece di “John ha preso una resistenza dalla sua sigaretta mentre guidava la sua auto sportiva lungo una strada tortuosa nel paese “(venti parole) provare qualcosa come” Vinnie succhiato su un cammello come la sua Corvette rossa careared le curve capelli appuntati di Hell’s Gate ” (diciassette parole).
Impostazione&Emozione
L’impostazione può amplificare le emozioni di un personaggio o contraddirle, a seconda della circostanza del personaggio, del suo umore, della sua disposizione, delle sue tendenze e delle sue capacità di osservazione. E il tipo di storia che stai raccontando. In entrambi i casi, l’impostazione fornisce un “paesaggio emotivo” su cui il temperamento di un personaggio può giocare contrappunto o può risuonare in una meravigliosa sinfonia. Lo scrittore dovrebbe pensare al meno ovvio, al contrasto, e a come aumentare la tensione e sottolineare la situazione del personaggio.
Impostazione come Meteo
Meteo trasmette l’umore e il tono della storia e del personaggio. Il tempo non è solo una parte del paesaggio. Per uno scrittore, il tempo è un dispositivo utilizzato nella trama e nel tema. Un buon esempio è The English Patient di Michael Ondaatje e come ha usato l’ambientazione del deserto e i venti caldi per evocare umore, carattere, tensione, tema e infine storia:
“Il deserto non può essere richiesta o di proprietà—era un pezzo di stoffa portato dal vento, mai tenuto premuto da pietre, e dato un centinaio di spostamento nomi a lungo prima di Canterbury esisteva molto prima che le battaglie e trattati trapuntato Europa e l’Oriente”
In sintesi, ecco alcuni suggerimenti che ti aiuteranno a creare vivido e memorabile e significativo impostazioni:
- non “tack” impostazione; fanno parte integrante della storia; dare scopo
- Descrivere in modo selettivo e con uno scopo—attraverso l’integrazione in “scena” piuttosto che di esposizione
- Essere specifici (ad es., morbido rosa rosa, non fiore; battere Chevy, non auto; vecchio assicella cottage, non casa)
- Utilizzare similitudini, metafore, e personificazione per respirare la vita in impostazione
- Utilizzare i sensi come vista, suono, odore, gusto, sentire
- Non dire, spettacolo (ad esempio, non dire che il tempo è il 1920; mostrare le auto e abiti. Non dire al lettore che sta piovendo; mostrali descrivendo gli alberi gocciolanti,ecc.)
- Confronta e contrasta le impostazioni e mettile in relazione con i caratteri del punto di vista
- Non descrivere l’impostazione tutto in una volta all’inizio; lavoralo lentamente per tutta la storia; lascia che si svolga come fa la storia