2005: Karrierkezdetszerkesztés
Monáe megjelent a lila szalag All-Stars album Got Purp? Vol. 2, valamint az OutKast 2006-os Idlewild albumán, ahol szerepelt a “Call the Law” és az “in your Dreams”dalokban. Big Boi elmondta barátjának, Sean Combsnak Monáe-ról, akiről akkoriban Combs még nem hallott. Combs hamarosan felkereste Monáe MySpace-oldalát, és egy Hitquarters-interjú szerint a Bad Boy Records a &r személy Daniel ‘Skid’ Mitchell, Combs szerette azonnal: “imádtam a kinézetét, szerettem, hogy nem láthatod a testét, imádtam, ahogy táncol, és imádtam a vibrálást. Úgy érezte, hogy van valami, ami más volt – valami új és friss.”
Monáe 2006-ban írt alá a Bad Boy címkéhez. A kiadó fő feladata az volt, hogy a művész és a zene fejlesztése helyett sokkal szélesebb körben megkönnyítse expozícióját, mert Mitchell szavaival: “már mozgott, már megvolt a lemezei – önálló mozgalma volt.”Combs Big Boi akartam, hogy idő kell építeni a profil szervesen, valamint lehetővé teszi a zenét, hogy nő ahelyett, hogy tegye ki “egy forró egyetlen, amely mindenki ugrik, majd elhalványul, mert csak a pillanat.”
2007-2011: Metropolis és az ArchAndroidEdit
2007-ben Monáe kiadta első szólómunkáját, a Metropolist. Eredetileg négy részből álló koncepcióalbumnak, azaz “suites” – nek szánták, amelyet a weboldalán és az mp3 letöltési oldalain keresztül kellett volna kiadni. A sorozat első részének, a Metropolis: Suite I (The Chase) 2007 közepén történő megjelenése után ezeket a terveket megváltoztatták, miután Sean Combs kiadójával, a Bad Boy Records-szal aláírták, az év későbbi szakaszában. A kiadó 2008 augusztusában adta át a hivatalos és fizikai kiadást az első lakosztálynak, amelyet a Metropolis: The Chase Suite (Special Edition) névre kereszteltek, és két új számot is tartalmazott. Az EP kritikailag elismert, megszervezésében Monáe egy 51 Éves Grammy-Díjat Grammy-jelölést a Legjobb Városi/Alternatív Előadás az egységes “Sok Holddal”, fesztivál látszat, majd nyissa slot indie pop zenekar, a Montreali. Monáe a 2009-es nyári turnéjukon is turnézott, mint a zenekar nyitóelőadása. Az “Open Happiness” című kislemezét az American Idol 2009-es évadzárójában mutatták be. Monáe elmondta az MTV-nek az új album koncepcióját, valamint megvitatta egy Cindi Mayweather nevű alteregót is, ő mondta:
Az emberek félnek a másiktól, és azt hiszem, egy olyan világban fogunk élni, ahol androidok vannak, a technológia és a fejlődés miatt. Az első lemeze azért futott, mert beleszeretett egy emberbe, és ezért szétszedték.
egy 2009.novemberi interjúban Monáe felfedte albumának, az Archandroidnak a címét és koncepcióját. Az album 2010.május 18-án jelent meg. A Metropolis második és harmadik lakosztályát ebbe a teljes hosszúságú kiadásba egyesítik, amelyben Monáe alteregója, Cindi Mayweather-a Metropolis főszereplője: a Chase Suite-messiási alak lesz a Metropolis android közösségének. Monáe bejelentette, hogy az ArchAndroid minden dalához készít egy videót, és az album alapján elkészíti a filmet, a graphic novelt és a touring Broadway musicalt. A Metropolis concept sorozat számos zenei, filmes és egyéb forrásból merít ihletet, Alfred Hitchcocktól Debussyig Philip K. Dick-ig. A sorozat azonban Fritz Lang 1927-es némafilmjét, a Metropolist helyezi előtérbe, amelyet Monáe “a sci-fi filmek keresztapjának” nevezett. A névmegosztáson kívül vizuális stílusokat is megosztanak (az ArchAndroid borítóját a Metropolis ikonikus plakátja ihlette), koncepcionális témákat és politikai célokat, expresszionista jövőbeli forgatókönyveket használva az előítéletek és az osztály kortárs elképzeléseinek megvizsgálására és feltárására. Mindkettő tartalmaz egy teljesítő női Androidot is, bár nagyon eltérő hatással. Ahol a metropolisz Android Maria a messiási alak gonosz, pusztító kettőse a város szigorúan elkülönített munkásosztályának, Monáe messiási Android múzsája, Cindi Mayweather az androidok értelmezését képviseli, mint a szegregált kisebbséget, amelyet Monáe úgy ír le, mint”… a másik. És úgy érzem, hogy mindannyian, akár a többségben, akár a kisebbségben, egy bizonyos ponton úgy éreztük magunkat, mint a másik.”
Monáe 2010-ben megkapta az American Society of Composers, Authors and Publishers at the Rhythm & Soul Music Awards díjat. Monáe eltakarta Charlie Chaplin mosolyát Billboard.com 2010 júniusában. Egy 2010. szeptemberi NPR-interjúban Monáe azt mondta, hogy az időutazás híve és támogatója. Monáe 2010.szeptember 28-án a Dancing with the Stars 11. évadának második eliminációs epizódjában “kötélen” lépett fel. Monáe 2011-ben az 53.Grammy-díjátadón Bruno Mars és B. O.B művészek mellett fellépett a B. o.B “Nothin’ on You” című dalának szintetizátor szekciójában, majd a “Cold War” című számot adta elő a B. O.B-vel a gitáron és a Marson a dobokon. Az előadás állandó ovációt kapott. Monáe egyetlen “kötélen” is szerepelt az American Idols LIVE! A 2011-es turnét Pia Toscano, Haley Reinhart, Naima Adedapo és Thia Megia játszotta.
2011 szeptemberében Monáe a fun vendégénekeseként szerepelt.szingli, “Fiatalok Vagyunk”, ami elért nagy kereskedelmi siker csúcsán a térképek több mint tíz ország, illetve eladási több, mint tíz millió egység világszerte. A dal Monáe három Grammy-jelölést kapott az 55. éves Grammy-díjakon, beleértve az év rekordját is. Nate Ruess, a fun énekese., a “We Are Young” akusztikus változatát készítette Monáe-val.
December 11, 2011, Monáe fellépett a Nobel-békedíjat koncert Oslo, Norvégia, beleértve a dalok ‘hidegháború’, ‘Kötél’, majd fedelet a Jackson 5 ‘azt Akarom, Hogy Vissza’.
2012-2014: the Electric Lady and other projectsEdit
Monáe is szerepelt Estelle “Do My Thing” című stúdióalbumán, az All of me-n. 2012 júniusában Monáe a Torontói Jazz fesztiválon két új dalt, az “Electric Lady” – t és a “Dorothy Dandridge Eyes”-t adott elő az akkor készülő másodéves stúdióalbumáról, a The Electric Lady – ről. 2012 júliusában, a második egymást követő évben, Monáe megjelent az északi-tengeri Jazz Fesztiválon Európában, valamint a Montreux Jazz Festival 46. kiadásában Svájcban 14-én.
2012 augusztusában, Monáe választották CoverGirl legújabb szóvivője. 2012 szeptemberében Monáe fellépett a CarolinaFest-en Obama elnök támogatására, közvetlenül a 2012-es demokratikus nemzeti egyezmény előtt Charlotte-ban, Észak-Karolinában. 2012 októberében a Monáe a Sonos Wireless HiFi home audio system reklámjában szerepelt, 2012-ben pedig a Deep Cotton nevű Sonos reklámban jelent meg. Boston City Council nevű október 16, 2013″ Janelle Monáe Day ” a város Boston, Massachusetts, elismerve a művészi és társadalmi vezetés.
Monáe első kislemeze a ” Q. U. E. E. N.”, mely Erykah Badu, premierje a SoundCloud elérhetővé tette letölthető vásárlás az iTunes Store április 23, 2013. A” Q. U. E. E. N. ” A Nielsen Soundscan szerint 31 000 digitális értékesítést gyűjtött, a kísérő zenei videóval négymillió YouTube-megtekintést nyert a kiadás első hetében. A fuse-val készített 2013-as interjújában Monáe azt mondta: “A Q. U. E. E. N.” ihlette az Erykah Badu-val megosztott beszélgetések a marginalizált emberek, különösen az afro-amerikai nők kezeléséről, és a cím egy rövidítés: “azok számára, akik marginalizáltak”; Q állt a queer közösség, U állva a “untouchables”, az első e állandó” emigránsok”, az utóbbi állva” Kiközösített “n állva”negroid”. Tematikusan, Az Elektromos Hölgy továbbra is a utópisztikus kiborg fogalmak elődei, miközben bemutatja magát, ez az, befelé forduló területén amellett, hogy kísérletezik műfajok túlmutat a hagyományos funk and soul például jazz (“Dorothy Dandridge Szeme”), pop-punk (“Tánc Apokaliptikus”), evangélium (“Győzelem”), s kábultan, érzéki ének balladák (“Főműsoridőben”, felvázoló Miguel). Az albumon Prince, Solange Knowles, a fent említett Miguel és Esperanza Spalding vendégszerepel a Deep Cotton (a psychedelic punk act) és Roman Gianarthur (a soul music composer) korábbi munkatársa, 2013.szeptember 10-én jelent meg a critical acclaim-ben.
2013. szeptember 14-én Monáe Chic mellett fellépett a londoni iTunes Fesztiválon. Szeptember 28-án Monáe fellépett a Global Citizens Fesztiválon a Central Parkban Stevie Wonder mellett. Monáe szerepelt zenei vendégként a Saturday Night Live október 26-án Edward Norton házigazdával.
Monáe hangját Dr. Monáe játssza a Rio 2 című filmben, amelyet 2014.április 11-én adtak ki az Egyesült Államokban, és a “mi a szerelem” című dal szerepelt a filmzenében. 2014 áprilisában Monáe-t meghívták tessanne Chin, Patti LaBelle, Aretha Franklin, Jill Scott, Ariana Grande és Melissa Etheridge fellépésére a Fehér Házban a PBS-broadcast “Women of Soul” rendezvény részeként, amely olyan amerikai női művészeket ünnepelt, akiknek munkája kitörölhetetlen és mély hatást gyakorolt az amerikai nemzeti zenei kultúrára. Előadta a “Goldfinger”-t, a “Strope” – ot, és csatlakozott a “Proud Mary” all-inclusive előadásához.
április 14-én, 2014, Monáe volt a címzett, az alakuló Harvard Egyetemen Női Center Díjat Eredmény, a Művészetek, Média eredményeit, mint művész, támogató, feminista. A nap elején tweetelt, ” a #Harvard felé indult, hogy találkozzon a gyönyörű hölgyekkel a női központban. Nem hiszem el, hogy ma én vagyok a honoree. Annyira hálás vagyok.”Monáe-t a Harvard College Black Men Forum az Év 2014-es nőjeként is elismerte a fekete nők gálájának éves ünnepségén.
2014 közepén Monáe interjút készített a Fuse-val, ahol egy nyomon követést tett az elektromos hölgynek, mondván: “egy új, hűvös kreatív projekten dolgozom, az” Eephus “- on ” és ” ez egy nagy koncepció, és nem fogod látni, hogy jön. Le fog szállni.”Később, 2014-ben Monáe szerepelt Sérgio Mendes “Magic” című albumán. A “Visions of You”című pályán énekel.
2015-2017: A Eephus, Holdfény, Rejtett FiguresEdit
A február 2015-ig, Monáe együtt Epic Records, valamint a VEZÉRIGAZGATÓJA, majd elnök L. A. Reid bejelentette, hogy Monáe független címke Wondaland Művészeti Társaság aláírt egy “landmark közös vállalat partnerség” feljavítani a címke, most ismert Wondaland Rögzíti, valamint hogy elősegítse a művészek a címkén. Jem Aswad a Billboard nevű Monáe a “mini-mogul”, mert az üzlet , és kiderült, hogy ” a partnerség meghajol májusban egy 5-dalos összeállítás EP nevű Eephus, beleértve a számokat rapper Jidenna, Roman, St. Beauty, Deep Cotton és Monáe magát.”Ezzel a lépéssel Monáe azon kevés fekete nők egyike lett, akik saját független lemezkiadójukat egy nagy lemezkiadóval együtt működtetik.
2015. március végén Monáe kiadta a “Yoga” kislemezt az Eephus albumról. Az album a Billboard 200 22-es listáján és a top R&B/Hip-Hop albumok 5.helyén debütált, 47 000 egységgel.
2015 közepén Monáe különböző divatrendezvényeken vett részt, többek között a londoni divathéten és a 2015-ös Met gálán. Elkezdett együttműködik Nile Rodgers egy új Elegáns album Duran Duran az album Papír Istenek, az első album, több mint öt év, de az egyetlen úgynevezett “Nyomást”.
2015.augusztus 14-én Monáe és az atlantai székhelyű Wondaland Arts Society collective csapata előadta a “Hell You Talmbout” tiltakozó dalt, amely felhívta a figyelmet a rendőri brutalitás eredményeként vett sok fekete életre, olyan dalszövegekkel, mint például “Walter Scott, mondja a nevét. Jerame Reid, mondd ki a nevét. Philip White, mondd ki a nevét … Eric Garner, mondd ki a nevét. Trayvon Martin, mondd ki a nevét … Sandra Bland, mondd ki a nevét. Sharondra Singleton, mondd ki a nevét.”Beszédet mondott a rendőri brutalitásról is az NBC Today Show-jának előadása után:” Igen Uram! Isten áldja Amerikát! Isten áldja az összes elveszett életét a rendőri brutalitásnak. Azt akarjuk, hogy a fehér Amerika tudja, hogy ma magasan állunk. Azt akarjuk, hogy a fekete Amerika tudja, hogy ma magasan állunk. Nem hallgattatnak el minket …”
2016.március 15-ig Michelle Obama First Lady bejelentette, hogy összeállította a Monáe, Kelly Clarkson, Zendaya és Missy Elliott énekét, Diane Warren és Elliott pop-dalszerző produceri megbízása mellett,”ez a lányaimnak szól” címmel. Az iTunes-exkluzív rekordot Obama texasi SXSW-beszédének egybeesésére, valamint a First Lady harmadik világbeli oktatási kezdeményezésének népszerűsítésére használták.
2016 októberében Monáe a kritikusok által is elismert Moonlight filmben debütált, Naomie Harris, André Holland és Mahershala Ali mellett. Monáe a rejtett figurák című filmben is szerepelt, Taraji P. Henson és Octavia Spencer színészek mellett; a film 2016 decemberében jelent meg.
2017-jelen: Dirty Computer and continued actingEdit
e két filmszerepet forgatva Monáe aktív maradt a Grimes’ “Venus fly” az art Angels albumából, valamint a Netflix sorozat filmzenéje a Get Down címmel, “hum along and dance (gotta get down)”. Monáe a “Isn’ t This the World” és a “Jalapeño” számokon is szerepelt a Hidden Figures soundtracken.
egy interjúban a People, Monáe kiderült, hogy ő már dolgozik a harmadik stúdióalbum, amikor megkapta a szkriptek az ő két első színészi szerepek; ezért ő tette az albumot a hold. Monáe az interjúban azt is feltárta, hogy valamikor 2017-ben új zenét fog kiadni, bár az év végére nem jelentettek be albumot vagy kislemezt. 2018.február 16-án Monáe felfedte harmadik stúdióalbumát, a Dirty Computer címet, egy teaser videó segítségével a YouTube-on. Az albumot narratív filmprojekt kísérte, a teaser videót pedig országszerte vetítették a kiválasztott színházakban a Fekete Párduc vetítése előtt. Az album támogatására Los Angelesben és New Yorkban” szigorúan titkos ” hallgatásokat tartott. Február 22-én, 2018, Monáe megjelent “érezzem magam”, illetve a “Django Jane”, mint az első két kislemez, a Piszkos Számítógép, mind a zenével videót, majd bejelentette, hogy az album követni április 27-én, 2018. Monáe a BBC Radio 1-nek adott interjúban kijelentette:: “Prince valójában velem dolgozott az albumon, mielőtt átment egy másik frekvenciára, és segített előállni néhány hanggal. És nagyon hiányzik, tudod, nehéz róla beszélnem. De hiányzik, és a szelleme soha nem hagy el.”
Monáe megjelent a 2017-es antológia sorozat “Autofac” epizódjában, Philip K. Dick, az elektromos álmok munkáján alapulva, amely az Egyesült Királyságban a 4.csatornán, az Egyesült Államokban pedig az Amazon Video-on mutatkozott be.
2018.április 27-én Monáe kiadott egy sci-fi film társ “emotion picture” az új rekord Dirty Computer. Az album a Billboard 200 hatodik helyén debütált 54 000 megfelelő egységgel, és Kanada, Egyesült Királyság és Írország Top tíz toplistáján szerepelt. Az év legjobb albumának választotta három kiadvány: az Associated Press, A New York Times és az NPR. Az album az Év albuma címet kapta a 61. éves Grammy-díjkiosztón. Ő is hozzájárult a soundtrack a sötét komédia film sajnálom, hogy zavarlak, együttműködik a puccs. 2018-ban a Wondaland Pictures produkciós cégét aláírták a Universal első megjelenési üzletéhez.
2018.November 15-én bejelentették, hogy Monáe megkapja az év Trailblazer díját a 2018. évi Billboard Women in Music rendezvényen, amelyet 2018. December 6-án tartottak. 2018-ban Monáe a Welcome to Marwen című fantasy-dráma játékfilmben is közreműködött, Robert Zemeckis filmrendező és forgatókönyvíró Steve Carell és Leslie Mann mellett. 2019.január 3-án a Coachella Valley Music and Arts Fesztivál bejelentette, hogy Monáe a Childish Gambino-val közösen rendezi a színpadot. A Glastonbury Fesztivál megerősítette Monáe jelenlétét is, mint a fesztivál West Holts színpadát. Négy nappal a Coachella setlist bejelentése után Monàe kiadott egy új zenei videót a “csavarozott”dalhoz. Ő váltotta Julia Roberts a második évad az Amazon Prime Video sorozat, hazatérés, játszik ” egy kitartó nő, aki találja magát lebeg egy kenu, nem emlékszik, hogyan került oda, vagy ki ő.”Szintén 2019-ben együtt szerepelt A Harriet filmben, az abolicionista Harriet Tubmanról. Monáe 2020-ban kétszer tért vissza a nagy képernyőre, első főszerepét 2020 szeptemberében az Antebellum horrorfilmmel, egy másik támogató szerepet pedig a The Glorias életrajzi filmmel.
2020. február 9-én Monáe megnyitotta a 92. Oscar-díjat Billy Porter előadásával, amely kiemelte a sok filmet, valamint az Akadémia által elnyert filmeket, köztük a Dolemite is My Name and Midsommar.
2020 szeptemberében Monáe zenei videót adott ki az Amazon Studios kétpárti szavazói regisztrációs kampányának részeként. A dalt a Stacey Abrams által támogatott film végén használják, All In: The Fight for Democracy.