Bár néhány láttam modernizmus befejezés körül 1939-ben, tekintettel a magyar irodalom “Amikor (ha) modernizmus kiesett, majd posztmodern kezdett már vitatott majdnem olyan hevesen, mint amikor az átmenet a Victorianism, hogy a modernizmus történt”. Az 1950-es és 1960-as években számos modernista élt és publikált, köztük T. S. Eliot, William Faulkner, Dorothy Richardson és Ezra Pound. Továbbá, Basil Bunting, született 1901, megjelent kicsit, amíg Briggflatts 1965-ben Samuel Beckett, született Írország 1906-ban, továbbra is jelentős művek, amíg az 1980-as években, beleértve a várakozás Godot (1953), boldog napok (1961), Rockaby (1981), bár egyesek úgy vélik, mint egy poszt-modernista.
Az 1940-es és 1950-es évek brit írói között Graham Greene és Anthony Powell regényírek voltak, akiknek munkái a az 1930-as évektől az 1980-as évekig Dylan Thomas költő, míg Evelyn Waugh és W. H. Auden jelentős kiadói munkát folytattak.
the novelEdit
in 1947 Malcolm Lowry published Under the Volcano, while George Orwell ‘ s dystopia of totalitarianism, 1984, was published in 1949. A közvetlen háború utáni időszak egyik legbefolyásosabb regénye William Cooper naturalista jelenetei a tartományi életből, a modernista hagyomány tudatos elutasítása. Graham Greene áttért a katolicizmusra, regényei a modern világ ambivalens erkölcsi és politikai kérdéseit tárják fel. Regényei közé tartozik a Brighton Rock (1938), a Power and the Glory (1940), az anyag szíve (1948), a kiégett eset (1961) és az emberi tényező (1978). Más regényírók írásban az 1950-es években, majd később voltak: Anthony Powell, akinek tizenkét kötetes ciklus regények tánc a zene az idő, egy képregény vizsgálata mozgások és modor, hatalom és passzivitás angol politikai, kulturális és katonai élet a 20. század közepén; képregény regényíró Kingsley Amis legismertebb tudományos szatíra Lucky Jim (1954); A Nobel – díjas William Golding allegorikus regénye, A Legyek Ura 1954, feltárja, hogy az ember által létrehozott kultúra kudarcot vall, példaként használva egy brit Iskolás csoport egy elhagyatott szigeten, aki megpróbálja irányítani magát, de katasztrofális eredményekkel. Iris Murdoch filozófus a 20. század második felében a regények termékeny írója volt, amely különösen a szexuális kapcsolatokkal, az erkölcsökkel és a tudattalan hatalmával foglalkozik, többek között a háló alatt (1954), a Fekete Herceg (1973) és a Zöld Lovag (1993). Muriel Spark skót író regényeiben a realizmus határait feszegette. Az első, a Comforters (1957) egy olyan nőre vonatkozik, aki tudatában van annak, hogy ő egy regény karaktere; Miss Jean Brodie (1961) miniszterelnöke időnként röviden elviszi az olvasót a távoli jövőbe, hogy megnézze a különféle sorsokat, amelyek a karaktereire esnek. Anthony Burgess különösen emlékezett a disztópikus regényére, A Clockwork Orange-ra (1962), amelyet a nem túl távoli jövőben állítottak be, amelyet Stanley Kubrick 1971-ben készített. A gótikus fantázia teljesen más műfajában Mervyn Peake (1911-68) 1946 és 1959 között publikálta rendkívül sikeres Gormenghast-trilógiáját.
Az 1970-es évek egyik legsikeresebb kiadványa Richard Adams heroic fantasy Watership Down (1972) című műve volt. Felidézve epikus témák, beszámol az odyssey egy csoport nyulak szeretnének létrehozni egy új otthon. Ugyanennek a korszaknak egy másik sikeres regénye John Fowles francia hadnagy asszonya (1969) Volt, egy narrátorral, aki szabadon elismeri történetének fikciós természetét és híres alternatív befejezéseit. Ezt 1981-ben forgatták Harold Pinter forgatókönyvével. Angela Carter (1940-92) regényíró és újságíró volt, feminista, varázslatos realizmusáról és pikareszk műveiről ismert. Regényei közé tartozik az 1972-es Dr. Hoffman pokoli Vágygépei és az 1984-es Cirkusz éjszakái. Margaret Drabble (született 1939) regényíró, életrajzíró és kritikus, aki az 1960-as évektől a 21.századig jelent meg. Nővére, A. S. Byatt (született 1936) legismertebb birtoklása megjelent 1990-ben.
Martin Amis (született 1949) az egyik legjelentősebb kortárs brit regényíró. Legismertebb regényei a pénz (1984) és a London Fields (1989). Pat Barker (született 1943) számos díjat nyert a fikcióért. Ian McEwan (született 1948) angol regényíró és forgatókönyvíró a kortárs Nagy-Britannia egyik legelismertebb írója. Munkái közé tartozik a Cementkert (1978) és az Enduring Love (1997), amely filmre készült. 1998-ban McEwan Amszterdammal elnyerte a Man Booker-díjat. Az engesztelés (2001) Oscar-díjas film lett. McEwan 2011-ben elnyerte a jeruzsálemi díjat. Zadie Smith Whitbread könyvének díjnyertes regénye, A White Teeth (2000) pátoszt és humort keveri, két háborús Barát későbbi életére összpontosítva Londonban. Julian Barnes (született 1946) egy másik sikeres élő regényíró, aki elnyerte a 2011-es Man Booker-díjat a Befejezés érzése című könyvéért, míg három korábbi könyvét a Booker-díjra jelölték: Flaubert papagája (1984), Anglia, Anglia (1998), Arthur & George (2005). Dan Kavanagh álnéven írt bűnügyi fikciót is.
két jelentős kortárs ír író John Banville (született 1945-ben) és Colm Tóibín (született 1955-ben). Banville drámák, forgatókönyvírók és detektívregények írója is, Benjamin Black álnéven. Banville számos díjat nyert: a Book of Evidence-t a Booker-díjra jelölték, és 1989-ben elnyerte a Guinness Peat Aviation award-ot; tizennyolcadik regénye, a tenger 2005-ben elnyerte a Booker-díjat; 2011-ben Franz Kafka-díjat kapott. Colm Tóibín (ír, 1955) regényíró, novellaíró, esszéista, drámaíró, újságíró, kritikus, Legutóbb költő.
Skócia a 20. század végén számos fontos regényírót készített, köztük James Kelmant, aki Samuel Becketthez hasonlóan humort hozhat létre a legszomorúbb helyzetekből. Milyen későn, milyen későn, 1994-ben nyerte el a Booker-díjat abban az évben; A. L. Kennedy 2007-es regénynapját az év könyvének nevezték el a Costa Book Awards-on. 2007-ben elnyerte az Osztrák Állami Díjat az Európai irodalomért; Alasdair Gray Lanarkja: A Life in Four Books (1981) egy disztópikus fantázia, amely Glasgow Unthank nevű szürreális változatában játszódik.
DramaEdit
az 1950-es évek végén és az 1960-as évek elején kialakult brit színház fontos kulturális mozgalma a konyhai mosogató realizmus (vagy “konyhai mosogató dráma”), a művészet leírására létrehozott kifejezés (maga a kifejezés John Bratby expresszionista festményéből származik), regények, filmek és televíziós darabok. A dühös fiatal férfiak kifejezést gyakran alkalmazták ennek a művészi mozgalomnak a tagjaira. A társadalmi realizmus stílusát használta, amely a munkásosztály hazai életét ábrázolja, társadalmi kérdések és politikai kérdések feltárására. Az 1950-es években olyan drámaírókra, mint Terence Rattigan és Noël Coward, a háború utáni időszak szalonját olyan dühös fiatalemberek vitatták meg, mint John Osborne ‘ s Look Back in Anger (1956). Arnold Wesker és Nell Dunn társadalmi aggályokat is felvetett a színpadon.
ismét az 1950-es években, az abszurd játék vár Godot (1955) (eredetileg En kísérő Godot, 1952), ír író Samuel Beckett mélyen érintette a brit dráma. Az abszurdum színháza (született 1930), a (születésnapi Party, 1958) szerzője, akinek műveit gyakran fenyegetettség vagy klausztrofóbia jellemzi. Beckett hatással volt Tom Stoppardra is (született 1937-ben) (Rosencrantz és Guildenstern is Dead, 1966). Stoppard munkái azonban figyelemre méltóak a magas szellemiségük és az intellektuális kérdések széles skálája miatt is, amelyeket különböző színdarabokban kezel. Mind Pintér, mind Stoppard az 1990-es években új darabokat készített. Michael Frayn (született 1933) többek között a nyelv és az ötletek használatáról híres drámaírók közé tartozik. Ő is regényíró. Számos regényt írt, többek között a Tin Men-t, amely elnyerte az 1966-os Somerset Maugham-díjat), az orosz tolmácsot (1967, Hawthornden-díj), valamint a Spies-t, amely 2002-ben elnyerte a Whitbread-díjat a Fikcióért.
más fontos drámaírók, akiknek karrierje később kezdődött a században: Caryl Churchill (Top Girls, 1982) és Alan Ayckbourn (abszurd személy, 1972).
Rádió dramaEdit
Egy fontos új elem a világon a Brit dráma, a kezdetektől a rádió az 1920-as években volt, az üzembe játszik, vagy a adaptációja meglévő játszik, a BBC radio. Ez különösen fontos volt az 1950-es és 1960-as években (és az 1960-as évektől a televíziózásban). Sok nagy brit drámaíró valójában, vagy hatékonyan kezdte karrierjét a BBC-vel, vagy a rádióhoz adaptált művek voltak. Caryl Churchill drámaíró korai drámaírói tapasztalatainak nagy része rádiós drámaíró volt, és 1962-től kezdve a hangyákkal kilenc produkció volt a BBC radio drama-val egészen 1973-ig, amikor színpadi munkáját elismerték a Royal Court Theatre-ben. Joe Orton drámai debütálása 1963-ban a The Ruffian on the Stair rádiójáték volt, amelyet 1964.augusztus 31-én sugároztak. Tom Stoppard “első profi produkciója az éjfél előtti tizenöt percben volt a BBC rádióban, amely új drámaírókat mutatott be”. John Mortimer 1955-ben debütált a rádióban drámaíróként, saját regényének adaptációjával, mint a férfiak elárultak a BBC Light programhoz. De ő debütált, mint egy eredeti drámaíró a Dock Brief, főszerepben Michael Hordern, mint egy szerencsétlen ügyvéd, először sugárzott 1957-ben a BBC Radio harmadik program, később televíziós ugyanazzal a leadott, majd bemutatott egy dupla számlát, hogy mit mondjunk Caroline? a Lyric Hammersmith-ben 1958 áprilisában, mielőtt átkerült a Garrick színházba. Mortimer leghíresebb Rumpole a Bailey egy brit televíziós sorozat, amely szerepelt Leo McKern mint Horace Rumpole, egy öregedő londoni ügyvéd, aki megvédi minden ügyfél. Novellák, novellák és rádióműsorok sorozata lett belőle.
más neves rádiós drámaírók között volt Brendan Behan és Angela Carter regényíró is. Regényíró Susan Hill is írt a BBC radio, a korai 1970-es évek. ír drámaíró Brendan Behan, a szerző a Quare Fellow (1954), megbízta a BBC, hogy írjon egy rádiójáték a nagy ház (1956); ezt megelőzően két színdarabot írt és egy kerti partit az Ír rádiónak.
a rádió leghíresebb alkotásai között szerepel Dylan Thomas ‘s Under Milk Wood (1954), Samuel Beckett’ s All That Fall (1957), Harold Pinter ‘s a Lightfeed (1959) és Robert Bolt’ s a Man for All Seasons (1954). Samuel Beckett az 1950-es és az 1960-as években számos rövid rádiójátékot írt, majd később a televízió számára is. Beckett Parázs című rádióját először 1959.június 24-én sugározták a BBC harmadik műsorában, és még abban az évben elnyerte a Rai-díjat a Prix Italia Awardson.
PoetryEdit
az olyan nagy költők, mint T. S. Eliot, W. H. Auden és Dylan Thomas még ebben az időszakban publikáltak. Bár W. H. Auden van (1907-1973) karrierje kezdődött az 1930-as 1940-es években megjelent több volumene az 1950-es 1960-as években. A termet a modern irodalomban már vitatott, de valószínűleg a leggyakoribb kritikus kilátás az 1930-as években előre rangsorolt rá, mint a három legnagyobb huszadik századi Brit költők, valamint örököse Eliot vagy Yeats. Stephen Spender (1909-1995), akinek karrierje az 1930-as években kezdődött, egy másik fontos költő volt.
az 1950-es és 1960-as években pályakezdő új költők közé tartozik Philip Larkin (1922-85) (The Whitsun, 1964), Ted Hughes (1930-98) (The Hawk in the Rain, 1957) és ír (Észak-Írország) Seamus Heaney (1939-2013) (Death of a Naturalist, 1966). Észak-Írország számos más jelentős költőt is készített, köztük Derek Mahont és Paul Muldoont. Az 1960-as és 1970-es években a marsi költészet célja az “ismerős” szorításának megtörése volt, a hétköznapi dolgok ismeretlen módon történő leírásával, például egy marsi szemében. A költők leginkább Craig Raine és Christopher Reid nevéhez fűződnek. Martin Amis, egy fontos kortárs regényíró, ezt a megismerést a fikcióba vitte.
egy másik irodalmi mozgalom ebben az időszakban a brit költészet újjászületése volt, széles körű csoportosulások és alcsoportok gyűjteménye, amely magában foglalja a teljesítményt, a hangot és a konkrét költészetet. A mozgalomhoz vezető költők közé tartozik J. H. Prynne, Eric Mottram, Tom Raworth, Denise Riley és Lee Harwood. A Mersey Beat költők Adrian Henri, Brian Patten és Roger McGough voltak. Munkájuk egy öntudatos kísérlet volt a verésekkel egyenértékű angol nyelv létrehozására. Sok versük a kialakult társadalmi rend és különösen a nukleáris háború veszélye elleni tiltakozásul íródott. További figyelemre méltó későbbi 20. századi költők: Welshman R. S. Thomas, Geoffrey Hill, Charles Tomlinson Carol Ann Duffy (2009-2019) és Simon Armitage, a jelenlegi díjas. Geoffrey Hill (született 1932) tartják az egyik legkiválóbb angol költők az ő generációja, bár gyakran le, mint egy “nehéz” költő, Hill azt állította, hogy állítólag nehéz költészet lehet”a legdemokratikusabb, mert csinálsz a közönség a megtiszteltetés, feltételezve, hogy intelligens emberi lények”. Charles Tomlinson (született 1927) egy másik fontos angol költő egy idősebb generáció, bár ” mivel az első kiadvány 1951-ben, épített egy karrier, amely látott több figyelmet a nemzetközi színtéren, mint szülőföldjén Angliában; ez magyarázhatja és magyarázhatja a költészet nemzetközi vízióját”. Michael Hennessy kritikus úgy jellemezte Tomlinsont, mint “nemzedékének legkülönbözőbb és legkevésbé tartományi angol költőjét”. Költészete nemzetközi elismerést nyert, számos díjat kapott Európában és az Egyesült Államokban.
the British CommonwealthEdit
Doris Lessing Dél-Rhodesiából, ma Zimbabwe, 1950-ben adta ki első regényét, a The Grass is Singing-et, miután Angliába emigrált. Kezdetben írt afrikai tapasztalatairól. Lessing hamarosan meghatározó szerepet töltött be az angol irodalmi életben, a század folyamán gyakran publikált, majd 2007-ben irodalmi nobel-díjat kapott. További művei közé tartozik az erőszak gyermekei (1952-69), az arany Jegyzetfüzet (1962), a jó terrorista (1985), valamint öt tudományos fantasztikus regény sorozata, a Canopus az Argos: Archives (1979-83). Valójában 1950-től jelentős számú nagy író érkezett olyan országokból, amelyeket az évszázadok során a britek telepedtek le, kivéve Amerikát, amely legalább a viktoriánus korszakból jelentős írókat készített. 1950 előtt természetesen volt néhány fontos angol nyelvű mű az akkori brit birodalomtól. A Dél-afrikai író, Olive Schreiner híres regénye, az afrikai gazdaság története 1883-ban jelent meg, az Új-zélandi Katherine Mansfield pedig 1911-ben adta ki első novellagyűjteményét német nyugdíjban. Az indiai szubkontinens első nagy angol nyelvű regényírója, R. K. Narayan az 1930-as években kezdte meg Angliában a kiadást, amelyet Graham Greene angol regényíró ösztönzött. Jean Rhys karibi író írói karrierje már 1928-ban kezdődött, bár leghíresebb munkája, a Wide Sargasso-tenger, csak 1966-ban jelent meg. A Dél-afrikai Alan Paton híres sírása, a szeretett ország 1948-ból származik.
Salman Rushdie az egykori brit gyarmatok számos második világháború utáni írója közé tartozik, akik állandóan Nagy-Britanniában telepedtek le. Rushdie elért hírnév Éjfél Gyermekei 1981, mely elnyerte mind a James Tait Fekete Emlékmű-Díjat, Booker-díjat, valamint nevezték Booker Zselatinhoz 1993-ban. Legellentmondásosabb regénye a Sátáni versek 1989, ihlette részben az élet Muhammad. Sz. Naipaul (született 1932), született Trinidad, volt egy másik bevándorló, aki írt többek között egy házat Mr Biswas (1961) és egy kanyar a folyó (1979). Naipaul elnyerte az irodalmi Nobel-díjat. Szintén a Nyugat-Indiai George Lamming (született 1927), aki írta a Castle of my Skin (1953), míg Pakisztán, jött Hanif Kureshi (született 1954), egy drámaíró, forgatókönyvíró, filmkészítő, regényíró, novellist and short story író. A kertvárosi Buddha (1990) című könyve elnyerte a Whitbread-díjat a legjobb első regényért, és a BBC televíziós sorozatává is vált. Egy másik fontos bevándorló író, Kazuo Ishiguro (született 1954) Japánban született, de szülei hatéves korában emigráltak Nagy-Britanniába. Művei közé tartozik az 1989-es nap maradványai, soha ne engedj el 2005.
Nigériából számos író ért el nemzetközi hírnevet az angol nyelvű művek iránt, köztük Chinua Achebe regényíró, aki 1958-ban megjelentette a dolgokat, valamint Wole Soyinka drámaíró és Buchi Emecheta regényíró. Soyinka 1986-ban elnyerte az irodalmi Nobel-díjat, akárcsak Nadine Gordimer Dél-afrikai író 1995-ben. Más dél-afrikai Írók Angolul J. M. Coetzee regényíró (Nobel-Díj 2003) és Athol Fugard drámaíró. Kenya nemzetközileg legismertebb szerzője Ngũgĩ wa Thiong ‘ o, aki regényeket, színdarabokat és novellákat írt angolul. Derek Walcott költő, A Karibi St Lucia-ból, 1992-ben újabb Nobel-díjas volt. Két ír és egy ausztrál is nyert az 1940 utáni időszakban: regényíró és drámaíró, Samuel Beckett (1969); Seamus Heaney (1995) költő; Patrick White (1973), ebben az időszakban jelentős regényíró, akinek első munkája 1939-ben jelent meg. Egy másik figyelemre méltó Ausztrál író ezen időszak végén Les Murray költő. A kortárs ausztrál író, Peter Carey (született 1943) egyike annak a négy írónak, akik kétszer is elnyerték a Booker-díjat—a többiek J. G. Farrell, J. M. Coetzee és Hilary Mantel.
a nemzetközi hírnevet szerzett Kanadai írók között szerepel Margaret Atwood regényíró és költő, Leonard Cohen költő, dalszövegíró és regényíró, Alice Munro novellaíró és Anne Carson újabban költő. Egy másik csodált kanadai író és költő Michael Ondaatje, aki Srí Lankán született.
Amerikai irodalomSzerkesztés
1940-től a 21.századig az amerikai drámaírók, költők és regényírók továbbra is nemzetközileg kiemelkedőek.
posztmodern irodalomSzerkesztés
a posztmodern irodalom kifejezés a második világháború utáni irodalom bizonyos tendenciáinak leírására szolgál. Mindkettő a modernista korszak írói által támogatott kísérlet folytatása (erősen támaszkodva például a töredezettségre, paradoxonra, megkérdőjelezhető narrátorokra stb.) és a felvilágosodás eszméivel szembeni reakció a modernista irodalomban. A posztmodern irodalmat, akárcsak a posztmodernizmus egészét, nehéz meghatározni, és kevés egyetértés van a posztmodern irodalom pontos jellemzőivel, terjedelmével és jelentőségével kapcsolatban. A posztmodern írók közül az amerikaiak Henry Miller, William S. Burroughs, Joseph Heller, Kurt Vonnegut, Hunter S. Thompson, Truman Capote és Thomas Pynchon.