A csík celluloid 17 méter hosszú, 35 mm széles, a Lumiere fivérek készítették a világ első leghíresebb film. De bár sok cinefiles lehetett mondani, hogy az úttörő feltalálók a Cinématographe filmre vonatok állomásokra és a munkavállalók elhagyják gyárak, a valódi körét munkájuk gyakran figyelmen kívül hagyják. A Lumières nem csak egy sikeres találmányért volt felelős, hanem számos olyan filmért, amelyek szükségszerűen új technikákkal kísérleteztek, és egy gyorsan változó tájon, a lyoni gyáruktól kezdve egész Európán át Amerikáig és Kelet-Ázsiáig terjedtek.
Auguste és Louis Lumière Fotográfusok voltak, akiket arra inspiráltak, hogy mozgóképeket kíséreljenek meg, miután látták Edison Kinetoszkópját, egy “kukucskáló” gépet egy filmhurok megtekintésére. Edison rendszerével az volt a baj, hogy egyszerre csak egy ember nézhette a képeket, és a hozzá tartozó kamera, a Kinetográf nagy része azt jelentette, hogy a filmeket csak stúdióban lehetett forgatni. 1895 februárjában a Lumières szabadalmaztatta Cinématographe-ját, egy jóképű, hordozható eszközt, amely mind mozgóképeket készíthet, mind kivetíthet. Abban az évben márciusban magántulajdonban mutatták be a gépet, de ez a Cinématographe első nyilvános kirándulása, amely legendává vált. A párizsi Boulevard des Capucines nagy kávézójában 1895. December 28-án a Lumières bemutatta készülékét és kilenc filmjét fizető közönségnek. A történet szerint az összegyűltek közül néhányan annyira megijedtek, hogy egy vonat a kamera felé haladt, hogy pánikba estek és futni kezdtek. Ez az eset annyira híres, hogy a Brit film pioneer RW Paul bukkant egy filmben, A Honfitársa, a mozgófilmre gondolok (1901), bár a tömeg, a Grand Café, valószínűtlen volt, hogy hasonlítanak a guffawing paraszt.
a Lumières folytatta a rövidfilmek forgatását, és bemutatta Cinématográfiáját az egész világon. 1896 márciusában jelentek meg Londonban, Milánóban és Amszterdamban, a következő hónapban pedig Berlinben és Dublinban. Júliusra a Lumière képviselője Mumbaiban vetítette filmjeit. Míg a tengerentúlon ezen a promóciós turnén a Lumière csapata helyi színű jeleneteket is készített. Így, míg az első filmjeiket lyoni bázisukon és környékén forgatták, hamarosan a távolabbi anyagból készült tekercsek voltak tele. A Lumières 1895 és 1905 között több mint 1400 filmet forgatott. Szerencsére ezek közül csak 18 tekinthető elveszettnek (nagyon jó arány a korai mozik számára), és a maradványok egy része megtekinthető egy új DVD-n, Lumière, le Film!, felfedve egy gyakran elfeledett világ, a film -, így pillanatképek őseink dolgozni, játszani.
csakúgy, mint a későbbi, látszólag összetettebb filmek nézése, ezeknek a “valóság” filmeknek a közelebbi áttekintése csodákat tár fel. Szerencsére a 19. századi élet 50 másodperces részletét helyreállították (gyakran az eredeti negatívból), digitalizálták (elképesztően éles 4k-ra), és egy gazdagon csomagolt francia DVD-n és Blu-ray-en elérhetővé tették. Az összes 114 film egy ülésben való nézése ugyanannyi időt vesz igénybe, mint egy játékfilm, de ez egy nagyon szédítő, addiktív élmény. Ezeket a drágaköveket apró csokoládékként dobhatja fel, de sokkal több táplálék van benne. “A mozi szórakoztatja a világot” – mondta Louis Lumière. “Gazdagítja az embereket.”
mielőtt továbblépne a későbbi filmekre, az első tekercs, amely tartalmazza az első nyilvános vetítéseken bemutatott jeleneteket, érdemes közelebbről megnézni. Az egykamerás elhelyezés látszólagos naivitása felfedező, izgalmas megközelítést rejt az új médium számára. Minden egyes rövidfilmnél a testvérek azt remélték, hogy valami kifejezetten filmszerűt fognak el-a Lyon gyárból kilépő munkavállalók gyors, forgalmas mozgása – vagy a Repas du Bébe-ben élő portrékészítés kísérlete. A hírhedt L ‘arrivée d’ un vonat en Gare de la Ciotat egy kísérlet mélységélesség. Arroseur et Arrosé narratívát kínál: egy egyszerű látványt, két színészt és egy hosepipe-t. A porrá omló téglák kielégítő látványa lenyűgöző órává teszi a Démolition d ‘ un Mur-t, de amikor ugyanazt a felvételt visszafelé elrontják, a fal újra életre kel, a Lumières pedig az első behatolás speciális effektusokká vált.
a kísérletek a következő években folytatódtak, és a Blu-ray azt mutatja, hogy a testvérek és csapatuk ugyanazokat az elképzeléseket dolgozzák fel az egyre egzotikusabb tájak ellen. A l ‘arrivée d’ un vonat keretének egyik sarka felé rohanó vonat szinte háromdimenziós összetételét újra felhasználják egy pattogó babakocsival rendelkező Francia dadus vonalához; tevék vonata Jeruzsálemben; rendőrök a Chicagói felvonuláson. Az Arroseur et Arrosé hosepipe viccét visszaállítják a keret jobb kihasználása érdekében: a kamerát eltolják, így a fiú a közönséggel néz szembe, miközben a kertészre settenkedik. Több a tömeg, de most egy martinique-i gyümölcspiacon vásárolnak, a Westminster-hídon át, vagy New York, Dublin és Berlin utcáin. A különleges effektusok iránti lelkesedés robbanásokkal folytatódik, és egy figyelemre méltó forgatókönyv szerint a trükkös szerkesztés és a próbabábu használata egy komikus közlekedési baleset megrendezésére, valamint a holttest újjáépítésének groteszk folyamata. Bár a kamera önmagában nem mozog, az üzemeltetők a Cinématographe-t mozgó platformokra helyezik: vonatokra, hajókra, felvonókra és hőlégballonokra. Ezek a filmek lehetnek mini-utazások, például egy panorámás körutazás a Velencei Grand Canal-on, vagy izgalmas filmek, mint például a “phantom rides”, amelyet akkor hoztak létre, amikor a kamera egy vonat fedélzetén siklik Lyon vagy Liverpool városképein. Az emelkedő léggömb aljáról, vagy az Eiffel-torony vasszerkezetén keresztül, amikor a felvonó felemelkedik, a kilátás még mindig megdöbbentő.
a filmek társadalomtörténetet is tartalmaznak: esélyt arra, hogy lássuk, mi változott és mi nem a közbenső században-plusz. A világ leghíresebb látnivalói közül néhányat ezekben a filmekben rögzítenek, érzékelhetően frissebbek, mint valaha látni fogjuk őket. A gyermekek arcai, amelyeket 110 évvel a filmezés után láttak, félreérthetetlenül megrendítőek. Figyeljük, ahogy egy csecsemő megteszi az első lépéseit, és azon gondolkodunk, mi rejlik a jövőjében, az első világháborútól mindössze két évtized van hátra. Az állatok végtelenül figyelhetők és időtállóan szórakoztatóak: a lovak egy Guadalajarai patakban féktelen merülést szenvednek, és egy tehén-látszólag a nyakánál-egy indokínai hajóra emelkedik. A munkavégzési szokások őseink lenyűgözi, különösen a keményen dolgozó kovácsok, akik szél le un petit verre nélkül lépett el a gettóból, vagy a hardy laveuses mosó ruhák jeges-néz folyó. Pedig elődeink a játék kellemes, családias: jómódú Frenchwomen ujjongott a győzelem, a játék a mesterséges drágakövek, szomszédok, Lyon dobott hógolyókat, vagy Indokínai ópium dohányosok fekvő ahogy áthaladnak a cső. Különösen élveztem a diákok szinkronizált mozgását egy boksz leckében,valamint az Alpok hegymászóinak jeleneteit.
vannak arcok, alakok ezek a filmek, hogy leáll a számokat: egy pimasz fiú dőlve egy lámpaoszlop, a Place de la Concorde; egy fiatal lány ugratni egy cica; egy utcai kereskedő Jeruzsálemben, aki a lépéseket, a lencse pedig mogorva. Madridban egy ezred nyugodt, látszólag rögtönzött táncot hajt végre – egy katona kivételével, aki mereven és egyenesen áll, hűvösen bámulva a kamerát. Mit gondol?
Ezek a pillanatok illusztrálják az összes helyreállítási munka valódi értékét: ebben a tiszta és éles megtestesülésben a Lumière testvérek filmjei szemtől szemben egy teljesen modern múltval néznek szembe. “Volt idő, amikor a mozi kiugrott a fákról és felállt a tengerből, amikor az ember a mágikus gépével megállt a négyzetekben, kávézókba ment, amikor az összes képernyő ablakot nyitott a végtelenre” – írta Henri Langlois filmkritikus és levéltáros. “Ez volt Louis Lumière ideje.”
•Lumière, le Film! DVD-n és Blu-ray-en is elérhető az Institut Lumière-től. A Lumière! a Párizsban debütált kiállítás június 24-től január 15-ig lesz az olaszországi Bolognában.
- Share on Facebook
- Share on Twitter
- Megosztás e-mailben
- Share on LinkedIn
- Share on Pinterest
- Share on WhatsApp
- Share on Messenger